何以“北孟”？孟树锋与耀州窑的世纪守望

2026年11月的深圳，有一件大事发生：亚太经合组织第三十三次领导人非正式会议、APEC 工商领导人峰会同期举行；

2026年11的华侨城OCAT，有一个重要的陶瓷艺术展呼之欲出：“无界·和合”——宁钢艺术特展（1+10）配套启幕。

当下，中国陶瓷艺术界有着“南宁北孟”之传。如果说2014年北京APEC会议上宁钢的陶瓷艺术作品代表了“个体表达”的家国情怀，那么，深圳APEC会议期间，宁钢领衔、十大窑口顶尖大师齐聚深圳，意味着中国陶瓷从“个体表达”走向“集体叙事”的时代画卷徐徐展开。

就让我们从与深圳有缘的“北孟”说起。

孟树锋既是耀州窑千年文脉的集大成者，又是当代中国陶瓷非遗保护与传承的先行者。两年前的那个夏天，他为这一刻埋下了伏笔。

2024年6月13日，第十九个“文化和自然遗产日”，首批国家级非物质文化遗产最具代表性传承人、中国工艺美术大师孟树锋从艺五十周年师生创作精品展在深圳禾花美术馆启幕。近百件跨越半个世纪的耀州瓷精品静默伫立，讲述着一个窑口、一门技艺、一代匠人的史诗叙事。这场巡展从深圳出发，历经景德镇、上海、北京，最终回到西安，完成了一个完整的文化轮回。两年后，他再度携手深圳——以耀州窑的名义，展开国际化叙事。

从失传八百年的耀州青瓷重见天日，到非遗保护的时代先声，再到APEC深圳时的国际表达——孟树锋用半个世纪的守望，走过了“古法复活→匠心育人→家族传承→时代绽放”的精彩历程。

古法复活：跟随恩师李国桢，让失传八百年的耀州青瓷重见天日

1955年，孟树锋出生在陕西铜川陈炉镇的一个陶瓷世家。陈炉镇因“陶炉陈列”而得名，将耀州窑的炉火传承至今已有1600余年。在这片“炉山不夜”的土地上，制瓷是流淌在血液里的基因。孟氏族人传承耀州瓷技艺已有200余年，到他这一代，家中保存有明确辈分和作品的已有五代。他给自己的工作室取名“五世陶人”，源自孟子“君子之泽，五世而斩”的古训，既是家族传承的见证，也是对中华文脉绵延不绝的敬畏。

首批国家级非物质文化遗产最具代表性传承人、中国工艺美术大师孟树锋

1974年，19岁的孟树锋进入陈炉陶瓷厂工作的第二年，厂里承担了恢复耀州青瓷烧制的任务。这一年，他遇到了改变他一生命运的恩师——中国陶瓷科学家李国桢先生。作为原省轻工业研究所的总工程师，李国桢带领团队在陈炉陶瓷厂启动了“耀州青瓷釉的研究”科研项目。年轻的孟树锋当时是厂部的通讯员，负责照顾李国桢先生的日常生活。朝夕相处中，恩师儒雅谦虚的风范、精益求精的精神，在他心里树起了标杆——“要做像先生这样的人”。

孟树锋与恩师李国桢在陈炉陶瓷厂

耀州青瓷恢复研究相关文献资料

苦研三秋，师徒二人让失传八百年的耀州青瓷重燃窑火。耀州窑——北方青瓷的代表、宋代六大窑系中最大的窑系——千年文脉从此续接。

1976年，孟树锋考入景德镇陶瓷学院（今景德镇陶瓷大学）美术系，这是他从匠人走向学者的重要转折点。在景德镇，他又得到宁钢父亲宁璘以及胡精强、梁任生、黄美尧、施于人、刘新园、秦锡麟等十多位恩师的悉心指导。1980年学成归来，他从此开启了独立研究、全面复兴耀州窑体系的壮阔历程。

耀瓷鉴定会议全体代表合影

数十年间，孟树锋独立研究恢复了陕西蓝花瓷和铁锈花瓷，让断代的铜川民间瓷重现光彩；新创黑釉剔花瓷、白釉剔花瓷和花釉瓷等系列产品；创造了耀瓷制作的“两刀法”及“半刀泥”形式的雕、刻、刻花技艺；组建出口瓷生产基地与科研机构，开拓了陕西陶瓷的国际市场和研究领域。

1996年，孟树锋被联合国教科文组织授予“一级民间工艺美术家”称号。2000年，其作品《茶叶沫釉九九归一钟》和《仿宋耀州窑刻花牡丹纹罐》被中国国家博物馆收藏。

1999年孟树锋制作《茶叶沫釉九九归一钟》的工作照

孟树锋1999年设计制造的《茶叶沫釉九九归一钟》（被中国国家博物馆收藏）

1999年孟树锋制作《仿宋耀州窑刻花牡丹纹罐》工作照

孟树锋1999年设计创作的《仿宋耀州窑刻花牡丹纹罐》（被中国国家博物馆收藏）

匠心育人：申报非遗、著书立说，从一己之力到培育群英

古法复活之后，孟树锋思考的命题更加深远：如何让这门技艺传下去、走出去？

孟树锋不仅是一位匠人，更是一位在古陶瓷研究鉴定、技艺研究、文化理论研究等方面造诣颇高的学者。他遍访中外多地古今陶场，对耀州窑乃至整个中国陶瓷史有着贯通性的研究视野。

