江南分馆7月精彩放映今天中午开票！

七月入伏，银幕之上，多重时空在此交汇。“七一特别放映”以跨越七十余年的国片长卷，回望信仰跋涉的足迹。毕赣的凯里梦境与悠长镜头，在雾中写就属于南方的魔幻诗篇。“香江回响”携狮子山下的烟火与侠义，打捞一座城市的集体记忆。而阿巴斯的樱桃树，则在极简的镜头语言中藏下对生命的无尽叩问。7月，敬邀新老朋友于“七一特别放映”、“香江回响”特别策划、“毕赣作品展”、“苏州文学电影周”、阿巴斯·基亚罗斯塔米等大师作品及新片佳作中品味经典与当代的银幕记忆。

七一特别放映

今年7月1日是中国共产党成立105周年纪念日。我们精选了多部跨越70余年的经典影片，从女性形象、类型叙事到美学演变等不同角度，回望中国共产党历经的峥嵘岁月，并与观众一同庆祝建党纪念日，让光影带我们重温那些闪耀的历史瞬间。

从新中国首部歌剧电影《白毛女》（1950）中的喜儿，到《护士日记》（1957）中远赴塞北支援新中国医疗建设的简素华，党领导下的女性角色从“被拯救”转变为“去建设”，她们第一次以职业身份投入国家叙事中。而新中国第一位女导演王苹则在《永不消逝的电波》（1958）中开创了谍战片的美学范式，孙道临饰演的李侠在阁楼方寸间，用摩斯电码刺破漫漫黑夜。长影厂为国庆十周年准备的献礼之作《我们村里的年轻人》（1959）贡献了新中国银幕上最蓬勃的农村青春群像。乔羽作词的两首插曲《人说山西好风光》与《幸福不会从天降》传唱至今，成为跨越几代人的集体旋律。第11届北京国际电影节“天坛奖”最佳影片《云霄之上》（2021）则以三百万的极低成本，将浙西南青山绿水与近乎消色的水墨影调熔铸成一部诗性战争片。

这些经典之作，以各自的鲜活视角，折射出中国共产党领导下新中国朝气蓬勃的壮阔图景，为“七一”献上最深情的时代注脚。

著名演员田华在《白毛女》中饰演喜儿

王丹凤饰演的护士在《护士日记》中

为新中国的女性建设者代言

孙道临在《永不消逝的电波》中饰演李侠

毕赣作品展：穿过黑夜的漫长旅程

中国电影资料馆联动京苏两地重磅策划“毕赣作品展：穿过黑夜的漫长旅程”专题影展。7月4日至5日，中国电影资料馆江南分馆将集中展映毕赣迄今创作的全部长片与核心短片——这是一次跨越十余载的回望，也是一场沉浸于毕赣时空美学宇宙的光影之旅。

影展期间，毕赣导演将亲临现场，出席《路边野餐》的映后交流，与观众分享影片背后的创作灵感与拍摄经历。随后，他还将在《地球最后的夜晚》放映前进行导赏，引领大家步入那个迷离而深邃的光影世界。机会难得，不容错过！

详情请见：

周边福利：

本次影展的视觉设计，特邀青年海报设计师陆云帆操刀。为纪念这一影展盛事，我们将印制影展的主视觉海报（A3规格），赠予每一位到场观众。

领取方式：凭本次影展任意场次电影票，即可免费领取一张。

领取时间：7月4日 14:00-22:00；7月5日 12:00-18:00

领取地点：江南分馆三楼服务台

期待与您共同珍藏这段观影之旅！

书影江南，文脉流长

——2026苏州文学电影展映周

2026年7月，苏州文学电影展映周将于中国电影资料馆江南分馆正式启动。

苏州文学以其细腻、内敛的江南气质，构成了中国现当代文学中不可替代的地域谱系。本次展映精选改编自苏州作家或具有鲜明江南影像风格的影片，通过学术放映、文本对照、主创对谈等形式，系统呈现苏州文学从文字到银幕的转化路径。

本次苏州文学电影展映周精选6部佳片，并为大家带来5场精彩的映后交流活动。

毕飞宇首次参与编剧的《摇啊摇，摇到外婆桥》（1995）曾入围第48届戛纳电影节主竞赛单元并荣获技术大奖，吕乐的摄影让每一帧画面都浸透着细腻的文学质感。而与张艺谋多次合作的巩俐也在片中呈现了令人惊艳的银幕形象。映后，著名作家毕飞宇将惊喜做客江南分馆，与观众朋友们畅聊影片的幕后故事，期待大家的光临。

