非遗传承，如何做好市场化推广与原生态保护？

黄土高原之上，陕北地区非物质文化遗产承载着厚重的地域文化根脉。

安塞腰鼓雄浑激昂，陕北民歌高亢悠远，安塞剪纸、绥德剪纸纹样古朴，陕北秧歌酣畅热烈，黄陵面花、富县熏画、黄龙猎鼓以及陕北说书、子长唢呐、延川布堆画等一批非遗项目同样扎根黄土，承载着一方乡土的记忆与情感。

这些传统技艺脱胎于农耕生产，世代在乡野窑洞间传承，曾是陕北群众开展岁时节令、婚丧嫁娶等民俗活动的重要载体。

黄龙猎鼓作为延安“五鼓”之一，代表了黄龙优秀的鼓舞文化。图片来源：资料图

同一区域内，非遗有着两种传承图景。一边，安塞腰鼓登上各类展演舞台、走进线上直播间，成为文旅融合的亮眼名片；一边，绥德剪纸、清涧道情等项目更多扎根乡土民间，期盼更多年轻人接续传承。不同的非遗，呈现出不同的传承趋势，市场化推广与原生态保护如何双向共赢？

乡土烟火中，非遗传承的“土壤”在变

过去，剪纸、腰鼓、民歌、秧歌、说书、唢呐是流淌在陕北百姓日常生活中的民俗印记。逢年过节剪窗花，集会庆典敲腰鼓，红白事上吹唢呐，田间地头唱山歌，说书艺人走村串巷讲故事，技艺就在茶余饭后、生产劳作之中口口相传、代代延续。非遗不只是舞台节目，更是黄土百姓的生活方式、情感寄托。

绥德剪纸 陈艳芬作品《情系黄土地》图片来源：资料图

随着城镇化稳步推进，乡村人口外流、生活场景迭代、民俗仪式简化，传统农耕生活场景持续弱化。非遗赖以生长、传播、传承的“乡土土壤”正在改变，许多民俗技艺自然淡出群众日常视野。

群众的感受最为直观。安塞剪纸传承推广起步较早，但掌握整套传统民俗纹样、完整民俗语境的传承人多为高龄长者。绥德剪纸保留着黄河流域最古朴的纹样体系，曾经“家家窗花、户户剪刀”的乡村景象日渐稀少。

非遗正在经历一场深刻转型：从全民参与的生活民俗，转向少数人传承的专业技艺、舞台艺术。这种转型是时代发展的客观必然，也带来了生活化传承弱化、原生文脉流失的深层挑战。

陕北民间吹打乐器陈列，唢呐曲牌里藏着红白喜事的乡音。

文脉同根同源，非遗如何破圈传承？

延安、榆林同属黄土文化核心区，非遗资源同源同脉，却呈现差异化发展形态。并非两地保护工作力度存在差异，而是城镇化格局、产业结构、文旅资源禀赋各不相同，叠加两地政府在活化路径上的不同政策选择，由此形成各有侧重的发展路径。

延安城区人口集聚度高、文旅产业链较为成熟、入境游客流量稳定，具备非遗市场化、场景化、产品化发展的有利条件。因此当地选择向外赋能、以传承促保护，走文旅融合、流量赋能、舞台出圈的活化路线。

当地将安塞腰鼓、陕北民歌、安塞剪纸、子长唢呐等作为文旅融合的核心IP，常态化开展线下展演、线上传播、基地传习。

制度层面，延安持续完善法治保障体系。《延安市安塞腰鼓保护传承发展条例》《延安市陕北民歌保护传承发展条例》先后颁布实施，前者自2025年11月1日起施行，后者自2026年1月1日起施行。依托法规实践成果，延安、榆林积极推动非遗保护经验互鉴，为陕北全域非遗保护筑牢制度屏障。

榆林地域幅员辽阔，文旅资源点状分布，立足自身丰厚的县域民俗资源，侧重原生态技艺的挖掘整理与基础性保护工作。围绕陕北秧歌、绥德剪纸、清涧道情等非遗项目，当地扎实做好文字、影像资料归档以及非遗进校园等基础工作，着力保留传统仪式与经典纹样、曲目。

横山老腰鼓表演精彩瞬间 图片来源：资料图

两种路径，没有优劣、只有侧重：延安重在“活起来、走出去”，榆林重在“留下来、保得住”。一条市场化突围，一条原生态固守，共同构成陕北非遗传承的完整体系，互为补充、互为支撑。

延川布堆画《宝塔山下的信天游》 都翠兰 图片来源：资料图

展演热度之下，非遗传承短板需理性正视

当前陕北地区非遗呈现“舞台热闹、乡土清冷、流量充足、接续薄弱”的结构性矛盾。表面看展演不断、热度攀升，深层发展短板仍需理性正视。

传承人才梯队的结构性断层问题日益凸显。高龄传承人逐年退隐，青年学习者群体不断壮大，但不少学习者偏重舞台技法训练，对技艺背后的乡土文脉、民俗仪轨、文化渊源钻研不深。口传心授的乡土智慧、传统范式难以完整复刻，使得部分技艺传承出现“形具而神缺”的问题。

黄陵面花，是流传在陕西省延安市黄陵县农村的一种民间传统风俗礼

非遗在市场化过程中，创新与守正的平衡仍需把握。舞台化、标准化改编能够快速提升非遗传播度，但过度套路化的艺术加工，容易冲淡黄土民俗质朴纯粹的原生特质，如何在创新表达中守住文化本真，是当前陕北各类非遗发展的共性考题。

