当长视听内容也进入AI量产的时代，真正稀缺的是什么？

文 | Jade

来源 | 看电视

8月底，《后西游记》登上湖南卫视黄金档，成为国内首部上星AI长剧。没过多久，AI纪录片《台湾岛纪》也官宣在湖南卫视和芒果TV播出。

与此同时，网络端的AI长内容也在不断增加。

从AI漫剧、AI仿真人短剧，到现在一小时以上的AI长片、AI长剧，内容的长度在变，制作方式也在变。AI到底能不能做一部完整的剧，这个过去被反复讨论的问题，现在已经没那么新鲜了。

各个平台都下场开始做AI长内容，引发了新的讨论：当一部AI长剧已经不再稀奇，真正值得看的，又是什么？

AI长内容，今年突然加速了

2026年2月，字节跳动发布Seedance 2.0，AI视频生成能力进一步提升，也让AI内容创制进入了加速阶段。随后，各大内容平台开始加快AI内容布局，《后西游记》即诞生于这样的背景下。

同月，芒果TV成立AIGC创新内容中心，开始做动漫IP、虚拟偶像以及AI长短剧。

《后西游记》团队里学电影的人不到30%，约70%的人具有美术背景。这种人员构成的变化，也可以看出AIGC内容生产对创作者能力提出的新要求。

在AIGC的生产流程里，制作人员的身份更接近一种新的视觉执行者，不断和模型沟通、生成、筛选，再把符合导演要求的画面推进到下一步。

从4月立项到8月31日播出，3个多月时间里，团队已经完成了十六七集的制作量。这个速度确实很快。

但制作速度并不能掩盖目前AI生产的质量问题，首轮播出后，观众对其的评价褒贬不一，有人惊艳于AI生成画面的视觉效果，也有人认为人物表演僵硬，仍有一定的“AI感”。

在此之前，已有不少平台对AI长内容进行尝试。

今年4月，博纳影业出品的《三星堆：未来往事》拿到了国家电影局颁发的电影公映许可证。这部AI深度参与制作的长篇电影，开始向院线迈进。

7月，爱奇艺上线时长超过60分钟的《奇谭：纸刃渡荒墟》，采用AI进行全流程制作。一个月后，又上线了《灵魂摆渡·浮生梦》系列，每部都超过1小时，意在形成AI网络故事片的持续供应。

该剧主要采取了“AI+真人”的形式来制作，让于毅、刘智扬、肖茵三位原班演员参与表演和配音，再用AI完成形象、场景等部分的制作。

腾讯视频的《行镖》也是采用了真人与AI相结合的方式。这部剧由真人完成核心表演，把传统拍摄成本很高的奇观场景交给AI生成。

腾讯视频还专门成立AI影视表达工作室，把技术团队前置到剧本开发的阶段。

到了9月17日，芒果的《台湾岛纪》在湖南卫视和芒果TV同步播出，5集总长约140分钟，画面全部由AIGC工具生成。

该片主要由AI负责把历史材料变成画面，史料、文本和历史细节由创作团队反复核对。主创团队平均年龄只有22至23岁，很多工作其实花在了查资料和确认史实上。

这些作品显然都已经超出“AI长剧”的范畴，各平台都开始用AI展开新一轮内容的较量。

AI剧的这几年：从漫剧到长剧

AI长剧的出现，并不是突然发生的。

在长剧之前，AI已经先在短剧市场跑了一段时间。短剧用户规模不断扩大，也给了AI内容更多试错的空间。

今年上半年，国内微短剧用户已经达到8.51亿。据野村证券中国互联网月度追踪（7月）报告，红果短剧日活跃用户达到1.68亿，超过爱奇艺、腾讯视频、优酷、芒果TV四大长视频平台日活总和。

在市场不断扩大的同时，传统真人微短剧的供给却在减少。

2026年上半年，广电总局备案的真人微短剧为827部，比2025年同期下降45.6%。

这一方面是因为行业主管部门持续推动市场去粗存精，引导产业从过去的野蛮生长、数量扩张转向“少而精”的结构优化阶段。另一方面则是人工智能技术快速发展使得低成本的AI漫剧和AI短剧大量涌现，挤占了部分市场注意力和制作资源。

AI真正进入影视内容生产，从最初只能生成几秒钟的片段，到如今能够生产影视长剧，中间只过去了不到四年。

最早的AI视频其实很难承担连续叙事。2023年前后，Runway、Pika等模型生成的视频通常只有几秒钟，人物、动作和场景都很难保持一致。

2024年Sora出现后，行业第一次能够直观地看到：AI已经可以处理更复杂的运动和场景，也开始有了一点镜头表达的感觉。此后，国内的可灵、即梦等模型陆续发展，生成效果和可用性继续提升。

