狂欢、焦虑、猎巫？全球顶级动画节散场后的秘密

作者 / Kevin Giraud、John Hopewell
翻译 / 玫瑰园

“全球动画行业的产出正呈现两极分化的趋势”

6月21日至28日，被誉为“动画界戛纳”的世界顶级动画盛会——昂西国际动画节，再次在法国如约举行，今年动画节规模创下历史新高。

昂西，是观察全球动画产业风向的重要窗口。

这里不仅有含金量极高的奖项揭晓，有各大动画公司的重磅新项目发布，今年中国动画今年的存在感也进一步提升，B站、即梦等中国品牌举办推介圆桌等活动，《小娜》和《浪浪山小妖怪》更双双入围长片主竞赛单元。

《小娜》和《浪浪山小妖怪》，其中《小娜》尚未公布上映时间，本片由随意门影业与华纳兄弟出品，赵霁、朱可儿执导，讲述音乐比赛失利后，小娜带着迷茫回到故乡，从一把尘封的马头琴中唤醒了神秘琴仙“栗子”的故事

影视行业处于震荡与转变之际，动画产业和光同尘，却也展现出自身独有的活力。在现场，阴霾与希望并存，焦虑与野心交织。海外媒体Variety梳理了本届昂西最值得关注的10个趋势，学术趴特此翻译。

原标题：Annecy 2026: 10 Takeaways From Oscar Talk to Anime’s Sway, Big Hollywood Plays and Why a Short Became the Fest’s Most Talked About Film

原链接：https://variety.com/2026/film/global/annecy-2026-10-takeaways-oscar-talk-anime-ricky-gervais-1236798354/

作者：Kevin Giraud、John Hopewell

翻译：玫瑰园

趋势01

昂西动画节，已成好莱坞最看重的欧洲电影节

戛纳电影节依然拥有迷人的光环，并牢牢把握着动画在内的全球顶尖电影资源。然而在行业看来，如今在昂西动画节众多方面规模更大，涵盖了商业大片和顶级剧集。

6月21日，昂西拉开帷幕，抢先放映了《小黄人与大怪兽》。这是“神偷奶爸”宇宙的第七部作品，系列在全球院线斩获55亿美元票房，已成史上最赚钱的动画电影系列。

同样在近期，《玩具总动员》上映12天狂揽5.78亿美元票房，超越今年所有电影创下最佳开画纪录，背后的迪士尼和皮克斯上周五在昂西抢先播出了新片《魔法秘境》和《猫的威尼斯奇旅》的片段。

皮克斯新片《猫的威尼斯奇旅》

Netflix则请来了Brad Bird和Ricky Gervais为旗下动画新作《雷·古恩》和《小巷猫》预热，《捉鬼敢死队：夜班》团队也来到现场；华纳动画/DC和Cartoon Network则在昂西发布了最多的新项目。

Netflix即将推出的两部动画新作《雷·古恩》和《小巷猫》

前者是高概念科幻悬疑电影，后者是成人喜剧剧集

“这是我们连续四年来到这里，每次的经历都很棒。你们是世界上最棒的观众，”华纳兄弟动画执行副总裁Peter Girardi在周五的动画推介会结束时向观众致谢。

在1.91万名参与者中，大部分是粉丝、在校学生和动画从业者。他们是互联网原住民，对自己喜爱的事物相当狂热——会用响彻全场的尖叫欢迎新作品——对不那么喜欢的内容也相对善意。这与戛纳影评人的的氛围形成鲜明对比。

趋势02

动画的“动漫化”

“噢！东方是东，西方是西，从来也不会站一起。”英帝国诗人鲁德亚德·吉卜林曾这样写道。显然，他没来到今年的昂西动画节。

今年，一个显著的大趋势脱颖而出：动画的世界，正在拥抱亚洲。

这种融合体现在多个方面。今年昂西最受关注、评论最多的制作中项目预告，来自印度：S.S. Rajamouli的《巴霍巴利王：永恒之战》，其为同名真人电影系列的动画衍生剧集。

《巴霍巴利王：永恒之战第一部》脱胎于《巴霍巴利王》真人电影，2015-2017的真人电影两部曲为印度国内现象级大片，位居印度影史票房冠军，动画将承接真人版剧情，讲述被背叛并被杀害的巴霍巴利在死后世界的旅程，预告去年发布后迅速引发热议，被戏称为“印度双城之战”