为补齐传承短板，延安各地文旅部门、文化馆、非遗传习基地常态化开展面花制作、剪纸技艺、陕北说书、唢呐吹奏等公益培训，面向乡村群众、在校学生、文艺爱好者普及基础技艺，通过常态化公益课堂扩大群众基础、储备新生力量。但从传承实效来看，多数学习者仅掌握基础技法与外观造型，对纹样寓意、礼俗规制、文化内涵钻研不深，容易出现“会手艺、不懂文化”的浅层传承现象。

非遗生活化传承场景的缩减，绝非个案。曾经融入百姓衣食住行的各类民俗技艺，逐渐成为节庆展演的专属内容，日常应用场景不断缺失，长此以往容易造成非遗与乡土生活、基层群众的脱节。

富县熏画

富县熏画以民间美术之姿传承于延安乡土。这门技艺先以纸剪样，再将剪纸附贴于纸，以清水雾喷浸湿，用煤油灯或桦树皮熏至浓黑，取下剪纸即成黑白分明的图画，随后在留白处点染彩色，兼具剪纸镂空造型与版画拓印意趣，古朴浑厚。

2009年，富县熏画入选陕西省非物质文化遗产名录，富县被誉为“熏画艺术之乡”。伴随乡土礼俗场景缩减，熏画同样面临传承链条弱化的现实，当地正依托文化馆、传习基地与公益课堂，为这门的指尖技艺寻找新的传承路径。

“安塞剪纸”省级代表性传承人余泽玲（中）在剪纸活动室为孩子们

文旅流量加持，如何守住文化本根？

文旅融合为陕北地区非遗打开了传播新渠道、发展新空间。流量是机遇，更是考验：出圈不难，难的是出圈不变味、走红不走形、活化不流失。

安塞腰鼓协会秘书长高塞东介绍，目前学习安塞腰鼓的人数较多，当地每年寒暑假都会面向中小学生开设腰鼓培训班。孩子们经过两个学期、每学期12天的培训，就能掌握基本动作，把鼓敲得有模有样。

在安塞，腰鼓早已融入群众日常生活，大人孩子都喜爱，孩子也因此能够坚持学下去。

这样的培训全部免费，场地免费、教练免费。谈到传承，高塞东的话很朴实：“只要有人愿意学，我就愿意一直教下去。”

培训不仅教动作，也讲门道。老辈传下来的历史讲究，比如腰鼓与古战场、为将士助阵的渊源，仍在课堂上讲给孩子听，让他们知晓鼓点背后承载的故事。

安塞腰鼓表演精彩瞬间 图片来源：资料图

延安坚持“法治兜底、活化赋能”的思路，一边大胆市场化传播、扩大文化影响力，一边系统抢救原生态技艺、纹样、曲谱、唱本、口述史料，做到热闹有边界、创新有底线、传播有根基。

榆林市立足原生态资源优势，持续夯实静态保护、资料留存、乡土传承底盘，为剪纸、道情、秧歌等一大批陕北非遗保留最纯正的黄土底色、最原始的民俗样本。

两地实践充分说明：非遗保护不能单一“求热闹”，也不能单纯“求封存”。只活化不守本，容易文化空心；只守本不活化，容易文脉沉寂。

延安的“活”与榆林的“守”，恰好构成陕北非遗保护的辩证统一关系：活态传播扩大影响力，静态留存守住根脉力。

守正创新之中，非遗何以破局向新？

非遗传承既不能守着老规矩不动，也不能拍脑袋乱创新、舍本逐末，得贴着陕北的实际，用守正创新的脑子分门别类、精准发力，找一条适合的活态传承路子。

国家级非物质文化遗产代表性项目名录“唢呐艺术（子长唢呐）”市级代表性传承人在练习室指导学员吹唢呐。

国家级非物质文化遗产代表性项目名录“唢呐艺术（子长唢呐）”市级代表性传承人贺东介绍，在陕北，红白事离不开唢呐，吹什么曲牌大有讲究——红事吹得喜庆，白事吹得悲凉。“而且现在学习唢呐的人也越来越多了，村外就有28人，村里16人。”代表性曲目他如数家珍：大摆队、得胜回营、将军令、大开门等一套套都是子长唢呐的看家本事。

但他最挂心的，还是手艺别断在自己这代：“我不希望这门手艺失传，希望在有生之年更好地传承下去、发扬光大，让更多年轻人理解子长唢呐、喜欢子长唢呐、爱上子长唢呐。”在他看来，唢呐要传下去，光守老本不够，还得“走出去、引进来”，跟时代接上轨：“要勇于创新，与现代音乐相结合，让年轻人喜欢、接受，推动传统文化与现代音乐的融合。”

布老虎、团扇、绣品、剪纸陈列一室，是陕北剪纸、布堆画等民间美术类非遗的日常样态。

数字化给文脉兜底，需要对濒危非遗进行抢救性记录——持续采纳老艺人的口述史、完整技艺流程，把原生态纹样、唱腔、唢呐曲牌、说书古本留存下来，搭一个能永久保存、随时调用的数字资源库，靠科技把黄土上的珍贵记忆留住。

同时，常态化推进非遗进校园、进社区、进乡村、进节庆，让剪纸、秧歌、民歌、说书、唢呐、道情走出展厅、走近大众，重新搭起人人参与、人人感知、人人传承的乡土生态。

区域之间多走动、多取经，把互补的优势放大。借延安市场化运营、品牌打造、新媒体传播的经验，盘活榆林原生态的资源、传统技艺、民俗底蕴，以活补守、以守固本、双向赋能，一块儿把陕北地区非遗这块金字招牌擦亮，让黄土文脉在城乡变迁里生生不息。（张宝云）来源：群众新闻