爱奇艺的「剧集护城河」：当14项白玉兰大奖成为一种答案

从2020年《破冰行动》首开网剧获奖先河，到本届白玉兰多点盛放，爱奇艺用十年时间完成了对「好内容」的系统性回答。白玉兰的高光时刻照见的是，爱奇艺让好剧重新被定义、持续托举创作力量、抬高精品长剧标尺的三重逻辑的集中兑现。当行业共识与观众审美在「什么是好内容」这个命题上的回答逐渐趋同，爱奇艺近十年搭建的长剧精品内容体系，恰好同时承接住了来自两个方向的检验。

作者 | 安 济（北京）

监制 | 张一童（上海）

6月26日晚，第31届上海电视节白玉兰奖揭晓，爱奇艺6部制播作品揽下包括最佳中国电视剧、最佳男女角、最佳编剧（改编）、最佳女配角等在内的14项荣誉，成为今年白玉兰的最大赢家。早在提名阶段，爱奇艺就有11部制播作品获得40项提名，覆盖全部核心奖项。

当行业内部评选出来的好内容，和市场端被观众用播放量、讨论度投票出来的好剧，两套评价体系交汇，今年在白玉兰的多点盛放，是爱奇艺过去十年持续搭建的「精品内容护城河」的一次集中交付。

好剧的标准被重新定义，历史正剧、现实主义、类型创新在不同方向上同时获得了最高级别的确认；创作者被持续托举，从新人导演到成熟演员，平台形成了一套「让创作者被看见、被信任、被成就」的完整闭环；在已有优质内容的产出之上，爱奇艺仍在不断探索剧集表达的边界，抬高行业整体水位。最终，共同勾勒出爱奇艺精品长剧的坐标系，也重新定义了中国电视剧的标尺。

而这套坐标系的原点，是爱奇艺坚持了十年的内容信仰。

定义时代好剧

本届白玉兰奖的核心奖项几乎都颁给了历史大剧和重大现实主义题材，《太平年》《生命树》《生万物》不仅拿下了最佳中国电视剧、最佳导演、最佳男女主角等重磅奖项，也在观众端获得了同样积极的反馈，豆瓣高分、社交媒体上的密集讨论、年轻用户在文化消费中的主动参与——「时代好剧」的方向已经越来越明确。

而爱奇艺很早就是这个方向的定义者。2024年爱奇艺世界大会上，平台首次明确提出要在历史大剧、经典文学改编和现实主义三个方向上深耕长剧的核心价值。

现实主义题材一直是爱奇艺最核心的内容底盘。2020年的《破冰行动》不仅是首部拿下白玉兰最佳中国电视剧的网剧，更是一次对硬核现实主义叙事的重新激活，证明了扎根真实案件、直面社会痛点的创作方式，在互联网时代依然具备穿透力；2023年的《人世间》用五十年中国百姓生活史完成了一次国民级的情感抵达，让「年代剧」不再是一个中老年受众的专属标签；2024年的《狂飙》以「美国往事」式的史诗感结构一部扫黑剧，将类型叙事的能量推到了新的高度；2025年的《我的阿勒泰》则以非标准的美学形态完成了一次完全不同的现实主义表达。这些优质内容题材各不相同，美学形态各有突破，但都兑现了逐年稳定地产出精品的能力，爱奇艺对现实主义的理解，在不同切面上被反复验证。

过去很长一段时间里，严肃历史叙事在国产剧中并不占优势，爱奇艺也很早意识到，只有长剧能够承接对历史纵深和社会人生的深度讨论。《太平年》以五代十国为背景，这个在国产剧中长期被搁置的时期，偏偏在竞争激烈的年份拿下了最佳中国电视剧，证明了观众对有历史纵深、有思考价值的内容从未失去兴趣，它填补了一个长期被忽视的叙事空白，让历史正剧重新回到了主流视野的中心。

现实主义和历史大剧的持续产出，背后是爱奇艺对长剧核心价值的理解，这种理解也体现在的两个层面，一是制作上的精品化。《太平年》对史料的严谨考据、对服化道的精良制作，《生万物》对年代细节的还原，《生命树》在高原实地的拍摄，每一部剧在制作标准上都达到了同类题材的顶尖水准。二是价值观的传达，比如抛出人与自然的命题、追问乱世中的个体选择、凝视人与土地的羁绊、讨论信仰的力量等等，让长剧不再只是消遣品，而是在娱乐功能之外承担思考功能和社会价值。

而白玉兰的11部作品40项提名、6部作品14项大奖，正是爱奇艺搭建的长剧内容体系在不同维度上的均衡兑现。

持续托举创作力量

奖项是结果，真正支撑这些结果的，是平台对创作者持续的托举能力。一个好故事不会自动变成一部好剧，需要对的编剧、对的导演、对的演员，在对的机制里完成。爱奇艺过去十年搭建的，正是这样一套「让创作者被看见、被信任、被成就」的体系。

