依托时尚服务业创新 构筑首发经济新优势

首发经济是以新需求引领新供给、以新供给创造新需求，形成供需更高水平动态平衡的重要抓手。时尚产业作为首发经济重要的产业基础，已经成为覆盖材料研发、设计制造、品牌分销、时尚传播等全链条的复合型产业。其中，时尚服务业串联各个环节，是决定首发能级、品牌影响力的核心变量。长期以来，欧美发达国家依托成熟的时尚服务业体系，控制着行业规则，牢牢掌握全球时尚话语权。“十五五”时期，加快建设现代化产业体系、提振消费扩大内需离不开服务业扩能提质，亟须以时尚服务业创新为突破口，补齐高端生产性服务业短板，完善本土时尚产业体系，推动首发经济高质量发展。

图/中经视觉

时尚产业是首发经济发展的重要支撑

时尚产业作为以创意设计为驱动、以流行趋势为导向，兼具商品属性、审美属性与文化属性的产业体系，涵盖高级时装、成衣、配饰、皮革制品、美妆香氛、潮流文创等细分领域，是首发经济的核心支撑产业。

从产业特点看，时尚产业具备快速迭代创新、高体验属性、强社交传播等特征，与首发经济的创新要求高度契合。服饰、皮具、香氛、生活方式类时尚产品以季度、月度为周期更新设计理念与产品系列，新品迭代频率高，能够持续提供首发内容和场景。

从服务功能看，时尚产业具备创意设计、时尚发布、展示交易、零售体验等功能，是实现首发经济价值提升的关键。时尚服务业包含流行趋势研发服务、秀场策展与订货交易服务、品牌运营与知识产权服务、国内外分销渠道服务、时尚文化传播与人才培育服务等多个领域，能够增强首发经济长期发展动能。

从消费需求看，时尚消费属于发展享受型消费，时尚产业的供给能够更好地满足消费者对首发首秀的升级需求。随着消费者从物质需求满足转向更加重视精神悦己和情绪价值，消费者愿意为全球首发限定系列、独家秀场产品等支付品牌溢价，时尚审美的需求能够有效转化为首发经济的商业价值。

从文化传播看，时尚产业凭借其文化属性不仅成为时尚文化传播的重要载体，也成为城市首发经济重要流量来源。时尚品牌集团通过创造奢侈品的符号价值，引领全球时尚潮流。时装周等时尚发布平台集聚全球买手、媒体与消费客流，为首发经济创造市场土壤，提升了国际城市的时尚影响力。

发达国家时尚产业体系的竞争优势来源

欧美时尚产业长期占据全球价值链高端，核心优势并不仅源于品牌影响力，而且依托行业组织构建起一套完整的时尚服务业体系，从趋势研发、标准制定、分销网络、文化传播到人才培育，形成系统化竞争力，持续巩固全球时尚产业规则主导权。

在产业链上游，构建专业化趋势研发与行业标准服务体系。法国高级定制和时尚联合会（FHCM）、意大利国家时装商会（CNMI）、英国时装协会（BFC）、美国时尚设计师协会（CFDA）统筹四大时装周运营，拥有秀场时序、参展资质、行业自律规范制定权。FHCM制定全球唯一官方“高级定制”认证标准，对工坊规模、工匠数量、发布规格作出硬性约束，形成高端时尚准入壁垒。WGSN（World's Global Style Network）、贝可莱尔（Peclers Paris）等市场化趋势智库的前瞻研发模式，能够提前数月输出色彩、面料、廓形等流行方向，使得全球绝大多数品牌均依赖其研究成果。在技术标准层面，欧洲纺织服装联合会（EURATEX）深度参与国际标准化组织（ISO）、欧洲标准化委员会（CEN）等国际标准制定，主导纺织品安全、环保、循环纺织相关规范，制定时装周准入、奢侈品工艺、可持续发展等软性行业准则，从而主导全球时尚议程，掌握潮流话语权。

在产业链中游，搭建成熟的交易规则与全球分销服务体系。欧美依托时尚资本，形成从时装周秀场到专业展厅（Showroom），再到全球买手网络、高端零售渠道的分销机制。新品首发之后，各大行业协会搭建订货交易平台，连同设计师、品牌集团、独立买手、百货集团、集合零售商，快速完成全球渠道布局。法国科尔贝委员会、意大利Altagamma等奢侈品联盟协调头部品牌，统一开展知识产权保护、反仿冒、国际贸易政策游说。专业买手机构承担市场研判、选品、订单匹配功能，保障秀场首发成果高效转化为终端商品。欧美品牌依托百年积累，形成覆盖全球主要市场的经销、代理、快闪运营服务网络，新品在本土完成首发后，可以同步落地北美、亚洲、中东等核心市场。