《摇啊摇，摇到外婆桥》

苏州作家路内“追随”三部曲的文字筋骨，铸就了讲述工厂青春的《少年巴比伦》（2015）。年轻的董子健在铁锈与荷尔蒙间横冲直撞，宛若一场对抗世俗的逃跑。本片荣获多项国际影展提名。映后，著名作家路内将做客江南分馆，与到场的观众朋友分享影片的台前幕后故事。

《少年巴比伦》

江苏作家陆文夫荣获全国优秀短篇小说奖的《井》（1985），被《我们村里的年轻人》主演李亚林转为幽深影像，也为潘虹摘得金鸡奖及意大利陶尔米纳国际电影节最佳女演员的桂冠。本片是80年代极为出色的现实主义影片，不容错过。此外，苏州的章太炎故居——章园将增加两场《井》（1988）的露天放映活动，并邀请苏州作家王稼句到场交流，敬请期待。

《井》

苏州鸳鸯蝴蝶派作家包天笑将日本小说《野之花》移植为江南哀情，于默片时代初绽，变为传世经典的《空谷兰》（1934，残片）。张石川导演、胡蝶一人分饰两角，影片曾远赴苏联展映，堪称中国早期文学改编的高峰。映后，青年电影学者张柳将为到场观众带来精彩的讲解，不容错过！

《空谷兰》

编剧程小青借明传奇《惊鸿记》及隋唐文史，为“金嗓子”周璇定制出古典悲剧《梅妃》（1941），影片集戏曲韵味与文学气质于一身，令梅魂与光影同栖。

《梅妃》

中文互联网早年流传的那些脍炙人口的段子和流行语都来自冯小刚于千禧年初拍摄的这部《天下无贼》(2004)，本片改编自江苏著名作家赵本夫的同名小说。冯氏喜剧的精髓在影片精彩的剧作中被完美呈现。“傻根”王宝强和刘德华、刘若英等一众戏骨飙戏而不落下风，多年之后回看仍是经典。

《天下无贼》

特别策划：香江回响

今年是香港回归祖国29周年，江南分馆将以一组精彩纷呈的港片回顾东方之珠的迷人璀璨。

正在院线热映的《火遮眼》将香港经典动作片重新拉回大众视野，江南分馆于7月特意安排两部港产动作佳片。《黄飞鸿》（1991，4K）凭借行云流水般的动作设计包揽第11届香港电影金像奖最佳导演在内的四项大奖。而《龙门飞甲》（2011）则在徐克的带领下重新塑造动作片的视觉语法，影片中著名的风沙打斗和年初的《镖人：风起大漠》形成了遥相呼应。

此外，于《黄飞鸿》中贡献精彩表演的一代戏曲名家刘洵于今年5月离世，江南分馆也借此片向刘洵先生致敬。

一代宗师刘洵先生

年轻的李连杰在《黄飞鸿》中摆出招牌动作

陈坤和周迅在《龙门飞甲》中贡献了精彩的武打场面

关锦鹏以冷冽的凝视，剖开香港夜空下年轻人的迷惘与疏离。梁朝伟凭借《地下情》（1986，4K）首次提名金像影帝，金燕玲则以精准表演斩获最佳女配角，首次在江南分馆放映的《无双》（2018）是写给九十年代港片的情书，庄文强以伪钞制造为壳，烧脑反转作核，为港产犯罪片扳回一城，不容错过。

《地下情》

《无双》

姑苏戏苑

本月姑苏戏苑将为大家献上四部精彩的电影。

崔嵬与陈怀皑联手打造的戏曲电影《野猪林》（1962）是中国电影史上的永恒经典。李少春、袁世海、杜近芳三位宗师同框，将林冲的悲怆命运炼成彩色胶片。

《野猪林》

而黎涛导演的三部电影则从不同的流派向观众展现戏曲电影的独特魅力。

《白蛇传》（2007）由程派名家张火丁与叶派小生宋小川联袂，将千年蛇仙的痴情凝于银幕。程派唱腔如泣如诉，水袖翻飞间尽诉人间悲欢。本片与《锁麟囊》同为程派代表作，却一刚一柔：白素贞的烈与薛湘灵的韧，构成京剧旦角世界的双生花。

