独角戏《被软禁的医生》开票 | 卡夫卡的百年追问：于荒诞中,觉醒世人一百年

融化这个冰的，一定是春天，不是斧头，我没有能力去当一个春天，那就尽力当好一把斧头。

——弗兰茨·卡夫卡

1924年，西方现代主义文学的先驱弗朗茨·卡夫卡因病与世长辞，但他的文学世界却以一种奇异的、不朽的方式持续影响着后世。从《变形记》中孤独无助的甲虫到《乡村医生》中象征人类困境的医生，他笔下的人物始终处于孤独、挣扎的境地，反映了个体面对社会和命运时的无力与挣扎。

2024年是卡夫卡逝世一百周年，味道剧社选择改编其冷门作品《乡村医生》，创作独角戏《被软禁的医生》，这不仅是对卡夫卡的致敬，更是一次借经典探讨现代社会困境的戏剧性尝试。

//冷门经典的重生与回响

卡夫卡的《乡村医生》并不如《变形记》《审判》那般家喻户晓，却是卡夫卡本人极为钟爱的短篇小说之一。故事讲述了一位乡村医生在暴风雪中冒险出诊，却因社会与命运的挤压而最终失去一切：医术、自由、甚至作为人的资格。荒诞的情节、压抑的氛围、深刻的隐喻——每一处细节都暗含着对自由意志、社会束缚和生命意义的深刻思考。

独角戏《被软禁的医生》以这部作品为蓝本将这些主题在剧场空间中充分放大：故事的背景从卡夫卡时代的乡村转移到现代社会，而《乡村医生》中的经典情节与象征元素，则以互文的形式嵌入到新的叙事之中。

本剧以现代医生哈里逊的经历为主线，他面对一个患骨癌的小男孩，陷入了医学职业操守与人性关怀的巨大冲突。这位年轻医生在挣扎中思考着医者的使命、生命的尊严，以及在伦理与人性间寻找平衡的可能。这位医生的故事，与《乡村医生》中那个“奉献一切去救人，却最终失去一切”的医生形成了意味深长的对照。

编剧韩凤宁表示，《乡村医生》尽管不如《变形记》广为人知，却是卡夫卡创作中极具象征意义的一篇。这部作品以医生的无助与挣扎折射出卡夫卡对自由和命运的探讨。在《被软禁的医生》中，原作的核心精神得以保留，并与现代社会紧密对话。

//医学伦理与人性关怀的当代拷问

小男孩的请求“医生，让我死吧”是剧作改编时保留的核心台词之一，它将安乐死这一充满争议的医学伦理问题置于聚光灯下。近年来，安乐死再次成为全球热点话题。澳大利亚维多利亚州刚刚通过新法律，允许重症患者在特定条件下选择安乐死，而法国也在推进类似法案。与此同时，一些反对者警告，安乐死可能被滥用，或加剧对老年人和弱势群体的社会歧视。这场伦理、法律和人性之间的拉锯战不仅是政策制定者的难题，更关乎每个个体的生命价值与尊严。

在《被软禁的医生》中，患有骨癌的小男孩痛苦万分，恳求医生结束自己的生命，这既是对解脱的渴望，也是对自我选择权的最后争取。哈里逊医生的抉择是矛盾的：作为医生，他承诺“全力维护病人的健康与生命”；但作为人，他无法对病人的哀求置之不理。

这一情节不仅延续了卡夫卡式的荒诞与深沉，也将现代社会中广泛争议的问题引入剧场空间：生命的尊严应由谁来定义？是尊重生命的自然进程，还是以人为方式终结痛苦？在生命的尽头，尊严与痛苦的权衡是否可以交给个体自主决定？

这并不是一场简单的对错判断，而是对生命尊严、个体选择权的深刻追问。导演吴鹏飞用多层次的舞台语言展现困境中个体的孤独与无力，借以呼应当下社会对生命议题的持续关注。

//独角戏追问自由意志的永恒母题

通过医生与小男孩命运的交织，《被软禁的医生》探讨了生命、死亡与自由意志这一深刻的哲学母题。无论是原作中的医生，还是改编中的哈里逊医生，他们都在外力的压迫下失去了对自身命运的控制权。同样失去自由的还有那个骨癌晚期的小男孩。

