6.6分《功夫女足》冲向30亿票房：有多少人欠星爷一张票？

作者| Mia

编辑| 赤木瓶子

豆瓣6.6分，猫眼预测30亿票房。

这是关于《功夫女足》的两个关键数字。当“票房口碑成正比”俨然已成为定律时，市场再一次验证了，从制作到上映，一部电影的命运，存在无数不确定性和偶然因素，永远无法被统计和定律完全判定和锁死。

其首日票房2.6亿，两天斩获超5亿元票房。影片带动周日票房突破3亿元，创下自今年2月26日以来的单日票房新高。影市终于等来了一部镇场子的爆款，也让人期待更多的“10亿+”“20亿+”。

给星爷走个面儿

围绕着“欠票论”、《功夫女足》到底好不好看，网上已经吵翻了天。

影迷、影评人端和大众市场端，对《功夫女足》的反馈截然不同，造就其两极分化的口碑，反映在其豆瓣页面，五星好评占比15.6%，一二星差评加起来占比24%。

在前者看来，影片从预告到正片，透露着一股浓浓的“五毛特效感”。随时且随意的配乐，棚拍的塑料草皮，失真的球场观众，质感又像短剧又像网大，配上浮夸的表演，视听美学欠奉，不知3.8亿制作成本以及其中1.9亿特效成本去往何处。正片的前半个小时尤其难熬，不同于《少林足球》前面的“成团”描述，上来没有任何的人物描绘、关系铺垫，直接“开大”。

而在爱它的观众看来，“解压爆笑已经足够”。影院里笑声最响亮的是孩子，合家欢属性明确。

跟进各个国家特点设计的五场大战，有漫改电影般的夸张。如果熬过前半小时后进入到这个逻辑，便能从中获得乐趣。影片有对《足球小将》的致敬，如冲力射门、猛虎射门、双人射门等设计。

把牙齿当开心果嚼、叠罗汉射门等设计，能看见想象力的灵光乍现，从大赢特赢到结尾的举重若轻，解构了赢学。“Be water，my friend.”年纪大了的星爷，更加松弛自洽，也更加温柔。

《功夫女足》的内容争议，一个重要的原因是，周星驰作为天才喜剧演员的天赋，超过了他作为喜剧导演的天赋。他自创的演法、对肢体台词情绪的控制，在整个华人世界都是无代餐的，公认的封神之作《功夫》《少林足球》也是自导自演，而换成其他人来演他的无厘头喜剧，大概率尴尬多于幽默，甚至可能有种声嘶力竭的油腻。

在港片黄金时代逝去之后，也没有班底能够兜住他的奇思妙想。他的王牌搭档吴孟达，御用配音石班瑜，都已告别人世。李力持、刘镇伟、王晶、林安儿，那些曾在编、导、剪辑层面，与其共同成就经典的人，不再出现在周星驰新片里。联合执导的林子聪、卢正雨等，使得该片仿佛一部“忠粉二创”，不属神作序列，但仍有周氏风味。

《功夫女足》的出圈，从几个层面折射出来。一是受众画像来看，四线城市用户占比达到38.5%，充分触及下沉市场，且逐渐由核心粉丝中年男性群体，向家庭观影人群破圈；二是社交媒体体感上来看，有不少观众晒出了自己的“屏摄打卡照”甚至盗摄视频——这一行为虽然不符合观影礼仪，却是一部影片出圈的标志。

影评人被高开爆走的票房打脸了吗？事实上，对于商业片而言，只要过了“能让人看下去”的基本线，内容质量的褒贬不一，不是影响市场成绩最重要的因子。此前豆瓣6.7分的《美人鱼》大卖30亿，豆瓣5.5分《西游伏妖篇》卖了16.52亿，已经证明了这一点。

《功夫女足》大爆，当然有档期红利的加持：同期几无对手，加上世界杯进展到关键时期，社交媒体上足球话题热度空前。

影片虽然有张艺兴、迪丽热巴等流量明星，受众比《新喜剧之王》更广，但最关键的号召力，仍然是周星驰本人。片方显然也知道这一点，在宣发海报上，“周星驰”几个字始终醒目。

首日2.6亿票房，一天就超过冯小刚《抓特务》的总票房，预测票房落点从14亿到18亿、25亿，飙升到30亿，翻了又翻，几乎同一时期，《抓特务》已经排片来到了0.3%左右。

前不久，为《抓特务》站台的韩红，因为“走个面儿”发言，被骂到道歉、被传退出公益行业。

舆情的力量，就是集体情绪心理的力量，群众不愿意给冯小刚“走个面儿”，但纷纷表示“好不好看不重要，欠星爷一张电影票”，只能说，周星驰的名字还是太值钱了，大家还是太爱星爷了，甚至不忍心批评他。

