他花了28年，把奔驰从“老干部”演化为“梦中情车”

从世界第一辆汽车诞生开始，在很长一段时间里，奔驰并不需要设计来证明自己。它给人的第一印象直接且强烈——稳重、权威、可靠。

这种“理性”风格在20世纪90代末到21世纪初达到顶峰，例如W220代S级，W203代C级，乃至当时的M级、E级，均呈现出经典的德式特质——厚重、沉稳且不会出错。

在消费端，人们对奔驰的印象停留在“中年人开的车”。尤其在宝马和奥迪相继进行设计换代，推出更运动、现代化的产品时，奔驰的设计语言显得有些保守。

改变始于2008年。当39岁的戈登·瓦格纳（Gorden Wagener）执掌奔驰设计时，他面临的并非简单的“年轻化”任务，而是一个更根本的命题——如何为这个技术理性已达顶峰的品牌，构建一套能驱动全球市场新一轮增长的情感化设计体系。

在瓦格纳即将离任之际，我们希望回顾他的职业生涯，与他为百年奔驰带来的改变。这是一个设计师如何在28年里，与奔驰一起探索“豪华是什么”的故事。

文 |王柏德
编辑 |凡言
运营 |诗席

寻找经济上行时的“美感”

1968年，戈登·瓦格纳出生在德国鲁尔工业区的埃森市。成长于后工业时代的环境与新锐汽车文化的碰撞中，瓦格纳的血液里或许很早就流淌着对“传统”既尊重又思变的复杂情感。

青年时期，他先在埃森大学学习工业设计，随后进入伦敦皇家艺术学院交通设计专业深造。这段至关重要的经历，让瓦格纳身上兼具了德国式的严谨方法论与英伦的审美解放意识。

1990年代中期，瓦格纳先后在通用、马自达和大众的设计部门工作。这段经历让他对不同市场的审美、不同品牌的设计逻辑有了切身理解。

1997年，瓦格纳加入奔驰，2年后他被提拔为美国设计中心的外形与内饰部门主管，承接了GL（GLS前身）、M（GLE前身）与R级的工作。

他主导设计的全新R级是一款跨界车型，试图在MPV的宽敞空间、SUV的动感姿态与轿车的舒适体验之间寻求平衡。但因为市场定位不够精准，R级在欧美市场的销量表现平平。

但就是这样的一款车，博得了国人的喜爱。R级的长车身、三排座椅、舒适静谧的座舱，再加上车头三叉星徽，刚好满足了那几年消费者公务、商务等“体面用车”的需求，也让中国一度成为R级全球第二大的市场。

2008年，金融危机席卷全球，同时也摧毁了许多行业旧有的壁垒。当时全球汽车市场正经历寒冬，奔驰销量下滑，品牌老化等问题凸显。就在这一年，39岁的瓦格纳出人意料地接替功勋设计师彼得·帕菲瑞（Peter Pfeiffer），成为奔驰全球设计负责人。

一时间质疑声四起。一个非工程师出身、如此年轻的设计师，能否守住奔驰的纯正血统，驾驭奔驰的百年厚重？

瓦格纳很快以理念和行动作出了回应。2009年，他在一次专访中清晰地勾勒出自己的设计纲领：“我们的指导原则非常明确——一辆奔驰必须永远看起来像一辆奔驰，即便在三十年之后也是如此。我们致力于此，但同时也面临着一个巨大的挑战。”

何种挑战？如何在保证奔驰绝对的品牌辨识度下，实现设计的进化。

他的早期作品已显露出变革的锋芒。其中最具里程碑意义的莫过于第一代梅赛德斯-奔驰CLS（W219）。

初代CLS是奔驰设计部门在两代总监接力下完成的杰作。帕菲瑞完成了从0到1的创想，瓦格纳则实现了从1到100的落地与完善。它最大的特色，是将双门轿跑车优雅流畅的顶部线条，嫁接到四门轿车之上，创造出一个全新的“四门轿跑”细分市场。

