从“限薪令”到“番位新规”，演员生态“纠偏”有何意义？

7月10日，《关于规范电视剧(网络剧)演员署名的通知》正式生效，至此，国产影视剧集统一采用姓氏笔画定排序，精简头衔至三类，并强制使用真名。

实际上，自6月12日该通知发布后，包括《金枝》《赢家》《多喜一家人》《春禾之上》《兰香如故》《这一秒过火》《灿如繁星》《百花杀》等在内的剧集，在官宣演员阵容时，均按“番位新规”执行。

时间拉回到今年3月份的电视剧制作产业大会，国家广播电视总局电视剧司司长冯胜勇曾表示，因“争番位”而产生的问题，已经严重困扰整个行业，必须下决心解决。他同时还提到“拍摄现场演员带房车、前呼后拥讲排场”等问题，以及对“重大项目开机前对主创人员集体培训”等机制。

大势所趋之下，曾一度视番位为兵家必争之地的饭圈，集体默契地选择隐忍不发。曾在内娱一次次掀起“血雨腥风”的番位之争，就这样退出历史舞台。

“番位新规”是针对“流量乱象”的一次精准狙击，但“流量乱象”产生的成因，剧集市场的每一个环节都有自己的“锅”要背。

流量乱象背后，谁才是既得利益者？

在偶像剧赛道，尤其是由双流量出演的偶像剧。从“热饼”到官宣阵容，从拍摄到开播宣发，双方粉丝几乎都会围绕番位、戏份、服化道、宣发待遇等细节，展开激烈“舆论战”，不仅对手戏演员是讨伐对象，剧方和主创也是炮火攻击目标，甚至己方艺人团队也会被“怒其不争”的粉丝狂喷。

在这场战争里，虽然冲锋陷阵的是粉丝，但获益的却是剧方、平台和艺人。对于偶像剧演员来说，虽然可能会因粉丝的“战斗”面临舆论失控，折损“路人缘”的风险。但这种锱铢必较的争夺战往往能获得实实在在的权益，即便没有实质权益收获，至少能向项目方展现自己的“流量”。

这种流量号召力，是偶像演员“实力”和“咖位”的象征，当然也是偶像剧赛道“选角”的重要衡量指标之一。也正因为这样，艺人虽然也会在“番位大战”闹得难堪时安抚粉丝情绪，但不会旗帜鲜明叫停“战斗”。

对于剧方和平台方而言，粉丝发起的“番位之争”也罢，各种维权也罢，都能在宣发上带来可观的流量和话题度。而粉丝的付费能力和“战斗力”成正比，剧方和平台方围绕剧集衍生的商业开发，广告互动玩法等等，其消费主体正是粉丝。还有当下偶像剧开播时动辄千万级消费的“云包场”，也是粉丝消费能力的直观体现。

此外，偶像剧受众和粉圈高度重合，这也意味着演员本身的粉丝盘就是剧集的原始受众，也是前期剧集内容分享互动，话题和口碑发酵的主力人群。

虽然近几年由流量演员出演的头部偶像剧屡屡折戟沉沙，但并不妨碍偶像剧依然是个高性价比的题材。尤其是在长剧受众影响力收缩，但偶像剧受众忠诚度却依然坚挺的市场环境下，偶像剧几乎成为各大平台头部储备里最重磅的题材。

在近四年V榜剧集网播指数80+剧集里，包括古偶和现偶在内的偶像剧，占比一直稳居半数。今年上半年唯一一网播指数90+的全网爆款，也是双流量古偶《逐玉》，这部古偶剧在项目之初同样掀起了“番位大战”，拍摄中双方粉丝也曾剑拔弩张，话题不断。

不仅偶像剧“能打”，偶像剧演员也是性价比极高的演员群体。近几年，各大平台为了降低制作费，开始参与艺人经纪分约，“新生代”偶像剧演员正是各大平台“买股”的对象。而粉丝体量和粉丝活跃度，又是偶像演员进阶之路的KPI，所以对于平台方来说，粉丝带来的流量，也是平台艺人经纪业务的刚需。

某种意义上来说，偶像剧、偶像剧演员，以及兼具偶像剧受众和饭圈属性的粉丝群体，构成了一个流量闭环，在这个闭环内发生的一系列对立和冲突，都有可能带来巨大的流量价值。这也是包括“番位之争”在内的一系列流量乱象频发，却又难以根治的底层逻辑。

一纸禁令，改写演员职场“流量”规则

这并不是广电首次针对演员市场乱象出台相关规定。每一道禁令的背后，既是对演员职业生态的纠偏，也是在剧集发展的重要节点，对整个影视行业的引导。因为演员端的一切乱象，其实是影视行业发展困境的折射。

比如之前的“限薪令”。在限薪令之前，几大平台为了哄抢头部演员，不断抬高演员片酬，而制作方为了增加项目的议价权，只能高价“码演员”，压低制作费用来控制总成本，导致剧集质量出现严重问题，注水剧、粗制滥造剧频频出现。为了让播放数据和高额的项目投资匹配，剧方又不得不斥巨资在宣发上，有的甚至直接数据造假，导致一大批“又黑又红”的剧集出现。

戳破流量泡沫的是清醒的观众，然后是高投入没有高回报的平台，在这场喧嚣的流量闭环里，唯一的赢家，只有拿到实实在在高片酬的演员。于是，在监管部门的介入下，限薪令出现，统一的规则下，愈演愈烈的畸形“竞价”局面土崩瓦解，各大平台和制作方也乐见其成，成为限薪令的执行方。

而限薪令加上税务核查，不仅直观地降低了演员片酬，也让彼时的演员圈大洗牌，一批头部演员推出市场中心，甚至退圈。

而这次的“番位新规”，同样有着特殊的行业背景。

今年，整个影视行业被AI全面洗礼，长剧规模进一步收缩，影视数量的减少，让一大批中腰部演员“待岗”，不少演员公开求职，而“AI演员”的出现更是加剧了演员集体“失业”恐慌。

一方面是一批优质演员要么无戏可拍，要么为了就业沦为偶像演员的“背景板”。另一方面，优质资源依然持续在投喂被平台买股的偶像演员，而这些偶像演员的成长晋阶之路又高度依赖“流量规则”。

“番位新规”或许不会打破自成体系的流量规则，后续针对流量乱象的其他“去娱乐化”举措，也不会像限薪令一样直观改变演员生存规则，但至少给当下被流量裹挟的乱象一个警示：禁令之下，既有的流量密码都会失效。

要知道，作为影视剧生态链的重要一环，演员端的整体职业环境和职场规则，几乎随着行业的每一次波动而被一再改写，而来自监管部门的约束，也是左右演员生态的重要因素。

当然，并非所有的偶像演员都会被流量裹挟。早在前几年，就有不少头部偶像演员不顾“粉丝”反对，深耕现实题材，在多部作品积累下，终于获得主流奖项认可。也有一些高人气偶像演员，为了拓展戏路，抛掉偶像包袱，宁愿在悬疑剧或现实题材作品里“打酱油”，也要积极筹谋转型。跳出流量模式之后，这些偶像剧演员反而展现出更多表演侧面和可塑性。