范以晨的笔墨履迹与金陵文脉的薪火赓续

文心一脉栖金陵，墨韵千重渡沧溟

——范以晨的笔墨履迹与金陵文脉的薪火赓续

□翟玉林

金陵为江南文脉渊薮，六朝翰墨、明清丹青，延至近现代新金陵画派崛起，林散之草书独步艺坛，构筑厚重绵长的地域书画传统。近岁老一辈名家渐次凋零，公立画院、美术馆承担重大展览与学术研究之责，而社会艺文力量，则于书斋、雅集与社区之间，守护活态文脉。范以晨便是此群体中极具代表性的枢纽型人物。若仅以专职创作者标准审视，难免失于片面。他的价值，体现于笔墨修为、公益践行、文献整理、平台建构、跨域接引等多重维度，是多重身份叠加铸就的复合型文化贡献。他携家学涵养的文心，栖于金陵沃土，耕耘翰墨，接续雅道。

一、家学启墨：承续前贤遗泽，涵养文心根基

范以晨的艺术根基，植根于家族世交与家学熏陶。其伯祖父范培开（1870—1925），清末举人、书法家，为草圣林散之书法蒙师，授林散之悬腕执笔与唐碑笔法，是引领林散之步入书道之门的关键人物。范培开五体兼善，楷法植根颜柳，草书纵逸，民国年间即享誉书坛。范林两家为乌江当地世交，这份渊源深刻影响范以晨的艺术道路。

范以晨自幼浸润翰墨，受家族文化氛围熏陶，早年习艺有幸亲炙林散之，后又得李秋水、林筱之悉心指教，接续由范培开启其端、林散之发扬光大的江左书学审美传统。据戴乔奇《霸王祠碑林作品集》序文所载，身为乌江范氏后人的范以晨，秉怀桑梓之责，上世纪九十年代，自费广征海内翰墨，擘画建亭勒石，打造霸王祠碑林。碑林荟集林散之、赵朴初、启功、沈鹏、张海、范曾，李铎、孙伯翔、李秋水、林筱之、尉天池、桑作楷、庄熙祖、孙晓云、言恭达、萧平、黄惇 、王冬龄、徐利明等书坛大家墨迹，诸体兼备。这项民间发起的文化工程，将当代名家笔墨固化为可永续观瞻的实物遗存，为江淮地域留存鲜活的书法样本，既是桑梓情怀的寄寓，亦是接续江左书脉的重要文献工程。其创作恪守文人书画正道，书法沉静内敛，书卷盎然；绘画清雅冲淡，意境悠远。他并非锐意开拓的艺术革新者，而是扎根金陵、护持文脉的忠实传薪人。

二、笔墨证心：双作观艺，书骨画韵寄本心

笔墨为心迹，作品见修为。范以晨的艺术修养与精神底色，凝练于草书《望天门山》、水墨《墨竹图》两幅代表作。作为文脉传播者，其创作并不追求惊世骇俗的风格突破，而重在坚守文人笔墨的正统法度，一书一画，一放一敛，足见笔墨功底与文人操守。

草书《望天门山》承袭江左书学传统①与林散之草书空灵洒脱的特质，中锋稳健，线条凝练，墨色枯润相生。章法疏朗透气，寓奔放于克制，含洒脱于沉静。此诗所咏天门山，西梁山即在和县境内，正是范培开故里，笔墨书写故土江山，更添一层桑梓情怀。观其书，可见家学与世交师承的深刻烙印，长处在于法度完备、气息平和；相较而言，其笔墨重心更多落在守正传承，个性化艺术语言的开拓尚显收敛。

范以晨山水画作苍润秀丽而不失浑厚，融山岳之厚重、流水之灵动、林木之清芬于尺素，时而蓬勃昂扬，生机满纸；时而虚淡散远，沉静安闲。林筱之观其山水，欣然题跋：“山水画有南北二宗，世以王维为南宗之祖，李思训为北宗之祖。先父林散之画从南宗入手，师王石谷、黄鹤山樵、黄宾虹；师北宗以马远、夏圭为后。先父师黄宾虹得二家之长，范以晨得先父之传。”