这套体系最直观的第一个特征是，愿意给新人「第一次」的机会。很多创作者的「第一部」作品是在爱奇艺完成的。

《我的阿勒泰》是导演滕丛丛执导的第一部长剧，通过这部非标叙事、带有强烈艺术审美的作品，完成了一次此前国产剧几乎未曾涉足的美学表达，成为首部入围戛纳电视剧节最佳长剧集竞赛单元的长篇华语剧集。而在白玉兰奖的语境里，它也不是传统概念中的「评奖相」作品，却凭借独特的艺术审美获得了行业最高级别的认可。

《平原上的摩西》则代表了平台对先锋表达的另一重包容。导演张大磊以电影作者的方式呈现这部仅有6集的迷你剧，入围柏林国际电影节剧集单元，成为该单元创立九年以来首部入围的华语剧集，爱奇艺愿意为这样的作品提供空间，不以流量为第一诉求，而是让创作者最大限度地保留对美学的追求。

《狂飙》的联合出品方留白影视，在与爱奇艺合作之前并非行业头部公司，这部剧最终不仅刷新了爱奇艺剧集热度值的历史最高纪录，也让留白影视一跃成为行业最受关注的制作公司之一。

挖掘「新血」只是第一步，更重要的是让创作者愿意持续在爱奇艺创作，并获得正向的市场回响。《罚罪》系列两部作品站内热度均破万，成为爱奇艺第二个达成该成绩的IP，系列化的成立，说明平台能给创作者持续的商业化回馈和观众认可；《唐朝诡事录》从第一季口碑逆袭到第三季热度破万，构建了长剧+中剧+微剧的有机生态，用户对角色和故事的长期陪伴，反过来支撑了创作者持续投入的信心；辛爽新作《孔雀东南飞》继续与爱奇艺合作，则进一步证明了优质创作者对平台有持续的信任和归属感。平台对新人的挖掘和给予创作者的持续回响，形成了人才从「进入」到「留下」的完整闭环。

演员层面亦是如此。本届白玉兰最佳男主角于和伟、最佳女主角杨紫、最佳男配角董勇、最佳女配角迟蓬，恰好覆盖了老中青四代演员，其中杨紫凭借《生命树》中青年女警白菊一角，完成了从青涩到坚韧的完整成长弧光，这也是她入行多年来首次摘得白玉兰最佳女主角；迟蓬则以《生万物》中大脚娘一角拿下最佳女配角，这是她入行四十年来的第一座白玉兰奖杯。一个极致写实的表演、一个善良通透的母亲形象，被行业和观众看见的背后，是好演员永远不会被埋没，好剧也足以托举好演员。演员与角色彼此成就，背后是平台对「人」的判断力：什么样的演员适合什么样的角色，什么样的创作组合能激发出最好的效果。

从「第一次」到「系列化」，从新人导演到好演员被认可，爱奇艺的创作者生态形成了一条完整的链路，而白玉兰的获奖名单，只是这条链路在特定时间节点上的一次集中输出。

不断提高精品长剧的水位

云合数据显示，2026年一季度爱奇艺剧集有效播放总市占率位居行业第一。《罚罪》系列两部作品热度均破万，《逐玉》《成何体统》双双突破热度峰值。观众对平台的信任不仅来自单个爆款项目，更源于其在不同类型、不同题材持续、稳定的内容交付能力。

2026年爱奇艺世界大会发布了2026-2027年度超350部「长中短」新作片单。长剧的两类核心价值在片单中清晰可见，一类是「真实的重量」，为厚重题材注入人情味，储备作品包括《伟大的长征》《秦谜》《宣德传奇录》等；另一类是「真情的力量」，立足现实兼具叙事魅力与人物弧光，包括《家业》《重器》《小城良方》等。

在保持全类型覆盖和稳定产出的基础上，爱奇艺还在持续进行内容与表达的创新探索，不断抬高精品长剧的整体水位。

首先是在成熟类型里进行创新。当悬疑已经成为剧集市场最常见、最有认知度的类型，作为迷雾剧场的开创者，爱奇艺依然在创新的道路上持续深耕。《低智商犯罪》融合悬疑与喜剧，以荒诞调性完成了一次类型突围，它的成功不是某一类题材的红利释放，而是平台对垂类内容持续投入、持续创新之后方法论逐渐成熟的结果；迷雾剧场自身也在演进，从「硬核悬疑」走向「人性悬疑」，最近热播的《昨夜将至》悬疑感不来自硬核谜题，而来自伦理困境、社会关系、人的选择，成为爱奇艺对类型持续深化的一次成果展示。

与此同时，在先锋表达上持续投入。从《在人间》的「去类型化」到《不眠日》的「有限流」，爱奇艺在不同方向上持续做着「有意义的创作创新」，前段时间热播的《危险关系》对心理惊悚和NPD议题的探索，在国产剧中也几乎找不到同类参照。这些项目共同构成了爱奇艺内容生态中「先锋性」的一极，不断抬高观众对「好内容」的想象上限。

恰如杨紫在领奖台上所说：「人生没有白走的路，每一步都算数」。爱奇艺在剧集的十年深耕，每一步都有回响。