实测LibTV团队版：AI视频的工作室时代来了！

上个月我带猫去朗园参加北影节的活动。

去之前没特别期待，本来就是凑个热闹，结果发现电影节里居然专门设了一个AIGC短片单元，从3000多个全球投稿里挑出来的作品在展映厅里放。让我觉得有趣的是，好莱坞似乎还在抵制AI参与影视剧创作，而国内在这块的接受度显然更先进了一步。

我关注了一段时间这个比赛的赛果，最后短片得奖的片子叫《牡丹记》，讲的是晚唐女诗人鱼玄机的故事。整支片子的视觉调性是宣纸的纤维，鱼玄机的衣衫半透明，发丝垂落，衣褶和骨骼都浮在细密的纸纤维里。一座完全由宣纸构成的庭院，一个长在纸纤维上的女主角。看完那种感觉是这真不像AI做的。

但它就是AI做的。

3个人，2000块成本，2个月时间。

我去查了一下用什么做的：LibTV。也就是我之前已经写过两篇文章的那个产品。

这一篇本来是要讲它新上的团队版，看到《牡丹记》之后我想了想，决定从这部片子讲起。一会儿我会回到《牡丹记》怎么做成的话题。先说说我和一个朋友在团队版上做的另一件事。

团队版的真正核心

我和朋友（腰果）决定不做枯燥的测试。我们在LibTV团队版上做了一支皮克斯风格3D动画版的银河系漫游指南片段——阿瑟·邓特在地球被沃贡舰队拆迁前的最后一杯茶。30秒，6个分镜，从英国乡村到外星飞船舷窗。

选皮克斯风格而不是写实，是想让沃贡这种肥胖丑陋的外星官僚从恶心变成好笑。这是道格拉斯·亚当斯原著最珍贵的英伦黑色幽默气质。

打开LibTV团队版之后，画面跟之前的个人版很像，还是一块黑色的无限画布。但右上角多了几个东西：「已同步」状态、在线成员的头像列表、点开能看到团队里谁正在线。意味着你不再是一个人。

我和朋友分工：我做阿瑟和福特两个地球人的角色主体，他做沃贡船长那个外星人。每人先生成一张标准角度的角色图，右键「创建团队主体」，让LibTV自动补全9个角度，挑几个最像的留下。整个过程在同一块画布上，能看到对方的鼠标位置、对方正在编辑哪个节点，画布上那个节点会出现一圈醒目的「XX编辑中」标识，我不会去动他正在改的东西，他改完我接着改。整个体验跟在飞书文档上多人改一份文档差不多。

LibTV团队版有一个独立的「团队主体库」：任何一个成员创建的角色主体，整个团队都能直接调用。朋友做完沃贡船长，我这边的团队主体库立刻就出现了一个叫「沃贡船长」的外星人，后面所有有沃贡出现的镜头都从这里拖一下就能调用，保证脸不会变。同样，他做了一个皮克斯风格的图像预设丢进团队素材库，我所有的分镜生成都套这个预设，整支片子的视觉调性就稳了。而且以后你想在别的画布上重新复现这些角色也很容易。

调用的时候更直接：左侧栏点开「主体库」，所有团队成员创建过的主体都摆在那儿，可以按人物/场景/道具分类，也可以按成员筛选。一眼能看到哪些是朋友做的、哪些是我自己做的，拖一下就能用。

角色定下来、风格也稳了之后，剩下的事就顺了。剩下的工作主要交给脚本节点的GVLM 3.1：丢一段简单的剧情进去，几十秒拆出一份分镜脚本。

我点开拆好的脚本看了一眼有点意外。表格里每个镜头都列了：画面描述、视频运镜描述、出场角色、表情风格、动作、场景、灯光、色调氛围、音效、视频景别（中景/低角度仰拍/中近景/全景/过肩镜头）、视频分辨率。

整个剧组里分镜师、摄影指导、灯光师、音效师该想的事，GVLM 3.1一次性把表填好。我做的工作只剩一个：审。

脚本看下来没问题之后，顶部「生成分镜」一键，6张分镜图批量出来。哪一张不顺眼单独抽几次卡换掉。再把分镜图推到视频节点跑Seedance 2.0，每段5秒。

下面这条操作视频的最后，我还直接把AI生成的6段视频在画布的「视频合成」功能中直接合成完毕了，这个功能有点像是简洁版的剪辑软件功能，你可能拖动不同视频的拼接顺序，调整视频速度，剪切掉不需要的片段等等。

