风华人物·吴建潮｜中国最具时代影响力艺术家

序言

吴建潮，画家、书法家、作家，被誉为当代画坛的“思想者”与“时代记录者”。他自幼展露非凡天赋，从乡村土墙上的涂鸦起步，一路求索至辉煌的艺术殿堂。

他的艺术生涯以“生命”为内核，以家国为情怀。其国画巨作《金山岭晨光》与《白洋淀晨曦》早在二十年前就被人民大会堂珍藏悬挂，成为中外元首会见的庄严背景；作品《生命》《苍山古塬》等屡获中国美协全国大展金奖，不仅展现了中西合璧的笔墨造诣，更被中外博物馆等顶级机构收藏。从荣获法国“中法文化交流使者骑士勋章”到受聘为俄罗斯彼得罗夫艺术科学院院士，吴建潮始终站在时代前沿，用极具思想深度的作品，向世界传递着中国艺术的磅礴气韵与时代强音。

吴建潮，1964年生于河北正定，字增春，号常山人，画家、作家，擅长国画、书法、水彩、油画和工艺美术，文学擅长诗词散文。中国美术家协会会员、中国散文学会会员、中华诗词学会会员、中央文史馆书画院研究员、李可染画院研究员、中国大众文化学会常务理事、中国文艺家书画院院长、中华英才书画院名誉院长、清华大学美术学院客座教授、燕山大学客座教授、中国山水画学会副主席、中国知识产权局特聘文化形象大使、英国皇家艺术学院荣誉教授、德国柏林艺术大学访问学者、俄罗斯彼得罗夫艺术科学院终身院士。

国画作品《生命》，曾获中国美协新世纪全国美术作品展金奖，油画作品《望京楼晨光》获国际莫奈艺术金奖。国画作品“新中国从这里走来”发表于中共中央《求是》杂志封面。

2002年特邀为人民大会堂创作《金山岭晨光》和《白洋淀晨曦》巨幅国画；2011年赴法国巴黎举办“中国画名家邀请展吴建潮作品展”，并被授予“法中文化交流使者”荣誉勋章，作品被法国世界文化遗产中心收藏，同年获“中国杰出山水画家称号”；2018年赴俄罗斯举办画展，作品被俄罗斯彼得罗夫艺术科学院收藏，并且聘为本学院终身院士。

作品悬挂或收藏于人民大会堂、钓鱼台国宾馆、国家博物馆、西柏坡纪念馆、香山革命纪念馆、中国美术馆、法国卢浮宫、法国世界文化遗产中心、意大利罗马美术学院、佛罗伦萨美术学院、德国柏林艺术大学、英国剑桥大学、俄罗斯列宾美术学院等。出版有《吴建潮文集》《中国高等艺术院校名师教学范本吴建潮作品选》《名家画语吴建潮作品集》等多部专著。

吴建潮的艺术作品，坚持以洋为中用，古为今用的创作方针和思想，以现实主义和浪漫主义相结合为艺术风格。以祖国情、故乡情、母亲情为心灵深处的热爱与倾诉。以文化自信、诗情画意、哲理思辨为艺术思想的内涵与呈现。

《金山岭晨光》人民大会堂悬挂 与郝军合作

踏莎行

古城春雪/词/书/吴建潮

瑞雪空飞，

常山倩影，

银装素裹歌真定。

春寒料峭问人间，

古风神韵倾心境。

鹊落枝梢，

携来旧梦，

河湾只待涟漪动。

城池四塔举云霄，

隆兴宝刹灵光圣。

《心灵的倾诉》

文/吴建潮

时光荏苒，岁月如歌，人生的步履仿佛一夜的斗转星移，就走过了半个多世纪。

再回首，梦里依稀，儿时赤脚泥土上的足印，依旧寻觅在封存的记忆中。感恩父母给了我生命，上苍给了我天赋，童年的歌谣荡漾在悠悠的摇篮里，让初心的画魂放飞了梦想。虽然是住在土坯房里，睡在土炕上，但是寒夜里的一盏油灯，只有黄豆般的大小，就可以照亮淳朴的家园，照亮遐想中的未来！

出于天性，记得从四岁起就用粉笔在石板上去涂鸦，用瓦片在土墙上去刻画，用锅底下烧黑的木棍去写意，甚至用尿泥去捏成各种玩具，晒干后捧在手里，憧憬着生活的美好，向往着实现的“四化”。昔日的故乡田园，在阳光雨露中漂浮着袅袅炊烟，我站在泥土芬芳的原野上，淌着劳作的汗水，素描着少年的画图，努力去眺望着大地的远方，渴望住在都市的华丽！举目高空，云卷云舒，将我的思绪带到了孕育着彩虹的穹顶。有对美的追求与执著，艺梦一定会成真。我边劳动、边读书，苦涩与快乐同行，严冬与阳光相伴，终于在冰雪消融之后，我粗糙而稚嫩的脸颊上，让春风吹去了酸楚的泪珠，考取了美术院校，吃上了“粮票”，不再害怕成了被遗弃在乡间的艺术婴儿。由上苍的眷顾，我流连忘返地告别了养育我的父母与故土，眼帘中映进了都市的霓虹和云海之下的山峦，畅游在了文化艺术的泉水之中······

艺途的跋涉，今屈指几十春秋，故园已变，似换了人间，华年丹青，生命的风景中，兼程了苦与乐、喜与愁。一张清贫的白纸没有负担，只为在圣洁的单纯中去书写出壮美的画图，也深知那七色彩虹只有在风雨之后才能横空出世。这彩虹飞落在人间，幻化成了我画笔下多姿多彩的作品。也正如我用哲思创作的金奖作品《生命》一样，伤痕中依然充满坚韧与希望，依然用多情的双眼守望着世界的美丽！

故乡、祖国、母亲，是我画笔下的眷恋与热爱，更是我心灵的归宿。镜像中，目视着自己变白的每一根发丝，就像品读着心路中每一页日记。绘画之美，本来就是蕴藏着文字的诗篇，就是谱写着音符的歌赋，就是如火如荼、如梦如幻。生命的路程中，我愿将这物华天成的风景与人间的故事，跃然于画面之上，将这诗与画、乐与舞，依旧伴我明日奋进的艺途，用画笔倾诉出道法自然的感悟，倾诉出家国情怀的深情，续写胡杨礼赞精神的金色华年！

故园的那道风雨侵蚀过的土墙，已经在岁月如歌的演绎中落幕，但是它依旧是我生命的根、艺术的根；踏歌神州大地的万水千山，也从未将它遗忘。时光的河水，岂能抽刀断流，我欣赏这河水，如同欣赏艺术世界的心潮澎湃，更沉醉于它舞动着激情的浪花，流淌着温柔的曲线。

人生之足迹仍然在身后远去，而定格在画框里每一张作品的风情与印记，却是容颜依旧，美丽如初！无论是昨天、今天、还是明天，生命的寄语中，画笔下有着太多的魂牵梦绕。夕阳几度，青山不老，前方的地平线上，每天都升起阳光的问候，我定不负华年多情的陪伴，亦将痴心不改的追寻，映进这前方微笑的云霞。

吴冠中说：“风格是你的背影，只有别人才能看得见”，艺海无涯，在迷恋的风景中，只有繁华落尽，生命的脉络才能清晰可见。既然我是因热爱才去痴情地追逐艺途的真善美，那就不忘初心，迎着这曙光中红色的眷恋，让心灵深处倾诉出时代的风采，放怀华夏的锦绣河山，执著地继续前行……

（河北教育出版社吴建潮作品集自序）