CLS的外观透露出奔驰在美学上大刀阔斧的改革，其设计逻辑不再是单纯的功能导向，而是优先服务于视觉与情绪价值。

与此同时，在顶级旗舰领域，瓦格纳参与了梅赛德斯-奔驰SLR McLaren的辉煌篇章。这款与传奇F1车队合作的超级跑车，融合了迈凯伦的极致性能与奔驰的豪华格调。

它修长的车头、蝶翼式车门和独特的车尾设计，既是对奔驰经典的300 SL赛车的致敬，也是用当时最前沿的技术与材料对“豪华超跑”的一次重新定义，证明了奔驰在顶级性能领域的设计雄心。

感性与纯粹，遇上“好时候”

感性（Sensual）、纯粹（Purity)，是瓦格纳担任奔驰首席设计官后，确立的整体设计体系的核心。“感性”关乎视觉，情感与美学的触动；“纯粹”则强调克制，是形式的精简与本质的回归。

这一哲学在2010年代通过一系列重磅车型，被深刻烙印在奔驰的每一款旗舰产品上。

第三代A级（W176）,是一次自下而上的颠覆。这代A级的车头采用了巨大的三叉星徽标，向两侧扩散的格栅设计，配合更低的车顶、更扁平的轮廓，让整车看起来更像一辆缩小版的豪华轿跑，而不是传统意义上的小车。

这一系列的设计意图，是让A级奔驰也能在视觉上拥有“豪华钢炮”的气质，把紧凑级车的运动感和优雅感都拉到一个比以往更高的等级。更重要的是，它将奔驰豪华车型的内饰设计语言大幅下放，涡轮状出风口、悬浮屏等元素让年轻消费者第一次感受到，奔驰的豪华氛围触手可及。

有人将第三代A级的蜕变，总结为“丑小鸭变天鹅”。这样的美学概念，让奔驰一改过往的“老派”标签，实现了品牌气质的青春重塑。

作为品牌图腾，S级的换代是瓦格纳必须打赢的战役。2013年推出的第六代S级，是“感性“、”纯粹”理念第一次在超豪华车型上全面落地。

这代S级的整车造型更具流动性，侧面线条极度克制，仅以一道贯穿式肩线主导视觉。车侧、车尾都采用柔和饱满的曲面，让光影在车体上流动，以艺术的姿态展现立体感。

这台车的内饰真正定义了“数字豪华”这一概念的视觉标准。设计师把两块12.3英寸的液晶屏，直接并排嵌入同一块无边框玻璃中。从此之后，“双联屏”成了豪华品牌内饰的基本格式，它的第一场完整演出，就是在第六代S级上。

再叠加游艇式座舱、环抱式设计、极尽考究的材质与氛围灯系统，让这代S级成为了重新定义现代旗舰轿车标准的标杆产品。它磅礴而从容，将权威感转化为一种深不可测的优雅与科技魅力。

2015年，戈登·瓦格纳带领设计团队完成了一项看似不可能的任务：让“已死”的迈巴赫品牌复活。

彼时，原迈巴赫品牌因销量低迷、设计缺乏辨识度而停产，瓦格纳选择了另一条路线——将迈巴赫融入梅赛德斯-奔驰体系，作为S级轿车的顶级子品牌，强调“极致奢华的现代演绎”。

梅赛德斯-迈巴赫S600（代号X222）由此问世——它基于W222 S级平台打造，是为迈巴赫品牌复活所特别定制的加长豪华版本。

这款车型通过细腻的比例控制与材料升级，传递低调、内敛、沉稳的豪华气质。例如，B柱后的小三角窗加长，让后排显得更加私密尊贵。引擎盖线条更克制，整车轮廓更流畅而庄重。

以2018年改款的迈巴赫S560为起点，瓦格纳逐步为迈巴赫建立起独立设计语言，直瀑式格栅成为迈巴赫的视觉标志。其源自20世纪30年代迈巴赫DS 7的垂直格栅设计，同时双色车身涂装开始频繁出现，强调品牌的定制化、艺术品属性。

瓦格纳通过迈巴赫的重塑，不只是复活一个品牌，而是为奔驰产品体系建立了从C级、E级、S级到迈巴赫的完整豪华阶梯。在他主导下，迈巴赫成为奔驰对标劳斯莱斯和宾利的重要车型，也是品牌溢价能力最强的板块。

他为奔驰带来的，远不止一两款明星车型。而是为这个百年品牌构建了历史上首次系统化的、跨车型的统一设计语言体系。这种美学语言不依赖Logo本身，而是让奔驰的形象在任何角度、任何车型、任何场景中都可以被一眼识别。