在产业链下游，形成多层次时尚文化传播生态。欧美拥有成熟的时尚媒体矩阵、专业的时尚评论体系和艺术策展机构，能够构建独立完整的时尚叙事话语。Vogue、ELLE等权威媒体与时装周深度协同，首发活动通过全球媒体同步传播。行业协会持续举办时尚大奖、艺术跨界展览，不断强化审美标准输出。LVMH、开云、历峰等品牌集团能够借助成熟文化服务业，将工艺、设计理念转化为具备全球共识的品牌故事，在跨文化传播中形成独具优势的品牌符号。

在产业配套上，产学研一体化的人才培养体系持续供给复合型专业力量。巴黎IFM时装学院、伦敦中央圣马丁学院、纽约时装技术学院等院校与行业协会、头部品牌深度绑定，课程覆盖创意设计、时尚商业管理、买手运营、趋势预测、可持续时尚等方向。LVMH、开云等集团设立校企合作项目、新锐设计师扶持基金，英国时装协会的设计师奖项不断孵化新生代创意力量。其人才培养兼顾创意能力与商业运营能力，为时尚产业输送设计师、趋势分析师、专业买手、策展人、时尚品牌管理者，支撑产业持续发展。

我国时尚产业发展成就与短板弱项

依托超大规模内需市场、完整的产业链供应链优势与丰厚传统文化资源，我国已形成全球规模最大的消费品制造体系，时尚产业迅速发展。时尚服饰、箱包、美妆、潮玩等细分赛道涌现诸多创新，诞生了一批具备国际竞争力的本土品牌。

东方美学生活方式快速崛起，山下有松（Songmont）聚焦中高端皮具，深耕东方美学设计，连续登陆巴黎时装周举办独立艺术展，线下门店布局一线核心商圈，构建时装周首发和城市首店相结合的模式，吸引大量入境消费者采购。观夏（To Summer）开拓东方香氛赛道，依托历史建筑空间打造体验式首发场景，将香氛、空间、文化叙事融合，开辟时尚产业向生活方式延伸的新路径。跨境数字时尚走向全球，SHEIN依托珠三角柔性供应链、数字化趋势研判、线上直接触达消费者的分销模式，搭建线上全球同步首发体系，重构大众快时尚上新节奏，形成数字时尚全球竞争力。时尚平台影响力逐步扩大，以中国国际时装周、上海时装周、北京时装周等为代表的时尚载体，吸引大批本土独立设计师参与首发首秀，带动国潮、新中式市场规模持续扩张，时尚产业创新活力持续释放。

尽管时尚品牌创新步伐加快、亮点纷呈，但对标欧美成熟时尚产业体系，我国本土品牌的点状突破仍难以补齐时尚产业短板。

一是流行趋势研发与标准服务能力薄弱。国内缺少具备全球公信力的第三方趋势智库，多数本土品牌仍依赖海外机构趋势报告。时尚软性标准供给不足，尚未形成得到国际认可的原创设计、东方美学等评价体系。时装周普遍存在重展示、轻交易的问题，海外专业买手资源不足，首发流量难以转化为持续性国际订单。

二是交易服务体系不完善，全球分销渠道存在堵点。国内缺乏具备国际影响力的时尚品牌集团，高端商圈长期向国际品牌倾斜，本土设计师集合店资源不足。本土原创品牌缺少稳定的海外线下买手网络与经销渠道。秀场、订货展、零售终端联动不足，首发活动热度难以转化为长期品牌资产。时尚产业金融、设计知识产权跨境维权、IP估值等生产性服务业供给短缺，抬高原创品牌扩张成本。

三是时尚文化创意服务有待提升，自主话语体系尚未建立。大量国潮品牌仍停留在传统文化符号堆砌的阶段，缺少系统化美学理论支撑。高水平时尚策展、专业时尚评论人才稀缺。在国际首发场景中，本土原创设计容易被简化为“东方猎奇符号”，难以获得平等审美话语权，文化资源优势无法充分转化为产业竞争力。

