上海
AWAYLEE于2012年创立。品牌打破刻板常规，在服装中融入中国民间艺术元素与女性气质中特有的温暖、柔美与静谧的力量，并形成了独特的设计语言。品牌的设计作品始终秉承这一宏大愿景，深深植根于文化传承、环境可持续性的理念，并对工艺与艺术保持着不懈追求。
系列起源于一种感觉——阅读所带来的喜悦。本季品牌的灵感来自曹雪芹创作于18世纪的经典名著《红楼梦》。这本书探讨了许多主题，但从当代女性的视角出发，品牌真正感兴趣的是其中关于命运、宿命与自由的概念。设计师聚焦于这样一个想法：幻想一位不受形式或时间束缚的女性，她读着属于自己的判词，却选择活出判词之外的人生。
AWAYLEE的核心理念是对材质的极致掌控与艺术性，坚持 100% 在中国完成制作，并尤其注重丝绸与羊绒。在此次设计中，设计师希望通过气味与色彩来表达阅读所带来的感官愉悦，将它们作为核心记忆，构建出丰富的色彩谱系。品牌希望超越单纯的视觉吸引力，将触觉上的愉悦、微妙的气息，以及与沉思或特定文学类型相关联的色彩所带来的情感共鸣，都融入其中。
设计师
Designer
作为一位女性创业家，其二十载时尚生涯跨越企业家、创意总监与设计师多重身份，这为她提供了融汇多元艺术文化视角的平台，也积淀出对澳大利亚、美国及中国艺术史、文化现代人类学的独特精深见解。她与创作合伙人兼设计总监Katherine Kin紧密协作，共同探索传统工艺与传承已久的材质，通过持续不断的探索、对话、诠释与创新，将其转化为当代女性主义设计语汇。
Q&A
结合本季即将发布的系列，请分享1-3个特别的工艺和面料亮点？在开发过程中是否遇到新的挑战，或实现了哪些突破？
AWAYLEE：过去8年来，我一直参与陶瓷创作。考虑到这一艺术形式深厚的文化根源，以及我对“脆弱与力量”这些主题的探索，我受到启发，与一位艺术家合作，为本次秀场创作一件特别的作品：一件陶瓷胸衣，将花卉刺绣直接施绣于坚硬的瓷器基底之上，而非传统的纺织面料。
有没有哪个设计，是在“快要放弃”的边缘被救回来的？后来发生了什么？
AWAYLEE：玉石一直是品牌核心的感官载体之一。我们已经连续多个季度持续研发一件金丝细工玉石作品。它需要时间与不断的培育，也需要随着视角和技术的变化不断调整，才能最终实现我们最初的构想。本季，我们希望能够让它真正登上秀场。
秀场以“判词册”作为结构性的视觉意象开场，随后其将逐渐消解——为了聚焦于一种无形、无时间限制的愿景，整个空间被设定为一个黑色的虚空，地面弥漫着低位雾气。
雾气象征着这样一个瞬间：当女性真正开始穿行其中时，那份原本确定的命运会发生怎样的变化。
社交信息
INS
awaylee.com
AWAYLEE
AWAYLEE-Official
组稿：Eirene、Ruixue
视觉：Eirene
图片来源：品牌提供
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
