《重器》火了，让吴越来演“审判长”的人，真是个天才

不愧是国家一级编剧赵冬苓亲自操刀的电视剧，《重器》上线播出后迅速引发热议。

很多人说第一集的故事直接入坑，甚至没有想到这部作品的“后劲”会这么大。

上来抛出了两个案子，虽然没有太多的悬疑色彩，就像娓娓道来的故事，却有一种无法抗拒的戏剧张力。

在那个法制尚未普及和健全的特殊年代，这些尘封的案子放在今天来看依然会让人深思。

这部剧邀请到了太多的戏骨和实力派演员，每一个角色都有独特的看点。

随着《重器》的剧情递进，这部剧也彻底火出圈，收视数据水涨船高。没想到一部年代法制剧，在这个暑期档杀出重围。

丰富又鲜活的人物群像中，吴越成为热议的焦点。让她来演“审判长”的人，真是个天才！

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目前的剧情中还有很多令人期待的角色未登场，比如于和伟饰演的袁亦方、王建国塑造的郭达杰等...

戏骨在塑造角色上游刃有余，也是这部剧的质量保证。

目前的一些争议点集中在几位青年演员身上。

比如黄景瑜。

他还是比较适合这种正派的作品，此前也多次出演警察，硬汉等相关的角色。

这次在剧中饰演的是一名初出茅庐的法学生陈一众，学成后被派到南余县基层法院实习。

在这里他接触到了更多的案子，也见识了人情冷暖。

令人印象比较深刻的一个镜头是审判邱阿桂的现场。

陈一众坐在下边旁听，看到邱阿桂展示身上遭受家暴留下的伤口时，他不自觉地皱紧眉头，眼眶中甚至有泪花在闪烁。

邱阿桂杀夫案的庭审现场其实是比较揪心的。

张佳宁饰演的张丽慧和姜珮瑶塑造的夏英杰在看到“犯人”身上的伤口以及她的无助时都潸然泪下，完全无法控制自己的感情。

相较于黄景瑜用眼神戏和微表情等细节的处理，几位女演员的哭戏看起来更有说服力。

但是这三位在塑造角色的时候都有一些表演痕迹，相较于蒋奇明松弛感来说是完全不够的。

余高远这个角色更像是为蒋奇明量身打造的，他能捕捉到角色的所有特质和每一个细节。

尤其是眼神戏的处理，看起来尤为生动。

看完青年演员对角色的塑造，再看剧中的老戏骨，就能发现明显的差距。

比如丁勇岱饰演的丁仲祥。

他是法院的院长，看起来为人很随和，没有什么官架子。

但是看到自己手下方淑梅的丈夫喝醉酒后到单位闹事，他义正辞严的警告对方，说出的话也多多逼人。

强大的气场，在这一刻尽数释放。

还有宁理饰演的周一仆。

他一出场就带着学者的形象和气质，说起话来也很温和。尤其是得知陈一众是自己老同学的儿子后，他有隐藏不住的欣赏。

眼中的那抹光亮，比任何台词都有说服力。

还有黄澄澄塑造的李乡。

他是一名基层律师，为乔至良辩护的时候没想到对方主动认罪，李乡在一旁相当无奈。

和丁仲祥院长理论的时候他也不卑不亢，坚持自己的想法和观点，这就是作为一名律师的专业素养。

还有周野芒饰演的陈凡、陈小艺饰演的吴月娥等角色都是非常有质感的，而且带着非常高的辨识度。

正是这些非常鲜活的角色，才保证了《重器》这部剧的叙事厚度。可以说，没有一个角色是多余的。

02

在如此丰富的人物群像中，吴越饰演的方淑梅引发不少热议。

很多人看了这个角色之后感叹，她的演技太细腻了。

比如这个片段中。

方淑梅的丈夫喝醉酒后冲进她工作的地方蛮横又无理的大吼大叫。

她试图上前阻止的时候被扇了一耳光，吵闹声很快引发了不少同事的围观。

挨了清脆的一巴掌之后，方淑梅缓慢的转过头来，眼神木然的盯着自己的丈夫。

本以为此刻的方淑梅会是情绪急剧爆发的状态，应当会把自己的愤怒全部宣泄出来。

事实却完全相反。

她只是看着丈夫，感受不到任何的怒气，但是眼神中又藏着长久以来的麻木和无力。

就这一个镜头，能让观众读懂的信息却很多。

方淑梅长期遭受丈夫的羞辱，这十几年的婚姻她有说不出口的苦难和委屈。

尤其是挨了一巴掌这一瞬间，她又像以前一样把这些悲痛独自消化掉。

就是这样一位要强的女人，转身走进了审判现场。

可是她要审判的人是和自己有着同样的遭遇的人，不同的是邱阿桂在忍辱负重后把丈夫杀掉了。

镜头回到庭审现场。

此时的方淑梅已经变了一个人，她坐在审判长的位置上目光非常犀利，带着满满的压迫感。

审讯中，邱阿桂的婆婆多次扰乱秩序，方淑梅一点也不客气直接厉声警告。

从她说话的语气以及当时的表情来看，这种看起来非常凌厉的态度，不愧是坐在“审判长”位置上的人。

对于审讯工作，她有高度的专业素养，风格干练，颇有几分飒爽。

同时，她的心底也有非常细腻的情感，这是作为女人感性的一面。

听着邱阿桂诉说自己被丈夫毒打的遭遇，方淑梅的眼眶已经慢慢泛红，

她似乎已经看到“犯人”在遭受家暴时的无力和挣扎。

尤其是看到邱阿桂慢慢掀起自己的衣服露出令人触目惊心的累累伤痕时，方淑梅再也无法控制自己的泪水。

可是审判还要继续下去，她转过头赶紧擦干了泪痕，继续恢复到工作状态中。

这种极致且快速的情绪切换其实非常考验演员的表演功底，如果处理的不够丝滑或者太生硬，就会留下很重的表演痕迹。

可是在这个镜头中，吴越用非常生活化的细节给了方淑梅另一种生饱满的命力。

她代表法律坐在那里，却帮不了眼前的这个可怜人。或许在某一刻，她是感同身受的，也带着满身的破碎感。

吴越对这个角色的处理很高级。

方淑梅没有刻意去讲述自己相同的经历，但是却用眼神和泪水把婚姻中的挣扎和屈辱清晰的展现出来，为观众带来情感共振。

怪不得会有观众说，让吴越来演“审判长”的人真是个天才，她的演技完全兜得住故事。

更重要的是，“审判长”并不是冰冷的存在，她亦有柔软。

看了这部剧，你觉得吴越的演技如何？