在南京，更艺术！十竹斋・粮仓当代艺术季将启幕

2026年9月23日，“十竹斋·粮仓当代艺术季”将在南京粮仓π·数字文旅产业园17号仓库正式启幕，展期持续至11月15日，每日开放时间为11:30至19:30。本届艺术季以「一粟宇宙·痕迹与记忆」为主题，由策展人张莉娸、孟宪晖策划，会集39位国内外艺术家，通过绘画、雕塑、装置、影像及数字媒介等多元形式，多层次、全方位呈现一场艺术盛会。

NAFI南京国际艺术季自2019年创办以来，始终致力于推动南京本土当代艺术的发展，打造全球性与在地性并重的艺术交流平台。经过七届发展，NAFI于2026年以“十竹斋·粮仓当代艺术季”这一全新品牌进入南京城市文化现场。本届艺术季以四百年十竹斋文脉为底色，以粮仓π工业遗存为舞台，通过展览、公共项目及系列文化活动，让经典与当代对话，让艺术走进公众日常，推动优质文化资源直达基层。

今年的主题由粮仓这座建筑本身生长出来。一粒谷物是粮仓中最小的储存单位，艺术季标题“一粟”取意于苏轼《赤壁赋》“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”，极微与极大之间的转换，同时呼应着“π”所包含的无限意味。粮仓储存粮食，美术馆储存艺术品，硬盘储存数据，身体储存记忆，由此发展出“物与痕迹”“不可储存之物”与“储存的形式”三个彼此关联的方向。南京作为展览的发生地提供了具体的语境和情感共鸣点，而粮仓本身就是一个入口，能让观众直观地感受到艺术家想要传达的意义与力量。

在最终呈现中，巨幅绘画、悬挂装置、雕塑和影像分布于粮仓既有结构和新建展墙之间。胡尹萍的《土豆是长在树上的》邀请一百多位乡村女性用毛线织出自己熟悉的农作物；范西的《叶子》将一株几乎无人注意的微小植物放大到接近一面墙的尺寸；牟雪的《星浴——显微镜与望远镜》把一次偶然拍到的浴盆泡沫扩展为约5米宽的悬挂装置；仇世杰长达2.4米的雕塑《猫头鹰和水晶石》将猫头鹰、水晶与河流的意象并置一处。苏珊娜·库塔（Susanne Kutter）的《搬家日》、谭英杰以旧报纸包裹而成的《谁捅的马蜂窝？》与边云翔的影像《内陆》共同指向记忆与经验的不稳定，蔡坚的《明档》、黄奎的《十二点八公斤的色与空》与朱昶全的《嗜蜜如花者#1》则把“容器”的问题从实体空间推向数字领域。

胡尹萍，《土豆是长在树上的》，马海毛、棉线、铁丝，尺寸可变，2025-2026

与此同时，「十竹雅集」艺术市集将于10月1日至10月5日在粮仓π数字文旅产业园举行，每日13:00至20:30开放。市集以“将艺术展的审美，装进可带走的好物”为理念，汇聚80位原创主理人与艺术家，陶艺器物、非遗新中式、手作民艺、互动体验与艺术装置逐一呈现，打造可逛、可赏、可玩、可购的秋日艺术市集。

所有参展主理人与艺术家均坚持独立原创创作，拒绝流水线量产复刻，每一件作品都饱含创作者的巧思与个人风格。如“一泉陶瓷”带来禅意陶艺，“敦素”呈现古器香器，来自启东的蓝印花布非遗品牌“东疆蓝”让非遗从博物馆走进日常穿搭与生活场景中；手作民艺单元涵盖钩针、编织、押花、绒花、羊毛毡等多种门类；现场另设画家画像速写、海娜手绘与木艺装置等互动内容，每一处摊位都像一个小型展览，让观众从“观看者”变为“参与者”，沉浸式感受原创手作与当代绘画、非遗艺术交融的独特魅力。

“粟藏万象｜十竹斋粮仓当代艺术集珍”则于9月23日至10月7日在粮仓π数字文旅产业园2号仓呈现。“粟藏”取意于粮仓积粟、厚积薄发，亦暗合艺术积淀与传承之意，“万象”寓示当代艺术生态之丰茂多元。本单元以轻松亲和、举重若轻的推介方式面向大众，使艺术走出专业圈层的藩篱。此次甄选贯通老、中、青三代创作者，50件作品涵盖油画、水墨、设色绢本、版画等多个门类，其中包括吴大羽《无题Ⅱ-173》、陈逸飞《阳光的青春》、苏天赐《海滨彩虹》，以及朱新建、何多苓、周春芽、方力钧、朱德群、沈勤、李津、陈琦等艺术家之作。全部作品均将在十竹斋拍卖小程序开启线上拍卖，观众可于现场扫码登录并参与竞投。

值得一提的是，本届艺术季的slogan“在南京 更艺术”由书法家许静题写，题字原作呈现于园区2号仓外墙。许静毕业于南京艺术学院书法专业并获硕士学位，师从黄惇教授，现为南京书画院专职书法家，兼具正统书学训练与现代设计专业视野，并先后为张艺谋导演的《影》《第二十条》、陈可辛导演的《武侠》等知名影片创作书法题字。由这位扎根南京、又常与电影银幕结缘的书家写下这句slogan，也让“在南京 更艺术”多了一层城市与艺术相通的意味。

2026十竹斋·粮仓当代艺术季将持续至11月15日。当百年文脉邂逅工业遗存，当传统基因注入当代语境，展览、市集与集珍三个单元将在秋季的粮仓次第展开，不仅为南京市民带来丰富的艺术体验和文化享受，也为推动南京文化艺术事业的发展注入新的活力和动力。

展览方供图