粤语话剧《二湾大街》丨入屋，揾人，揾声

8月3日，粤语话剧《二湾大街》演员角色研究工作坊顺利举行。戏剧指导刘守正、导演张凯婷及演员们齐聚一堂，在舞美设计的空间构想中，围绕剧本逐场打磨，完成了一次从“读剧本”到“找角色”的探索。

入屋：一间屋，三代人

《二湾大街》的故事，扎根于广州市南沙区大岗镇的一条真实街道。

上世纪六十年代，一对教师夫妻在这里安了家。此后六十年，一间小屋见证了一家三代人的聚散。儿子走出去，在大城市闯荡。女儿留下来，守着二湾过日子。一个家庭的“离开与留下”，恰好是无数个像二湾这样的小镇家庭都在面对的命题。

第三代孙女在香港回归那年出生，取名陈紫荆。她在二湾长大，又去往更远的地方读书、工作，回来的次数越来越少，而留在二湾的奶奶逐渐把过去遗忘。紫荆才发现，关于二湾的故事，自己竟只剩下童年记忆里模糊的片段。她害怕家人有一天会忘记这里，于是决定，把二湾大街的故事都记录下来。

揾声：用日常抵达人心

编剧陈如是土生土长的广州人，在南沙二湾长大，后出国求学工作。多年异国他乡的生活让她对家乡的眷恋更深。广州人常说“一家人最紧要齐齐整整”，回家吃饭、回家喝汤，是遇到困难时最能治愈人的话。所以她想讲述一个完完整整关于广州的故事。

编剧的灵感来自她的家人、朋友，以及许许多多她认识的二湾人。剧中每一个人物身上，她都能看到熟悉的影子。这个发生在二湾的故事，以小见大，折射出新中国时代变迁中一个普通南方家庭的成长，也映照着千千万万普通中国人的生活，在这片土地上扎根、成长、传承，听着老一辈的故事，再谱写新一代的篇章。

而贯穿全剧的“离开与留下”这组命题，恰是一处既身处一线城市、又长期处于其边缘的小镇所特有的困境与选择。今天的南沙，已从昔日的城市边缘成长为粤港澳大湾区地理几何中心。

《二湾大街》记录的，正是“昨天的二湾”，它为“今天的南沙”留下了一份珍贵的情感与记忆参照。

辜鸿铭先生在《中国人的精神》一书中用“温良”二字形容中国人的品质。这种品质与《二湾大街》人物所呈现的精神不谋而合。剧本的基调温暖而平和，那些极日常的对话、生活里细碎而稀松平常的小事，构造出一个触动人心的世界。这正是编剧心中《二湾大街》应该抵达的质地。

入屋之后，走近二湾

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此次工作坊是演员们第一次真正“住进”这个故事的物理空间里。主创老师首先向演员介绍了核心空间构想，一张书桌，见证了三代人的更迭。演员们在空间中行走、停留，感受屋子与街道的距离、灶台与饭桌的关系。

读剧环节，演员们带着对剧本的理解，逐句打磨台词。讨论最久的是送陈绍广去仲元上学那场戏。演员们发现，这场戏的张力不在台词本身，而在于那些没说出口的东西——阿妈嘴上说“别等了”，手里的行李却理了一遍又一遍；阿爸站在一旁，话说得硬，眼神却一直跟着儿子。

中国人不善直白表达情感，那种不放心的惦记、那种不舍得的牵挂，全藏在看似平常的叮嘱里。这正是“温良”二字的舞台呈现。

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编剧在创作手记中写道：“二湾大街很小，但她值得被看见，被记录，被讲述。《二湾大街》让一条安静的南沙小街，从舞台，走回它生长的土地。”当演员开始用角色的方式说话、站立、沉默，二湾大街的人，就慢慢从纸上站了起来。

粤语话剧《二湾大街》目前正持续推进排演工作。这部以“根、成长与传承”为主题的作品，正从文字走向舞台。

二湾大街，一直喺度，等你返嚟。

戏剧指导：刘守正

导演：张凯婷

编剧：陈如

演出时间/地点：敬请关注后续发布

撰文 | 叙澄

图片 | 陈晓斌

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