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海瑞温斯顿“稀世臻宝”
宝格丽Eclettica高级珠宝与高级腕表系列
Yang Gallery呈现群展“形瞬”
北京马刺画廊推出艺术家铁鹰个展
北京马刺画廊推出越南艺术家阮纯诗个展
HC28 maison全新品牌阶段暨HC28 Premium正式发布
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钻石之王的百年传奇
海瑞温斯顿“稀世臻宝”
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近日,享誉全球的高级珠宝品牌海瑞温斯顿于上海展览中心西馆倾呈 “稀世臻宝”品牌展,展出逾165件品牌近百年历程中的传奇宝石、古董典藏珠宝、高级珠宝与腕表臻品及珍贵历史档案。展览以十大沉浸式主题展厅,将“钻石之王”海瑞·温斯顿先生的故事娓娓道来。2026年适逢温斯顿先生诞辰130周年,The Winston Pink Legacy粉钻戒指作为本次展览备受瞩目的重磅臻宝首次于上海亮相——这颗18.96克拉艳彩粉钻,重量与温斯顿先生1896年的出生年份巧妙呼应。展览序章以品牌标志性的深邃湛蓝色铺陈空间,上海与纽约的璀璨天际线交叠于光影之间,一场融汇东西的稀世臻宝之旅由此启程。
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展览回溯温斯顿先生白手起家的传奇一生:从24岁创立公司,到1947年获誉“钻石之王”,他曾经手逾三分之一的世界传世名钻,包括希望之钻、琼格尔之钻、赖索托之钻。古董典藏展厅呈现跨越世纪的传世瑰宝,包括镌刻希腊船王奥纳西斯与杰克·梅西·威利斯情谊的奥林匹克圣火胸针,以及采用品牌标志性Winston Cluster锦簇镶嵌工艺的早期作品。此次展览亦是海瑞温斯顿与东方三十年情谊的见证——1996年,品牌成为首个于北京故宫博物院举办珠宝展览的国际品牌。本次展出的The Rockefeller-Winston祖母绿戒指(18.03克拉哥伦比亚祖母绿)与非凡枕形切工祖母绿钻石项链(55.81克拉)等稀世臻宝,共同诠释了品牌对“瑰丽稀世珠宝”的不懈追求。
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稀世臻宝
展期:2026年9月7日-13日
地址:上海市静安区延安中路1000号 上海展览中心西馆
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万象艺境
宝格丽Eclettica高级珠宝与高级腕表系列
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近日,意大利珠宝世家BVLGARI宝格丽于上海ROJO艺术文化空间耀目呈献Eclettica万象艺境高级珠宝与高级腕表系列。一个多世纪以来,“永恒之城”罗马以多元交融的艺术底蕴,赋予品牌源源不断的创作灵感。全新系列从雕塑、绘画与建筑三大艺术语言中凝练设计巧思,将多元艺术融汇于珠宝与腕表创作之中,开启一场珠宝与艺术的深度对话。继该系列于今年三月在米兰首发后,宝格丽携臻美佳作亮相上海,并以一系列全新作品诠释品牌对艺术与美的恒久探索。
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图1:宝格丽Eclettica万象艺境高级珠宝系列塞切尼链桥之景
图2:宝格丽Eclettica万象艺境高级珠宝系列纯净颂歌
图3:宝格丽Eclettica万象艺境高级珠宝系列色彩之灵
图4:宝格丽Eclettica万象艺境高级珠宝系列万象筑境
Eclettica意为兼收并蓄——自1884年创始人索帝里欧·宝格丽(Sotirio Bulgari)的远见构想,到20世纪50年代品牌标志性设计语汇的逐步确立,这一理念始终深植于宝格丽的品牌基因。Eclettica万象艺境高级珠宝与高级腕表系列源于宝格丽与艺术之间涌动不息、持续演进的灵感对话,是对品牌“匠心创艺”(artsmanship)理念的大胆诠释,于展厅呈现为 “三大篇章”—— Scultura雕琢之章,以雕塑艺术赋予作品光影流转的立体造型;Pittura瑰彩之章,通过绘画艺术构建丰富的色彩体系,宝石如笔触般跃然眼前;Architettura筑韵之章,以建筑艺术展现比例均衡、富有韵律的视觉美感。
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形在瞬息,意在其中
