成本低至2万、产量井喷，AI电影急需一个爆款

来源| Tech星球

文| 翟元元

AI内容不断进入主流市场。

9月27日，AI电影《三星堆：未来往事》正式官宣定档，将于今年10月23日登陆全国院线。这是国内首部利用AI技术制作并获得国家电影局公映许可证的院线电影。

在此之前，多部AI电影争夺“首部AI电影”头衔。爱优腾等视频网站上，已经上线很多部AI电影，爱奇艺平台上《灵魂摆渡》两部AI电影甚至已经成功变现，平台公布数据显示，分账达到800多万。

AI电影如火如荼背后，是AI内容的发展已经从短剧扩展至长剧、电影。长视频平台押注AI，从AI工具到长剧生产。一个月前，芒果TV出品的古装神话题材季播AI剧，也是国内第一部上星播出的AI长剧《后西游记》，播出后在业内引起不小的轰动，资本市场AI视频概念股一度涨停。

不过，外界的关注焦点在于，在影视寒冬大环境下，AI长剧、AI电影风口能持续多久，公众对于AI电影接受度有多高，AI长内容能否成功实现盈利。

AI电影产量爆发

继AI短剧爆发之后，AI电影迎来产量爆发期。

博纳影业联合峨影集团出品制作了首部AI电影《三星堆:未来往事》，成为首部进入电影院的AI电影；爱奇艺、长信传媒出品《灵魂摆渡》“浮生梦”系列已上线两部，目前该系列的第三部作品《灵魂摆渡·公主之梦》也正在推进制作中。鲍德熹爱奇艺AI剧场中，据不完全统计，已经上线的AI电影近20部。腾讯视频、优酷、B站等平台同样有不少AI电影、AI长片。

不止博纳影业、爱优腾等长视频平台、电影公司入局，个人创作者、小型工作室同样在加速涌入赛道。

导演陈友学及其团队去年正式切入AI赛道，目前正在制作的AI电影《彗星少年》，今年5月1日通过立项。这部AI电影项目，他申请了近半年的时间。在此之前，他们团队的长片电影项目先后获得夏衍杯、北影节和FIRST的奖项，以及金鸡创投科幻五强。

陈友学向Tech星球透露，他们属于国内制作AI项目比较早的团队之一。团队早期从事广告及传统影视开发，但传统长电影投资周期长、不确定因素比较多，常常导致项目两三年无法推进。去年9月份，团队开始转型AI，一个月内做了5部AI短片，分别获得了不同的奖项，并成功实现与平台链接。目前公司正在从短变长，除了AI短片，重点在做AI中长片，包括中长剧集与电影。制作的项目部分为平台自制，部分联合模型公司投入算力。AI电影《彗星少年》为其独立主控的科幻落地项目，时长为100分钟，目前已经制作40分钟。

按照陈友学规划，100分钟AI电影预算可控很多。据他讲，AI电影相比传统影视优势在于，它可以先推出一个AI生成版，再选择演员真人演绎做表演迁移，强化核心的表演和主创的信念感，从而提升影片呈现效果。可以最大程度降低风险、快速验证可行性，并有利于招商，进一步放大资源。

导演更重要的事情是，讲好故事，找到好故事的概念与内核，陈友学称，AI负责重美术与视效，真人弥补重情感与重人物部分，在保持高概念题材的同时实现情感共鸣。

为了解决人物稳定性，陈友学制作AI电影时摒弃了纯AIGC生成模式，采用真人+AI的方式创作。将真人演员进行表演迁移与运镜迁移，确保中长剧集人物的真实触动。

商业模式上，陈友学透露，成熟的AI短片、商业广告、剧集承制及合作可带来稳定收入，主控的AI电影等长片则可通过平台分账、院线发行、海外渠道及政策补贴等方式变现。

个人创作者2万元一部

AI电影的爆发，源于AI技术带来的效率革命。视频生成大模型、AI视频工具不断迭代升级，极大地缩短了电影制作周期。传统电影制作，动辄需要数月乃至数年时间，从实景搭建到演员拍摄，再到后期特效制作，成本动辄百万、千万级别。

AI彻底改写了生产逻辑：一部中等体量的AI长片，制作周期可以压缩到几周时间，成本相比传统实拍大幅下降。

鸽子传媒刘言向Tech星球表示，AI电影是个新事物，投资比传统电影费用大大降低，技术平权了，小的公司甚至个人也有机会制作大电影，所以他们决定试一试。目前在制作的AI电影《守山》已经制作9个月了。

