影院“不务正业”:一场行业场景革命
作者: 冰溪洋
国庆闲暇,我再一次走进影院。散场走出幽暗影厅,晚风拂面,心底生出几分怅然。
翻看猫眼公布的国庆档首日票房,1.74亿这个数字,放在历年国庆大盘里,落差一眼可见。冰冷的数字背后,是当下电影行业真实的处境。
![]()
聚影汇创始人朱玉卿看得通透:市场最大的症结,便是片荒。近两年新片开机数量持续萎缩,叠加AI浪潮带来的观望心态,不少影视项目暂缓落地。影院只能依靠存量影片填充档期。今年国庆上映的影片,多是中等体量的类型片,面向细分圈层,很难诞生一部能够牵动全民奔赴影院的作品。
票房遇冷,影院却在主动求变。
在从前的认知里,影院只为电影而生。而今,大银幕承载的内容慢慢丰富起来。网球赛事直播、演唱会影像、脱口秀、舞台剧录像,都陆续走进影厅。不少观众愿意买票入座,在封闭的黑暗空间里,共享一场赛事的紧张与沸腾。
影院的定义,正在悄悄改写。它不再只是播放影片的场所,慢慢变成一座城市,承载大众集体情绪的文化空间。
许多影院尝试“电影+”的融合模式,打破放映厅的边界,联动城市书坊与文化场馆。从前看电影,是专门安排一趟出行,目的地就是影院。如今观影常常只是商圈休闲中的一环,看完影片,看书、闲逛,各类休闲活动彼此衔接。电影从出行终点,变成城市休闲动线里的一站。影院想方设法延长观众停留时间,依靠放映之外的业务拓宽收入,这是行业寒冬之下的自救。
相关导向鼓励影院多元经营,推动文化消费升级,引导影院跳出单一放映的局限。行业的评判标尺,不再只盯着票房高低,更看重能否打造出让普通人愿意出门奔赴的文化场景。非票房收入逐年上涨,支撑着影院艰难前行。
只是这场热闹的场景变革,藏着一道绕不开的矛盾。
影院的空间不断扩容,可电影内容供给,没能跟上这场改造。
本届国庆档,缺少能够引爆全民讨论的重磅大片,影片受众相对狭窄。领跑档期的作品口碑褒贬不一,只能收获圈层认可,很难掀起全民观影热潮。这便是行业的困境:影院拼命拓展业态挽留观众,可影院立身之本——动人的电影故事,吸引力正在减弱。
影院可以放映赛事、音乐会、舞台演出,丰富城市文体消费场景。但影院之所以被叫做影院,根基永远是电影本身。多元业态是行业升级的补充,永远不能替代电影。
倘若电影故事失去打动人心的力量,再多新场景,只能短暂缓释行业压力,无法从根源留住观众。场景可以翻新,空间可以重塑,影视行业最朴素的道理,从未改变:动人的故事,才是观众愿意走出家门奔赴影院的理由。
容器换了模样,里面承载的故事,不能缺位。
影院这场场景革命,值得我们静静观望。空间能改造,业态能叠加,但电影行业的生命力,终究藏在一个个有温度的故事之中。
作者简介
冰溪洋,原名杨锡冰,河南信阳商城人。资深娱评人、知名散文创作者、网络专栏作家,河南省微电影协会会员。十余年来专注电视主持人生态与荧幕故事解读,并行影视娱乐评论与散文创作。作品在多家官方权威媒体及主流门户网站广泛传播,观点多被转载。曾多次荣获“十大社会责任博客”“十大草根名博”“十佳散文创作者”等业内重要奖项。
特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布,本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.