乐评人鉴赏闫泽欢《自由狗》：逃离，落地，凭感觉找寻淋漓的自由

流水纪

闫泽欢说，“自由是冲出去的那个瞬间。”我的思绪也在一瞬间回到了2001年朴树唱过的歌，“快从你的窗口冲出，就用你头也不回的速度”——时间跨越了二十多年，太多东西都改变了，但是听闫泽欢的这张新专辑《自由狗》，我竟然也如他所表达的，那种在雨后天气里贪婪吮吸着空气一样，感受到了华语乐坛新世纪初“经济上行”的味道。

《自由狗》，闫泽欢第三张个人专辑作品，距离上一张《野人》发行过去近两年时间，其中《李金铭》依然是我认为这几年最好的原创新歌之一，而我们也常常在一些制作名单里看到闫泽欢的名字，从作词、作曲到制作人、音乐总监……他的身份多样，也经历了各种生活与事业上的打磨，但每一次当他以“唱作人闫泽欢”的身份出现，就会带上强烈个人风格化标签，直至这张以摇滚乐为灵魂核心，洋溢着满满激情的新专辑。

10首歌，几乎一听就知道他的作品，有着血肉打下的基础和爆裂的美感，但不同的是《自由狗》从让我想到曹保平电影《追凶者也》的粗粝胶片感封面美学，到整体大气磅礴又充满柔软细节的音乐风格，闫泽欢作为创作者，演唱者，就像是脚踏于一片黄泥土地一般的行者，在山河与天地之间，找到某一个平衡的落脚点。如果《野人》是远离人间的进入，《自由狗》就是回到人间的归来，这一次，他想用音乐让我们和他一起触摸到的，是自由的新生。

相比于《四革马》、《自由狗》作为前两首歌为专辑激情四射的定调，《该死的混蛋》进入一种更为内敛而深刻的氛围，编曲与和声设计都颇为精彩，配合闫泽欢开放想象空间的词曲唱，整首歌渲染出西部大漠公路电影一样的“孤胆奇侠”式画面，苍凉，音乐，炙热，又辽阔……是专辑里让我印象深刻，尤其喜爱的作品。

《怪胎》在曲目列表里，则是第一首相对柔和的歌，前奏的吉他律动就像干涸大地落下一阵温柔雨滴灌溉，抒情摇滚的属性加上闫泽欢特有嗓音特质，让它格外适合叙事与坦诚内心。直到第二段副歌前嘶吼式的爆发，配合Back up的多轨人声重叠，“怪胎”，不再是单独的个体，而成为因这首歌同频共振的所有人。

另一首让我印象深刻的歌曲《又不是小草》，强节奏感下的映衬下有一种“狂野的浪漫”，这首的人声唱法处理得更为沙哑低沉，也更有一份独特味道。“我想要活，只为留有喘息后的我”，平凡的根基下，尽管无依无靠，却依然野火烧不尽，尽是希望。是小草，却又不是小草，生长出自由形状，阴霾散尽，万物绽放。

整张专辑听下来，《自由狗》延续了《野人》的高水准，又有了更多整体的统一质感，绝对是今年最值得推荐的华语新专辑之一，而不论从音乐创作到编曲制作甚至是配器录制，闫泽欢这样能够将作品，将专辑，做出了在实体年代也依然具备高水准质感的宝藏音乐人，绝对不应该被埋没，希望闫泽欢被越来越多的人发现，珍惜，就在他漫漫追梦的道路上，遇见更多知音吧！

爱地人

这段时间打开QQ音乐，数据算法老是给我推荐闫泽欢的新专辑《自由狗》，这时候我倒真的要谢谢数据和算法，“算”出了我平时经常会播闫泽欢的歌，于是不遗余力地告诉我他发了新专辑。

而且不得不说，这张《自由狗》确实在推广的力度上，还不能匹配优质的音乐质量，所以这次爱老师也要以手工的方式，纯人工推荐闫泽欢的这张新专辑。

可以再说得更远一点，其实早在《这就是原创》之前，就已经有朋友推荐了我闫泽欢早期的作品，而当年参与录制《这就是原创》节目，闫泽欢也是我最喜欢的唱作人之一，因为除了他的外型兼具硬朗和偶像的气质之外，他的作品同样是扎实但又新潮，所以最后总决赛的时候，我和邓柯老师虽然是最后两个上场，还是义无反顾地把票投给了闫泽欢（虽然最后只获得亚军）。

其实这次听这张《自由狗》，依然还是会给我这种感觉，就是闫泽欢身上同时具备着老摇滚老灵魂的那种充沛、饱满和扎实，但他的创作和表达同时也是现代的、当代的，具有这个时代年轻人的潮流基因，并且通过想象力让通用的潮流变得个性起来。

