外媒评中国九大导演，陈凯歌落榜，张艺谋未进前五，冠军实至名归

喜欢刷全球影单的影迷，肯定都听过TSPDT这个榜单的名头。它在业内分量不轻，每年更新的影史最伟大导演排名，一出来就能引发全球影迷讨论。今年刚更新的榜单里，一共有9位中国导演上榜，结果出来直接让好多人掉了下巴。

去年还在榜上的陈凯歌，今年直接掉出名单。咱们家喻户晓的张艺谋，在这九个中国导演里连前五都没挤进去。至于排在第一的人，说出来你可能猜不到，细想又挑不出任何毛病。

排在第九位的是胡金铨，也是这份名单里唯一的武侠片导演。他核心上榜作品是1971年的《侠女》，这部片子1975年拿了戛纳电影节最高技术大奖。

胡金铨拍武侠，跟后世很多爽片思路完全不一样。他不追求打得多眼花缭乱，反而在空间里做足了东方诗意。《侠女》经典的竹林戏，人在竹梢弹跳，剑在竹叶穿行，整个画面就是一幅会动的水墨画。后来《卧虎藏龙》的竹林对打，业内普遍都认灵感来自这里。他的武侠既有文化厚度又有艺术高度，能上榜完全站得住脚。

排在第八位的是费穆，这位老爷子1951年就去世了，留下的作品没几部，但一部《小城之春》就够封神。1948年的这部作品，在TSPDT影史千佳排201位，当年香港金像奖评百年百大华语电影，它直接高居第一。

故事很简单，战后一座破败小城里，病弱的丈夫、妻子，还有妻子旧情人，三个人藏着一段欲说还休的感情，没有狗血冲突。费穆没用当时流行的戏剧化表演和强冲突叙事，反而用近乎沉默的镜头说话。城墙上的散步，房间里的沉默，窗前兰花的剪影，没说出口的情绪全靠空气里的张力传递，单这一部作品的分量，就够他稳占一个席位。

排在第七位的是贾樟柯，他应该是九个人里最不“光鲜”的那个。他的镜头永远对准县城、车站、拆迁现场，拍的全是被大时代甩在身后的普通人。他上榜的核心作品是《站台》和《三峡好人》。

《站台》讲一群小县城文工团的年轻人，在改革开放浪潮里，从满怀理想到慢慢被现实磨平棱角的过程。四个小时的片长，没有惊天动地的冲突，只有时间从人身上慢慢碾过的痕迹。海外影评人特别看重这部片，因为它拍出了中国社会转型期那种漫长无声的失落。《三峡好人》是三峡大坝蓄水前夕拍的，镜头里快要被淹没的房屋，站在废墟上的普通人，让这部片子有了独一无二的文献价值。贾樟柯从来不控诉不煽情，只是安安静静对着现场拍，可那份真实本身就足够有力量。

排在第六位的就是张艺谋，果然很多人都猜错了，国师居然只排第六。论商业成绩和国际知名度，张艺谋在华语导演里绝对是第一梯队，两座金狮一座金熊，还有奥斯卡提名，拿奖拿到手软。

但TSPDT评榜不认荣誉清单，人家看重艺术风格的统一性。张艺谋上榜的全是《红高粱》《大红灯笼高高挂》《活着》这些早期作品，那个阶段他浓烈又有仪式感的视觉风格，用色彩和构图讲故事的方式，在当时国际影坛真的独一份。后期转做商业大片之后，他的统一美学标签反而越来越模糊，一直换渠道追市场热点，艺术创作没有一以贯之的主线，排名靠后也就不难理解。

排在第五位的是李安，情况跟张艺谋差不多，太全能反而吃了亏。李安拿过两座奥斯卡最佳导演，从家庭伦理到武侠，从同性题材到3D奇幻，什么类型都能拍，每部拍得都不差，类型跨度大到让人怀疑是不是好几个人共用一个名字。

西方影评界的“作者论”评价体系，特别看重导演有没有反复书写的主题，有没有独属于自己的视觉语言。李安每部电影都换风格，作品质量都高，却很难归入一个持续的个人创作脉络，自然排名上不去。这里也说清楚，TSPDT评的是影史地位，不是当代最受欢迎导演，标准不一样结果当然不一样。

排在第四位的是蔡明亮，他是马来西亚籍，在台湾发展。很多普通观众看他的电影根本坐不住，满屏长镜头，没几句台词，还有大量静止画面，不少人看十分钟就想关屏幕。但海外影评人把他当成宝贝，他有三部作品都进了TSPDT影史千佳。

他拍的就是都市里人与人之间刻进骨子里的疏离，镜头能对着一个空间盯很久，逼着观众慢慢感受人物的隔膜和孤独。抛开别的不说，他的电影语言高度统一，风格极度个人化，在全球影评界口碑好真不是靠吹。

排在第三位的是杨德昌，杨德昌2007年就去世了，留下的长片不多，但每一部都能拉出来反复刷。他的《牯岭街少年杀人事件》和《一一》，都进了TSPDT影史千佳的前120名。

他拍台湾都市中产的生活，镜头冷得像一把手术刀，把生活里没说破的真相全剖开给你看。《一一》把一个家庭几十年的悲欢浓缩在一部电影里，对人生本质的洞察力，放到世界影坛都是顶尖水平。他排在第二位的是侯孝贤，他是台湾电影新浪潮的代表人物，也是这份榜单里排名第二的华人导演。他的《悲情城市》《童年往事》《刺客聂隐娘》，都得静下心慢慢品，长镜头固定机位，到处都是留白。

的镜头极度克制，没有一个多余的画面，说他是华语电影最冷静深刻的社会观察者，一点都不夸张。

侯孝贤最爱拍时间和记忆，他的镜头里自带东方特有的含蓄和隐忍，他的电影语言影响了整整一代国际导演，海外影评人对他评价一直很高。这么多年他在TSPDT的排名一直很稳，本身就说明作品经得起时间和不同标准的检验。

排在第一位的是王家卫，他全球排第30位，在整个亚洲导演里，仅次于黑泽明和小津安二郎，妥妥的华语导演天花板。他有四部作品进了TSPDT影史千佳，分别是《阿飞正传》《重庆森林》《春光乍泄》《花样年华》。

王家卫能拿第一，说到底就是独一无二电影语言的胜利。晃动的镜头，大段内心独白，对时间与记忆的执念，霓虹灯下孤独的都市男女，这些元素揉在一起，就是别人怎么模仿都学不像的风格。不少人吐槽他装腔作势不知所云，可在这套纯艺术评价体系里，这些吐槽真的没什么分量。

TSPDT这套榜单的逻辑很简单，不看票房，不看国民度，只认一件事，你有没有给电影语言开创新路，有没有一以贯之只属于你的艺术世界。陈凯歌掉出去不是他不够厉害，只是榜单只看作品不看情怀，他后半程换了赛道，自然就掉出榜。

张艺谋和李安对中国电影的贡献谁都抹不掉，但在纯艺术榜单里，标准就是标准，情怀和资历都不好使。榜单年年都有人上有人下，可真正给电影艺术开了路的人，永远不会被遗忘。

参考资料：澎湃新闻 外媒TSPDT影史导演榜单中国导演排名分析