「爱」才是家的根源｜金鸡奖入围影片《岁岁平安》昨日上映

由臧连荣、许若谷联合执导，刘帆与程连佳联合编剧，刘威葳、段奥娟领衔主演的影片《岁岁平安》于12月16日在全国艺联专线上映。

该片讲述了母亲李玫因儿子平安罹患白血病，赶往重庆寻找曾被遗弃的女儿岁岁，期望岁岁能为弟弟捐献骨髓的故事。影片聚焦陈旧观念给家庭和个人带来的伤害，从母女情感的角度讲述女性的挣扎与成长。

《岁岁平安》从制作到上映期间，受到了国内多个电影节的鼓励与支持。2023年，该片入围金鸡奖创投大会的终评项目；2024年，它获得北京国际电影节项目创投“最具投资价值项目”，同年入围第26届上海国际电影节金爵奖亚洲新人单元，获最佳影片、最佳导演、最佳女演员三项提名；2025年，演员段奥娟凭借刘岁岁一角提名第38届中国电影金鸡奖最佳女主角。此外，影片在厦门“金鸡国产电影展”展映时，现场经过组委会评选和观众投票，段奥娟荣获“最受观众期待新人演员”荣誉。

在影片上映前夕，影片导演臧连荣接受北京青年报记者专访，回忆了影片幕后制作的点点滴滴。

女儿的出生

让我下定决心拍好这部电影

北青报：电影一开始出现的字幕表明片中部分情节基于真实事件改编，请问是什么事情激发您拍摄了这部电影？

臧连荣：2020年，我看到一条极具情节剧戏剧张力的新闻，这条新闻讲述了一位妈妈为了生儿子把女儿抛弃，但为了救生病的儿子又去寻找女儿的故事。这件事激发了我们的创作灵感，但后来越来越多的相关真实事件的采集和真实人物的访谈，让电影成为了这类事件集合体的再创作。

从剧作角度来看，这是一个充满传统戏剧性的故事，而从个人角度而言，我本以为这件事中“重男轻女”的思想在当下是一个非常陈腐的话题。作为80后，我不知道现在00后如何看待这件事，于是我在“知乎”上发布了“大家如何看待这条新闻”的问题。让我没想到的是竟然有上万条的回复，许多人讲述着自己童年所遭遇的事情。我发现尽管我们80年代末出生的这群人已经长大，但是很多人这方面的痛苦与遭遇，会因为社会上的类似事件而重新被唤起。同时，这些回复让我意识到这一话题还是有拍摄的价值和意义的。

我真正下定决心、义无反顾地想拍摄这个故事是在2021年，因为我的女儿出生了。当我站在产房门口，医生把她放在我的怀里时，我的眼泪止不住地往下掉。我第一次当父亲，太过于激动，在抱着女儿的那一瞬间，我的脑海里闪过太多的画面，甚至想象了她的一生。在此之前，提到生活中的女性，我想到的是自己的姐姐、母亲和老婆，但这一瞬间我想到自己女儿的一生，这是一种极为不同的体验，其中夹杂了太多复杂的情感。女儿的出生，推动着我一定要完成这部电影。

之后，剧本创作是一个从0到1的过程，也是一次共同创作的结果。在前期调研和采风时，我的女性同学和学生深度参与其中，提供了很多不同的故事视角和生活细节，这些关于女性的素材促成了这部剧本的诞生。因此，我觉得我们的剧本不是单单一个人物的故事，而是许多不尽相同的女儿的故事。

最后，我们终于在2022年年底启动筹拍工作，至2023年5月份杀青。虽然创作这部电影时，我们怀抱着许许多多不同的目标，但我最终回归到普通父亲的身份，只有一个朴素的愿望，即我希望这部电影可以打动那些走进电影院的观众，以及改变一些东西，哪怕只改变了一个人，也是为我的女儿在未来成长和生活的世界减了一份伤害。

岁岁像蜗牛一样

外壳坚硬内心柔软

北青报：《岁岁平安》是演员段奥娟表演的第一部电影，她因此提名了金鸡奖最佳女主角，您为什么会选择她饰演岁岁？

臧连荣：这个选择也是我的女性学生们参与的结果。当我把几个备选演员放在一起让学生们投票时，60个学生有58人投了段奥娟，其中有50个是女生投出的票数。这个票数让我足够震惊，他们认为段奥娟在现实生活中是一个邻家女孩的形象，但通过互联网参加了选秀，最终成为了偶像，这一过程本身是平民女孩的逆袭之路。

在此之前，我不知道段奥娟，也没有看过选秀节目，而且她没有演过戏，也没有参与过电影制作，这一点原本让我很不安。我和制片人联系段奥娟之后，我们谈论剧本时，三个人都泪流满面，那瞬间让我觉得段奥娟不就是我们苦苦寻找的岁岁吗，我便不再纠结。

