从40万商单到百万激励，AI超创们有多挣钱？

作者|莉拉

还在上大三的学生，靠AI做视频，月收入过万；传统广告人转型AI后，项目报价5000元到3万元/分钟，月薪从1万翻了10倍以上。百万粉丝的头部AI账号单条商单报价高达40万元……

AI视频创作者开始挣钱了。

今年5月，“AI国产爱死机”《丧尸清道夫》出圈开始，UGC的AI视频进入了高速生长的窗口期。

刚结束的抖音AI创作者大赛，在72天内吸引17万人参与，产生500多条播放量破千万的视频；相关话题累计播放量破千亿。其中金奖视频《合龙》拿到100万现金激励；《非妖哉》《反正也没时间活》《相骨》等爆款剧情视频拿到20万激励。

整个行业都在抢这4个月的窗口期。

平台之间的Agent大战打响，算力、现金激励、创作者计划轮番推出，创作者最早的一笔钱，多来自平台激励，以及播放收益；账号跑起来之后，品牌商单、定制生产、内容承制、IP开发，一条新的收入链条开始形成。

流量快速聚集，创作者也在快速扩张，影视、广告、艺术、游戏等行业的人陆续进场，MCN和OPC开始搭建账号矩阵。不止一位AI超级创作者告诉娱乐资本论，从开始更新AI短视频起，“从早干到晚，没有休息过一天。”

毕竟，在院校还教着“原教旨”编导理论，大批影视公司正巨轮转舵时，这群试着“玩AI”的人，已经拥有了自己的收入、订单和生意。

＃本文已采访四位相关人士，他们也是「娱乐资本论」2026年采访的第293～296位采访对象

AI创作者第一笔钱，发的是Agent大战的“战争财”

2026年，AI视频的战场从大模型开始，过渡到Agent画布，再逐渐燃到创作者身上。

毕竟本质都是模型能力通过API被调用，agent单独比拼“接了哪个模型”，越来越难形成明显差异，到了竞争的后半程，各家的产品路径开始越来越接近。

这样的阶段，创作者的价值被抬高了。毕竟，只有创作者用agent跑出爆款，平台才有案例，也才有声量。于是，各个平台开始抢创作者：给现金、送算力、推流量、给曝光，再用比赛和签约把人留下来。

对创作者来讲，第一个红利是，算力成本不再需要自己承担。

AI视频创作有一个很现实的门槛：算力贵。

惊悚题材AI剧《渡骸》的创作者Chunye目前还是在读大三学生，一个月生活费只有1500元，一开始算力却需要自己承担。他回忆，为了省钱，“一天只吃一顿，因为不可能跟家里面说我要做AI，你给我掏钱。”有时候还要找同学借钱买算力。

为了保证质量，一条1分钟左右的内容，至少5次抽卡才能得到一条能用的素材。生成成本可以达到1万积分，折算下来约1200元，一条片子成本接近万元。

《渡骸》能够继续做下去，就是因为博主@AI逼逼叨替Chunye对接上了商汤seko，成为商汤签约创作者后，他获得了无限制的算力资源，原本需要自己承担的制作成本被压缩至0。

对于还在试错阶段的创作者来说，这种支持的价值甚至比一笔奖金更直接。一条片子能不能多生成几次、一个想法能不能继续往下做，很可能就取决于手里的积分够不够。

再往后，才是更直接的流量和现金激励。创作者也由此成为这场Agent大战里最早拿到实际收益的一群人。

9月21日，即梦AI、小云雀AI几乎同时升级创作者计划，作品按照播放量给予阶梯式激励，2000万播放或100万点赞可以拿到6万元，再叠加1万元优质画布奖励，单条作品最高7万元。

LibTV两天后也升级了社媒激励，普通创作者获得现金奖励的点赞门槛从20万降到10万，单条作品最高奖励从6万元提高到10万元，整体档位提升1.2倍至6倍，并增加72小时激励。

简而言之，作品有流量，给奖励；带上画布的tag，给叠加奖励；作品跑出更大的声量，再给流量、曝光和后续资源。AI逼逼叨向娱乐资本论开了一个很形象的玩笑：“现在正处在江湖在乱战的阶段，平台都在军备竞赛，那我们就是发战争财的。”

他是抖音上的头部AIGC内容点评博主，也是AI创作者联盟“帧间造物”的创始人，平时除了做AI内容，也帮创作者对接平台签约、商单和相关资源，把有潜力的创作者和平台算力、比赛等资源连接起来。

他自己的账号就是很典型的例子：多个平台都需要创作者做内容、做传播、打标签、挂水印，他也因此获得了更多平台合作机会。

至于每一轮投入最终能给平台带来多少新增用户，AI逼逼叨表示，目前已经不是用户大量增长的时间段了，“它的实际转化很难说，但当所有平台都在做的时候，谁也很难先停下来。”

