在横店实地考察之后，我被这辆真能给剧组省钱提质的影视车征服了

拿下发明界“奥斯卡”后，

他们想用工业化流程拉高影视行业的下限

文 | 子路

编辑 | 佛耶戈

年初，我们就拿下去年国产剧口碑榜首的《反人类暴行》（豆瓣8.9分），专访了虎鲸文娱豹款影视制作车（以下简称“影视车”）团队的技术人才，了解到他们如何用一辆车为影视行业打造“移动制片厂”。

最近又有好消息，这辆虎鲸文娱自主研发的影视车，在来自35个国家和地区的共1000多个发明项目中突出重围，拿下了第51届日内瓦国际发明展最高级别的“评审团特别嘉许金奖”！

该奖项从1973年创办至今，是世界上最权威的发明奖之一，被称为发明界的“奥林匹克”、“奥斯卡”。

影视车核心技术人员在获奖现场

发明展现场，来自世界各地的影视制作人都被这辆车“馋坏了”。

它能把远程监看、指挥调度、DIT剪辑、快速转场等功能聚集在一辆车上，实现边拍、边剪、边审，把原本战线极长、不可控的后期流程前置化，肉眼可见能够大幅提高影视项目的生产效率。

那么在剧组实际应用中，这辆车能在哪些方面分别起到什么作用？真的能省钱吗？

除了导演、制片人，它对摄影、灯光、剪辑、场记、服化道等一线从业者们，有什么实际帮助？它的研发者们，想要达成什么样的目标？

带着好奇，上周我现场采访了正在横店使用影视车拍摄的古装剧《归良辰》剧组、位于中部某城市的豹款影视车研发厂，请各位影视主创、工程师、技术人员分享了最真实的使用感受，与持续迭代的技术应用。

自左至右：《归良辰》摄影指导、导演金雄豪、灯光指导在影视车上实时沟通拍摄效果

导演说：这辆车可以帮助剧组整体提效至少15%；制片人说：影视车帮助各部门高效协同，可以给演员更多安全感、反哺创作；服化说：车上配套的Qtake系统使各组沟通便利，每天能早睡半小时……

落到实处的具体数字更有说服力，而“提效、省钱”之后更深层次的影响，是帮助一个剧组极大减少从剧本到成片的内容损耗，达到“增质”目的。

也许这辆影视车，就是拉高国产影视行业内容下限、真正走向工业化流程的关键一步。

（注：为保护待播项目，全文屏幕内拍摄画面均做模糊处理）

01

来到横店《归良辰》剧组时，核心主创已经在影视车内各自岗位上忙碌起来。

导演金雄豪面前的高清监看大屏被划分为四个画面，实时呈现着不同机位的拍摄现场。演员的微表情、光影的细微变化，甚至服装上的刺绣与褶皱都清晰无误，所有问题都能即时调整。

他的侧边，场记使用影视车配套的Qtake系统在平板电脑上飞速记录场次、镜头，取代了传统的纸质场记单；

另一侧，摄影指导与灯光指导紧挨着坐，通过大屏监看画面，实时沟通、调整现场的灯光参数。

在他们身后，视效师实时记录想法，调色师在预处理素材，剪辑师则将导演刚刚确认可用的镜头进行粗剪，甚至能做到现场配乐。

车上很安静，演员情绪饱满的念白、抽泣清晰回荡。在换机位的短暂空档，导演和主创站在大屏前，指着回放视频素材快速沟通，指令迅速通过iTALK系统传达给现场各个工种，一整条创作流水线井然有序，高效进行。

坦白来讲，我有些震惊。某些传统剧组里信息沟通靠吼、大量无效等待、各工种乱糟糟跑来跑去、满场地纸片乱飞的“草台班子”形态，不存在了？

采访当天，《归良辰》剧组已经使用影视车一月有余。谈及使用感受，导演金雄豪用了一个直接的词，“特别爽。”

以前我以为这就是个舒适的导演监视器包厢，上手之后才发现，这辆车真正实现了片场信息的“万物互联”，整体上是一个影像的数字化管理车。

效率提升是肉眼可见的，金导给出了一个保守估计：整体提效至少15%。这15%从何而来？

首先，是拆装与转场时间的节省。

影视车通过自研技术，把所有信号汇聚到一根200米长的光纤上，能把传统剧组拆装监视器帐篷、搬运设备的1小时+缩短到10分钟以内，最快1分钟开拍。

在风沙、阴雨、酷暑等外景恶劣天气，影视车能为主创与素材传输提供稳定环境

其次，是沟通成本的极大降低。

场记感受最为深刻，以前她是各工种的信息处理枢纽，她要等导演判断、摄影要等她确认场次镜头、剪辑要等她确认素材……时间被大量浪费不说，反复沟通中很难保证信息不出错。

现在大家在影视车上各司其职，所有信息都在云端传输标注，清晰明了，人力被极大解放出来，每个人都能回归到自己的专业性。

服化道也有同样感受，她在系统上动动手指就能调出需要接戏的对应素材，不需要等待剪辑等部门的素材传输，“每天都能多睡半小时了。”