群展“形瞬”
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Yang Gallery于近日呈现群展“形瞬”,展出倪志琪、赵婌真、袁侃、高入云与吴牧寒的绘画、纸上作品、雕塑及装置。展览标题取自美国诗人乔治·奥本的诗句:“The shape is a moment”——形式并非恒久存在的轮廓,而是分散的知觉忽然获得秩序的时刻。倪志琪以网格秩序安置色彩单元,材料痕迹使每个单元保持差异;赵婌真的拼贴让纸与木彼此覆盖,孔洞与空白同样参与构成;袁侃的雕塑在巨大体量与轻盈感之间形成张力;高入云以密集线痕在纸面上积累流动,动力装置使线条进入循环运动;吴牧寒重组现成物件,构成既紧张又略带幽默感的结构。
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五位艺术家的作品构成一组离散的序列,在展览空间中被重新阅读。网格、拼贴、体量、线与现成物保持着各自的材料逻辑,又在展览中形成新的关系。正如评论人夏天所言:“形式包含着一种朴素的观看伦理:忠于眼前之物,并允许它以局部、暂时且仍会变幻的方式出现。” 展览邀请观众在观看中重新经验人与物相遇的瞬间。
形瞬
展期:2026年9月12日-12月27日
地址:中国上海黄浦区虎丘路27号 2F07 Yang Gallery
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下一秒
北京马刺画廊推出艺术家铁鹰个展
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“下一秒”回应当下以流量为主导的眼球经济,又称注意力经济的时代特征。展出的部分视频作品由AI生成,以6秒为一个时长单位。2025年Grok全球上线免费试用初期,生成内容保留了“手搓”的粗粝视觉效果。艺术家利用彼时刚刚问世的模型的这一特点,将其手稿和绘画作品的图像上传至模型,通过反复输入不同的文字指令,生成新的画面和叙事内容,在保留自身核心视觉语言的同时,不断循环衍生出新的作品。在此之上,艺术家又重新将AI生成的内容还原到画布上创作。在这个双向循环不断加工的过程中,艺术家重置现实与虚拟世界的身份属性,完成了一个数字分身的游戏,独立出来的创作者Iron漫漫与铁鹰在一个全新的审美体验过程中并行。在一个以秒为单位吸引每个人的注意力来转换经济价值的时代,时间的流动与生命的无常自此演变成一个双向运动的平行世界。
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“铁鹰&Iron漫漫:下一秒”展览现场,
马刺画廊,北京,2026,图片由马刺画廊提供,摄影:杨灏
铁鹰&Iron漫漫:下一秒
展期:2026年9月6日—10月4日
地址:北京市朝阳区酒仙桥北路二号院798艺术区D-06,马刺画廊Gallery I
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光与声的协奏
北京马刺画廊推出越南艺术家阮纯诗个展
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阮纯诗近年的实践始终围绕声音展开,持续探索聆听,将其作为一种更具敏感性的感知方式。本次展览于画廊二层呈现艺术家最新创作的场域特定光与声音装置。作品以展览空间——798艺术区内一座前工厂建筑——为出发点,回应场地曾生产无线电通讯设备的历史。
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“阮纯诗:G弦上的回忆”展览现场,
马刺画廊,北京,2026,图片由马刺画廊提供,摄影:杨灏
阮纯诗在画廊上一次个展期间便对这个空间产生了兴趣。自然光从天花板附近相对的两排窗户洒入,吸引了她的注意。本次展览将整个空间转化为一个“黑盒子”,所有窗户覆盖黑色窗贴,并安装自动百叶窗,通过开合控制自然光的进入,形成一缕缕光线。这些百叶窗将“演奏”一首中国友人基于切身体会创作的关于工厂劳动经验的诗作。阮纯诗将诗句“翻译”为中文摩斯电码的长短信号,由此形成既可由光、亦可由声音演绎的“乐谱”。从中国本地收集的二手弦乐器和打击乐器将分别演奏长信号和短信号,提示工厂流水线的声响。前工厂建筑的声学特性则将进一步塑造声音景观,将劳动、历史与场地的感官记忆交织在一起。
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“阮纯诗:G弦上的回忆”展览现场,