像专辑同名曲《自由狗》，非常七八十年代的美式摇滚，非常公路音乐的感觉，大气磅礴、酣畅淋漓，闫泽欢的演唱也是自由又硬朗，飒爽又洒脱。虽然好像唱作歌手的唱功，不算是评价的重点，但不得不说闫泽欢无论是声音气息、高音区的稳定性等等层面，都是相当过硬的。

同样是比较重的音乐类型，《我呸》在Bass-Line和节奏律动上，又运用了舞曲摇滚的配置，而作为一首以“怼”为主题的作品，“天灵灵、地灵灵”这样的创作想象不仅好玩也很生动，尤其和编曲的舞曲因子也特别搭。

特别推荐这张专辑里我非常喜欢的《怪胎》，这也是代表闫泽欢最柔软一面的作品，涩涩的磁性声线，真实又有质感。而在看似民谣的质朴旋律基础上，闫泽欢同样融入了一些Urban的元素，让一首先柔软后硬朗的作品，也有着更为丰富立体的线条，以及更符合当下审美的听感。

尤其喜欢闫泽欢那种卑微、虐心的表达，整首歌曲有着非常血淋淋的刺痛感，作为一个能够创作多种音乐风格，还可以亲自演奏吉他、贝司和键盘等乐器的全能音乐人，在技术以外还能拥有柔软又诚挚的感性，真的是非常难得的事。

除了情绪价值之外，闫泽欢也是一个擅长构建音乐氛围的小能手。像《该死的混蛋》，旋律动机像是来自古早的根源布鲁斯，整首作品的氛围也显得晦暗、诡异，而音乐文本也像是一个魔幻故事，充满想象力和画面感，有着非常文学化，以及视觉联想的魅力。

之前也特别推荐过闫泽欢的EP专辑《五官》和专辑《野人》，这次的《自由狗》也是全专推荐，因为确实每首歌曲都做得扎实、唱得自由。而且整专辑的录音也很匹配闫泽欢的音色，做得很有金属质感，硬朗且有亮度，推荐给所有依然有着热血情绪，又不失柔软脆弱的灵魂们。

王击凡

为什么要把新专辑命名为《自由狗》？闫泽欢说，因为他很喜欢下雨过后的味道。而真正的自由，就是当雨停下来、立马冲出去贪婪地闻雨水味道的那个瞬间。

还记得十多年前在《中国梦之声》第一次看到闫泽欢，就记住了他清澈双眼内藏的少年心气。那么多年过去了，闫泽欢仍然一步一个脚印地走自己的路，没有盲目追逐流量，也不急着跟随潮流的脚步，反而认真潜下心来做他最想做的音乐。日子有功，滴水穿石的闫泽欢，“还”了我们一张非常耐听的《自由狗》。

真正的“自由”，是可以做自己想做的事。继两年前的《野人》专辑之后，闫泽欢终于再一次站到台前，自由地把内心最深层的创作欲望，透过音乐唱给你听。这几年专注于幕后工作，反倒让闫泽欢对舞台有了一种类似于近乡情怯的陌生感，而这样子的陌生，其实也会让演唱者变得更加“自由”：抛开包袱，享受当下。

据说，闫泽欢在录制这张专辑的过程中，一直都在反复念叨着这样的一句话：“我替自己开心！”能够学会为自己开心，是一种能力，也是一种自由。在专辑同名标题曲《自由狗》里，闫泽欢也终于领悟到，即便是被别人嘲笑的那些不堪过往，其实都是来时路的精彩回忆。既然如此，那就继续开心地伴着风向前跑吧！

《自由狗》整张专辑的风格类型非常丰富，这些所有新鲜的音乐想法，都是闫泽欢一个人在工作室里一点一点琢磨出来的。他也试图透过一些微小的日常事物，去折射出他想要表达的观念：“要自由要存在”的《四革马》，嬉笑怒骂讽刺当下世间乱象的《我呸》，“撕破阴霾同万物绽放”的《又不是小草》……

唱进心里的《怪胎》，是《自由狗》这张专辑中最具爆款卖相的一首。闫泽欢将浓烈的个人情绪，在曲中铺排得极有层次，听者很容易就能投入其中，感觉自己的心脏像是跟随着节奏一起怦然跳动。而在闫泽欢的Live现场，《怪胎》往往亦是大合唱反应最好的一首，有人甚至会在前奏响起来的时候就失声痛哭……

闫泽欢把专辑最后一首歌的时间，留给了所有观众跟他一起完成，一切都是to be continued的“未完待续”状态。《尾巴》是2024年5月12号的Live现场采样录音，闫泽欢沉浸式的钢琴弹奏，配上在场观众的齐声和应，为整张专辑画上了一个动人的“小尾巴”式的休止符，寓意着大家都要继续往前、继续自由。

正如闫泽欢在《顺收》一曲里冀盼的，愿我们都不要被时代的洪流冲走，即使横冲直撞也不可回头。当敏锐又敏感的创作者闫泽欢“松开了双手跳进人流”，希望正在听歌的你，可以温柔的接住他，将如此宝贵的音乐作品拥入怀中。感谢世上有闫泽欢这样赤诚的歌者，我们才可以在音乐里连结彼此、接住彼此。

