一间旗舰店，如何拥有高级订制的灵魂

一座城市，承载着过去、现在与将来的美学表达。一间时装旗舰店，成于时装美学，也衍生着品牌的内涵。有些相遇最终沉淀为跨越时间与文化的共鸣。迪奥与中国的故事，正是在这样的相遇中不断延展。

如今，迪奥厦门万象城旗舰店启幕。这座面向海洋的城市，既有山海相连的开阔气度，也有中西文化交汇留下的独特印记。当迪奥在此落下法式笔触，店铺除了作为展示时装的载体，更成为文化、艺术与生活彼此交织的所在。

这一次，迪奥跨越山海与厦门展开一场关于美的全新对话，在这座城市留下独属于自己的回响。

时装的魅力，从来不止于衣料与身体之间的关系。当一件时装脱离秀场，转化为建筑的线条、墙面的肌理与光影的变化，高级订制的另一种表现形式便已出现。迪奥厦门万象城旗舰店以雕塑感外立面开启从时装到建筑美学的一次跨越，生动呈现克里斯汀·迪奥先生高级订制礼服的流动感和面料的柔韧质感。

白色螺旋金属格栅与富有肌理感的金色背景形成鲜明对比，线条与浮雕蜿蜒交错，形成层层递进的视觉效果。随着视线移动，起伏的轮廓如涟漪般徐徐展开，仿佛将礼服裙摆在行进间的刹那动态凝固于墙体表面。

这种设计上的转译，延续了迪奥对廓形、质感与细节的持续探索。高级订制所讲究的比例、结构与流动性，在建筑中获得新的尺度。原本依附于身体呈现的线条，也由此延伸至城市空间。建筑不再只是进入旗舰店的入口，而是整个品牌体验的开场。

步入店内，开阔通透的空间让不同系列依次展开。由外至内，视线从雕塑般的建筑轮廓转向精心组织的陈列细节，构成一段由视觉走向感知的探索旅程。

迪奥厦门万象城旗舰店一层呈献由品牌女装、男装及高级订制系列创意总监乔纳森·安德森打造的迪奥二零二七早春系列，涵盖成衣、鞋履、配饰及手袋。不同品类在空间中依次陈列，共同呈现品牌对于当代衣橱的多元构想。

其中包括标志性的 Dior Mini Cigale 手袋、Dior Toujours Hobo手袋、Dior Promenade East-West 手袋，以及经典隽永的 Lady Dior 手袋，经典设计与当代空间的联系在此得到延续。手袋既是造型中的重要组成，也是品牌设计语言的凝练表达。

移步至同层的珠宝腕表区，空间氛围随之转向简约。品牌珠宝艺术总监维多利娅·德卡斯特兰创作的珠宝作品陈列于水粉手绘稿之下，艺术构思与最终作品相互呼应。手绘线条所保留的灵感痕迹，与珠宝作品精细的造型、色彩及细腻的工艺形成对照，让创作过程本身也值得一次驻足。空间右侧的迪奥香氛世家典藏系列，则与蒙田大道三十号典藏照片交相辉映，将巴黎的品牌记忆带入厦门的当下。

对克里斯汀·迪奥先生而言，时装创作与艺术始终密不可分。在成为时装设计师之前，他曾是一位画廊经营者与收藏家。对艺术的热忱，不仅塑造了他观看世界的方式，也为之后时装的创作产生了深远影响。

中国画家潘阳阳的花卉作品

（左）《无题1》，潘阳阳，2026

（右）《无题3》，潘阳阳，2026

连接一层与二层的宽大楼梯，饰有中国画家潘阳阳的三件花卉艺术作品，向观者展现浓烈的浪漫氛围。而店铺所呈现的迪奥二零二七早春女装系列同样以烂漫花卉为意象，模特在秀场上身着金凤花明黄长裙，裙身缀满精致的玫瑰花结；迪奥二零二七春季男装系列的灵感同样源于浪漫的凡尔赛宫，在细节处注入浅浮雕花饰图案；迪奥全新 DIOR BOLT 手袋饰以经典藤格纹图案样式，TOUJOURS HOBO 手袋同样饰以相同格纹，摩登浪漫的藤格纹成为品牌最具代表性的符号语言之一。浪漫的美学理念贯穿着迪奥的每一次系列发布，从女装到男装，从纹路到工艺细节，柔和、优雅、浪漫的基调流淌其中。

中国画家潘阳阳的花卉作品

《无题2》，潘阳阳，2026

此外，三件花卉艺术作品所蕴含的自然意象，与迪奥长期以来以花园、植物和自然为主题的思路产生呼应。作品位于宽大楼梯间呈现，也让人在一二层的空间转换中感受着迪奥与艺术深深的品牌脉络。

《月20200108》，王郁洋，2020

二层空间进一步呈现迪奥男装系列，包括 Dior Médaillon 翻盖信使包及全新推出的 Dior Bolt 手袋系列。与之相邻的两间贵宾休息室，则以更为私密、温馨的氛围延伸整体体验。空间内精选陈列多件艺术佳作，其中包括中国艺术家王郁洋的作品《月 20200108》。这位深受迪奥青睐的艺术家曾多次与品牌合作，其作品的加入，也让旗舰店与当代艺术有了更直接的联系。

从潘阳阳的三件花卉艺术作品，到王郁洋的《月 20200108》，艺术以最直观的观看方式进入空间。艺术的内容不是单一孤立在品牌调性之外，而是与品牌建筑、家具及产品陈列共同构成层次丰富的视觉环境。由此，观者进入空间后除了时装的直观欣赏，也在其中能感受到迪奥至始至终的创作思想。

真正完整的空间体验，往往藏于那些不急于被注意的细节中。除了时装与艺术作品，迪奥厦门万象城旗舰店亦通过现代家具的甄选，为空间注入更具生活感的层次。设计不再局限于墙面、陈列与建筑结构，咖啡桌、镜子、休息室与陶瓷灯亦能成为空间体验的注脚。

一层设有 KAM TIN 工作室打造的咖啡桌与弗兰克·埃文努设计的镜子，精湛的工艺与陈列的时装共同营造出克制而细腻的氛围。二层私人休息室则以维罗妮克·里弗马勒创作的陶瓷灯具与克洛蒂尔德·安卡拉尼设计的镜子点缀。不同设计师的作品各自保有鲜明的创作特征，又在空间中形成自然的对话。

家具、艺术与时装之间的联系，使旗舰店不再只是展示商品的场所。它更接近一处可以慢下来细细感受的空间。人们既可以关注手袋的廓形、时装的工艺与香氛的气息，也可以将目光投向一件艺术作品的色彩、一面镜子的造型，或是一盏陶瓷灯打下的细腻光线。品牌的审美理念由此从具体产品延伸至生活方式，成为一种可被感知、体验与理解的日常。

从雕塑感外立面到艺术作品，从高级订制的灵感呈现到现代工艺的细节，迪奥厦门万象城旗舰店将不同领域的创作汇聚于同一空间。它延续着克里斯汀·迪奥先生对艺术与美的热忱，也在一座城市中续写品牌的梦想。