我最后获得的是30秒的成片：阿瑟·邓特在地球被沃贡舰队拆迁前的最后一杯茶。两个人，3个小时。

共享积分池是我挺喜欢的设计。整个团队是一个共同的积分钱包，管理员可以为每个成员设月度上限，也可以随时查看谁用了多少。这次demo做完，我看了一下后台界面：每个分镜抽5次卡、每段视频抽3次的体感，最后朋友跑了一千多积分，我跑了两千多。算账这件事终于不用Excel了。

权限管理那块也细。一个项目要分享出去，可以选公开访问、团队内、指定成员三档。分享给客户审片的时候，还能勾掉「允许复制画布内容」，对方只能看不能拿走。这套设计是冲着内容资产保护去的，对4A公司、广告创意公司是真刚需。

成员变动的时候，资产会自动交接给管理员，不会丢。一个团队30% 的人员流动率很正常，如果换一个人就丢一批素材，这个工作流根本跑不下去。

这些东西单看不起眼，叠加起来LibTV就不再只是工具，而是一个团队的工作台。

我接触过的几种团队

最近半年因为做AI内容相关的事，跟不少做AI视频的人聊过。各种类型的小团队都见过，他们的协作痛点不太一样，但都挺真实。

最常见的一类是做AI短剧/漫剧的工作室。基本都是3-5个人，最多不超过10个。最头疼的是连续剧的人物一致性，一个角色从第1集到第30集不能换脸，以前主要靠后期人工对脸。有了团队主体库之后，所有成员都从同一个主体出发生成，问题解决了一大半。再加上权限分级，外包人员只看到自己负责的那部分项目，不会一登录就看到所有未发布的剧本。

另一类是接商单做品牌内容的小团队。他们的痛点不是做一支视频，是同时做5支。一个团队跑多个campaign，每个的风格、调性、视觉规范都不一样。团队工具箱里存品牌的风格预设，团队内任何人开新项目都从这里起步，做出来的东西就都是同一品牌调性。

还有一类是4A公司或者大点的影视工作室。他们做的是跨团队跨客户的项目，策略、创意、制作三个组都得介入，每个组只看自己那部分。画布分享给客户审稿的时候，权限可以精细到「能看不能复制」。客户提案的资产太容易被复制走，这套外部权限设计就是冲着这种场景去的。

不管哪种类型，核心其实是同三件事：协作、资产、成本。

这两个月还上了一堆能直接用的新功能

光有团队功能不够。这两个月LibTV平均一个月上18个新功能，挑三个我觉得最能解决具体问题的。

字幕擦除。视频里有别人的字幕想去掉？以前要拉到Pr里用蒙版打码或者用专门的擦字幕工具，现在视频节点顶部直接一个按钮（「智能擦除」或「区域擦除」二选一）就搞定了。

我拿一段往上下载的公共版权有字幕的公园短片测了一下，完全看不出擦过字幕的痕迹。哪怕底下是树荫、绿叶这种复杂纹理，擦完之后也是干净的——你可以重新加任何你想要的语言、任何位置的字幕。而且我测的这个案例完全没消耗积分，具体计费规则可能跟视频时长/分辨率有关，但起码我这一次免费用上了。

这个对电商类、做大量网络素材二创的团队会特别有用，以前那些「素材好但有字幕」「想用别人的画面但版权字幕去不掉」的情况，现在几行操作就能解决。

分镜组。我挺喜欢这个，而且测出了一个意外惊喜。

原本以为分镜组只是把零散分镜图收纳成整齐宫格、一键导出4K大图的整理功能。但当我把单独挑出来、再自己跑了几张的分镜框选起来选「合并分镜组」之后，系统又自动做了一轮协调，画面的一致性和整体质量肉眼可见地提升了。几张本来各自做的分镜，转完之后像是一气呵成做出来的。

做长片项目时分镜动辄几十张，这个功能我感觉以后会经常用，既能整理，又能顺手过一遍质量。

画布整理。画布上节点多了之后会乱，调出「优化工作流布局」按钮，或者快捷键shift+option+f，一键自动重排布局。属于那种平时不留意、用上一次就回不去的小功能。

这事儿现在为什么重要

讲完团队版能干嘛，回头说说为什么我觉得这件事得专门写一篇。

《牡丹记》能拿北影节最佳短片，说的不光是这支片子做得好，而是AI视频已经走到了能让传统文艺圈认真对待的程度。

不只是它。现在能看到的爆款短剧、漫剧、MV、品牌广告，要么是纯AI生成，要么有大量AI辅助。影视圈里第六代导演开始用AI拍短片，国内大型影视公司有AI项目过了龙标。品牌广告这块更猛，可口可乐做了全AI圣诞广告，丰田出了国内第一支AI汽车商业片，H&M用30个数字模特代替真人拍摄。一份IAB的报告说，全球差不多一半的广告主在用AIGC做视频创意。