LiveMusic现场

《该死的混蛋》做太好了~最近闫泽欢发行了第三张原创专辑《自由狗》，作为避不开的唱作超星从《这就是原创》看王嘉尔被他闪到，二专《野人》撞到，三专直接被咬到，连锁反应很夸张。唱作人的新专辑通常是某段时间的镜子，三专直接把让自己忙到陌生的时刻变了条“自由狗”。

专辑简介里他说是因为特别喜欢雨后的味道，雨停就要去贪婪地闻，像条狗一样，冲出去的那瞬间就是自由，所以这张专辑时刻透露着一种即兴创作的爽快和那种现场感。

整张专辑器乐使用像风一样游走，前半张律动长满他的嘴，尤其爱那个《该死的混蛋》啊，好性感，做得太好太爽了。吉他和鼓跟马蹄节奏一样，一路飞驰一路颠，那个闷闷的鼓一会像雷声，一会像枪声一会像烟花，或者也可以说是藏在雷声烟花下的枪声，藏在枪声后的浪漫......所有的所有搭配隐隐约约出现的小号又完成了他最擅长的电影感。混音也好漂亮，把吉他鼓还有合成器倒着来所造成的律动波推的太drama。当然这些离不开他词作里的野，“那是他一路上认准了有些鬼 要开枪 杀了个爽”就很贴合这样的作品，放在任何帅生帅死的镜头片段里作BGM都是大加分。

可能中间就是着了魔《该死的混蛋》出现的《怪胎》也很有对味，这或许也是最能代表专辑真实“孕育”心境的那首隐私歌，怪胎是他自己或许也只是那个陌生的另一个自己，“剩下的紧张，清理到天亮，还有多少个春夏，只为救怪胎一下。”这段甚至有种时间错乱的混沌迷糊感，听起来有一些焦虑，需要用多少个春夏才能救到这个怪胎，是否也在问需要用什么样的春夏呢？很有意思的一点是，他的咬字其实不算字正腔圆，某些部分的含糊不清和前后鼻音不明让整首歌也多了很多模糊迷幻，令人充满遐想。

所以《我爱你》不知道算不算对《怪胎》最好的回应，可以是歌迷也可以是自己也可以是某个人，简简单单“我爱你”就足够了，副歌一扫怀疑很直接诚恳笃定，尤其在电琴美好的旋律线下显得额外清澈愉悦。

当然这张除了电影感和器乐丰富演奏，还有一个他的胎记，那就是宿命与唯心，不管是《我呸》“天灵灵地灵灵”还是《顺收》“时代的眼泪被顺收，看看我，接住我”......新又念旧。

最巧的是，专辑最后一首《尾巴》收录了现场歌迷欢呼合唱与钢琴一同outro......跟整张专辑一样很公路音乐，很顺理成章，很即兴浪漫，全都是冲出去那一瞬间的自由，不一定有始有终。喜欢。

拾音机

今天早上跑步无意间听到了一个很适合6分钟左右配速的节奏，于是我看了一下歌曲信息——《自由狗》，回来后我就重新听了这整张专辑。

这张专辑听下来就像一个人把自己关在房间里，把所有的烦躁、不甘和压抑全都丢出来，闫泽欢在这张专辑里的态度仿佛是不求讨好，也不怕你听不懂，他想做的不是“说服”，而是“共鸣”！他只唱给能听懂的人！带着摇滚的血液，编曲又带点电子实验的气质，每首歌都有很“浓”的情绪在里面！

推荐和两首我很喜欢的歌，一首是《自由狗》，这首歌在运动的时候真的很好“用”，鼓点不是特别密集，但节奏非常稳，跟着它跑的时候，会突然觉得自己没那么累了。另外这首歌的名字乍一听很野，但其实“狗”在这儿是个挺让人心软的意象，是那种明知道被拴住但依旧挣扎的狗，眼神带着一点倔强，又带着点悲壮。那一瞬间你会意识到，自由不是目的地～

另外一首是主打歌《怪胎》，一开始听会觉得“不不像”闫泽欢，但越听越发现这其实是闫泽欢最清醒的一次表达。他不是在讨厌“怪”，而是在努力说服自己接受它。这歌编得很巧妙，前面那种压迫感做得很克制，一到副歌就瞬间打开，像是从一个盒子里挣脱出来的声音。闫泽欢的嗓音略带沙哑有种下沉再爆破的感觉，这种感官冲击让人听的很痛快！我觉得这个“怪”不是病，而是每个人本来就有的不同，只是终于有人敢把它唱出来了～

既《野人》之后，闫泽欢再一次拿出“我准备好了”的姿态，直接端出了一锅还在沸腾的情绪“饮料”仿佛在说“勇敢喝吧，别怕烫！”如果在某个瞬间你突然听懂了《自由狗》，那说明你已经开始步入自由了～