学术研究上，他深耕耀州窑历史谱系。耀州窑创烧于北朝，五代成熟，宋代鼎盛，有1600多年的连续烧造史。他通过对五代耀州窑的深入研究指出：五代时期耀州窑在青瓷技术上有了突变式发展，成功创新出天青釉瓷。他还深入参与富平银沟遗址的陶瓷考古研究，对遗址出土陶瓷标本进行系统分析，从时代判断、制作工艺、造型装饰、规格使用等多维度还原耀州窑的历史原貌。这些研究成果被系统整理，出版为《孟树锋耀州青瓷作品集》《中国工艺美术大师作品集——孟树锋》《世代陶人》等专著，发表学术论文百余篇，奠定了耀州瓷技艺的理论基础与发展方向。

2005年，他在全国率先研究非物质文化遗产。彼时“非物质文化遗产”在中国尚属新概念，此前称为“中国民族民间文化保护工程”。2004年，孟树锋独立研究将近五年，由国家行业协会和中国艺术研究院推荐申报，《耀州窑陶瓷传统工艺》被确定为全国陶瓷行业唯一的“国家试点”项目。2006年5月20日，《耀州窑陶瓷烧制技艺》经国务院批准，列入第一批国家级非物质文化遗产名录。这套完整的非遗申报体系，被学界誉为“中国非遗第一部口述史”。

第一批国家级非物质文化遗产《耀州窑陶瓷烧制技艺》项目相关申报资料

《耀州窑陶瓷烧制技艺》项目证书

2006年，孟树锋被国家发展和改革委员会授予“中国工艺美术大师”荣誉称号，2007年，被文化部授予“首批国家级非物质文化遗产最具代表性、权威性、影响力传承人”；2013年，获国务院特殊津贴。

孟树锋“中国工艺美术大师”荣誉称号证书

孟树锋“国家级非物质文化遗产项目耀州窑陶瓷烧制技艺“代表性传承人证书

家族传承：从艺五十周年巡展深圳启幕，父子同台、师徒共聚

回到我们开头的那一幕：2024年6月13日，第十九个“文化和自然遗产日”，从艺五十周年师生创作精品展在深圳禾花美术馆启幕。近百件跨越半个世纪的作品，见证着一个窑口、两代人的接力。而主持该展策展的，正是孟树锋之子——孟梓窯第六代嫡传人、中国陶瓷设计艺术大师孟鸣。

孟树锋与儿子孟鸣

生于陈炉古镇的孟鸣，自小在窑火边长大，父亲捡瓷片回家，他便有样学样——“和耀州瓷的缘分，是刻在血脉里的。”但年轻时孟鸣选择学医，孟树锋选择等待，他不愿儿子违背自己的意愿受苦，也相信先辈中从医与烧瓷兼顾的先例。2014年孟树锋退休，孟鸣正式回归。

在父亲眼里，儿子的传承方式更适合时代：“孟鸣不像我当年需要考虑生计，他的想法更加清晰，这是新一辈传承人独有的生命力。”孟鸣深知，非遗的根基是技术，内核贵在“心传”——那是一辈辈人镌刻出的文化与品质传承。他正以年轻一代的文化自信，通过跨门类联合与新兴媒介，让耀州瓷走向更广阔的世界。

两代国家级非物质文化遗产代表性传承人孟树锋、孟鸣进行唐代柴窑复烧

巡展当日，全国30余名弟子行拜师礼。中国工艺美术学会理事长才大颖评价：“从陕西铜川到广东深圳，从孤独坚守到厚积薄发，从家庭单传到社会传承，树锋先生一步一个脚印，让耀州窑有了自己的创新传承体系。”此后，巡展走过景德镇、上海、北京，2025年6月回到西安。从深圳启程到西安收官，历时整整一年，耀州青瓷薪火相传。

2024年深圳孟树锋收徒仪式现场

2026年11月，APEC深圳时“无界·和合”——宁钢艺术特展（1+10）将在深圳OCAT华侨城当代艺术中心启幕，孟树锋作为十大窑口大师之一，代表耀州窑与宁钢等十一位国家级大师联袂发声。

时代绽放：“无界·和合”，耀州窑融入中国陶瓷集体叙事

如果说2024年深圳个展是孟树锋个人五十年艺术生涯的总结，那么2026年APEC深圳时的特展则是耀州窑融入中国陶瓷集体叙事的时代机遇。

《金刚般若波罗蜜经》2012年

《耀瓷刻花三牛望归瓶》（香港博物馆永久收藏） 1997年

《红底玉缕耀瓷刻花牡丹纹金顶大梅瓶》（中国国家博物馆永久收藏） 2010年

《定瓷刻花彩绘麟之趾尊》2023年

《天青釉色耀瓷刻花一帆风顺》2010年

《耀瓷红底玉缕刻花贴飞龙宝塔尊》 2012年

《定、汝、鈞、官、耀瓷五蘊皆空套缽》 2015年

《耀瓷双壶耳醍醐灌顶罐》2019年

孟树锋五十年的经历，恰是对“无界”与“和合”最生动的诠释——师承无界，李国桢等十余位恩师赋予他贯通古今的学养；窑口无界，他走遍名窑产地，融汇南北技艺；传承无界，从家庭到社会、从国内到国际，耀州窑的文脉从未如此开阔。

回望半个世纪：1974年，他跟随恩师在陈炉镇点燃了失传八百年的窑火；2024年，他在深圳完成了从家庭单传到社会传承的跨越；2026年，他将借APEC的舞台，向世界展现中国陶瓷的历史厚度与时代光彩。

这是耀州窑的复兴之路，也是孟树锋用半个世纪写就的人生答卷。

五十年绝不是弹指一挥间，一万八千二百多个日日夜夜，变化的是日月星辰的斗转星移，不变的是择一业终一生的永恒诺言。此刻，我们看到的不仅是一位大师的匠心守望，更是一个古老窑口在新时代的自信绽放。

·THE END·

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