这半小时，过去可能是长年累月的奢望。

更深层的提效，在于将后期问题前置。

影视车上搭载的现场剪辑支持“边拍、边剪、边审”，许多原本剧组杀青后在后期公司才能发现的问题，现在能即时发现。《归良辰》制片人陈柏卉举了个例子：

有次拍完一场重要戏份，大家在车上粗剪一看，觉得演员长发垂下来遮住了关键的眼神戏，需要重拍。

但这个景第二天就要杀了，如果按照传统流程，等DIT转码、剪辑师后期粗剪发现，就已经是几天后了，补拍将异常麻烦。现在大家能在影视车上现场发现问题，我们第二天一早就下了通告去补拍。

这种“实时发现、实时解决”的能力，避免了后续耗资巨大的返工。

暮色四合，制片人陈柏卉（左2）、导演金雄豪（左3）在影视车上审片

效率提升已经给剧组带来了很大惊喜，现场走访后我发现，更大的惊喜是，影视车已经深度反哺到了创作端，正在为影视项目“增质”。

灯光指导告诉我，这是他做过这么多项目下来，第一次看到监视器画面跟现场机器拍出来的亮度、色彩感是一模一样的。

传统模式里，片场都是从不同租赁公司租来的监视器，批次、损耗程度不同，必然存在色差、亮度差异，租赁公司根本不会帮忙校准。

片场保留了传统监视器，肉眼可见三台机器各有各的颜色

而在影视车上，所有监视器都经过统一校准，并附带校准报告。灯光、摄影可以充分发挥创意，达成最好的创作效果，后期也不需要花费大量时间统一颜色。

（偷偷讲一句，我已经在影视车上看到了当天拍摄演员的绝美“人生镜头”。）

这也就意味着，原本在拍摄阶段对故事、表演有可能造成损耗的误差累积，能够被充分避免，真正实现“所见即所得”。

制片人陈柏卉还提到，这种确定性给了演员很大的安全感，更能激发演员的情绪表达。她分享了一个具体案例：

一场女主哭诉的重场戏拍完，剪辑师一小时内就在影视车上粗剪并铺上音乐，所有演员上车看了之后，备受鼓舞。

大家觉得哇，太棒了！然后就开始讨论，如果那个画面里，我站起来看一下是不是效果更好？

这种即时、具象的反馈，激发了演员和主创更多的调度与表演灵感，直接赋能了创作。

剪辑师在影视车上实时粗剪

引入影视车当然一笔额外的成本，但肉眼可见的效率提升已经在帮剧组省钱了，省出来的时间和成本也能再度赋能创作。陈柏卉表示：

更别提影视车能给大家提供稳定的创作环境、提升作品成片质量，何乐而不为？

所以起初《归良辰》只预订了15天，上手使用后制片人立即拍板续约至整个拍摄周期，并且预约了下一部戏还要继续用，尽可能把影视车开进自己的每个项目。

02

这辆能提高15%剧组效率的影视车的故事，源于一次对影视现场真实痛点的系统回应。

到达车厂当天，虎鲸文娱豹款影视制作车总工程师曾伟正在带着团队成员给新来的DIT实习生授课。从最初几个核心员工到30+技术人员，他们从北京来到这座中部城市，已围绕这些“钢铁大块头”持续投入两年多时间。

“用一辆车推动影视行业工业化流程”的想法，可以追溯到疫情期间。当时，他还在虎鲸文娱负责演播技术，长期深耕演播技术一线，也正是在这样的现场经验中，逐渐形成了对影视工业化流程的思考。

机缘巧合下，他和团队为公司制作了一辆50万级小型IP云化转播车。在大型电视台里，这种承载能力的转播车都是几千万起步。

最初那辆车的模型，梦开始的地方

这辆现在看简直有些简陋的车，最早把显示器、信号传输等功能整合到了一个稳定的环境中，刚好赶上了电视剧《清明上河图密码》的开机仪式。

现场有工作人员问，“你们有没有可能为我们的影视剧做出一台这样的车？”

这一个问题，开启了曾伟在各大剧组三个月的摸底调研。

探访下来，他发现了许多一线痛点：夏天酷热、雨季潮湿、外景狂风暴雪，主创连个像样的工作环境都没有；拆装设备繁琐低效；更关键的是，各部门协作隔阂巨大，信息传递低效且易出错。

影视创作当然是一份很辛苦的工作，但其实很多环节完全不需要“没苦硬吃”，我们希望用科技厘清整个影视行业的高效工作流。

他和团队根据调研结果拿出方案，搭了一个1:1的初版影视车模型，邀请各位技术专家、影视主创来参观。

坦白讲，当时有些人看完比较懵，不知道这玩意儿到底能干啥。但像冯小刚导演、尹涛导演都给出了非常正面的评价，一位技术派的影视老总甚至说，“这就是行业的未来”，给了我们老板很大信心。