《白蛇传》

京剧电影《锁麟囊》（2008）由迟小秋领衔主演，再现程派巅峰与翁偶虹笔下“善有善报”的人间温情。

《锁麟囊》

《桃花村》（2014）是本月姑苏戏苑单元的四部影片中唯一的轻喜剧，本片由国家京剧院出品，管波的花旦娇俏灵动，演绎鲁智深乔装新娘痛打小霸王的诙谐故事。

《桃花村》

阿巴斯·基亚罗斯塔米逝世十周年纪念

戈达尔曾评价“电影始于格里菲斯，止于阿巴斯”。在去年，阿巴斯·基亚罗斯塔米诞辰85周年之际，江南分馆已集中呈现了他的6部作品。在阿巴斯·基亚罗斯塔米逝世十周年纪念的这个夏天，更有4部影片《旅客》《家庭作业》《十段生命的律动》《合法副本》隆重亮相、加入江南分馆的放映片单。我们将通过10部阿巴斯作品向这位世界电影巨匠致敬。时光会随风而逝，阿巴斯的电影艺术则将生生长流。

阿巴斯·基亚罗斯塔米（1940-2016）

《旅客》（1974）是阿巴斯·基亚罗斯塔米的首部剧情长片，本片中堪称影史经典的“空相机骗局”预示了其独特电影美学的起点——阿巴斯已经悄然走向虚构与真实的微妙边界。片中热爱足球的小男孩奔赴期待已久的足球比赛，却开启了一段意料之外的奇妙旅程，而影片在江南分馆放映时本届世界杯赛事正酣。电影与足球相伴的漫漫夏日，心动不如行动！

《旅客》

电影史中动人的诗意篇章——阿巴斯的“乡村三部曲”《何处是我朋友的家》（1987）《生生长流》（1992）《橄榄树下的情人》（1994）以质朴无华的镜头和深邃的哲思凝视生命的本质，更是长镜头美学之必看经典。

《橄榄树下的情人》

纪录影片《家庭作业》（1989）以德黑兰的一所小学为调查中心，围绕新实施的家庭作业等方面的问题对孩子们进行了采访，令人意外的是，不论是老师、家长还是学生似乎都被推向了一个痛苦的枷锁之中。阿巴斯通过最朴素的镜头陪伴，抽丝剥茧，以看似普通的家庭作业透视出时代与社会的困局之境。

《家庭作业》

阿巴斯模糊纪实与虚构界限的登峰造极之作《特写》（1990），稳居豆瓣8.8高分，是影迷的必修佳作。这场颠覆电影常规的“真实谎言”的背后，是对艺术近乎悲壮的赤诚。

《特写》

《樱桃的滋味》（1997 4K）荣获戛纳电影节金棕榈奖，阿巴斯大道至简，将一次向死之旅转化为对生命的深刻凝视。在漫长的人生苦旅中，寻找那颗酸甜的樱桃，品尝生之回甘。主演赫玛永·厄沙迪于2025年末辞世，谨以此次放映向他表示怀念。

《樱桃的滋味》

威尼斯电影节评审团大奖影片《随风而逝》（1999 4K）以诗意的长镜头捕捉乡村的日常之美，麦田与山路蜿蜒成一幅静谧的生命画卷。大师手笔举重若轻，揭开生命与死亡的人生奥秘。

《随风而逝》

《十段生命的律动》（2002）入围戛纳电影节主竞赛单元，荣登《电影手册》2002年十佳榜首，西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦评价该片为“21世纪最佳影片”。阿巴斯将DV摄影机固定在出租车上，全程仅以两个固定机位贯穿始终，记录了一位离婚的德黑兰女出租车司机与十位乘客的对话，尽展伊朗真实而鲜活的社会风貌。这种美学范式直接启发了贾法尔· 帕纳西后来摘得柏林电影节金熊奖的影片《出租车》。

《十段生命的律动》

《合法副本》（2010）是阿巴斯作品序列中少见的“话痨电影”。阿巴斯通过一场角色扮演的哲学实验，将艺术领域的“副本”概念移栽于情感关系，大胆拷问原作与复制品的价值对等与否。朱丽叶·比诺什凭借在本片中教科书般的多层次细腻表演斩获戛纳电影节最佳女演员奖，达成欧洲三大电影节影后大满贯。

《合法副本》

大师回顾

路易斯·布努埃尔是西班牙超现实主义电影先驱，他以颠覆性的影像语言和辛辣的社会讽刺深刻影响了现代电影美学。其影片中的角色时常受困于一个无法满足的简单欲望，布努埃尔则通过创造一个又一个的超现实主义景象来完成他对资产阶级虚伪面目的批判。

路易斯·布努埃尔（1900-1983）

本月江南分馆将呈现布努埃尔的三部经典作品，影片之间相互呼应，连看则妙趣横生，均为4K修复版本，不容错过！

荣获戛纳电影节金棕榈奖的影片《维莉蒂安娜》（1961 4K）是布努埃尔与女演员西尔维娅·皮纳尔及制片人古斯塔沃·阿拉特里合作的“宗教三部曲”的首部作品。影片打破宗教神圣性，本片中著名的“最后的晚餐”式群像场景成为影史经典。

