苏轼《红梅》：外表可染桃杏色，风骨仍是雪霜姿

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怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时。
故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。
寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。
诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。——宋 苏轼《红梅三首其一》

简译：

红梅像是怕惹来人间烦愁，贪恋着睡眠，迟迟不肯绽放，它暗自担心，自己冰雪般素净的容颜，不合当下世俗的喜好。

于是，它刻意染上一抹浅红，看上去合桃花杏相近，可枝干依旧清瘦孤峭，保留着历经霜雪的姿态。

它心底寒凉坚贞，不愿追随春日百花争艳的模样，那一抹淡红，不过是无端浮在如玉肌肤上的一抹酒后红晕。

石曼卿这位前辈诗人，没能读懂红梅真正的品格，只盯着它的绿叶青枝去评判。

赏析：

苏轼这组诗梅花诗作于宋神宗元丰五年（1082年）正月，此时正是他因“乌台诗案”被贬谪到黄州的第三年。

彼时，雪堂正在紧锣密鼓地建设中，冬末春初，红梅盛开，在等待新居落成的日子里，苏轼读到了前辈诗人石延年的《红梅》诗。

石延年何许人也？他是北宋著名文学家、书法家，字曼卿，才华卓绝，性格豪放，尤以诗知名，与欧阳修、梅尧臣等交好。

对于这位文坛前辈，苏轼是十分敬重的，特别是在文学造诣上，更是给予其诗风极高的评价，曰“曼卿之诗，如金钟大镛，虽欲不震而自鸣。”

对于石延年的诗才，苏轼是肯定的，可石延年写红梅，说“认桃无绿叶，辨杏有青枝”，意思是红梅开花时没叶子，枝干像杏树，苏轼却认为太过浅薄。

而这，也就是苏轼作这组诗的初衷，今天要与您分享的是组诗中的第一首，也是比较有名的一首，在此诗中，苏轼给予梅花以“梅格”。

怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时。

乌台诗案对苏轼的打击，远比我们想象的要深。

元丰二年（1079年）十二月二十八日，苏轼出狱后被贬至黄州，名义上是“检校水部员外郎充黄州团练副使”，实际上却是一个被监管的“罪臣”。

不得签署公事，也没有官舍可居，刚到黄州时，他住在定慧院，“幽人无事不出门”，白天睡觉，晚上才敢出来活动。

他给文彦博的信中写道：“轼始得罪，仓皇出狱，死生未分，六亲不相保。”，那种劫后余生的惊悸，字里行间清晰可见。

更让他恐惧的是“文字”本身，他深知自己就是因为诗文获罪，所以在黄州初期，他小心翼翼地写东西，生怕再祸从口出，给全家带来杀身之祸。

他在《卜算子》中写的那只孤鸿，“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”，正是他当时精神状态的真实写照，孤独，恐惧，无处安身。

乌台诗案让他深刻认识到“开口就是罪过”，故乌台诗案后，他的笔触转向大自然和人生感悟，《红梅三首》就是托物咏志诗。

故开篇红梅的“怕”和“恐”，其实就是他在历经乌台诗案后的怕和恐，是那场无妄之灾留给他的心理阴影。

红梅开得晚，不是天生慵懒，而是有所顾忌，它本是素白冰雪般的模样，可这一份清冷，在喧嚣世俗里并不讨喜。

这一句，亦是苏轼的自况，乌台诗案的祸事，根源就是他不肯藏起自己的见解，直白的文字，冰洁的本心，在朝堂党争之中，成了招人攻讦的把柄。

死里逃生来到黄州，不合时宜的苏轼，明白了“冰容不入时”的困境，因为，太过直白的清高，容易引来灾祸。

故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。

于是，他做出了一个无奈又倔强的选择，就像红梅那样“故作小红桃杏色”，主动染上点世俗的红晕，为自己披上一层温和的外衣。

为此，红梅看上去和世间寻常花草别无二致，而自己亦不再锋芒毕露，学着顺应眼前的环境，与其而言，这是无奈的选择。

但秒就妙在“故作”两个字，这层红色，是外在的伪装，不是本性的改变。

次句紧跟着转折“尚余孤瘦雪霜姿”，外表可以模仿桃杏的浅红，枝干藏不住风雪打磨出来的孤峭清瘦。

皮相可以迁就俗世，骨子里的风骨，半点改不了。

这正是苏轼在黄州的状态，待人随和，躬耕劳作，饮酒闲谈，看上去已经放下从前的棱角，可内心的操守，从未妥协。

寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。

这是全诗最动人的一联，红梅的心底，依旧清冷坚贞，不肯追逐春日繁花争相绽放、博取游人赞美的姿态。

那一层红色，不是它刻意涂抹的胭脂，只是偶然泛起的酒晕，美人醉酒，脸颊微红，不是有意讨好谁，只是自然而然的表象。

红只是偶然浮于肌肤的色泽，内里之心，永远是寒的、静的，不肯随波逐流的。

读到这里，就能明白苏轼所说的“梅格”究竟是什么，梅格，不是看枝叶、花色这些外形，是梅花独有的精神格调。

桃杏花开热烈，一心争春，博取一时风光，红梅不同，外表可以染上暖红，骨子里耐寒守静，不肯迎合世俗的潮流。

石延年只停留在分辨花木外形，以绿叶青枝区分梅、桃、杏，而苏轼看梅，追求遗貌取神，看内在品格，而不是只盯着外在特征。

诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。

“诗老”即石延年，是苏轼对他的尊称，诗写道最后，苏轼直接点评石延年，把自己对梅花的理解直接点破。

在苏轼看来，真正懂梅花的人，应该看它的“梅格”，就是在风雪中傲然挺立、不随波逐流的风骨。

强调一点，在此，苏轼并不是否定前辈的才华，只是提出一种全新的审美，咏物，重在读懂精神，不能只做外形对比。

这也是宋代咏物诗的特点，带着议论，有思辨和理趣，苏轼没有生硬讲道理，道理藏在红梅的形象之中。

花有心事，人有境遇，物与人融为一体，“寒心未肯随春态”是坚守，“尚余孤瘦雪霜姿”是傲骨，在黄州的岁月里，苏轼把红梅活成了自己。

参考资料：

《东坡乐府》