12，岁就提名百花奖！上台发言卡顿，脑袋空空，资本家的孩子别再来了

每一届百花奖，除了成熟演员的角逐，新人提名名单总能勾起网友大量讨论。

梅婷的女儿曾慕梅凭借电影《好东西》拿到最佳新人提名，直接把星二代这个话题推到大众眼前。

一边有业内给出肯定，另一边普通观众心里却满是疑问，演技到底配不配得上这份荣誉。

同样是出身演艺家庭，有人被观众真心认可，也有人拿着顶配资源却很难说服大众，两者的差距到底在哪。

红毯采访中，她造型沉闷，面对镜头局促扭捏、表达卡顿，需要导演多次救场，表演本身也仅中规中矩，并未展现出众天赋。

第 38 届大众电影百花奖提名者的红毯环节，《好东西》剧组集体走上红毯，宋佳、邵艺辉和曾慕梅一起面对媒体镜头。

当天曾慕梅一身偏深色的长款裙装，款式老气，和十二岁少女的年龄感并不贴合，整体造型看着沉闷压抑，少了少年该有的鲜活感。

周围全是相机快门的声响，一堆媒体围着提问，她整个人状态放不开，身体微微向内蜷缩，眼神来回躲闪，不敢直视面前的镜头。

记者抛出简单的采访问题，问到拍摄电影过程当中印象最深的片段，她嘴巴张开，话卡在喉咙里面，断断续续，一句话要停顿好几次才可以说完。

很多问题她接不住，回答的内容简短空洞，没有办法顺着记者的问题往下延展，现场氛围一度有点尴尬。

站在一旁的导演邵艺辉，察觉到小姑娘紧张卡壳，只能主动往前半步，接过媒体的提问，帮忙补充拍摄的细节，多次出面救场，帮她把采访流程走完。

落到电影正片里面，曾慕梅饰演王茉莉，是宋佳戏里的女儿，一个单亲家庭长大的小姑娘，人设是早熟通透，说话一针见血的小大人。

影片里面有不少吃饭聊天、家庭日常的对手戏，和宋佳、钟楚曦两位实力派演员同框对戏，对比就格外明显。

几场情绪戏份，比如看见母亲情绪低落，目睹阿姨陷入糟糕的恋爱，剧本给到的人物情绪是心疼、无奈还有少年人的无力感。

她大多时候只是完成台词输出，面部表情变化很少，眼神层次单薄，很多该传递出来的内心感受，没有透过镜头传递给观众。

几场重情绪的戏份，更多靠镜头剪辑、其他演员的表演把氛围撑起来，她自身没有给到足够的表演支撑。

部分生活化的戏份，她完成得还算自然，不会让人觉得出戏，但是全程没有出现让人眼前一亮、可以记住的高光表演片段，整体表现只能算作中规中矩。

很多观众看完整部影片，再回头看见百花奖新人提名的结果，内心难免生出疑惑，觉得这份提名给得有点过重，没有看见属于小演员的过人天赋。

网上也分裂成两种声音，一部分人觉得小孩子第一次演电影，做到这个程度已经不错，不该拿太高的标准去苛责孩子。

另一部分观众直接提出疑问，能够拿到这样分量的电影角色，拿到百花奖新人提名，背后家庭带来的加持，是不是占了不小的比重。

网友产生这一层的疑问，就免不了要聊到，曾慕梅究竟手握怎样的行业资源，她未来是不是要踏踏实实走童星这条路。

《好东西》这部电影，在第 38 届金鸡奖上面收获满满，拿下最佳故事片，宋佳凭借本片拿到金鸡最佳女主角，钟楚曦拿下最佳女配角，整部片子剧本打磨扎实，班底属于国内第一梯队。

能进到这样的剧组，和宋佳、钟楚曦这类成熟实力派搭戏，对于一个没有太多演戏经历的十二岁孩子来说，起点已经远远超过绝大多数普通小演员。

网上流传两种不一样的说法，一种说法讲曾慕梅是通过公开试镜拿到王茉莉这个角色，没有依靠父母的关系；还有一部分网友认为，母亲梅婷在圈内深耕多年，人脉资源摆在那里，很难完全撇开家庭带来的便利。

