燕京周刊（第二十一期）清代-任伯年系列之三《藤花群雀图》赏鉴

原创燕京周刊 留京外史 /文

一人一传奇

一物一故事

导语：任伯年是中国近代美术史上著名的民间画师，被誉为“清末海派四杰”之一，与吴昌硕、蒲华、虚谷齐名。他出生于浙江萧山农村，父亲是民间画像师，从小就展现出绘画的天赋。任伯年不拘泥于某一类别，擅长人物、山水、花鸟等各种题材，技艺娴熟。徐悲鸿评价他是“继仇十洲（仇英）后中国画家第一人”，可见其在艺术领域的卓越地位。

品名：藤花群雀图 设色绢本 纵94.5厘米 横33.5厘米

款识：周少谷墨本，余以彩笔临之。光绪甲申冬仲，山阴伯年任颐於海上寓斋。

钤印：颐印(白文）。

任颐《藤花群雀图》局部一

后记：本《藤花群雀图》自署甲申即光绪十年（1884年）冬仲，是年任颐为四十五岁。虽落款周少谷墨本, 而周少谷即周之冕（1521～1574年后），字服卿，号少谷，长洲（今江苏苏州）人。活跃于明代万历年间。擅花鸟，注重观察体会花鸟形貌神情，及禽鸟的饮啄、飞止等种种动态。善用勾勒法画花，以水墨点染叶子，画法兼工带写，人称勾花点叶法。专擅花鸟画，家中饲养禽鸟，以求在画中得其神韵和形态。花卉则采陈淳、陆治之长，兼工带写，设色鲜艳，自成一家。周之冕与同时代的苏州画家们开创了勾花点叶派，在花鸟画坛上影响了明末及清代的笔墨风格。

任颐《藤花群雀图》局部二

虽说任伯年用的是绢本，经他改良后用彩色临之，又是另一番景象。画面从右下角入手，绘出一灵石，石中玪珑穿孔，石后添一根粗实的树杆，由左侧斜伸到右上侧。因灵石与树杆紧靠，筑有一个麻雀鸟窝，鸟巢用浓墨构出巢形，窝内有四只幼鸟，各具状态。树杆左下侧，有一丛紫藤的横斜而出，主杆由下往上而伸，枝头又往下而垂。藤叶为绿色，嫩叶以楮色，藤花在空中飘舞。主藤下面有一批分枝，枝上的花头依样舞动。左上方有一只飞雀，俯冲而来，嘴上含着应是一条昆虫，着急地奔向巢穴，目的是巢中的幼鸟尽快能吃到食物，不致以它们埃饿，连一只麻雀尚知如何保护好它的孩子们，这可能就是一种动物界的天性吧。

任颐《藤花群雀图》局部三

纵观全图，虽无复杂的结构，但把春天的另一面彰显而生。画面以一块灵石和一根斜倾的大树为骨架，藤蔓为配景，把藤花当做春天象征物，麻雀或栖或飞，形成疏密有致的节奏感。藤花以没骨法点染，雀鸟则通过楮色浓淡表现动态，把巢穴中的幼鸟体现出以形写神的创作理念，展示的淋漓尽致。

任颐《藤花群雀图》局部四

特别是凌空的那只，尽显天之广阔无边，有一句彦语说的好，天高任鸟飞，在这里尽显此意。在灵石和巢穴下侧，留下了大片空白，也可以指明为地之宽广，且给人以一种无限的遐想的思维空间。再从右上角落二行行书款，把整幅画面紧凑在一起了，并用文字说明了用笔法之来源，同时也注明了创作时间和地点。在左下角的晚晴秆收藏印，体现出主人公孙煜峰曾经递藏的痕迹，无形中为本幅作品增加了文化信息和文化格值，同时也是值得研究欣赏和值得收藏的一件艺术品。

任颐《藤花群雀图》局部五

鉴藏印：煜峰鉴藏（白文）

藏印简析：煜峰鉴藏即孙煜峰（1901～1967年），原名寿喜，后易名寿熙，江阴人。寿熙生于清末乱世，六 岁丧父，由母亲张孺人独自抚养兄弟五人。身处纷乱的年代，历经家庭不幸，铸就了坚韧不拔的个性。自少年时代，寿熙就勤学好问，苦因家境不佳而未能实现读书深造的梦想。十五岁时，寿熙因家贫辍学，经人介绍进入上海汤汉记棉纱号做学徒，后又兼任会计一职。学徒生活异常辛劳，寿熙每晚必自修珠算、簿记、书法、尺牍，同时还在寰球中国学生会夜校英文科及市北公学夜校学习深造。受林译小说的影响，寿熙益知：“非习劳无以进业”，自修愈加勤勉。十七岁时，寿熙读梁简文帝《咏朝日诗》：“团团出天外，煜煜上层峯。光随浪高下，影逐树轻浓”，深喜之，遂更字为“煜峰”。这也似乎预示着孙煜峰的人生如同初升的太阳，在自强不息中不断追求人生的更高境地。三十而立，孙煜峰自勉曰：行年三十，百无一成。自名所居曰：漱庐，漱，瀚也。除旧布新，日新其德，将以自励耳”。此后，孙煜峰以“漱庐主人”自称，这是其人生锲而不舍、不断精进的写照。