马刺画廊,北京,2026,图片由马刺画廊提供,摄影:杨灏
阮纯诗:G弦上的回忆
展期:2026年9月6日—10月4日
地址:北京市朝阳区酒仙桥北路二号院798艺术区D-06,马刺画廊Gallery II & III
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静奢新境 从容有度
HC28 maison全新品牌阶段暨HC28 Premium正式发布
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近日,第58届中国(上海)国际家具博览会于国家会展中心(上海)启幕,HC28 maison携原创家具、高端定制与全案设计的完整品牌能力亮相,并首次发布面向更高阶客群与大宅项目的HC28 Premium。HC28 maison和HC28 Premium并非彼此割裂,而是建立在同一品牌理念与系统能力之上,以设计、材料与工艺全新演绎的不同呈现。
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此次CIFF上海展,HC28 maison没有将这些能力停留在概念与系统展示中,而是以接近真实住宅的尺度,构建厨房与餐厅、客厅与书房、卧室与衣帽间等五种大宅生活场景。中古、现代老钱、轻法、现代极简等不同设计语境并置其中。它们并不是五套风格模板,而是在不同生活方式之下,对相聚、社交、独处、休息与收纳关系的不同回应。从一件到一宅,这背后,是HC28 maison商业角色的一次变化。品牌正在从“家具提供者”,进一步成为“完整空间解决方案的提供者”。
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摩登东方,多元意趣
“上下SHANG XIA”呈现“灵感之夜”派对
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东方生活方式品牌“上下SHANG XIA”再度呈现“PROJECT SHANG XIA灵感之夜”活动,“上下之家”破界焕新,化身为兼具先锋态度与东方韵味的创意空间,当季新品“上下SHANG XIA”明元·陶瓷圆桌、清影系列竹刻茶室、千秋系列北官帽椅等亮相现场。在逾百位设计师伙伴与行业媒体的共同见证下,展开了一场关于材料、工艺与当代生活美学的深度体验。从轻盈坚韧的碳纤维到温润内敛的竹刻,从大胆前卫的朋克视觉到沉静松弛的光影氛围,“上下SHANG XIA”以开放而多元的场景构建,持续连接不同视角,探索传统与当代交织的多元可能。
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向内安顿・向外联结
OPEN OBJECT × Frank Chou Design Studio Pop-up展览
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在快节奏的都市缝隙中,我们总在寻找一处能同时安放身心与连接外界的诗意栖居。2026年9月,陶瓷设计品牌OPEN OBJECT以“向内安顿・向外联结”携手Frank Chou Design Studio,于其展厅空间共同呈现一场为期6天的限时Pop-up展览——这既是一次对器物本真的回归,也是一场关于空间与情绪的对话。
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现场带来了OPEN OBJECT的新作,包括「藕」、「光」等系列,与Frank Chou Design Studio的作品共同呈现一种有机自序的融合在极简与温度之间,共同构建出一种有机而自序的融合:每一件器物都不再是孤立的展品,而在空间叙事中彼此呼应。此外,展览也特别合作了地毯品牌The Happy Few的STREET系列,不同的材质与肌理便不再只是视觉的叠加,而是将展览现场包裹成一个充满呼吸感的生活空间——有棱角,却不锋利;有秩序,却不拘谨。
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欲望图谱
BAISI GUADAGNINO FOR ZARA HOME
