川美打开校门 艺术走进街区

实习生 石晶 中青报·中青网记者 耿学清

街边的东北烧烤店，用来播放菜单的屏幕上循环插播着两部学生创作的非遗剪纸艺术影片；一家手机展销店的三楼休闲空间，摆放着热成像打印装置、会动的机械母鸡、泥塑等艺术作品；校门口的社区会客厅，水杯、啤酒瓶、锅铲等日常生活物件被制作成琴键……刚刚过去的2026年暑假，四川美术学院（以下简称“川美”）校门外的街区门店增添了许多艺术元素。

这一切要始于“开放的六月”系列活动。5月27日至6月28日，四川美术学院打开校门，校外人员进校参观只需在门口闸机刷一次身份证——不再需要其他手续。作为我国八大美院之一，川美依托与生俱来的艺术底蕴推出“开放的六月”系列活动：2026毕业作品展艺术游、“青年艺术创意市集”、“门店美术馆”行动计划。

校园开放迎来观众潮

10岁的暴梓涵跟着母亲一起到四川美术学院虎溪校区。在青年艺术创意市集，她挑选了一条学生手工制作的项链，一付完钱就戴在了脖子上。暴梓涵的妈妈告诉记者，之所以带着孩子来到川美，想看看年轻人的一些想法，让孩子看看大家喜欢什么、审美都在什么样的水平。

“青年艺术创意市集”在毕业作品展期间的每周末开启，分为青年艺术文创作品销售区、毕业作品衍生展示区、创意活动体验区三大板块，服务青年就业创业。本届创意市集在川美校内举办，共有180个摊位，数量是上一届的两倍，分散范围也更广。学生志愿者搭棚子、贴标签，负责商家的签到，维护市集秩序。

郑欣怡是一名大四毕业生，市集第一天摆摊还没结束，她的毕设作品之一——一款带有她个人艺术印记的书签已经卖光，销售额超过1200元。油画研究生二年级在读的谢龙和女友陈江南的摊位围满了人，3天销售额达到数千元。陈江南本科就读于川美，她的小鱼系列卖得不错，包括陶瓷、滴胶、琉璃各种材质。经过市场检验后，陈江南表示，接下来会建议做大漆艺术的朋友尝试小鱼造型。

“创意市集能帮我们解决作品没有知名度、卖不出价格的问题。”陈江南说，开放其实是双向影响的，在观众提升审美的同时，学生们也会更了解大众的喜好。

据川美统计，校园开放前4天，超15万人次进入川美校园。

为保障有序开放，川美从3月份开始做准备方案。校园开放涉及安全、舆情、公共服务等多个方面，川美党委宣传部部长贾安东告诉中青报·中青网记者，学校与属地管理部门协调不下十次，共同为校园开放做好准备。

“创意市集在哪里？”“美术馆在哪里？”“展览在哪里？”“食堂在哪？”校园开放以后，为游客解答这些问题是小罗的日常。在人流量比较大的周末，一天下来，小罗要为上百名游客指路。22岁的小罗在一个多月前加入到川美安保队伍，为应对此次校园开放，他们提前一周开展安保培训。

在校内，川美梳理校园地标，为20余处公共景观雕塑以及主要的建筑挂上介绍牌，将厕所、食堂等功能性场所挂上更为明显的指引标识。6个志愿服务岗为进入校园参观的公众提供志愿服务引导。学校提前两周开会，号召川美师生以主人公的身份做好接待。

志愿者朱孟卿告诉记者，针对开放期间发现的新问题，他们也在做出新的调整。创意市集开启的第一个周末，垃圾清扫车无法进入对应路段，仅靠人工难以及时清理干净，导致垃圾堆积。校方在重点部位增派人手，随时清扫。

川美在教学区、办公区、学生宿舍区等区域贴上谢绝参观指示牌，并增加保安站岗，保证正常教学与办公。6月13日，全国大学生英语四、六级考试笔试期间，川美教学区周边拉起警戒线，禁止游客靠近，保证考试正常进行。期末考试周，教学区也划定了更大的管控范围。

门店也能成为“美术馆”