港片巅峰时期，“两周一成”并称，但星爷之外的“一周一成”，虽然也是备受尊敬的巨星，但并没有如此强大的情怀号召力：每逢新片一上，就无数人刷屏“欠票必还”。

他并非寻常电影人，而是影响一个时代的精神文化符号，伴随着港片全盛期的情感滤镜，以及那些铭心刻骨的“草根小人物”，化身为无数男性共情代入的“自己”，他们用“至尊宝”当过头像，用那些著名台词自嘲、表白、缅怀白月光。几乎所有80后导演作品，都能看到周星驰的影响，比如《雄狮少年》《哪吒》。

无数沉默而忠诚的中年粉丝，“并不上豆瓣打分”，但会“还票”，在抖音上捍卫偶像口碑，他们构成了《功夫女足》的票仓主力。当下一次周星驰新片上映时，他们还会在。

暑期档还有几张牌？

暑期档大片的定档策略，越发莫测了。冯小刚新片《抓特务》提前一周定档，随后便开启路演宣发。《功夫女足》最开始选择“弹性定档”，周星驰在6月22日生日当天，在社交媒体上发布视频，表示影片暂定 7月10日或7月17日 上映，并强调“7月会上的”。

之后该片“极限定档”于7月11日，窗口期仅有五天，物料也少，定档当天，仅发布了一个二十秒的预告片和一张海报，上映前一天才发布一个全员登场的长预告。

零宣发情况下，该片9小时预售破千万，猫眼想看人数破30万，定档5天预售票房破8000万，上映后预测票房落点一路上涨。随着观众观影决策后置，预热宣发影响力减小，档期概念消亡，今后大片“极限定档”可能会更加常态化，更多片方选择了压缩宣发费用，缩短宣发周期，且并未因此而影响到后续的出圈，也为宣发团队和院线方面带来了更多考验。

越来越敏感的舆论环境，频频高发的舆情风波，也让更多影片在宣发层面选择了“安静”，比如易烊千玺主演、定档7月25日的历史题材《澎湖海战》。

将目光投向暑期档影片，今年无疑有不少“经典IP续作”。在七年前的《新喜剧之王》时期，已经涌现出了“炒冷饭”的质疑，《功夫女足》更是明晃晃的《少林足球》精神续作，距离已经前作过去了25年。按照这个搞法，周星驰所有的经典电影都能被重拍一遍。

自我致敬重复或炒冷饭，通常是创作者开始走下坡路的征兆。饶是如此，周星驰依然有如此逆天的观众缘，还能让影院爆发笑声，只能说，旁人也是模仿不来。

好莱坞的《玩具总动员5》《蜘蛛侠4：崭新之日》《小黄人与大怪兽》，以及国产的《年会不能停2！》，均为IP续作。行业更倾向于开发经典IP续作、打造IP宇宙，而非开发新内容，是更为安全稳妥的打法，也反映出行业进入收缩期。

新的惊喜是我们之前写到过的《后室》，由Z世代油管导演创作，票房破2亿，算得上是小黑马。另一部全球大爆的Z世代导演恐怖片《痴迷》，以75万美元成本破4亿美元票房，也即将于本月上映。而在这两部影片之后，未来或将有更多恐怖片登场。

在《功夫女足》的带动下，暑期档过半拿下将近35亿票房，距离去年近120亿档期总票房，大概还有三分之二的差距，至少还需要一部《功夫女足》同等量级的大片压场。暑期档目前还有几张王牌？

希望被寄托在两大关键人物身上，最有票房号召力的两个名字——沈腾、贾玲。儒意电影董事长陈祉希此前在做客《蓝羽会客厅》时透露，“暑期档我们还有《转念花开》《欢迎来龙餐馆》。”

这两部影片如果能暑期档顺利上映，大概率将定档8月。从宣发动作密集程度，以及网传审核进度来看，文牧野执导、沈腾蒋奇明主演的《欢迎来龙餐馆》，有更大的可能，先于《转念花开》定档。

近期《八仙！》于7月15日扩大点映规模，宣布提档至7月18日，点映热度发酵，口碑多提及“反转”“好腐好好嗑”，是可能的黑马。按照惯例，暑期档是动画电影爆发的主场，追光动画新片《三国第一部：争洛阳》虽豆瓣开分8.0、但受众较为小众，票房未能破亿，且看《八仙！》能否破圈。

电影行业遍地黄金的时代过去了，但仍有不少观众将看电影作为固定娱乐选项，市场遇冷，也永远有爆款和黑马涌现，网络新语言吸引新生代，顶级电影人靠情怀还能打很多年，不同影片的悲喜并不相通。当宣发机制和票房爆发的底层逻辑已经转变，新的洗牌也将到来。