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选择一把椅子,就像选择一粒花种。个中缘由,你永远无法全然明白。一盏灯,一张边桌,一缕香气,一面墙的色彩,一件伸手取下的外套。家,是由这些选择构成的一套私密宇宙秩序:光与影、形与态,皆围绕欲望排布。Stefano Baisi与Luca Guadagnino深谙此道。近十年来,作为美术指导与导演,二人穿行于室内建筑、电影与时尚领域,共同构筑一个个世界。如今,他们的电影宇宙首次走入家中。由此诞生的Baisi Guadagnino for Zara Home,是品牌迄今规模最为宏大的合作系列,涵盖逾200件家具、灯具、餐具、织物、地毯、镜子、蜡烛,以及成衣作品。
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家居系列让不同设计疆域以非欧几里得式相遇,在地域与往昔之间自由穿梭。它将维也纳分离派的几何秩序、法国装饰艺术的曲线、巴西现代主义的温度,以及意大利激进设计的感性,置于精湛的软装语言与有意偏移的记忆之中重新演绎。直至这些执念彼此碰撞、漂移,化作弯曲、折叠、膨胀与包覆的物件形态。这个系列让家与身体重返梦境。
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从日常之物到公共界面
朱小地建筑装置《影壁》
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图1:有色水体、镜面反射加持下的光影效果 ©朱小地工作室
图2:影壁与老胡同的自然景观相辅相成 ©金燕
图3:影壁完整画面 ©金燕
近日,由建筑师、艺术家朱小地创作的建筑装置《影壁》在井JINGx胡同美术馆的展览“我的心向你敞开”中展出。作品选取350ml矿泉水瓶为基本材料——高度标准化、瞬时使用、快速流通的工业容器,当这些被忽略的物被重新收集、排列并注入色彩后,转化为空间组织的单元。色彩参照中国传统的五方色——青、赤、黄、白、黑,在透明瓶体与液体的介质中,五色相互渗透,形成动态光谱。作品搭建之初,艺术家邀请每一个路过的人亲手参与“拧瓶子”的安装过程——路人的手势成为作品的一部分,社区的边界也在参与中被重新感知。《影壁》因此从一面装置墙,转化为一场关于公共参与和社区更新的空间事件,艺术不必把日常生活隔绝在外,而可以成为社区、街巷与城市记忆之间重新建立联系的一种方式。
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新天地东台里章太炎故居装置
Kokaistudios新作
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章太炎故居装置是新天地东台里整体规划中的重要组成部分,位于大新天地板块,是一项极富活力的城市更新实践。在这片持续演进的城市肌理中,两座历史地标被精心保留——喇格纳小学以及章太炎先生的故居。装置坐落在章太炎故居与新建商业裙楼之间一处约8*13米的小型空地上。A-List入选设计事务所Kokaistudios力图以最小干预对历史建筑进行创新,通过映射原有外立面形态,同时运用当代设计语言与材料重新诠释其几何秩序,从而在历史传承与现代美学之间达成平衡。
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章太炎故居原本属于一个更大的里弄街区,其建筑类型为典型的上海石库门里弄。Kokaistudios通过为其打造一座当代的“镜像”来应对仅保留其中一栋单体建筑在项目中构成的挑战,旨在强化对原有历史城市肌理的记忆,实现新旧之间的无缝融合。这一概念通过采用不锈钢PVD镀膜椭圆管与金属网来实现,重构了历史建筑的轮廓框架。其建构逻辑高度理性、模块化且灵活,便于未来的维护与单组件的更换。尽管外观与构造简洁,但设计过程强调极为精细的节点与工艺,通过工厂预制与现场干式装配进行优化,避免了工程浪费与污染。照明系统被无缝整合到项目中,所有线路均隐藏于穿孔管与金属网框架内部。
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以设计续写百年故居的古今共生
无锡锡喆寓,希尔顿格芮精选正式开门迎客
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无锡锡喆寓,希尔顿格芮精选的故事,始于东大街118号的一座老宅。这座建成于1933年的建筑,由无锡实业家张效程与姐姐张刍荃——无锡早期的西医妇产科医生共同营建。近百年后,这座故居与一栋新建大楼共同构成了今天的酒店,将无锡深厚的历史底蕴与现代设计风格融为一体。酒店定名“锡喆寓”颇具巧思:“锡”取自无锡地名,“喆”由两个“吉”字组成,寓意双重吉祥,亦暗合锡喆寓“新楼”与“故居”两栋建筑并立相依的独特空间格局。