但模型能生成视频，和真正拿它做影视剧，中间还有一段距离。AI最先找到的切入口，是漫剧。

2025年，大量网文和漫画被拿来做成动态内容。相比真人剧，漫剧没有那么高的表演和场景要求，又有大量现成的故事可以用。早期的AI漫剧很简单，基本就是动态漫画加AI配音。

到了2025年下半年，人物、场景、动作和配音越来越多地交给AI完成，漫剧的画面开始往更完整的影视化表达走，制作时间和成本不断下降，也让越来越多的人开始尝试用AI批量做内容。

2026年，随着AI视频模型持续迭代，AI仿真人剧又冲了上来。年初的时候，2D、3D漫剧依然占据大量市场，但从3月开始，AI仿真人剧明显增加，新剧占比一度超过65%，开始直接生成看起来更接近真人影视剧的人物和场景。

在新模型的产能优势下，AI短剧的数量也跟着涨了起来。据DataEye《2026上半年AI剧漫剧数据报告》，2026年上半年，全网新上线AI短剧、AI漫剧超过22.19万部，新增播放量达到5157亿。仅6月一个月，新增播放量就达到1557.8亿。

但产能的爆发，很快也暴露出另一个问题，做得出来，不代表有人看，AI短剧的质量参差不齐。

上半年22.19万部AI短剧中，播放量破亿的只有1055部，破亿率仅0.47%，超过90%的作品没有跑出来。

尤其是仿真人剧越来越多以后，长得像、故事像、套路也像的问题开始出现。当生产过程变得越来越容易，好故事反而成了更稀缺的东西。

AI长内容，平台正在怎么做

都在做长内容，不同平台选择了不同的路径。

芒果是最早把AI往长剧上用的平台之一。今年2月，芒果TV成立AIGC创新内容中心，之后又推出“芒果灵创”，把AI逐步放进人物、镜头、动作等制作环节。

到了9月，芒果又上线了AIGC纪录片《台湾岛纪》，画面全部采用AIGC生成，把AI放到了纪录片这种对真实感要求更高的内容里。技术到底能走到哪一步，单靠工具测试其实很难判断，最后还是得落到具体作品上。

爱奇艺此前推出“纳逗·AIGC创投大会”、AI影视创作营和“鲍德熹·爱奇艺AI剧场”，一直在搭一个围绕AI内容的项目和创作者体系。到了9月，这些动作开始有了更具体的作品承接。

《灵魂摆渡·浮生梦》的两部AI网络故事片《蝴蝶梦》《天女之梦》上线10天后，媒体报道显示两部作品累计分账超过了600万元。

这和《后西游记》的纯AI路线不太一样，爱奇艺在试另一种办法：如果AI暂时还很难独立完成表演，那就把演员留下，把AI用在它更擅长的视觉部分。

腾讯视频的《行镖》则采用真人实拍结合AI特效的方式，核心人物和表演由真人完成，AI更多承担视觉效果。

从《灵魂摆渡》到《行镖》，可以看出平台其实不太执着于整部剧是不是全部由AI生成。AI究竟放在哪个环节，成了更实际的问题。

腾讯此前推出WorkRally，就是在做类似的事情，把AI往剧本预演、角色、镜头等制作流程里放。这样一来，AI不一定非要单独成为一种内容类型，也可以直接进入原来的影视生产体系。

内容做出来只是第一步，接下来还得解决谁会来看和怎么赚钱的问题。

优酷比较关心内容做出来以后怎么办。“AIGC网络故事片激励计划”直接把会员观看、IP开发和分账放了进来。作品有了，接下来怎么让创作者赚到钱，平台也开始提前考虑。

9月22日，虎鲸文娱集团在2026云栖大会上推出“鲸锐AI”，定位为AI影视制作与管理平台。和单纯提供生成能力的AI工具相比，它更强调制作过程中的管理，把人物、场景、镜头、资产、版本和成本等环节放到同一套系统里，并计划于10月开放内测。

央视网推出的“AI短剧云创平台生态合作计划”，则从创意、智能审核、全渠道发行一直做到人才培养，试图把AI短剧从制作到发行的链路串起来。

AI工具还在不断发展，日后可能还会应用在更多影视制作的环节中。

模型更新一轮，制作方式可能就跟着变动一次。今天需要大量人工参与的环节，过几个月可能就完全交给模型去做。现在看起来很重要的工具，也可能很快被新的产品替代。

技术变化越快，越难回答的是内容该怎么做。

故事从哪里来？什么样的IP值得做成长内容？AI参与之后，编剧、导演、美术这些人的工作会怎么变？一部剧做出来以后，又靠什么留住观众？

AI长内容的叙事深度、观众的接受度以及长线留住观众的能力仍处在探索和验证阶段，真正的竞争，也不会在一两部AI剧之后就有答案。

现在，做出一部AI剧已经没有那么难了。真正难的，可能还是让观众愿意把它看完。

主编：罗姣姣

文：Jade

排版：Jade