多向度体验，第十三届OCT-LOFT国际爵士音乐节落幕

南都讯 记者 丁慧峰 10月25日晚，第十三届OCT-LOFT国际爵士音乐节在深圳华侨城创意文化园（OCT-LOFT）北区B10现场落幕。在深圳华侨城创意文化园迎来20周年这一特别节点上，本届音乐节演出阵容涵盖来自中国、美国、瑞士、挪威、马来西亚、法国、英国、丹麦、意大利、奥地利及匈牙利共11国的17位音乐家，在为期三天的八场演出中，展开前卫爵士与自由即兴的多向度对话，再加上艺术家分享会及纪录片放映等系列内容，为乐迷呈现一场兼具深度与活力的爵士文化体验。

WHO Trio拉开序幕。

美国重量级自由即兴鼓手盖瑞·海明威（Gerry Hemingway）领衔的三重奏WHO Trio，在23日晚以精妙的留白与丰富的交互，呈现了对爵士巨匠艾灵顿公爵与斯特雷霍恩经典曲目的全新演绎，在即兴语汇的拆解与重组中，那些乐迷耳熟能详的旋律也被赋予了新的呼吸。

首晚的第二场演出由Hungry Ghosts接棒，这支由挪威自由即兴界“王牌”鼓手波尔·尼尔森-勒夫（Paal Nilssen-Love）领衔，以萨克斯、低音提琴、打击乐火花四溅的高密度对话，实时创造“疾风烈火”般濒临听觉极限的现场体验。

中国管乐演奏家老丹。

在音乐节次日（10.24）晚，近年在国际自由爵士及自由即兴乐坛备受关注的中国管乐演奏家老丹带来他时隔多年的竹笛独奏专场，在传统意境与前卫语境中自由穿梭，用个人化的独特语汇重述中国民乐的风骨。

随后，美国实验音乐领域的重要代表者内特·伍利（Nate Wooley）与实力派鼓手瑞安·索耶（Ryan Sawyer）登台献演，小号与鼓点之间极具张力的对话，为乐迷带来一场充满未知的声音冒险；当晚最后一场演出由组合The Sleep of Reason Produces Monsters带来，四个不同国家的四位跨领域作曲家、演奏家与即兴乐手，把他们融汇爵士、噪音、嘻哈、科技舞曲与新音乐的全新音乐形态带到现场，制造出令人血脉偾张的声音旋涡。

Akosh S.三重奏再度呈现。

音乐节最后一晚（10.25），法国低音提琴大师级人物、曾获颁法国国家功绩骑士勋章及艺术与文学骑士勋章的乔埃尔·莱安德烈（Joëlle Léandre）带来一场独奏演出，以个人丰富而深厚的艺术语汇，呈现低音提琴充满力与美的独白。当晚的第二场演出则将由匈牙利前卫爵士先驱阿科什·S（Akosh S.）领衔的三重奏呈现，这是阿科什·S继2019年后再次登上OCT-LOFT国际爵士音乐节的舞台，三重奏以无尽延展的创造性，带领现场的新老乐迷踏入“以自由爵士为骨、中欧民间音乐为血”的迷离声景。

最后，作为爵士音乐节“传统项目”的大即兴压轴上演，留下来的贝斯手、萨克斯手、鼓手等音乐家们将以即兴语言展开对话，在碰撞中释放当代爵士的无尽可能。

大即兴压轴。

除了舞台上的即兴碰撞以外，OCT-LOFT国际爵士音乐节始终在尝试拓宽爵士乐文化传播与交流的边界。本届音乐节通过艺术分享会与纪录片放映等免费开放的形式，把爵士乐从演出空间延伸到更日常的公共文化生活之中。

10月24日下午，法国低音提琴大师级人物乔埃尔·莱安德烈在OCT-LOFT北区A3+空间围绕自由爵士乐展开一场主题分享，以亲历者的视角讲述这一音乐形态背后的创作理念与精神脉络；10月25日下午，呈现美国PBS“大师系列”纪录片、认识“非洲未来主义先驱”Sun Ra最好的影像作品之一《Sun Ra: 做不可能之事》（Sun Ra: Do the Impossible），邀请观众共赴一段令人眼界大开的旅程，深入Sun Ra这位“艺术先知”多面的传奇人生。

低音提琴大师级人物乔埃尔·莱安德烈。

这些非演出形态的内容，与八场现场演出互为补充，共同构成了音乐节作为爵士乐文化传播与交流平台的立体图景。

始于2011年的OCT-LOFT国际爵士音乐节今年来到第十三届，已然成为深圳乃至粤港澳大湾区音乐文化的重要组成部分。十五年间，来自五大洲超过50个国家/地区的800多位音乐家，用近250场演出点燃了现场的日与夜，为乐迷创造了诸多现场“共振”体验。对内容品质与现场体验的持续投入，已让OCT-LOFT国际爵士音乐节在国内外专业领域积累起良好的口碑。

作为主办方的华侨城创意文化园，也已逐步建立起一套以创意驱动为核心的文化实践路径，成为一个持续向城市输送多元文化的活力磁场。另据透露，未来园区将继续以创意为底色，持续推动音乐、文化与城市空间的交织与对话，为大湾区城市文化生态注入稳定而富有活力的新动能。