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酒店设计致力于在历史与现代之间寻找平衡,将江南传统建筑的记忆融入当代空间。酒店共设105间客房及套房。客房将户外园林景观引入视野,营造出绿意环绕的宁静氛围。水磨石地面与回形纹延续了江南民居的建筑语言,Art Deco风格的地毯则为空间增添了几分民国时期的复古气息。床头灯采用传统宫灯造型;床头靠背以竹编纹理点缀;以无锡市花梅花为造型的梅花凳、民国风格的钟摆壁灯,让空间细节处处透出地域特色。酒店亦提供宠物友好服务,让宾客在感受历史文化的同时,也能享受旅行生活中的便利与舒适。
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自然灵感
LOEWE罗意威 推出五款匠心传世香氛系列浓香水新品
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罗意威匠心传世香氛系列从自然万物中汲取灵感,再添五款别具一格之作。田野札记、木境寻幽、玫瑰香园、烟雨暮霖、青茵绿境——五款香氛将经典香调重新融合,升华为一段段引人入胜的沉浸式感官旅程。五款全新浓香水由LOEWE罗意威品牌专属调香师Nuria Cruelles悉心创制,以匠人雕琢般的精准调香手法,将珍稀原料、当代嗅觉视野与情感共鸣融为一体。
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伴随新香发布,阿根廷出生、现居巴黎的摄影师Joaquín Laguinge将每款香氛的核心香调转化为感性静物影像,透过材质与肌理诠释嗅觉工艺。在抽象背景中,饱满多汁的果实浸于糖浆,盛放的花朵落满颜料,亮泽胡椒粒、葡萄柚瓣、完整柑橘与鲜嫩荔枝在缤纷画面中交织成趣。整组视觉大片中,灵感源自手工吹制玻璃有机美感的匠心传世香氛系列标志性瓶身,搭配富有触感的天然花岗岩瓶盖,静置于亮面或哑光,湿润或粉雾等不同材质之上,融入每款香氛的鲜活意象之中。
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历久弥新
盟可睐Moncler全球最大旗舰店于纽约启幕
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近日,纽约——为庆祝与纽约数十年的相伴历程,盟可睐Moncler在第五大道开设了迄今全球规模最大的旗舰店,这一里程碑印证了品牌与这座城市历久弥新的联结。“盟可睐Moncler第五大道门店,是登上全球知名地标的品牌宣言之作。我们将它打造成充满生命力的空间,承袭纽约的城市理念、文化与精神,同时坚守品牌的独特基因。
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盟可睐Moncler第五大道旗舰店不仅是实体店,更是品牌与纽约持续对话的深刻表达。旗舰店打造社群、探索与文化交流平台,每月推出互动体验,同步上线旗舰店限定产品、精彩服务与主题活动,生动呈现盟可睐Moncler风貌。作为品牌全球规模最大的门店,纽约旗舰店共设两层,占地面积23680平方英尺,带领宾客沉浸式踏入高山与都市相会的盟可睐Moncler世界。纽约旗舰店坐落于第五大道767号的地标建筑General Motors Building,紧邻中央公园(Central Park),将高山精神与纽约活力汇聚一堂。高挑开阔的空间、雕塑感的造型与悉心斟酌的尺度,以当代都市建筑语言,充分传递盟可睐Moncler的高山底蕴。
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限定时装屋
AMI PARIS发布2026秋冬系列
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为庆祝2026秋冬系列发布,Ami Paris于Fufu上海举办特别活动并开设限定时装屋,齐聚品牌社群。即日起至13日,品牌好友可莅临沉浸式空间,探索全新系列,感受真挚的友谊与巴黎精神。这座占地349平方米的双层沉浸式限时空间,于上海核心地段,重现巴黎街头氛围。空间外立面设计灵感源自经典奥斯曼风格建筑,传统复古的巴黎风格街灯,巧妙呼应品牌发源地巴黎。入口处设有以品牌创始人兼创意总监Alexandre Mattiussi的童年生活为灵感的孩童形象,迎接客人的到来:他手握标志性的红色Ami de Cœur爱心气球,传递品牌所代表的乐观精神与友好相聚联结。