其微醺之际所作《墨竹图》，竹干挺拔遒劲，筋节坚韧，竹石相融，浑然一体。林筱之见此石竹，感怀落笔，题句：“见竹又思君，不知君何去。俯首问竹君，竹君却无语。”寥寥二十字，借竹寄怀，睹物思人，这帧题诗也成为两代文脉交契的动人印记。画面素净简雅，以书入画，竹叶疏密有致，墨色清润而不冗繁，留白之间颇具林散之一派“静、淡、清、远”的气息。林筱之的题诗与长跋，不只是书画赏鉴的题赠，更是对范以晨笔墨来路、守正取向与文人品格的书面认可。这件作品的价值，一半在笔墨本身，一半在题诗承载的师承印证，让抽象的家学传承，化为纸上可稽的诗书画合璧线索。

两件作品互为表里，草书重其奔放中的克制，墨竹重其师承中的家法，共同印证范以晨书画同源、以德养艺的坚守，亦为后续文脉播撒与艺术普及筑牢笔墨根基。

三、筑坛城东：创办画院传雅，以文心滋养地方艺文生态

若书画创作是范以晨的立身之本，那么创办月牙湖书画院，则是他栖居金陵、接续文脉最重要的实践。他立足城市公共空间，搭建亲民艺文阵地，消弭专业艺坛与大众之间的壁垒。画院常态化举办展览、雅集与公益讲座，深耕社区，普惠大众，令传统书画走出展馆高墙，走入市民日常。

月牙湖书画院并非范以晨一人的私域雅集，而是聚合一众金陵书画同道的共同体。院内诸成员各擅所长，常年联合开展主题雅集、群体联展、社区书画公益课，协同发力，维系金陵书画一脉的民间活力。画院持续联络萧平、桑作楷、庄熙祖、罗国玮、吴起秀、何鸣、佘玉奇、黄征、濮存周、尤荣喜、孙元亮等金陵艺坛名家，搭建老中青艺术家交流谱系，持续整理抢救老一辈金陵书画家的艺论与遗存，保存珍贵地方艺文史料。

除服务成年书画群体之外，画院亦着眼少年儿童艺术启蒙，联合多家机构发起“领航人才杯”《孩子眼中的世界》中外少儿书画作品展，以美育人、以艺润心，分多期线上展出来自多国少年儿童作品，搭建跨地域少儿艺术对话平台，呵护孩童原生艺术感知，为文脉赓续培育少年新生力量。

在公立美术馆、专业画院宏大的学术体系之外，月牙湖书画院以扎根基层的艺术普及，补足金陵文脉基层传播的空白，成为当代金陵艺文生态重要的补充板块。受制于民间机构人力、资金局限，画院规模与学术深度难及公立平台，但范以晨秉持文心，持久耕耘，维系一方文脉温度。

四、秉心公益：桑梓情怀与大众美育实践

除书画创作与画院运营之外，公益实践是范以晨艺文人生中十分重要的组成部分。桑梓故土情怀驱动他在上世纪九十年代推动乌江霸王祠碑廊捐建，广征全国名家翰墨，自筹力量勒石立碑，为家乡留下永久性文化景观，让历代咏叹霸王的诗文与当代书法艺术得以长久留存。同时他积极参与书画义卖，所得用于社会慈善救助，以笔墨力量回馈社会。

立足金陵本地，依托月牙湖书画院平台，他持续推动艺术普惠大众。每年新春时节，组织书画家开展写春联、送福字公益民俗活动。走进月牙湖社区、老门东、小西湖社区以及句容茅山老区等地，现场挥毫，把带着墨香的春联福字送到普通百姓手中，让书法走出书斋殿堂，融入百姓烟火生活，以实际行动传承年俗文化，拓宽传统书画的社会覆盖面。