《维莉蒂安娜》

首次亮相江南分馆的超现实主义杰作《泯灭天使》（1962 4K）是布努埃尔“宗教三部曲”之二，讲述了一群上流社会宾客在晚宴后被困豪宅、逐渐人性沦丧的荒诞故事。

《泯灭天使》

布努埃尔晚期的巅峰作品《中产阶级的审慎魅力》（1972 4K）夺得奥斯卡金像奖最佳外语片奖项，本片以“永远也吃不上的晚餐”的精妙设计达成了对资产阶级真实面目的犀利讽刺。《泯灭天使》与《中产阶级的审慎魅力》日后成为百老汇2023年音乐剧《Here We Are》的灵感来源，这部音乐剧则是美国著名作曲家、作词人史蒂芬·桑德海姆的遗世之作。

《中产阶级的审慎魅力》

弗朗西斯·福特·科波拉执导的两部金棕榈获奖大片4K修复版本将于7月再度呈现。

弗朗西斯·福特·科波拉

《窃听大阴谋》（1974 4K）以开创性视听语言打造了一座玄机深藏的“听觉迷宫”，成为现代隐私与技术伦理类型的奠基之作。战争史诗巨作《现代启示录》（1979 4K）的最终剪辑版本超越反战，直指幽暗的人性谜题，科波拉自述这一版本是对战争本质的终极陈述。

《现代启示录》

伍迪·艾伦广受影迷们喜爱的都市美学风味电影将再次与江南观众见面。

伍迪·艾伦

《子弹横飞百老汇》（1994）融合百老汇戏剧与黑帮元素，以辛辣的笔触揭示艺术与权力的角力，是艾伦纽约知识分子风格与好莱坞类型片融合的典范之作。《人人都说我爱你》（1996）星光熠熠，齐聚朱莉娅·罗伯茨、娜塔莉·波特曼、爱德华·诺顿、蒂姆·罗斯等多位好莱坞影星，轮番上演追寻真爱的浪漫故事。伍迪·艾伦在《解构爱情狂》（1997）中出演才华横溢的作家，被许多影迷视为伍迪·艾伦90年代的最佳作品。

《人人都说我爱你》

《赛末点》（2005）是伍迪·艾伦的风格转型之作，褪去纽约都市喜剧躯壳，转以克制冷调重构希区柯克式悬疑。本片是斯嘉丽·约翰逊与艾伦的首次合作，她以极具张力的情欲魅力和摄人心魄的破碎感塑造了一个充满野心的“致命女性”形象。

《赛末点》

两度夺得金棕榈奖的埃米尔·库斯图里卡是影史少有的全才，凭借独树一帜的魔幻现实主义风格独步影坛。电影资料馆馆藏的库斯图里卡“大礼包”将在本月回归江南分馆。

埃米尔·库斯图里卡

戛纳电影节金棕榈获奖影片《地下》（1995 4K）、摘下威尼斯电影节最佳导演银狮奖的《黑猫白猫》（1998 4K）都将以4K修复这一最高视听规格呈现。库斯图里卡暌违影坛近10年后推出的“魔幻”大作《牛奶配送员的奇幻人生》（2016）由他自编自导自演，将一段曲折奇幻的人生故事跃然银幕。

《地下》

环球精粹

幔观·杜比全景声2号厅将迎来俄罗斯舞台高清影像在江南分馆的首次亮相。

由俄罗斯联邦国家奖、金面具奖和友谊勋章得主——里马斯·图米纳斯导演的话剧《叶甫盖尼·奥涅金》（2013）改编自“俄国文学之父”亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金的同名诗体小说，本版剧目沿用原著语言，将古典乐与芭蕾元素融入其中，在诗意与浪漫中重现普希金充满人性光辉的诗体美学。

《叶甫盖尼·奥涅金》

作为诺贝尔文学奖得主、美国著名剧作家尤金·奥尼尔的巅峰之作——《进入黑夜的漫长旅程》同时是一部广为人知的自传体杰作，大胆直面家庭内部的精神龃龉与困境。该剧在上世纪首演后获得强烈反响，以其对人性及家庭关系的深刻剖析获得托尼奖与普利策奖。

本次呈现《进入黑夜的漫长旅程》（2024）的这一版本由罗曼·多尔然斯基在奥尼尔原剧本的基础上完成了当代性的改编。新西伯利亚红火炬剧院手语版《三姐妹》的导演季莫费伊·库里亚宾则以其犀利的导演风格、深邃的心理刻画和电影闪回般的舞台调度征服现场观众，为私密的家庭创伤注入更为当代人所共振的悲剧色彩。