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Ami Paris邀请宾客以Le Café Ami开启探访之旅。空间外的品牌咖啡车提供美式咖啡与拿铁,为宾客带来一份轻松温暖的问候。步入时装屋,空间氛围随之转换,围绕2026秋冬系列构建的体验空间生动呈现。红色、宝蓝色与翡翠绿呼应本季色彩主题,营造出一个融合时尚、设计与日常生活的沉浸式空间。
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时装美学
ALAÏA上海恒隆广场精品店焕新启幕
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ALAÏA欣然宣布品牌位于上海恒隆广场的精品店正式迁址至商场三层,以全新空间焕新启幕。精品店延续品牌对于纯粹美学与精湛工艺的追求,打造亲密的零售空间。精品店承袭ALAÏA极具辨识度的店铺设计语言。外立面融入圆形几何元素,重新诠释品牌标志性的镂空图案;中央玻璃立面则进一步强化空间的开放感与通透感。室内空间中,弧形有机线条与利落的几何形态形成对比,呼应ALAÏA的时装语汇。
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空间以黑白色调为基底,卡拉拉大理石、马卡萨乌木与不锈钢材质交织其中,柔和的裸色调皮革则为空间入口与试衣间增添温暖感。Sergio Rodrigues的精选作品与Philippe Malouin特别设计的家具,融入整体空间设计构想。其雕塑般的形态与流畅的曲线与空间的有机线条彼此呼应,营造出和谐而亲密的空间氛围。延续ALAÏA与艺术领域的深厚联结,店内呈现中国艺术家关小的作品《那些我难以忘记的事物——鼻环,基姆巴亚,哥伦比亚》 (2019)。作品以染色玻璃钢、螺旋电线、不锈钢管及工业构件组合而成,在材质与形态的对照中形成雕塑般的构造。
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摇滚之声
Marshall冠名第四届浪潮音乐大赏两大摇滚荣誉
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近日,Marshall亮相第四届浪潮音乐大赏,冠名“年度摇滚专辑”与“年度摇滚歌曲”两项荣誉。五条人凭借专辑《地球恋曲》摘得“年度摇滚专辑”,九宝乐队的作品《真梦》获得“年度摇滚歌曲”。大赏现场,Marshall带来“守住现场”音乐文化与品牌历史特展,以1962年为起点回望60年代音乐文化;Marshall浪潮音乐电台汇聚多组艺人展开对谈;Marshall客厅沉浸式体验空间,让观众感受“把舞台带回家”的宽广声场。从成都到浪潮音乐大赏,Marshall持续深入中国音乐文化语境,将六十余年的摇滚积淀融入当下华语音乐的发展之中。
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设计漫游
Livewellwell设计周末专题展厅千树揭幕
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图1:EndlessForm无尽之形带来MeshRare“漫游系列”钛合金作品
图2:Livewellwell设计周末千树专题展厅
近日,Livewellwell设计周末专题展厅在上海大洋晶典·天安千树正式揭幕。作为本届设计周末的重要阵地,开幕活动现场汇聚了设计产业从业者、品牌代表与媒体嘉宾等,共同见证这一城市设计盛会的启航时刻,2026 Livewellwell设计周末主视觉艺术家Alice Melloni亦出席活动分享创作感言。展厅内,多个家居设计与生活方式品牌联袂呈现,其中数字艺术家张周捷创立的EndlessForm无尽之形携MeshRare“漫游系列”钛合金新作重磅亮相,成为当晚焦点。随着专题展厅的揭幕与2026 Livewellwell设计地图的同步发布,一场以“生活之间Between Lives”为主题、联动全城三十余个品牌与创意地标千树、露香园等的设计漫游,正式向公众敞开大门。
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图1:Livewellwell设计周末 X Fotografiska影像艺术中心:
身体艺术家Myra Chu呈现“神树探源”舞蹈现场
图2:Fotografiska影像艺术中心
赵仁辉展览《试着记住一棵树》
图3:策展人庄子陞导览Livewellwell设计周末上海全城地图