此外，anime*的受众群体持续激增，尤其是在全球青少年群体中。Netflix在昂西官方活动“Next on Netflix”发布数据，其anime内容的播放量已从2023年的10亿飙升至2025年的15亿。

*译者注：日式动画或“动漫”，欧美语境下使用该词往往较为泛化，混合模糊了产地与风格的界限，与国内不同，为避免理解偏差，下文统一用原文“anime”表述

“我们18-45岁的受众中44%会观看anime，”Passion Paris总经理Caroline Audebert介绍旗下即将改编动画的知名韩国网漫《英雄杀手》(Hero Killer)时说道。

趋势03

anime风格，创作者之选

动画不仅仅关乎市场。“动画既是一种商业媒介，也是一种由创作者驱动的媒介，因此总会有令人兴奋的新作品和新人才出现，”Gkids总裁Dave Gesteadt对我们说。

全球的创作者都在拥抱“anime风格”，或者至少承认灵感来源。无论是昂西至高荣誉得主《沧海琴声》导演——新加坡的Ervin Han和西班牙的Raúl García，还是获奖短片《上帝怯场》背后的的法国导演Jocelyn Charles。这两部作品都让人感受到接近宫崎骏等日本anime的韵味。

趋势04

连接欧美-亚洲的「动画新纽带」正在形成

美国和欧洲的企业，正越来越多地投入到anime领域。

在今年的昂西动画节上，这种趋势以多种形式呈现。在DC与华纳兄弟动画公司的联合推介会上，双方宣布了首部原创anime剧集《小丑：狂笑暴乱》。

与此同时Crunchyroll宣布参与发行动画电影《狼》，这是曾制作奥斯卡提名影片《我失去了身体》的法国顶尖工作室Xilam的最新长片。

在Netflix推介会上，这家美国流媒体巨头发布了备受期待的《海贼王》重制版动画预告，引发了巨大关注，此外他们还展示了另一部潜力新作《愚者之夜》。

昂西竞赛单元，则收录了由日本初创公司Nothing New与法国动画巨头Miyu Productions联合制作的《我们是外星人》。

东映动画发布了新片《超星系》消息，由David N. Weiss（《怪物史瑞克2》《蓝精灵》）编剧，并与Stephanie Ma Stine（《功夫熊猫 4》）共同执导。制片人池泽良幸告诉我们：“日方带来了动画制作的历史、工艺和标准，美方则带来了强大的故事结构、角色情感和全球化的家庭娱乐理念。”

趋势05

另一种明星效应

吉尔莫·德·托罗出席了昂西动画节的开幕式。著名演员瑞奇·热维斯也前来为Netflix的《小巷猫》造势。“我希望你们喜欢猫猫说脏话，”他开玩笑说。

导演兼莱卡工作室总裁Travis Knight在动画节上亲自推介了定格动画新作《荒野丛林》，声称这是莱卡迄今为止野心最大的项目。《乡巴佬希尔一家的幸福生活》的创作者Mike Judge以及独立定格动画传奇人物奎氏兄弟获得了昂西荣誉奖。

《荒野丛林》

昂西动画节的社群，并不认为配音演员是动画作品的主角。对他们来说，主角是编剧、导演和动画师，人们更应该像对待摇滚明星那样对待他们。

趋势06

助力奥斯卡

即便是在戛纳电影节被发掘的，昂西动画节也能助力塑造作品为奥斯卡的有力竞争者。2024年，Gints Zilbalodis的《猫猫的奇幻漂流》凭借在昂西斩获的三项大奖，巩固了其在颁奖季前期的热度。

在昂西，从莱卡工作室的《荒野丛林》到Netflix的《雷·古恩》再到梦工厂的《忘却之岛》，都被视为潜在的奥斯卡竞争者，此外还有戛纳钟爱的独立作品《Iron Boy》《In Waves》和《Tangles》。