于是，经过反复打磨，第一辆虎鲸文娱自研的豹款影视制作车在2024年3月的中国网络视听大会上惊艳亮相，并迅速投入《暗河传》剧组使用。

影视车技术还在持续迭代。

这次在日内瓦国际发明展，不仅豹款影视制作车整体获得评审团特别嘉许金奖，车内最新搭载的iTAKE（影视拍摄视频协作系统）和iPG（综合业务传输网关）两项功能，还单独获得评审团特别嘉许金奖和日内瓦发明奖金奖。

豹款影视制作车DIT负责人蔡云杰告诉我，此前车上使用的是海外成熟的QTAKE系统，已能满足部分现场协作需求。但随着项目经验不断积累，团队发现，若要更好适配国内剧组的工作流程，在界面逻辑、操作门槛和多工种协同上，仍有进一步优化空间，因此启动了iTAKE系统的自研。

所以他们推动研发了将监看、回放与场记板充分整合的iTAKE系统，中文操作、界面简洁，一台电子设备可同时监控9个摄像机画面，让任何人“培训半天就能操作”。

原版海外成熟系统（上）与虎鲸自研iTAKE系统（下）操作界面对比

另一个获奖的iPG系统，就是影视车的传输核心，通过一根光纤传输全部信号功能，相当于究极简化版的剧组神经网。

蔡云杰还给我展示了最新的传输方案，小盒子里的光纤更细、更轻，可以装在无人机上。在沙漠、戈壁这类地形开阔、人工部署成本高的场景中，这种方案能够更高效地完成传输链路搭建，充分体现出轻量化部署的优势。

这一盒光纤仅250克左右

这些技术结晶，最终汇聚成了那辆获奖的影视车，也凝聚了一群极客们的理想。

截至目前，虎鲸文娱接连投入使用的7辆豹款影视制作车已经服务了超过20个项目，包括冯小刚电影《抓特务》、张艺谋电影《惊蛰无声》、剧集《暗河传》《反人类暴行》《唐宫奇案》等。

可想而知，当全新升级的技术伴随影视车应用在更多项目里，必然将带动剧组进一步提高生产效率、增强内容品质。

为梦想奋进的极客也许是孤独的，在轰鸣的车厂里，工程师们收养了两只叫“翠花”和“酸菜”的狗、一只叫“丧彪”的猫，日日与代码、电路板、电子元件作伴。

从地下演播室走到这里，他们期待用技术推动中国影视行业真正走进工业化流程的那一天。

03

好技术需要更广泛的应用，在攻克了科技高峰之后，虎鲸文娱豹款影视制作车团队今年的重点之一，是普及。

核心产品，就是此前提到了豹款STUDIO车型。

相比车长13米的顶配PRO版，STUDIO版车身更紧凑（车长9米），更适应城市拍摄场景、机动性更强，以及中小型剧组需求。

团队做了精准的减法：拿掉了中小剧组使用频率较低的现场调色等超高端功能，保留了最核心的监看、回放与现场剪辑能力；

放大导演监看的空间，以便容纳更多主创车上讨论。

可以说，豹款STUDIO是在保留核心功能的基础上做了成本压缩，费用自然也有所降低。

这意味着，影视车不再是只有电影、头部大剧才敢用的奢侈品，而是广泛赋能广大剧集、中小项目，乃至精品短剧的提质增效“黑科技”。

曾伟表示，影视车团队今年的重点，除了保持技术迭代速度、跑得更快一点，就是增加豹款STUDIO车型产量，计划到年底将车队规模扩充至13台，包含7台PRO车型及6台STUDIO版小车。

去年底，广电总局发布“网络新三样”，表示要在影视行业关键发展期，重点扶持成本更低、更具备创新探索意义的网络故事片、中剧、短剧集。

这些拍摄时长更短、对作品质量要求更高的影视行业新鲜血液，恰恰是最需要豹款STUDIO影视车来省钱、提效、拔高品质的内容。

采访当天，第二辆豹款STUDIO车型已经从车厂出发，驶向春暖花开的云南丽江，赶赴由宁浩监制的精品短剧集《我乐个神落村》剧组。

全世界的影视平台可能都会关注Netflix，那么国产影视距离Netflix的项目有多远呢？

在曾伟看来，创作者的努力不分高低，但我们可能就是在工业化方面比人家落后一些。

工业化流程=最低的品质保证，我们要做的，就是用科技拉高影视行业的下限，再去追逐精品的上限。

身处其中的创作者感受更深，导演金雄豪表示，影视行业一直在讲工业化、数字化，有了这辆车之后，很多事情才不再只是空谈。

从解决一个帐篷的稳定度，到解决整个剧组的协同误差；从价值千万的行业重器，到努力走向普惠的标准化工具。

虎鲸文娱两款豹款影视制作车的轨迹，或许正勾勒出一条中国影视行业从粗放劳动密集型，走向精细化、工业化、标准化生产的可行路径。

它省下的不仅是几天时间和几百万元预算，更是从剧本到成片过程中，那些本不该被损耗的内容品质与创作热情。