《醒来》收官，3人零差评，1人升咖，唯有他们挤眉弄眼差评一片

今晚，央八谍战剧《醒来》正式迎来22集大结局，视频平台也提前解锁了最后四集内容。

从开播到收官，这部剧的热度就没掉过线，酷云收视峰值冲到2.3152，就连撞上开学第一课都没被分流，实打实扛住了接档《重器》的压力。

只是整部剧看下来，口碑两极分化得厉害，演员评价更是分层明显。

三位实力派配角全程零差评，一位女演员凭角色成功突破升咖，反倒是两位挑大梁的主演，从开播被吐槽到收官，差评声就没停过。

要说全剧演技最稳的，还得是冯绍峰、江疏影、黄觉这三位，角色贴脸，演技到位，几乎没什么负面评价，全靠他们撑住了整部剧的人物质感。

黄觉饰演的76号头子李默群，是最让人惊喜的一个。

以往很多谍战剧的特务头子，都演得脸谱化的坏，不是瞪眼就是放狠话，看着浮夸又单薄。

可黄觉全程收着演，永远是一副不紧不慢的样子，笑里藏刀，话里有话，不用拔高音量，一个眼神扫过来就有压迫感。

他把这个角色的城府、狠辣和算计都藏在细节里，甚至还留了点人情味，对杜黄桥的知遇之恩，对时局的清醒判断，不是纯粹的作恶工具人。

人物越复杂越考验演技，黄觉稳稳接住了，哪怕戏份不算最多，每次出场都能镇住场子，观众基本都是夸的。

江疏影饰演的苏门，也就是代号“戴安娜”的我方最深卧底，同样全程在线。

这个角色是全剧身份最复杂的：表面是汪伪政府呼风唤雨的督查大员，中间层是军统特工，最内核是我方潜伏人员，三重身份叠在一起，演不好就容易崩。

江疏影的处理特别稳，出场自带气场，西装手杖的造型又飒又冷，可眼神里永远藏着分寸，该凌厉的时候不软，该隐忍的时候不飘。

情绪都压在表面底下，没有大起大落的浮夸，却能让观众感受到角色步步为营的紧绷感。

作为全剧藏得最深的暗棋，她全程没掉链子，越到收官越有味道，不少观众说她演的卧底才是真的高级感。

冯绍峰饰演的杜黄桥，则是全剧最让人唏嘘的角色。

他曾经是南京保卫战里拼死杀敌的军人，因为家人惨死、对当局失望，转头投靠了76号，走上了歪路。

他狠，能团灭军统上海站，也重情义，拼了命也要护着杨小仙，对陈开来也始终留着几分旧情。

亦正亦邪的角色最考验演技，冯绍峰把人物的挣扎、血性和落魄都演出来了，不是非黑即白的反派，而是被时代推着走的普通人。

到收官角色落幕的时候，不少观众都觉得可惜，这就是演技的说服力。

除了三位老牌实力派，最让人惊喜的当属梁洁饰演的沈克希。

在这之前，梁洁给观众的印象基本都是甜宠剧里的软萌女主，长相甜美，戏路也偏舒适区。

可这次演的沈克希，是个铁骨铮铮的我方特工，完全跳出了她以往的角色圈。

后来为了拿到日军生化实验的数据，她主动请缨潜伏到敌营身边，把生死置之度外。

没有多余的儿女情长，没有拖后腿的傻白甜剧情，全程拎得清、站得直，哪怕面对酷刑也没半分软骨头，颇有当年革命先烈的铁血骨气。

梁洁完全甩掉了之前的偶像包袱，眼神里全是坚定和韧劲，情绪硬得起来，牺牲的戏份更是戳中了不少观众。

很多人看完都表示对她改观，原来她不止能演甜妹，也能演有力量的革命女性，凭这个角色，梁洁算是成功跳出了甜宠剧的舒适圈，实实在在升了一次咖。

和配角的全面好评形成鲜明对比的，是两位主演的口碑，从开播到收官，吐槽声就没断过。

先说娜扎饰演的金宝。这个角色人设其实很有看点，军统王牌特工，代号“财神”，娇俏外表下藏着狠辣，亦正亦邪很有魅力。

可娜扎的表演完全没撑起来，前期全程像是在耍宝扮美，表情僵硬平淡，演娇俏像刻意卖萌，演果决又没气场，台词软塌塌的，半点王牌特工的利落感都没有。

哪怕到了后期角色有悲情戏份，脸上也没什么情绪层次，眼泪掉得都很生硬，观众根本代入不进去。

不少观众都是冲着人设去的，结果被演技劝退，关于她演技的吐槽，从第一集延续到了大结局。

可欧豪的表演方式实在太外放，全程大喊大叫，表情动作幅度都特别大，演情绪全靠吼，演思考全靠皱眉，看久了特别累。

人物该有的隐忍、挣扎、成长的层次感，完全没演出来，从头到尾都是咋咋呼呼的状态，撑不起人物的成长弧光。

作为一番男主，他的演技争议最大，很多观众都表示，全靠配角撑着才追完了剧。

其实平心而论，《醒来》放在今年的谍战剧里，不算差。小人物切入的视角，复杂的人性刻画，还有民国氛围感的镜头，都有自己的亮点。

可演员的分层表现，确实拖了不少后腿，配角个个出彩，主演却撑不起核心人物，难免让观众觉得可惜。

说到底，观众的眼睛是雪亮的，谁演得好谁演得拉胯，从来都藏不住。

好演员能给角色加分，演技跟不上，再好的人设也白搭。这部剧收官了，留给行业的思考却还在，谍战剧拼的从来不止是剧情和制作，演员能不能接住角色，才是最关键的。

大家觉得哪一位演员的演技更好呢？