四是人才结构失衡，复合型时尚专业人才缺口较大。国内艺术院校侧重创意设计培养，时尚商业管理、专业买手、趋势分析师、国际品牌运营等复合型人才供给不足。院校、行业协会、企业协同育人机制尚不健全，缺少对标海外的长期设计师孵化扶持项目。高端人才流失、专业技能人才断层现象同时存在。

五是行业组织统筹能力有待加强。国内时尚相关行业协会分领域运行，缺少统一协同机制，难以系统性推动行业标准共建、国际规则协商、全球资源对接。尚未形成能够代表中国时尚产业参与全球行业对话、统筹本土时装周协同发展的权威平台。

补齐时尚产业全链条生产性服务业短板

时尚服务业体系不健全导致本土高能级品牌供给不足，时尚产业创新能力和国际影响力偏弱，制约首发经济能级提升。为此，需要立足我国产业基础、内需优势，借鉴发达国家时尚服务业成熟经验，补齐时尚产业全链条生产性服务业短板，推动首发经济高质量发展。

首先，搭建本土趋势研发与标准服务平台，夯实首发策源基础。支持行业协会联合高校、头部企业共建国家级时尚趋势研究院，打造自主可控的流行趋势研判体系，建立传统色彩、非遗面料、东方服饰元素素材数据库，定期发布本土流行趋势报告。推动制定时尚产业团体标准，围绕原创设计评价、时装周运营规范开展标准研究，积极参与国际纺织时尚标准磋商。做强时装周交易功能，升级MODE上海服装服饰展等专业平台，加大全球海外买手邀约力度，推动“秀展一体、即秀即订”，实现首发从展示活动向交易平台转型。依托《纺织服装卓越品牌培育行动方案》，扶持面料创新、可持续材料研发机构，为本土品牌首发提供原创材料支撑。

其次，完善供应链服务体系，构建内外联动的全域分销网络。培育本土专业Showroom、独立买手机构、设计师集合店集群，畅通本土品牌国内分销渠道。开展时尚品牌出海公共服务，搭建海外公共服务平台，为本土品牌提供海外首展、快闪落地、合规咨询、知识产权保护一站式服务。鼓励产业集群共建海外仓，支持原创品牌依托海外买手店、文化空间开展轻量化首发。优化首发经济配套政策，落实新品首发通关便利措施，支持“首发上海”等地方政策，打造一批全球新品首发集聚区，吸引本土品牌设立区域总部、设计中心，推动“首店”向“总店”升级。引导发展时尚产业基金，为新锐设计师、初创品牌提供长期资本支持，缓解原创品牌融资难题。

第三，发展时尚文化创意服务业，构建自主东方美学叙事体系。鼓励策展机构深耕现代东方美学转化，推动非遗技艺、传统工艺与现代时尚融合，避免文化表达表层化。扶持时尚评论、时尚出版、艺术跨界项目，培育本土时尚传播矩阵。支持时装周举办主题艺术展、文化论坛，推动中国时尚叙事走向国际。加强与东南亚、日韩时尚平台协同，共建亚洲时尚首发合作网络，形成平行于欧美四大时装周的多元化时尚议程。引导品牌建立长期文化运营思维，依托首发场景打造可持续品牌内容，提升跨文化传播能力。

第四，健全多层次人才培育体系，补齐复合型人才短板。推动高校优化时尚相关专业设置，增设时尚商业、买手运营、趋势预测、品牌全球化管理等课程，深化产教融合，支持院校与时装周运营机构、头部品牌共建实习基地。设立新锐设计师扶持计划，对标英国时装协会的设计师奖项模式，通过资金扶持、首发资源对接、商业导师辅导孵化原创设计师。完善高端时尚人才引进政策，吸引全球趋势专家、资深买手、策展人才来华发展，搭建常态化行业交流机制。

第五，强化行业组织协同，提升产业全球治理参与能力。推动中国纺织工业联合会、中国服装设计师协会等机构建立常态化协同机制，统筹国内时装周资源，形成统一对外交流窗口。支持行业协会参与全球时尚行业对话，积极对接FHCM、CNMI、EURATEX等国际组织，推动标准互认、资源互通。发挥行业协会在知识产权保护、行业自律、ESG规范建设方面作用，搭建国内外时尚产业常态化交流平台，持续提升中国时尚产业在全球规则制定中的话语权。

（商务部研究院流通与消费研究所副所长、研究员 关利欣）