《忘却之岛》

资深节展从业者Benoit Berthe Siward表示：“今年昂西的长片和短片入围名单格外优秀，奥斯卡最佳动画的角逐也空前的激烈。”Variety重点推荐三部短片：《God is Shy》、Don Hertzfeld的《Paper Trail》以及Anna Mantzaris的《Please》。

另一部年度最佳短片的有力竞争者是《Cartoon Physics》，该片由曾获奥斯卡提名的组合Ru Kuwahata和Max Porter创作，是一部可爱而感人的定格动画，讲述一位母亲如何向女儿掩盖有关死亡的残酷真相。

《Cartoon Physics》

趋势07

“原创不该被贬低”

广义而言，全球动画行业的产出正呈现两极分化的趋势：一类是商业化大IP动画，一类是低预算作者性动画。

就前者而言，参加昂西的好莱坞制片厂坚称他们并未放弃原创IP。在由华纳兄弟动画总裁Bill Damaschke主持的动中，《地狱客栈》的创作者Vivienne Medrano引发了轰动，宣布了她的长篇处女作《Prehistoria》。

Netflix则双管齐下，既押注于成熟IP——如在昂西给人留下深刻印象的《捉鬼敢死队》和《查理与巧克力工厂》动画新作，也投资《雷·古恩》这样的原创作。

Brad Bird在昂西接受Variety采访时感慨道：“我刚入行时‘原创’还是个褒义词。现在人们却说原创是‘未经验证的’，仿佛成了贬义词。不是这样的，‘原创’是令人兴奋的，虽然存在风险，但那正是动画最有趣的地方。”

《查理与巧克力工厂》动画新作

趋势08

AI新风波

然而，今年昂西讨论度最高的作品。却注定无缘奥斯卡：那就是由资深动画师Hisko Hulsing（曾执导高分动画《抹去重来》）创作的AI动画短片《Danse Macabre》。

昂西开幕前，Hulsing曾公开详细阐述了他如何利用生成式AI模仿自己的绘画风格作品短片。放映现场，有观众佩戴着“禁止生成式AI”的贴纸现身。影片放映前，一些观众愤而离席，一些人则对它发出了嘘声。

抗议活动引发了昂西艺术总监Marcel Jean的强势回应：“虽然我理解行业对AI及其有关版权与就业的担忧，但我无法容忍针对‘探索新工具可能性的创作者’进行‘猎巫’的行径。”

至少在动画行业，围绕AI的争议短期内仍不会消失。

趋势09

应对危机

10年前，昂西动画节上随处可见各大制片公司和独立工作室现场招聘动画人。而今年，这类活动几乎销声匿迹。

在昂西Mifa市场的走廊里，偶尔能看到几名学生或行业新人举着手写的牌子，上面写着“我需要工作”——Mifa负责人Véronique Encrenaz向我们解释称：“如今的制片厂现在除了现场招聘，更看重全年常态化的人才招募。”

“今年开始显现出行业的裂痕，如果我们想要一个更可持续的商业模式，就必须做出改变，”一位现场的发行商表示，“电影的国际销售陷入困境，这在很大程度上是各大电视和流媒体平台（尤其美国）的渠道变化和不确定性造成的。”

剧集领域同样如此，根据法国出口机构Unifrance的最新数据，法国电视剧集在比利时市场的营收都比在美国高。

各家公司也在应对，例如通过在多国设立分部，把不同地区的税收优惠和软性收入整合起来（如Passion公司在巴黎和伦敦都有分部）。像法国就会为本地特效公司提供40%的退税，吸引许多企业认真考虑入驻。

然而，这无法解决动画怎样才能被更多放映、被更多观众看到的大问题。

趋势10

昂西和法国的野心

昂西每年都会成为七天的“世界动画之都”。如今它的目标是全年无休。

6月19日，“昂西动画城”正式开幕，设有放映厅、艺术家驻留地、培训课程和文化活动区域，包含展览商店等。首批策展聚焦莱卡工作室&Travis Knight新作《荒野丛林》，开放初期吸引了大量游客。

安纳西动画节及Mifa主办方CITIA的CEO Mickaël Marin表示：“能在这个动荡的时代展示文化的力量，我们感到无比自豪；机构、政府和民众共同努力，打造创意驱动的动画新世界，让全球看到法国的艺术愿景。”

— 点击图片阅读更多精彩内容 —