工业化的信号也挺清楚：资本在加速进入，主流平台开了AIGC流量入口和投资计划，AI漫剧成本从传统的10000元/分钟降到100-200元/分钟，几乎是一两折的水平。北影节这种全国级电影节都专门给AI短片设了单元。

AI视频从2023年的「科技试验」、2024年的「创作者玩具」，2026年走到了「专业团队的工业化生产工具」这一步。我听说LibTV上线后的数据也是相当离谱，他们上线首日就涌进了10万+用户，一个月内单日收入破100万美金，听说已经有300多家短剧公司和影视工作室成了它的B端客户。B端客户是真的看中生产力的需求而用脚投票的主。

但工具还没跟上

工业化生产意味着越来越多的内容不只是一个人做的。《牡丹记》是3个人做的；最近在小红书、抖音、视频号上也能刷到不少用LibTV做的爆款视频，背后大部分都是1-5个人的小工作室。一支传统短片广告团队10人是起步标准，现在被压到了个位数。

说起来挺有意思：团队化生产其实已经发生了，但市面上几乎所有AI视频工具，都还是按一个人用设计的。

你和队友想一起做项目，要么共用账号（账算不清），要么各自分账号（资产没法共享、版本对不齐）。少数产品做了Workspace入口，但也就是「能一起登录」的程度。画布实时同步、共享资产库、共享积分池、外部审稿权限，这些一个都没做。

所以现在一个5人AI短剧工作室的工作流通常长这样：协作靠飞书/微信/网盘，角色资产散在各人硬盘里，积分用共享账号算不清，给客户审片靠发链接，素材随时可能被复制走。

我跟几个做AI短剧的朋友聊过这事儿。他们的共识是：5个人比1个人难管，比30个人也难管。难在三块：协作、资产、成本。前面我和朋友做银河系demo演示的那些功能，就是冲着这三块设计的。

LibTV团队版是第一个真把「专业级团队协作」当产品方向来做的AI视频工具。

AI视频系列第三部曲

如果你看过我之前两篇关于LibTV的文章，这一篇算是把那条线收个尾。

第一篇我讲的是「两扇门」：LibTV同时打开了人用的画布和Agent用的Skill接口。那篇里我让龙虾通过Skill自动做了一支小猫补光灯的宣传视频，从剧本到成片，没打开任何界面。结论是：一个人加一只龙虾，也能当导演。

第二篇我讲的是Seedance 2.0在LibTV不排队的事。某梦排队13万人的时候，LibTV上2分钟就能出片。那篇的结论是：一个个人创作者，可以快速跑通自己的视频创作工作流。

这一篇要说的是第三层：一支3-5人的小工作室，可以跑出过去30人剧组的产能。

这三件事是一条线。从能做，到能快做，到能持续做。AI视频不是某一刻突然成熟的，是一年里一层一层叠出来的。

我说的工作室不一定指注册过的公司。可能是两个朋友一起做的内容账号，可能是一个UP主加两个剪辑助理，也可能是5个人攒在一起做一档AI短剧。规模不重要，规模化的能力才重要。AI工具最大的红利，是让小团队拥有了过去只有大团队才有的产能。

回到《牡丹记》。3个人，2000块，2个月做出来，拿了北影节最佳短片，入围多个国际影展。这种制作配置5年前不可能，今天可能了。

但它能成立，不只是因为AI视频模型够强，也是因为这3个人手上有一个让他们能高效协作的工作台，铺开的分镜，切换的模型，可比较的结果，让原本散落的流程像精密齿轮一样咬在一起。

工作台这东西很重要。它决定了1人能做的事和3人能做的事差距有多大。LibTV团队版上线，是这个工作台从「个人版」长成「团队版」的标志事件。

这东西一旦做出来，就回不去了。

LibTV团队版已经正式上线。多人协作、项目管理这些核心权益一次开放8项。首发特惠期限时开启，最高赠3800条Seedance 2.0免费生成额度（价值1.5万元）。如果你正好在做内容、有团队、想把产能稳定化，想薅的赶紧。

LibTV官网：https://www.liblib.tv/

如果你只是一个人在做，先去看上一篇文章里讲过的个人版用法。先把基本工作流跑通，等需要别人加入再升团队版也不迟。

至于我自己，那支银河系漫游指南的demo还在迭代。下一步想把它扩成一个5集左右的3D动画致敬系列，每集3分钟，把原著里更多经典桥段做出来。如果跑通了，第四篇就讲这件事。

Don't Panic.