在他看来，现在抓住窗口期和红利期的头部AI创作者们，几乎都可以依靠激励“吃的很饱”，“他们每个月靠激励挣个大几万，甚至接近10万，再接一些商单，每个月可能就有十几万收入。”

AI作图 by娱乐资本论

平台激励之外，商单、承制价格正在往上走

现在AI创作者的收入，来自三层：Agent激励+短视频播放收益、商单、承制。

来自Agent的“战争财”依然是目前覆盖面最大的收入。大量AI创作者还在尝试依靠稳定更新和精美制作获取短视频流量，从而吸引agent前来赞助算力，给予扶持，拿到实际收益降低制作成本，再稳定更新。

AI创作者的账号开始形成稳定流量之后，第二层收入才会出现：商单。

商单这条线，开始出现两种不同的生意：一类围绕账号和粉丝卖广告，一类围绕创作者的制作能力完成品牌内容。

AI赛道里的商单，已经开始出现和传统头部内容账号接近的价格体系。

目前AI短剧《被裁掉的女孩》“方桃子”账号60秒以上商单报价达到25.8万元。当AI角色开始拥有自己的粉丝、内容和商业报价，短剧里的一个人物，可以继续作为一个独立IP留在平台上。

另一边，纯内容型AI账号也已经跑出了高价商单。

账号“旧梦留声机”做情感共鸣类AI内容，目前粉丝量达到111万。据悉，账号单条商单报价40万元，多条百万点赞内容已经进入品牌合作，覆盖汽车、家电、食品等多个品类。

AI逼逼叨接的商单，大多数是推agent的内容，单条报价也在5万元以上。

第三层，则是承制。

AI逼逼叨账号的很多内容都给到签约的创作者来承制，品牌提出具体内容要求之后，他会从签约创作者中找到合适的人来完成，这样的创作者承担的是从创意、画面到最终成片的制作环节。

例如Chunye现在接到的AI视频制作订单，单条报价在1～2万元区间。他的很多承制项目，来自AI逼逼叨的商业需求。

广告片、游戏PV、剧情短片、品牌视觉内容，都可以成为这样的项目。

创作者变现就此有了三条路：平台奖励看作品数据，账号商单看粉丝和流量，承制项目则看创作者能不能把片子做出来，以及制作要花多少钱。

百万赞爆款AI视频《人生反悔局》的创作者@罐头Visual，就是从传统广告行业转型AI的广告人，他目前的收入就来源于接广告承制项目。绝大多数的项目承制他会自己完成，复杂项目再找人合作。

他告诉娱乐资本论，一条AI广告，承制的报价在5000元～3万元/分钟。5000元的项目，可能只有一个人物、一个场景，比如一个女生拿着奶茶在户外；做到3万元，可能需要更多人物（例如3-6个角色）、（3-10个场景）更多场景变化。

成片时长差不多，前期人物设计、场景设计、镜头设计，以及后续修改的工作量已经完全不同。如果品牌产品还没有进入AI数据库，需要额外训练，价格还会继续往上走。

罐头每个月的token消耗大约在几千元，消耗量大可能会上万元，但真正进入商业项目后，模型成本只影响中低端市场，影响中高端交付的，是稳定作品流量和超创的人力成本、沟通成本。创意、测试、生成、修改、客户沟通和交付，往往占掉了大量时间。

目前，依靠Agent激励挣钱仍然是创作者的主流，因为商单和承制有着账号流量和产出能力的门槛。

AI逼逼叨估算，如果把100个正在尝试商业化的AI创作者放在一起，能够稳定接到商单的可能只有10个左右，真正能持续拿到高价承制项目的，大概只有1到2个。

不止一位AI超创告诉小娱，长视频平台也纷纷抛出橄榄枝，邀约创作者去做AI长篇或分账剧。但他们都不考虑，“现在在短视频算力有人扶持，播放量可以转化为实际收益，承制短内容收入也不错，而且更新的内容会沉淀一部分受众，让流量稳定，这种情况下，大家为什么要去赌一个制作周期长、流量不确定的分账收入？”

AI创作者开始抱团，一个人的生意正变成一门生意

回看近两个月小娱接触过的这些AI超级创作者，身份背景相当多元：传统影视从业者在转身，影视、动画、数字媒体专业的学生们在自学进场，广告人、游戏人、艺术从业者也开始把原来的工作经验带进AI。

还有一些和视频制作关系并不紧密的人，凭借自己原本的专业能力，在AI内容里找到了新的表达方式。

正在更新的百万赞爆款、AI原创轻喜剧《“世界顶级杀手”正在带妹》的创作者@一二山寺就是其中一个。

做AI之前，他是电子音乐制作人和DJ，在音乐行业已经做了10年。AI逼逼叨最早刷到他的时候，账号还只有几千粉。

真正让他注意到这个账号的，是画面。“这个人的画面质感非常好，非常有特色，非常潮。”后来两个人聊起来，他才发现，这个创作者原本就是国内百大DJ，在音乐平台已经有自己的听众。