在进组之前，段奥娟特意请了专业的表演指导老师去做训练，但进组之后，我对她说的第一句话是“你可以忘记所有你学过的表演技巧”，我们这部电影不需要表演技巧，我需要的是她演自己，不要去演别人，甚至不要去“演岁岁”。同时，我也要求剧组同事们给段奥娟提供足够的安全感和情绪价值，帮她营造充满信心的表演氛围。

在拍摄了二十多天之后，我认为她与角色已经完全合一了。我问她：“你觉得你会救患白血病的弟弟吗？”她说：“不救的话，会松口气，会很爽。但我是刘岁岁，我会救。哪怕他不是我弟弟，我也会去救他。”她的回答让我特别感动，我认为这是人类共同的选择，人性本色就是善良。

北青报：尽管岁岁表面是一个叛逆少女的人物形象，但是她总是在解决问题，甚至是惩恶扬善，替别人打抱不平。所以，你们创作时，这一人物的特性是什么？

臧连荣：整部电影的人物关系有着非常强烈的错位感，比如她的亲妈见她第一面，妈妈却说自己是她的姑妈；岁岁和老刘生活在船上，他们却比亲生父女的感情更浓，他们的情感越是温情与淳朴，就显得其他人物越是虚伪与残酷。

电影里，一直出现着的象征符号是漩涡，如同电影海报上面的漩涡一样。无论是岁岁在墙上画画，还是在玻璃上哈气画出的图案，皆是漩涡的符号。这个图案来源于蜗牛身上的外壳，一是表示着岁岁像蜗牛一样外壳越是坚硬，内心越是柔软；二是蜗牛的重要特征是它的家就是它背上的壳，如同岁岁，她自己就是自己的家，她的家在随时随地流动着。所以，我认为血缘不一定是家的根源，爱才是。

拍出重庆的三层空间

赋予人物生活逻辑

北青报：您是山东人，但长期生活在重庆，这是您选择将故事背景选在重庆的原因吗？

臧连荣：我在重庆生活14年了，算是半个重庆人。作为导演，我拍摄重庆会兼顾两个视角，一是在重庆生活的视角，可以深入城市肌理；二是作为外来者的旁观视角，会对重庆的外在形式有“他者”的表达。

在拍摄前，我们很明确不要拍摄重庆的李子坝地铁站、洪崖洞等网红景点，因为这不是重庆人的日常生活场景。我们想要在电影里展现出重庆的三重空间：一是景观空间，或者称为物理空间，即重庆人的生活空间，比如我们每天走过的街道，居住的楼房等；二是情绪空间，这是独属于电影、文学等艺术的空间，我们常常看到一些悬疑片总是会选择在重庆拍摄，这是因为重庆常常下雨和水雾弥漫，这种氛围感形成了一种情绪，它是紧张的、是暧昧的、是不确定的；三是流动空间，重庆是一座流动的城市，它有江、有船、有轻轨，这些是重庆独特的符号。这样三个层面的空间共同营造了重庆的整体氛围。

在《岁岁平安》中，老刘与岁岁的家是在一艘船上，这艘船是我们一开始便确定下来的，因为船的漂泊的状态与人物的命运极为契合。同时，这艘船也会有一些生活画面，比如大家住在这里，白天是一个鱼市，大家可以来买新鲜的打捞上来的鱼，它既是流动的，也是大家集中居住的空间。而这艘船的对面，就是繁华都市。这种城市的空间，赋予了人物一些生活逻辑。

北青报：电影中有一幕是刘威葳饰演的母亲正在江边哭泣，她一转头看见了一座巨大的浮雕，雕刻的是母亲与孩子们的形象，这座浮雕是重庆的真实景观，还是你们的后期制作加上去的？

臧连荣：它是真实存在的，只不过发现它是一件很有缘分的事情。之前，我与剧组的美术老师沟通过，电影中必须要有一场戏是一个渺小的人物站在一座巨物面前，而这个巨物具体是什么，我们一直在讨论。我们的第一反应是寺庙，但是我们第一部长片《白云·苍狗》已有类似的画面，我不想再重复了。

有一天，我在朋友圈刷到了这座雕塑的图片，朋友说这是江心岛上的雕塑《百子图》，是十一个孩子环绕着母亲，母亲形象代表着长江，十一个孩子代表着沿江的十一个省份。雕塑的内容和我们电影中的母亲与孩子的关系也非常契合，而且一个小人物站在巨大的雕塑面前形成的比例感，会给人物造成一种情感的压力，于是这一处情节促使着母亲第二天做出了强有力转折的行为。

我们在拍摄这座雕塑时，整个园区还没有正式向游客开放，所以我们联系了政府管理部门之后，在这个园区拍摄了一整个通宵。由于它有一部分是在江心，所以只有等到水位下降时才能看到这座雕塑，我们刚好在它露出水面时拍摄了这部分剧情，像是专门为这部电影准备似的，让我们省了一大笔美术费用。

