匠心帧筑精品——动画精品创作论坛：淬炼动画匠心，探寻国产动画精品创作路径

以匠心铸帧，赴动画之约；以思想聚力，共探精品新路径。9月24日，2026北京动画周在京拉开帷幕。当天下午“匠心帧筑精品——动画精品创作论坛”如期举行。本场论坛由中国传媒大学动画与数字艺术学院副院长、教授崔蕴鹏主持，论坛围绕动画前期创作、美术风格、导演艺术创新，聚焦新时代背景下动画人如何守初心、铸匠心、出精品开展研讨。

北京市广电局党组成员、副局长韩云升在致辞中表示，推动创作提质、打造标杆作品，是北京动画产业发展的核心命题。过去一年，北京动画产业由单兵突进转向集群发力，从政策引导迈向全链条支撑，实现作品出圈向消费赋能升级。今年北京电视动画片备案48部，同比增长65.5%；发行26部，同比增长73.3%，多部作品入选总局重点项目，多部系列动画全网播放量破百亿。

他指出，“十五五”开局，具备时代代表性的动画标杆作品仍较为稀缺。对此提出三点方向：一是把牢价值导向，扎根现实生活，打造思想、艺术、制作俱佳的精品，激活优秀IP当代活力；二是坚持守正创新，发展动画新质生产力，推动题材、叙事、美学、技术多维突破，坚持技术服务内容；三是厚植产业生态，用好各类扶持政策，优化创投与全流程服务，让创作者安心深耕创作。

主旨分享环节，嘉宾观点碰撞、干货纷呈。

郭斌：AI来了，老手艺派上新用场

北京猫猫家文化传媒创始人、导演郭斌以《熊猫奇游记》为例，分享传统动画团队的创作转型实践：前期实地采风沿用传统工艺，中期借助AI生成素材再人工精修；面对复杂镜头回归传统手绘，再引导AI辅助生成。

王雷：从文化记忆到机器记忆

中国传媒大学动画与数字艺术学院院长王雷的分享聚焦文化传承。“动画不是记录性媒介，是表现性的媒介”，应用新技术进行动画创作不能只看重效率成本，更要甄别模型背后的文化内核是否契合本土表达。他提出“从文化记忆到机器记忆”，把文化记忆变成数据集，训练成模型，再以生成的方式展现，动画剧集《胡同也有小时候》正是这样创作方式的具体实践。

尚琳琳：动画要坚持长期主义

《熊出没》系列电影出品方、华强方特文化科技集团股份有限公司执行总裁尚琳琳阐释动画创作的长期主义。她介绍，2015年至2025年，中国动画电影票房占比逐渐提升，国产动画在绝大多数年份占据“大半壁江山”，与美国市场已基本接近。做好的动画电影就是要坚持长期主义。每一部《熊出没》电影的创作周期基本是两年半到三年，每个故事都经过几十版打磨。目前华强方特动画作品已发行到全球130多个国家和地区。

葛竞：让创作接地气、有温度、动真情

中国作家协会会员、北京电影学院动画学院副教授葛竞提出，AI时代更要思考“怎样接地气，怎样有温度，怎样动真情”。葛竞以自己创作的北京题材作品《100扇门的玩具店》为例，提出创作应当扎根现实走访调研，从真实生活与传统文化中汲取养分，以时间沉淀打磨有真情实感的故事。

论坛还设置圆桌对话环节，四位嘉宾围绕“国产动画精品工业化落地与传统文化IP创新表达路径”展开讨论。在谈到传统文化IP创新表达时，王雷强调要尊重传统文化本身的系统性，不能把中间一部分拿出来跟其他元素做拼接，文化是一个系统；尚琳琳以《年年有熊》重构年兽传说为例，指出传统文化传承最终呈现的是“中国人看待世界的思路和方法”；葛竞认为小朋友是最挑剔也最真诚的观众，“他看到一个东西会说这个跟我有什么关系”，要从亲近感和情感温度入手。

论坛尾声，嘉宾们寄语中国动画的未来。王雷相信，“中国动画的未来一定是让全世界从动画这种方式看到中国”；葛竞期待未来的中国动画“既能够踏踏实实从土地当中吸取营养，又能够伸手摘取灿烂星空中的星辰”。

2026北京动画周由北京市广电局、北京市西城区委区政府联合举办。活动延续“动画+在一起更精彩” 的品牌主题，涵盖开幕式暨主论坛、平行论坛、IP推介、展播展映、人才培育、产业创投、动画+系列活动、闭幕式，配套N项市场化动漫活动,旨在为行业从业人员和动画爱好者打造一场交流与体验盛会!

责任编辑：向勤如(EN006)