五、跨洋传墨：费城比邻论艺，民间个体跨文化传播的实践思考

立足本土，放眼海外，范以晨旅居美国费城，以文化使者的柔性姿态，推动金陵书画跨洋传播，促进中外艺文互鉴。

画院近期举办“丹青雅韵——迎国庆中美华人书画邀请展”，正是这一文化实践的生动注脚。展览以扇面为载体，恰逢国庆佳期，汇聚中美两地华人书画名家联袂献作。一柄扇面，尺幅虽小，承载跨越山海的文化共鸣。海内外华人书画同道以笔墨对话，借扇寄怀，在方寸丹青之间抒发家国情怀，搭建起中美华人书画群体常态化对话平台。

不同于官方大型外宣项目，这类海外交流多以小型沙龙、笔会品鉴、现场笔墨示范开展，温和持久，润物无声。将林散之书学、新金陵画派的艺术理念带入北美华人社群，向海外受众阐释东方笔墨审美与文人书画精神，弥合东西方艺术认知隔阂；同时搭建双向通道，引介海外艺术理念与作品回金陵参展，实现双向互通赋能。

民间个体传播虽体量、辐射范围有限，却具备官方外宣项目难以企及的人文温度。这种植根个人交谊的文化输出，不追求宏大叙事，重在点滴浸润，为新时代社会力量参与中华文化对外传播提供了鲜活的民间样本，以笔墨为桥、以情谊为纽带，让金陵文心跨越沧溟，远播海外。

六、价值省思：文心栖金陵，翰墨向远疆

置于当代金陵美术史视野审视，文脉赓续，从来不只依靠少数艺术巨匠，更需要无数躬身铺路、传火育人的守护者。范以晨正是当代金陵艺文生态中不可或缺的枢纽型传薪者。其艺路可以概括为：文心一脉栖金陵——以笔墨立身，以公益润世，以平台传薪，以墨韵致远。

他承范氏家族文脉渊源，续江左书脉；扎根金陵创办画院，深耕基层普及，投身书画公益，抢救地方艺文史料；对外跨海传艺、联通中外，本土深耕与海外传播双向联动，让金陵文脉绵延流远。

客观审视，因大量精力投入桑梓公益、画院运营、文脉接引与跨洋文化交流，范以晨个人创作守正有余而突破不足，笔墨语言尚未形成极具辨识度的独创风格；民间画院运营高度依托个人精力，跨洋交流体量亦存在局限。这些是社会艺文事业普遍面临的现实困境，非一己能力之弊。

金陵文脉千载流淌，既有光耀史册的名家巨迹，亦有默然坚守的传薪之人。范以晨以笔墨为根、以文心为魂，栖守金陵热土，耕耘当代艺文，远播华夏墨韵。正如题句联语：文心一脉栖金陵，墨韵千重渡沧溟。在宏大的艺术史叙事之外，这般守道躬行的践行者，让千年金陵文脉始终鲜活不息。在金陵近现代书画传承脉络之中，亦不乏如他这般的民间艺文耕耘者，不求声名煊赫，默默接续地域薪火，共同构筑起金陵书画生生不息的民间基座。

注①：江左书学：江左即江东，泛指长江下游南岸（含古乌江、金陵一带）。本文特指自范培开启其端，传至林散之，复由林筱之、李秋水接续的近现代江左文人书法脉络，崇尚书卷静淡之气，重人品、守笔墨正统。

范以晨、翟玉林（右一）合影

作者简介：翟玉林，文化学者、艺术评论家。深耕金陵书画文脉研究，创立“墨语通玄、奇正锐新”批评标尺，恪守“褒贬有度、笔墨立论”。文章刊发于人民号、雅昌艺术网等专业艺术平台，致力于传承江南文脉，推动书画艺术海内外传播。