北青报：刘威葳饰演的角色名字为李玫，这与刘威葳在二十年前的电视剧《征服》中的角色名字李梅是同音，这是无意的巧合，还是您刻意的安排？

臧连荣：很开心你注意到了这一细节。不仅“李玫”与“李梅”同音，而且“玫”字取自刘威葳老师曾主演的电影《左右》中的角色名“玫竹”。我们想用名字把这个角色当成刘威葳老师主演的作品中“母亲”角色的传承，相当于打造了她的“表演宇宙”。

不仅如此，电影《左右》讲述的也是一对夫妇为了挽救患白血病的小女儿而面对的困境，片中的夫妇离婚且有了各自的家庭，这与我们的电影有些许联系，只不过人物做出的选择是不同的，最后的故事走向也完全不同。《岁岁平安》更像是《左右》的另一种平行时空的可能。

电影同行们共同助力

完成电影的后期制作

北青报：在片尾字幕中，您特别感谢了张末导演的无私奉献，那么她为这部电影做了哪些事情？

臧连荣：电影杀青之后，我们找不到剪辑师，我每天都躲在剪辑机房里，一直剪辑了七八个月。当时，我的女儿只有两岁多，每天趴在我的腿上看着画面，听着电影的片尾曲《小茉莉》，她今年四岁已经完全会唱这首歌，因为我每天都在循环播放，她已经在潜意识中学会了。

2023年10月，我做出了五十分钟的版本，并投给了金鸡电影创投大会，最终入围了终评项目的八强。虽然没有拿奖，但是很感谢金鸡奖给我们的鼓励。

正是在这次创投会上，北京国际电影节注意到了我们这部电影，他们希望我们在2024年4月去参加北京国际电影节的项目创投。这个邀请对我们的影响非常之大，因此我直到现在都非常感谢北京国际电影节。当时，他们的项目创投评委有编剧张冀老师、关锦鹏导演、张末导演、大鹏导演、曾国祥导演、刘昊然等，最终《岁岁平安》拿到了“最具投资价值项目”奖项。

在创投会后，关锦鹏导演被这一故事打动，他提议影片的剪辑可以帮我找剪辑大师张叔平老师，而坐在一旁的张末导演认为，张叔平老师在香港，而她在北京可以直接指导我剪辑。张末导演是非常资深的剪辑师，张艺谋导演的《三枪拍案惊奇》《山楂树之恋》《归来》等影片均由她负责剪辑，所以我原本以为这只是一句玩笑话，结果半小时过后，张末导演向我要去了影片初稿。她的执行力非常高，仅两天之后，张末导演在线上召开会议，探讨影片的剪辑问题。

一开始，我心想张末导演那么忙，一定是快速讲一遍问题，会议便会很快结束。没想到的是她先讲了影片中的优缺点之后，会议才正式开始，她打开了一个近200页的PPT，每一页都有时间编码，像拉片一样，告诉我如何调整镜头顺序，如何调整叙事节奏，有些镜头要多一秒，有些则要做减法，我整个下午都在非常温暖、感动和被鼓励的氛围当中度过，我无法表达对她的感谢。后来，我觉得可以将张末导演写为本片的剪辑指导，但她认为这部影片一直是我从头到尾做剪辑，她只是提出了想法，不必挂名。我问她：“我该如何感谢您？”她说：“不用感谢，如果你想感谢，那就感谢《岁岁平安》为中国电影市场提供了一个新生代女演员吧。”所以，在影片结束时，我特别感谢了张末导演。

此外，在北京国际电影节创投会上，为我们颁发荣誉的是“熠熠和光影视后期制作基地（陈思诚工作室）”的曲思义老师，他是中国电影界顶尖的调色大师，比如《影》《鬼吹灯之寻龙诀》《赛德克·巴莱》等电影都是他来调色的。当时，他和我讲“熠熠和光”可以负责《岁岁平安》后期制作的全部费用。当时官方标注的扶持金额是十万元，但我知道最后“熠熠和光”为我们这部片子投入的成本远远不止这个数额。

2024年6月，《岁岁平安》入围了上海国际电影节亚洲新人单元最佳影片、最佳导演、最佳女演员三项提名，但是参加上海国际电影节之前，我们剧组已经没有任何资金制作DCP（数字电影包，是一种用于在数字影院中存储和播放电影的文件格式）。这时，“熠熠和光”告诉我，制作DCP由他们负责并直接寄去上海国际电影节。

因此，我非常感激“熠熠和光”和思诚导演，他们真的在用实际行动支持中国青年导演和中国电影。我明白没有这些电影同行们的支持，《岁岁平安》便无法走进电影院与观众们见面，我要再一次感谢他们无私的付出。

采写/北京青年报记者 韩世容

供图/臧连荣

编辑/张楠

排版/王静