他有音乐能力，有自己的审美，也有做视觉内容的兴趣，但最初对于AI剧情视频的叙事节奏并不熟悉。最开始一二山寺做的是“少女格斗”类型的短片，打斗画面精彩，但故事没有成立。

AI逼逼叨建议他把《鱿鱼游戏》的生存游戏叙事和美少女格斗放在一起；让角色先在一个陌生空间醒来；给人物增加动漫化设定；再把每一集拆成适合短视频传播的节奏。原本只是两个角色打架的画面，被重新组织成了一套连续的剧情。

后来AI逼逼叨又帮他联系到商汤Seko的运营，推进平台赞助和后续合作，《神的游戏》等作品也由此进入了平台创作者计划。此前公开发布的《“世界顶级杀手”正在带妹》，同样挂着Seko创作者计划的标签，目前已经连载到第五集。

在五花八门的单个创作者入局后，MCN也开始批量生产AI账号、批量圈地创作者们。

传统MCN熟悉的那套方法依然成立：同时铺多个内容方向，让账号跑数据，再从流量里筛出可以继续投入的项目。重庆和成都的MCN在其中转向最迅速。

前段时间，爆火的川渝留学生闯进韩剧剧情的《漂亮的恶意》，由OST传媒签约博主“海底蟹黄堡”创作，据悉OST用两三个月已经孵化了80多个AI账号，内容覆盖小屏影视剧、脑洞设定、情感剧情、男女频剧情、女性成长等多个方向。

到9月下旬，账号粉丝已经达到数万级，剧集持续更新，商务合作信息也直接出现在账号主页。

麦芽传媒也在宠物、美食、情感、故事、潮玩等方向同时铺开AI账号，比如猫咪Vlog账号“麻糬不糯”，粉丝量已经超过10万。百万账号旧梦留声机、此前高热度的AI综艺《十二星练》都出自麦芽。

“MCN肯定有更强的承接商单的能力，签约MCN会带来稳定的商单收入。”很多没签MCN的创作者曾在采访中向河豚君表示，近几个月有大量MCN联系自己，“但同时你也要承担很多时候，MCN无法让你产出你真正想要产出的内容，在现在这个阶段，我还是想要用AI去做自己想做的东西。”

在个人创作者和MCN之间，“帧间造物”这样的创作者联盟也生长了出来。

AI逼逼叨通过自己AI内容点评、分享的账号，连接了一群正在寻找出路的新人创作者，“只要我看到他们的内容足够好，各种风格我都可以接受，也愿意帮他们去连接工具平台，去指导他们怎么做出爆款。”

他成立的“帧间造物”，目前已经签约30多位超级创作者。它更像一个中间层。

一端是大量独立创作者，另一端是Agent平台、品牌和商业需求。平台需要找创作者做内容、测试工具，品牌需要找到能完成AI项目的人，创作者则需要算力、商单、承制机会和平台资源。帧间造物做的，就是把这些需求接起来。

目前帧间造物职能团队约20人，单月流水已经超过百万元。商单和承制，创作者拿大头，帧间造物分成小部分。

这种模式下，公司未必需要深度介入创作。

创作者保留自己的风格和账号，机构负责找项目、匹配资源、完成商务和交付。尤其是剧情向创作者，作品往往有非常强的个人风格，品牌需求很难直接套进去，商单反而更难接。

现在帧间造物承接的大部分商业需求，依然会落到AI逼逼叨自己的账号上，再根据项目需求匹配合适的创作者参与制作。真正能够被机构调动的资源，开始变成创作者本身的生产能力。

而当一个创作者自己跑出了超级IP，组织又会继续往下一层变化。

一个人开始做AI视频，慢慢有了固定的角色、世界观和内容系列；一个IP跑起来之后，一个人很难继续承担剧本、分镜、生成、剪辑、运营、商务所有事情；再往后，最自然的选择就是找人。

于是，一个人变成一个IP，一个IP再长出一个OPC小团队。创作者可以先以一个人的状态跑出内容和IP，再根据订单量、更新频率和商业收入逐步补齐团队。

从MCN的几十个、上百个账号，到帧间造物这样的创作者联盟，再到一个超级创作者自己的小团队，AI内容行业正在长出不同大小的组织。它们解决的其实是同一个问题：当一个人已经能靠AI赚钱，下一步怎么把一个人的能力变成可以持续运转的生意。

事实上，从5月到现在，短视频平台的AI视频已经迅速流汇成一条特别的“院线”。

评论区、账号、系列作品和创作者之间，形成一个持续运转的内容场。而当观众开始追更，创作者开始赚钱，更多人也愿意进场，AI视频自己的内容生态就长出来了。