活动期间,设计周末携手Fotografiska影像艺术中心带来了一场关于“树”的生态艺术实践,由沈静策划环境即兴。身体艺术家Myra Chu呈现“神树探源”舞蹈现场,与新加坡艺术家赵仁辉的展览《试着记住一棵树》形成跨媒介对话;即将开业的京东101HOME全球首店将与Livewellwell设计周末联合举办业内独家仅对预约用户限时开放的提前导览活动;箔壹锦绣创始人傅夏将在设计周末带来东方美学专场活动“织中之圣 缂丝品鉴”。缂丝素有“一寸缂丝一寸金”之美誉,此次活动将带领观众近距离领略这一古老丝织技艺的精湛魅力。
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以北欧美学打造全新舒适之所
TEMPUR®泰普尔臻邸上海旗舰店盛大启幕
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深耕高端科技睡眠领域35年的全球高端寝具品牌TEMPUR®泰普尔,迎来品牌全新战略里程碑——TEMPUR®臻邸上海旗舰店正式落地上海淮海路核心商圈。TEMPUR®臻邸上海旗舰店摒弃传统家居门店以产品陈列与销售为导向的单一模式,以“The Home of Comfort舒适之所”为全新理念,重新定义品牌空间的运营方式与体验路径。门店设计承袭TEMPUR®泰普尔源自北欧的斯堪的纳维亚设计美学,构筑一处宁静而高级的睡眠生活场域。
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启幕仪式当日,重磅开启高端圆桌对话,TEMPUR®泰普尔(中国)董事总经理袁涛先生携手丹麦羽毛球名将、奥运世界冠军安赛龙Viktor Axelsen(维克托·阿萨尔森)同台对谈,从品牌战略、科技研发、产品赋能与运动修复多个维度,深度解读运动与睡眠的双向赋能价值,透过这场全新对话体验,共同探索睡眠和休息对于积极生活方式的意义。
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萃韵新生
Nespresso奈斯派索沉浸式主题晚宴
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Nespresso奈斯派索于上海浦东文华东方酒店举办“萃韵新生 PRESS TO REGENERATE”主题晚宴,以沉浸式可持续主题展览为起点,通过纪录片《GROUNDSWELL》的光影叙事、行业嘉宾关于商业向善与可持续发展的深度分享,以及名厨联袂呈现的“从土地到餐桌”主题菜单,带领宾客循着一颗咖啡豆的旅程,探索土壤、自然与咖啡之间生生不息的联结,也让再生农业、循环经济与可持续消费等议题,从理念走进真实生活场景。晚宴的空间包括“土地、社群、生态、循环”四大展区,以绿植、木质以及环保材质还原咖啡生长的自然意境。
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AI科技 智能驱动
Dyson戴森新一代新品亮相
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近日,在德国柏林举行的“戴森新科技 见分晓(Dyson Unveiled)”全球发布活动上,戴森首席工程师Jake Dyson正式发布多款搭载先进智能技术的新一代戴森产品,覆盖地板清洁及空气净化等核心品类。连续第二年举办的戴森全球发布活动不仅揭晓了戴森最新的技术探索,也标志着戴森产品性能迈入智能驱动的全新阶段。空气净化方面,戴森将HushJet™气流技术从HushJet™ Purifier Compact空气净化器HJ10、HushJet™ Mini Cool迷你酷风扇进一步拓展至全新HushJet™巡航气流净化器系列,包括BP10、MP01及冷暖净化器 JH01,以向上送风的星型喷嘴设计实现强劲而安静的净化表现。地板清洁方面,戴森推出全新Robot Nurovi™系列智能扫拖机器人,将智能技术与最新视觉系统相结合;同时发布全新戴森W1 PencilWash™洗地机,延续38毫米纤巧手持设计,搭载高密度超细纤维滚筒、干湿分离脏污回收系统及充电自清洁二合一基站,满足随取随用的日常湿拖需求。
策划 | 本刊编辑部
编辑 | Peipei
设计丨卓玛
图片提供|各品牌
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DECO Weekly|赴一场秋日之约,打卡新展、新店与新品
DECO Weekly | 台风过境,灵感不停:这一周的灵感,都在室内等着你
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