《进入黑夜的漫长旅程》

多部艺术佳作回归江南分馆大银幕。

波兰鬼才导演安德烈·祖拉斯基的《着魔》（1981 4K）以癫狂的影像探索超乎常理的身体迷恋，伊莎贝尔·阿佳妮凭此片加冕戛纳与凯撒双影后。

《着魔》

塔可夫斯基荣获戛纳最佳导演的梦幻之作《乡愁》（1983 4K），汤姆·提克威扬名国际影坛的《罗拉快跑》（1998），罗伊·安德森斩获威尼斯金狮奖“生活三部曲”终篇《寒枝雀静》（2014），坐拥豆瓣8.8高分的新世纪奇观盛宴《坠入》（2006 4K）都将在盛夏惊喜呈现。

《罗拉快跑》

本专题内有多部影片首次在江南分馆放映，精彩一睹为快。

坐拥豆瓣8.4高分的《透过欧内斯托的眼睛》（2019）由巴西导演安娜·路易莎·阿兹维多执导，影片以温暖细腻的叙事手法通过一位孤独老人的视角呈现当代巴西真实的社会面貌。曾经是摄影师的欧内斯托，如今却几近失明，直到这位孤独老人与一位“脱线”少女相遇，他们互相治愈、勇敢地成为更好的自己。

《透过欧内斯托的眼睛》

法国鬼才导演昆汀·杜皮约执导的荒诞喜剧《育蝇奇谭》（2020）讲述了两个无所事事的青年发现一只巨型变异苍蝇，继而开展了一系列训练苍蝇抢银行的怪诞行动。本片延续了杜皮约一贯的超现实主义风格和无厘头叙事手法，在上映当年登上《电影手册》封面，并被多位影评人列为近年来最具创意的喜剧之一。

《育蝇奇谭》

德国导演克里斯蒂安·佩措尔德的“元素三部曲”终章作品《镜的第三乐章》（2025 4K）入围戛纳电影节导演双周单元，影片登上《电影手册》2025年度十佳榜单。本片延续佩措尔德的幽灵寓言美学，以“缺席”与“替代”的微妙错位关系深入创伤母题，来构筑别样的灵性悬疑之作。

佩措尔德的金牌搭档葆拉·贝尔在片中贡献了备受赞誉的表演，细腻而浓烈，她被视为当今欧洲最出色的女演员之一。

《镜的第三乐章》

清新灵动的法国喜剧电影《巴黎夏日》（2025）入围戛纳电影节导演双周单元，在豆瓣拿下8.1高分。千万别错过这场如夏日微风般自然流淌的巴黎漫游。

《巴黎夏日》

洪常秀导演新作《她回来的那天》（2026）讲述了一位女演员在离婚后重返影坛，为出演的独立电影接受媒体采访的故事，通过三场看似平常的对话，编织出私人记忆、自我认知与大众记忆的微妙博弈。影片入围柏林电影节全景单元，细腻而深刻地洞察了女性在公众视线下的身份认知与生存状态，情感张力暗暗涌动。

《她回来的那天》

在今年北影节、上影节火爆售空的《罗斯》（2026 4K）传递出超越时代的社会思考，被影迷们评为年度必看神作。此前已凭借《安魂曲》在柏林电影节获封影后的桑德拉·惠勒，凭借在本片中的震撼表演夺得2026年柏林电影节银熊奖最佳主角奖荣誉。

《罗斯》

朱丽叶·比诺什主演的《茫然女王》（2026 4K）获得柏林电影节银熊奖评审团奖及最佳配角奖。影片聚焦阿尔兹海默症家庭，融合女性代际叙事，将镜头对准了一个几乎难以被看见的角落——失智老人的性自主权与尊严，用极其勇敢的姿态直面这一伦理困局。

柏林银熊奖最佳配角奖由比诺什片中角色的母亲和继父的扮演者——两位英国老戏骨安娜·考尔德-马歇尔和汤姆·康特奈共同获得，他们以自然而令人动容的表演呈现了阿尔兹海默症照护中互相倚伴的老年夫妻样貌。

《茫然女王》

7月，欢迎在江南分馆体验精彩的夏日电影之旅！

敲黑板！

开票时间：6月26日（周五）中午12:00

售票平台：中国电影资料馆官方APP/淘票票

预祝大家购票&观影愉快！

江南分馆7月观影日历

*图中标红色的为活动场，表内有星号标识