从轿车到SUV、从燃油到电动，每条产品线都在“感性”与“纯粹”的理念下，实现了美学层面的一致。

从A级到S级，整条轿车产品线遵循着统一的“渐进式放大”结构。进气格栅由小至大、弯折角度一致，侧身保留一道从前翼子板划至车尾的曲线，车身线条不再追求层层堆叠的力量感，而是强调流动的节奏与张力的留白。

奔驰SUV家族中，从GLA到GLE，再到GLS，车窗与轮拱之间维持严格的纵横比，强调一种强健与紧凑之间的视觉张力。这是奔驰区隔于宝马“运动感”与奥迪“科技感”的审美基因。

瓦格纳的“感性”与“纯粹”，遇上的是怎样的“好时候”？它恰好是2008年后，全球经济，特别是中国市场一路昂扬向上的黄金时代。

2005年，奔驰在华年销量还不到2万辆。而到2014年，已突破28万辆。2019年更是首次突破70万辆，占奔驰全球总销量的35%，让中国正式成为奔驰全球最大的单一市场。在经济上行的二十年中，瓦格纳用他的笔触，为这个自信、乐观的时期，提供了一种前所未有的表达。

瓦格纳的这套设计语言，不仅重塑了奔驰全球统一的美学面孔，更精准地接住了中国新兴消费阶层对“新豪华”的渴望。他留下的，一个品牌最宝贵的视觉资产，也是一个时代关于美学与豪华的集体记忆。

在电动化的岔路口作别，恰如其分

走在电动化的岔路口，瓦格纳试图将“感性纯粹”的哲学引入新时代。

从Vision EQS到EQE、EQS SUV，这些新能源车型统一采用“弓形”车顶线条与封闭式“暗夜星徽”前脸，灯组以光带连接，车身取消传统中网线条结构，改以大面积高光材质作为品牌视觉锚点。

但全新纯电平台所带来的短前悬、宽肩体、低引擎盖的比例逻辑，也进一步削弱了奔驰“雕塑式美学”的发挥空间。正是从这里开始，许多消费者认为电动奔驰丢失了“灵魂”。

而奔驰近期推出的全新GLC纯电版，已经回归更接近燃油车造型的设计。此举被不少人解读为对瓦格纳激进电动车设计的一种修正。

据梅赛德斯-奔驰官方宣布，瓦格纳的职务将由现任AMG品牌首席设计官巴斯蒂安·鲍迪（(Bastian Baudy）接任。

鲍迪自2010年起在奔驰设计部门担任多个职位，2023年起出任梅赛德斯-AMG首席设计官，负责AMG品牌全系产品设计，涵盖外观、内饰与用户界面，全面塑造了AMG品牌形象。

他主导过AMG Vision Gran Turismo、Concept IAA等概念车及中高端量产车型的设计，有着更锐利、更数字化、更强调性能表现力的设计风格。其中，AMG Vision Gran Turismo以1940年代梅赛德斯-奔驰的“银箭”赛车为灵感，其中亦能窥见瓦格纳“感性·纯粹”的理念。

业内普遍认为，鲍迪的接任将实现设计风格的平稳过渡，同时为品牌注入更适配电动化趋势的年轻化设计表达。

28年，瓦格纳留下的

戈登·瓦格纳加入奔驰的28年，恰逢全球化高歌猛进、社会财富与乐观情绪普遍高涨的“黄金”时代。他也顺应潮流，为奔驰成功锻造了一副完美契合那个时代的形象，自信、优雅、性感、精致，且具备能打动全球消费者的感染力。

正如瓦格纳告别时所说的，他与奔驰“一起定义了一个时代——以勇气、创意和彻底现代化的设计为驱动力。”

瓦格纳对豪华品牌电动化转型的设计探索，或许未能完全成功。但这恰恰证明了汽车设计处在一个前所未有的复杂路口，硬件与软件、机械与智能、传承与颠覆，都正在激烈地重组整个汽车世界。

而他的离去，也留下了那个亟待解答的问题——当世界不再确定无疑地向上攀升时，我们该如何定义，并设计出下一个时代的“豪华”？