在外界人士走进川美的同时，川美也在让学生作品走出校园，进入门店、进入社区。

今年川美启动了“门店美术馆”行动计划，展览作品均来自川美第29届本科生作品年展入围作品。31件艺术作品经过筛选被布置在门店。

“让作品进入最适合的位置”是此次布展的宗旨。时长较长的影像作品在餐饮店播放，观众可以在用餐期间完整看完影片，装修偏冷峻“工业风”的门店挂起素描作品。

大三学生潘岩的作品《2025大学城组曲》入选了“门店美术馆”行动计划，陈列在商业街的一家面包店。这幅作品上一次展出是在罗中立美术馆的一个拐角，旁边还有一个4米高的展示装置。而这次，一整面墙只有潘岩的一幅作品。

潘岩说，客人在店里写作业或者吃东西，转头看一眼作品，让他有一种“被聚焦感”。

“通过‘门店美术馆’，商家效益能得到提升，观众能有多样的体验，学生作品可以接受观众的检验，对于学校也是一种教育思路的探索。”策展人、川美造型艺术学院副教授王鹏杰告诉记者，艺术品在美术馆的白盒子空间，观众会认为面对的是高雅的艺术，而在门店商铺里，作品的语义、观看方式、互动性都不一样。

布展过程中，王鹏杰了解到，商家希望摆在店内的艺术作品可以吸引更多客流。“这是大家对美和艺术的功能需求。”

川美师生常常光顾的理发店里，进门是一件造型独特的灯具。烫染区，摆放着川美学生的艺术作品《焊迹·山河·新程》。这件作品原本被摆放在墙角，后来被理发店老板放在店里的“C位”。

“虽然我不懂深奥的美学，但是我觉得放在这里更好一点。”理发店老板王刚说。

川美大一学生凌春扬看过后认为，“门店美术馆”让艺术不再是高高在上的感觉。来自安徽合肥的他到川美读书后，感受到川渝地区的文化很鲜活，“鲜活在于市井的烟火气”。而“门店美术馆”展出的作品是从市井烟火中提取的，又反哺给市井大众。

开放已经融为城市精神

“专业院校应该积极拥抱新大众文艺的浪潮，来主动地回应大众的需求。”四川美术学院院长焦兴涛说，艺术院校不是“艺术的象牙塔”、不是封闭的系统、不是自娱自乐的小环境，而是应该融入社会的整体当中，随时代营造对社会的贡献，“如果不让大众走进来，怎么去融入呢？”

2005年，川美率先打破艺术院校壁垒，将毕业生作品展面向公众开放，命名为“开放的六月”。这个品牌延续使用了21年。今年，川美在毕业季开启全员、全域、全方位开放，让展览不只属于某一类学生、某几个专业，也不再局限于校园。

同时，“开放的六月”作为重庆都市艺术节的主题，走出校园，融入重庆的两江四岸，诠释一座城市的开放精神。2024年，“开放”入选为重庆城市精神之一。

今年“开放的六月”系列活动在重庆市委教育工作委员会、重庆市文化和旅游发展委员会等单位的统筹下，联合重庆市交通运输综合行政执法总队、重庆文化旅游集团等多家支持单位，与第四届重庆都市艺术节融合，共同搭建艺术与公众对话的桥梁，打造无边界的艺术空间，实现“艺术融入城市，城市浸润艺术”。

重庆都市艺术节惠及全市人民，在“艺术源于生活、成果人民共享”的办节理念下，由重庆市文化和旅游发展委员会、重庆市文学艺术界联合会、各区县（自治县）人民政府主办，致力于打造专业和民间文化艺术工作者踊跃参与、人民群众共建共享的交流展示平台和新型文化艺术空间。

“四川美术学院，一直以服务大众、与时代同行为己任。”焦兴涛表示。

2012年，在贵州省桐梓县羊磴镇，焦兴涛发起“羊磴艺术合作社”艺术实践项目，希望让艺术重回生活现场，在日常生活中重建艺术和生活的连续性，率先开始让艺术走入乡村、服务社区。2018年，川美成立了全国首个艺术与乡村研究院。2019年，川美发起“百年百校百村：中国乡村美育行动计划”。2021年，川美共有3个项目入选教育部首批“新文科研究与改革实践项目”。2022年，焦兴涛领衔的“科技艺术与社会创新”团队成功入选第二批全国高校黄大年式教师团队名单。

“我记得有一句话说，‘中国现实的复杂性和想象力，在很多方面已经超越艺术家自己闭门造车的想法了’。”焦兴涛向中青报·中青网记者表示，“向生活学习、向日常学习”是艺术教育走向未来的非常重要的途径。