经过不懈的努力的孙煜峰，在上海的工商业界逐渐崭露头角，经营的业务涉及棉纱布、房地产和中外证券等多个领域。八年抗战期间，闸北水电公司股票猛跌，孙煜峰不仅没有抛售该公司股票，反而不断收进。抗战胜利后，孙煜峰已是闸北水电公司最大的股东，出任上海闸北水电公司常驻常务董事，同时，任职裕康房地产公司总经理等职务。一九五三年闸北水电公司（当时全国最大的民营发电厂）参加了公私合营。孙煜峰主动放弃定息，立志做个自食其力的劳动者。为此，政府对其给予极高评价，历任上海公私合营房地产公司副经理，上海市工商联副秘书长，民建市委委员，上海市政协第三、四届常委等职务。

　 二十世纪上半叶的中国，时局动荡，战乱频繁。作为江南商业文化中心的上海，往来其间的古书画文物，几乎囊括了现今海内外各大公私机构及藏家的主要藏品。大批鉴藏家及学者云集沪上，形成以庞莱臣、张珩、吴湖帆、蒋祖诒等为核心的藏家群体，其规模足与京城对峙，为当时书画聚散重镇。孙煜峰热爱古玩书画的鉴藏，并且恰逢其时地与沪上诸多鉴藏家及学者学习交流，不断增强国学功底和鉴赏眼力。与之交往的沪上书画鉴藏界的友人，既有吴湖帆、沈剑知等著名鉴藏家，又有唐文治、高吹万等国学大师，还有朱孔阳、陈仁涛、胞弟孙邦瑞等志趣相投的同道。在上海古书画鉴藏界，孙煜峰是一位品德高尚、热爱中国传统文化并且勤敏好学的书画鉴藏家。孙煜峰经常对儿女讲：“家中收藏了很多文物书画，有些具有很强的历史价值，现在只有我和你们欣赏。但根据前人的历史记载，这些一般都不能得到自己子孙的永保。因此我想，只有让国家保管，才能永传后代。 自二十世纪六十年代起，孙煜峰及其家属先后三次向上海博物馆捐赠青铜、陶瓷及书画类文物，总计达一百八十余件，其中书画文物一百六十件”。　

一九六四年十一月十二日，孙煜峰请求向上海博物馆捐赠收藏的古书画四十件（包括宋人睢阳五老图、宋人画古贤遗像册，宋人鬼神搜山图、文姬归汉图、北宋人写经、张雨台僊阁记暨徐文长、仇十洲、谢樗僊、丁云鹏等人画卷，一九六五年十二月二十日，上海博物馆正式接收孙煜峰捐赠书画类文物，共计七十八件。一九六七年孙煜峰病逝。临终前再次嘱托家人将其家藏文物捐赠给国家。一九八一年五月九日，孙煜峰的夫人王德封女士率领八位子女向上海博物馆捐赠以书画为主的文物八十二件（其中包括清乾隆湘妃竹扇骨一件），上海市文物管理委员会在上海博物馆举办了一个隆重的捐赠仪式，并为其全家颁发奖状。

作者简介：

任颐（1840～1896年），初名润、字伯年，一字次远，号小楼(亦作晓楼)，浙江山阴（今绍兴市）人，清末画家。绘画题材广泛，人物、肖像、山水、花卉、禽鸟无不擅长。用笔用墨，丰富多变，构图新巧，主题突出，疏中有密，虚实相间，浓淡相生，富有诗情画意，清新流畅是他的独特风格。任伯年曾在十几岁青年时期，在太平天国的军中“掌大旗”，当时军旗较大，“战时麾之，以为前驱”。直到天京沦陷，任伯年才回家乡，后至上海随任熊、任薰学画。以后长期在上海以卖画为生。任伯年的绘画发轫于民间艺术，他重视继承传统，融汇诸家之长，吸收了西画的速写、设色诸法，形成自己丰姿多采、新颖生动的独特画风。

任颐工细的仕女画近费晓楼，夸张奇伟的人物画法陈洪绶，装饰性强的街头描则学自任熏，后练习铅笔速写，变得较为奔逸，晚年吸收华岩笔意。就任伯年的个人艺术造诣来看，花鸟画的本领比较高，若以当时画坛的情况而言，他的人物影响比较大，原因是当时画人物画家少，成就高者更少，象任伯年这样造诣，自然推至旁首。伯年早期的仕女画多较工细。此图中仕女以手支颐，眼望春柳，惆怅若失。构图虽简单，用笔却十分细致。以细笔描绘青丝盘头，淡墨写面部、手指；衣纹线条流畅，起笔多顿点，用富有装饰性的钉头鼠尾描形成有节奏的白描效果。他的人物画品格中包含的画工性，品格与文人性品格之二重性或兼容性特点，既是作为中国近代史的过渡时期画家的一般特点，又与他的家传家风以及社会生活与艺术环境的独特性相关。难能可贵的是，即使在他仅仅是短短50多年的生命历程中，他的这种二重性或兼容性品格，本身也有一种从无机性与外在性、到有机性与内在性的转变或转化。即从低层次到高层次的转变或转化，只有能充分看到他的这种转变或转化的人，才能对他的艺术成就有充分、客观的估量与评价。

任伯年的不少写真肖像画，至今仍将作为他的那一时代历史的重要考证资料。因此对于他的人物画的画工性品格与写真性特点，在这个角度上说，更应当看作是任伯年人物画中应有的时代特征与非常宝贵的品格。这就是任伯年的人物画在中国绘画史上的意义。为人率真，不修边幅，创作画时年近三十岁，画多而名声渐大，但其身心深受鸦片之害，损伤元气，这也是他过早去世的原因之一，享年仅五十七岁。