个人创作者，一个人手搓一部AI电影，成本甚至可以压缩至2万元。

“野生锅”导演一个月前上传了自己第一部AI电影《山》，该影片在B站上收获335万播放，抖音1700万播放。时至今日，每天还有数百人同时在线观看。据他本人透露，这部手搓94分钟的AI电影以刘慈欣小说《山》为故事原型，耗时18个月，前后投入大概2万元成本。

“野生锅”的AI电影创作源自于技术爆发，据他本人讲，Deepseek爆火出圈，轰动整个社交媒体。很多人，包括他自己，开始设想如何充分发挥AI的创造力。他本人是科幻迷，平时又很喜欢看电影，电影阅片量高于国内平均水平，技术+内容形态两重因素叠加，很容易就能想到进行AI电影创作。

在他看来，AI长片更适合像他这样的普通创作者，在内容创作上对剧情钩子、节奏、热点等设计要求没那么严苛，对没有长期从事过职业化内容创作的普通人来说，技术适配度更高。虽然短剧市场更大，但过于内卷且爆款率低，除非有强大资源或强大心脏，否则不适合普通人。

当时市场上已经出现seedance1.0、vidu、kling1.5等视频模型及工具等视频模型及工具，于是“野生锅”开始利用业余时间进行创作。

“野生锅”坦承，他个人的首部AI电影至今没有实现商业变现，目前制作AI电影属于为爱发电状态。近期他已经启动了自己第二部AI电影。与第一部AI电影《山》完全自费不同，第二部电影他计划通过参加AI技术平台runnighub发起的科幻长篇大赛，探索新生的AI影视技术与既有的科幻名著IP两相结合的电影创作模式。后续电影商业化可以走院线或网络大电影的变现模式。

对于他而言，眼下当务之急不是通过AI电影盈利或变现，而是让外界尤其是专业影视行业看到他的个人能力，以及AI科幻电影长片的市场潜力。

行业急需一个爆款

门槛的下降，带来了产能的大爆发，AI视频的供给规模实现指数级增长。

然而，繁荣的表象之下，一个无法回避的现实是：海量产出之中，真正出圈的爆款寥寥无几。数据显示，AI影视作品的爆款出圈率仅0.117%，一千部作品当中，只有不到一部能够实现破亿播放，绝大多数作品淹没在海量内容里，没有获得市场认可。

AI电影作为AI视频的一种内容形态，眼下同样需要一个行业爆款。一如《盛夏芬德拉》之于真人短剧，《被裁掉的女孩》之于AI短剧，《后西游记》之于AI长剧。

陈友学称，当前AI短剧评价体系已成熟，市场正等待AI中长剧或电影出现爆款，以提振投资者与影视娱乐市场的整体信心。

此外，AI电影变现能力也需要不断向外界证明。尽管《灵魂摆渡》“浮生梦”系列前两部上线一个月即实现800万元分账，但值得一提的是，《灵魂摆渡》IP过去已经被长剧市场成功验证过。其他AI电影没有IP加持，变现能力或大打折扣。AI降低制作成本并不意味着行业更容易盈利，AI电影的赚钱逻辑没有想象中简单，多数项目盈利艰难，真正跑通商业闭环的仍是少数头部作品。

刘言表示，AI电影变现模式很窄：第一，拿龙标，走院线电影模式；第二，上网络，走爱优腾平台播放。

院线变现的挑战更大。院线电影对叙事、表演、视听完成度有着极高标准。目前国内虽然已经出现持证上映的AI院线作品《三星堆：未来往事》，但市场还没有验证AI长片的票房潜力。

眼下，观众对于AI电影的接受度还没有那么高。很多网友甚至抵制AI电影，吐槽“AI电影应该AI看”。普通观众走进影院，并不会因为“先进AI技术做的”就买单，观众买票看电影，看的依旧是故事和情感。如果故事质量不达标，哪怕技术再先进，也很难撬动票房。

近几年，全球电影市场萎缩，今年暑期档电影虽然有所回暖，但整体依然没有恢复到疫情前水平。AI电影想要从传统电影分得一杯羹，难度可想而知。

通过爱优腾变现的难度同样也不小。平台用户规模不断缩水，付费会员持续下跌，短视频、短剧持续蚕食长视频市场，一直被唱衰的长内容，变成AI长内容，观众是否愿意买单，也是不容乐观。