两条命运线在剧中交织，展现了人类生命尊严的两难抉择。正如剧作中呈现的隐喻：医生和小男孩的精神困境本质上相通——无论是生死抉择，还是在日常生活中的挣扎，自由意志始终被强大的外力压制。通过这种双线并行的叙事结构，剧作从哲学层面对人类社会和个体的存在困境进行了深入剖析。

作为一部独角戏，《被软禁的医生》在表演形式上同样独具匠心。演员郭淼川通过细腻的表演，将哈里逊医生的心理挣扎、情感转变以及内心的孤独淋漓尽致地展现出来。舞台上，孤身一人的演员与灯光、音效共同构建了一个介于现实与梦境之间的世界，观众仿佛置身于哈里逊医生的内心深处，感受他的每一次挣扎与每一个选择背后的重量。

卡夫卡的小说以其独特的象征与隐喻，超越了时代的限制，至今仍能引发观众的强烈共鸣。在导演吴鹏飞的视角中，《乡村医生》的核心在于人的自由与束缚，而改编后的《被软禁的医生》通过医生与小男孩的双重命运，探讨了现代社会中的诸多伦理困境。原作中医生的绝望与无力被延续到现代，而小男孩的命运则在新的叙事结构中被赋予更多的当代性思考。

《被软禁的医生》是一部在卡夫卡逝世百年之际创作的独特作品，它用现代叙事与经典文本的结合，重新激活了卡夫卡文学中的象征力量。“这是对卡夫卡的致敬，也是一次当代思考。”无论是医学生涯的神圣誓言，还是个体与社会的碰撞，这部戏都将以其深刻的哲学内核，点燃了对人性永恒关切的探讨。

（文/终南）

／主创团队／

编剧：韩凤宁

毕业于沈阳音乐学院戏剧影视文学系；第八届“盛世中华”艺术人才选拔活动（文艺创作）评选青年组二等奖；辽宁省第六届大学生戏剧节最佳编剧。

代表作品:《饥饿艺术家》《三见眉语》《树之魂》《沸沼》《新断魂枪》《无妄酒馆》《涮肉》。

导演：吴鹏飞

青年戏剧导演，重庆大学电影学院硕士。

话剧《国子监风波》入围2024北京棱镜MINI戏剧节“创生计划”并获得“青年力量”奖，入选北京天桥艺术中心2024第二届传统焕新计划；入选2024年大凉山戏剧节；

话剧《回声》初评入围2023全球华语青年戏剧导演英才计划，2023第二届深圳湾区青年戏剧季“金鸽蛋”孵化计划全国30强，2024会昌戏剧小镇“小镇环游记”单元；

独角戏《美狄亚》入围2022北京棱镜MINI戏剧节青年展演单元，2022年乌镇戏剧节嘉年华单元；

话剧《初生》入围2022年乌镇戏剧节青年竞演单元。

主演：郭淼川

代表作有：中国国家话剧院《红色的起点》饰演杨昌济

中国国家话剧院《面包会有的》饰演路凡

北京演艺《梦回潭柘》饰演龙王

央视一套戏剧综艺《简牍探中华·典籍里的中国》长期合作演员

大真探赵赶鹅2饰演王立志

2023南锣鼓巷戏剧节、候鸟300独角戏《哈姆雷特OR哈姆雷特机器?》饰演哈姆雷特

繁星戏剧村《人偶》饰演 爸爸色彩角色(分饰多角)

“繁星戏剧村展演季开幕大戏”《凝》导演/编舞/主演

繁星戏剧村《阴差阳错》饰演 王世均

／演职人员／

制作人：池 鱼

舞美设计：佟思骏

灯光设计：黄若璇

舞台监督：王钧林

多媒体：马逍原

肢体指导：翦馨予

摄像摄影：孙甲瑞

宣传统筹：池鱼

宣发执行：杜慧敏 刘一霖 冯雪营

视觉设计：杜慧敏

／出品单位／

味道剧社是一个年轻的剧社，成立于2018年初，在创作严肃戏剧的过程中探寻戏剧的深邃与味道。迄今为止，味道剧社已成功创排《树之魂》、《沸沼》、《无妄酒馆》等数部原创戏剧，并于各戏剧节、剧院演出。

／演出信息／

演出地点

国家话剧院·小剧场

演出时间

2024年12月6日 19:30

2024年12月7日 19:30