宣城郎溪：老戏新唱非遗传承焕生机

锣鼓轻敲，唱腔婉转。在郎溪县皖南花鼓戏教育传习基地，台上演员水袖翻飞、韵味十足，台下观众听得入神。这门流传百年的地方戏曲，曾一度淡出大众视野，如今却从乡间田埂唱到长三角舞台、唱进国家级展演平台，焕发全新生机。这份蜕变的背后，是皖南花鼓戏市级代表性传承人、郎溪县花鼓戏剧团团长、中共党员彭意红四十二年如一日的坚守与求索。

守根：寒冬里守住传承火种

上世纪九十年代，受市场经济冲击，传统戏曲观众流失、剧团萎缩，皖南花鼓戏走到了濒临失传的边缘。已是剧团台柱子的彭意红不肯眼睁睁看着这门艺术没落，毅然牵头组建振兴剧团，带着演员走乡串村赶场子演出。

彭意红在舞台上表演

为稳住队伍、保住阵地，她自掏70余万元积蓄建设传习基地，甚至变卖两套房产为演员发放薪酬；为留住传统根脉，她潜心搜集整理，抢救出178本传统剧本，让濒临散佚的老戏重新有了文字依托。从剧团濒临解散到基地落地生根，彭意红凭着一股韧劲，在戏曲行业的寒冬里，硬生生守住了皖南花鼓戏的传承火种。

破局：老戏新唱拥抱时代

“传统戏曲不能只躺在老本子里，要跟上时代才能活下去。”彭意红深知，守根不是守旧，创新才有出路。她带领剧团在剧目上大胆突破：一边复排经典剧目，原汁原味保留花鼓戏的乡土韵味；一边紧扣时代主题，创排《还猪》《上岸之后》等一批兼具传统内核与现代表达的新剧目，用百姓听得懂、喜欢看的故事传递新风尚。

创新换来认可，更打开了市场。剧团每月演出30余场，累计演出3600余场，足迹遍及江苏、浙江、江西等地；其中小戏《还猪》先后入选第三届全国花鼓戏优秀剧目展演、国家艺术基金资助项目，成为宣城市首部获此殊荣的戏曲作品，郎溪花鼓戏真正唱出了名气、走向了全国。

彭意红在舞台上表演

传薪：非遗扎根年轻一代

“戏要传下去，得有年轻人接。”彭意红始终把非遗传承放在心上。她大力推动“花鼓戏进校园”，覆盖全县所有中小学，专门编写适合孩子的小剧本，开展百余场非遗展演，让孩子们在耳濡目染中感受传统戏曲魅力。

她还毫无保留带徒传艺，手把手教唱腔、抠身段，培养出严俊、匡孟等一批能独当一面的青年演员。如今年近花甲的她，依旧每天带队练功排戏，还在筹划建设皖南花鼓戏史料馆，要为这门百年艺术留下完整的文化根脉。

“我一辈子就守着花鼓戏，所有的苦都值了。”从十六岁登台到年近花甲，彭意红以党员的担当、以毕生的热爱，让老戏新生、让非遗传远，婉转悠扬的花鼓戏韵，正在皖南山水间越唱越响、代代相传。(郎萱 文/图)