抛开角色怎么拿到手这件事，单看后续曝光，电影上映之后，各类电影节红毯、提名表彰仪式，大大小小的媒体采访，行业内的新人奖项，资源主动向她倾斜过来。

普通的童星，想要拿到这种级别的曝光机会，需要跑无数次试镜，演很多小配角慢慢熬，才有可能接触到这样的大项目。

到目前为止，公开的信息里面，曾慕梅只出演过《好东西》这一部院线长片，没有放出其他已经敲定的影视剧邀约。

梅婷在采访当中被问到女儿未来要不要演戏，也没有给出明确的答复，只说会尊重孩子自己的想法，不会强行逼着往演艺圈里面推。

这也就意味着，她未来会不会持续接戏，认认真真做童星，这件事本身还存在很大的变数。

回到适不适合走演员这条路这件事上，单看《好东西》的成片，她可以完成基础的拍摄任务，日常对话戏份不会显得生硬尴尬，具备一点点基础条件。

但是碰到需要复杂情绪输出的戏份，她的短板就全部暴露出来，没有办法接住重情绪的对手戏，缺少可以打动人的爆发力。

演艺圈里面不缺有灵气的小演员，不少同龄孩子，同样是新人，哭戏、隐忍的戏份，眼神、微表情可以给到很足的细节，能够撑起角色的内核。

如果之后要持续走童星路线，意味着她要不断面对高强度的拍摄、密集的媒体曝光，要承受网上各式各样的评价，演技也要跟着一部戏一部戏往上成长。

要是演技没有同步跟上资源的脚步，往后每一次亮相，都会持续遭到网友的质疑，星二代的标签会一直压在她的身上。

曾慕梅的这次提名，把星二代群体再次推到大众的讨论中心，同样是出身演艺世家，有一位演员，靠着实打实的业务能力，收获到绝大多数观众的认可，他就是王骁。

王骁的母亲是老戏骨王馥荔，是拿过百花、金鸡奖项的老一辈表演艺术家，实打实的演艺世家出身，妥妥的星二代底子。

可王骁并没有借着母亲的名气一出道就拿大男主，走捷径拿优质资源，他早年读完 MBA，有别的行业的工作经历，三十多岁才下定决心正式入行做演员。

刚进入演艺圈的很长一段时间，王馥荔没有出面帮儿子牵线找资源，王骁只能自己跑剧组面试，从戏份不多的配角做起，不挑番位，不计较角色大小，慢慢打磨自己的表演。

早期很多观众看完他演的戏，记住了角色，却压根不知道他是王馥荔的儿子，不会第一时间把星二代的标签扣到他头上。

《三生三世十里桃花》里面的司命星君，戏份不算多，但是他把角色身上幽默通透，又带着一点世故的感觉演活，让很多观众记住这个演员。

后来《流金岁月》的杨柯，是一个精明圆滑的职场高管，很容易演成油腻的霸总，王骁拿捏住分寸，把人物的野心、重情义的两面全部演出来，角色出圈大火。

《狂飙》里面的杨健，是他的代表性角色，前期一身正气的年轻警察，被现实慢慢腐蚀堕落，后期内心充满悔恨挣扎。

拍摄的时候，王骁会调整自己走路的姿态，说话的语速，呼吸的节奏，用来区分人物不同阶段的精神状态，眼神的转变，把人物的蜕变完整呈现出来，细节全部做到位。

《县委大院》里面的乔胜利，一个憋屈又实干的基层干部，满身烟火气，看着就像现实生活里面会遇见的基层工作人员，没有一点表演的痕迹。

之后转战电影圈，《三大队》当中，他饰演马振坤，凭借这个角色拿下金鸡奖最佳男配角，用一座重磅奖项证明自己的业务能力。

直到拿奖的那一刻，很多人才回头反应过来，原来他是王馥荔的儿子。

观众认可王骁，不是因为他的家庭背景，而是一个又一个立得住的角色，是肉眼看得见的演技，资源只是给他一个入行的门槛，往后的路全部靠自己一点点拼出来。

大家欣赏王骁这种类型的星二代，反过来，也会对另外一类手握顶配资源，但是实力跟不上的星二代，生出很多不满，像沈佳润、陈飞宇就是很典型的例子。

陈飞宇父亲是知名导演陈凯歌，母亲是演员陈红，从踏入演艺圈开始，手上拿到的就是旁人很难触碰的项目资源。

刚出道就可以拿到大电影男主，热门 IP 古装剧的一番男主，合作的全部是圈内高热度女演员，大制作资源源源不断向他倾斜。

可这么多年一路拍下来，他始终缺少一个真正让所有观众服气的代表作。

很多剧集里面，他外形条件过关，扮相可以贴合古装人设，但是台词功底薄弱，眼神缺少层次，遇到情绪大起大落的戏份，经常出现用力过猛的情况。

很多时候角色的氛围感，要靠服化道、镜头剪辑、对手演员去撑住，单凭他的表演很难把人物内核立住。

网上经常出现讨论，大家吐槽资源给到很足，但是业务能力没有跟上，这么多年过去，演技的进步幅度达不到观众的期待。

沈佳润是小沈阳的女儿，靠着父母的行业影响力，早早拥有很多曝光机会，尝试走艺人路线，还专门去到韩国接受训练。

拥有晚会登台、公开演唱的机会，拿到普通人很难争取到的舞台资源，可公开的晚会表演当中，出现过跑调、气息不稳的情况，舞台表现被不少网友指出问题。

家庭给了她站到大舞台面前的入场券，可唱功、舞台把控这些硬实力，没有匹配上给到她的曝光。

观众抵触的从来不是星二代这个身份，也不是反感他们拿到家庭带来的便利条件。

大家真正介意的是，资源、机会、曝光全部给到手上，但是拿出来的成品，达不到对应的水准，消耗好的剧本和制作班底。

同样是星二代，王骁用十几年的配角生涯，一点点磨演技，把家庭的光环淡化，让观众记住角色，而不是记住他是谁的孩子。

反观另外一部分星二代，优先拿到行业红利，演技却没有同步成长，自然就要面对源源不断的争议和吐槽。

演艺圈这个行业，家庭背景可以帮你推开那扇大门，可能不能长久站稳脚跟，最终还是要看实打实的作品与表演实力。