27年春晚总导演官宣后，评论区吵翻了，赵本山当年的担心正在应验

10月25日那天傍晚，不少人的手机弹出了一条推送。不是什么突发新闻，就一个消息：2027年羊年春晚总导演，还是于蕾。

说实话，这个结果不算意外。从2023年兔年开始，于蕾已经连着坐了四年这个位置，第五年接着干，大多数人心里早有预感。

可消息落地之后，评论区的热闹程度还是超出了很多人的预期。

叫好的有，质疑的有，而被翻出来传播最广的，竟然不是于蕾的任何一句话，是赵本山在多年前说的一段旧话，大意是，小品这个东西，首先得让人乐，别老想着给人上课。

一个已经离开春晚十几年的人，他说过的话，为什么每到春晚筹备季就要被拿出来说一遍？

这件事本身，可能比春晚换不换导演更值得琢磨。

先说一个冷知识。

央视春晚办了四十三年，换过的总导演两只手数不过来。但你翻遍名单会发现，没有一个人连续干过五届。

据北京日报旗下"长安街知事"2026年10月25日的报道，于蕾1979年10月出生在辽宁沈阳，北京广播学院毕业，就是现在的中国传媒大学。

她身上最亮的标签不是春晚，是《国家宝藏》。

据每日经济新闻2026年2月的报道，这两个奖项的含金量在业内是被认可的。

带着这样一份简历走上春晚导演台，于蕾不是靠关系坐上去的，是靠活儿。

接手春晚之后她干了什么呢？最出圈的两个节目你一定有印象：

2024年春晚还因此获得了白玉兰奖，于蕾在领奖时说了一句被广泛引用的话："希望大家对我们多一些包容，真的不好做。"

到了2026年马年春晚，舞台技术更上一层楼。

视觉导演国丽在接受媒体采访时介绍，那一年的舞台用了由300多块模组、5584块翻转模块构成的奔马数控矩阵装置，配合灯光可以呈现金色、银色、红色三种色彩变化。说白了，光看舞美，已经是国际顶级制作水准。

可问题出在哪呢？我换一种方式问：你还记得2026年春晚哪个小品让你笑了吗？

能答上来的人，恐怕不多。这就是问题所在。于蕾把春晚的视觉天花板抬到了一个新高度，这是事实。

但观众坐在电视前，看完那些绚烂到不真实的舞台效果之后，心里冒出来的不是满足，是一种说不清的空落落，好看是好看，可这跟过年有什么关系？

我查了一下2026年马年春晚的节目单。

那一年的春晚一共有47个节目，不包括公益广告。语言类节目的构成是这样的：小品3个，喜剧短剧2个，对口白话1个。

相声呢？没有。一个都没有。

这可能是很多人没太注意到的一个细节。从1983年央视第一届春晚开始，相声就从来没缺席过。

马季、冯巩、牛群、姜昆，四十二年里，相声是春晚雷打不动的标配。到了2026年，这个记录断了。

三个小品分别是什么？

蔡明带着王天放、松延动力演的《奶奶的最爱》；王宏坤、大锁、管乐演的《又来了》；沙溢、李飞、张泰维、高海宝演的《包你满意》。你现在看到这三个名字，脑子里能浮现出任何一个画面吗？

更让人意外的是沈腾和马丽。

这对搭档，从2015年第一次合体登上春晚开始，几乎年年都是语言类节目的定海神针。

观众等着看他俩的小品，就像以前等着看赵本山一样，已经成了某种除夕夜的习惯。

可2026年这一次，他俩没有演小品。据节目单显示，他们表演了一个叫《我最难忘的今宵》的"贺岁微电影"。

微电影。在春晚舞台上。这在四十多年的春晚历史中也是头一回。

于蕾的魄力确实大。她敢砍掉相声，敢把沈腾马丽从小品阵容里抽出来放进一种全新的节目形态，敢把语言类节目的总量压缩到个位数。你说她不敢创新，那是冤枉她。可创新的代价是什么？

代价是，47个节目看完了，你发现自己一个晚上就笑了那么几声。

对比一下赵本山还在台上的那些年。具体到数字上不太好统计，但翻翻那时候的节目单，小品加相声通常能占到七八个甚至更多，是晚会的绝对主力。

赵本山一个人的小品就能演将近二十分钟，从头到尾全是笑点，走出来谢幕的时候台下还在乐。

赵本山1990年带着《相亲》第一次上春晚，到2011年《同桌的你》，这中间跨了二十多年，几乎年年不落。

据中国新闻网2012年1月20日的报道，赵本山在2012年龙年春晚开播前三天宣布退出，当时央视春晚官方微博发的消息原话是：

近期赵本山带病坚持排练、积极备战春晚，因身体极度疲惫、状态欠佳，最终赵本山还是决定惜别2012年的春晚舞台。

那之后，他就再也没回来过。

一个坐标消失了。春晚语言类节目从此进入了一个没有"绝对王者"的阶段。沈腾扛了几年大旗，2023年的《坑》讽刺力度到位，算近年少有的佳作。可到了2026年，连他也被安排去演微电影了。

观众能不急吗？有人可能说，这是导演的选择，也是时代的变化。没错。

但你仔细想想，除夕夜那个场景，一家老小围着一张桌子，电视开着，老人嗑着瓜子，小孩满地跑，这样的场景里，你需要的到底是一个让你目瞪口呆的舞台装置，还是一段让全家人同时笑出声的表演？

答案不复杂。复杂的是，为什么越来越难做到了。

每年春晚总导演一公布，社交媒体上就会出现同一段话。

赵本山曾公开表示：小品的主题是欢乐。这句话被人做成长图，在当年虎年春晚结束后大面积传播。

话糙理不糙。

赵本山说这些话的时候，他还是春晚舞台上说一不二的人物。他一个东北农村出来的民间艺人，能在央视最大的舞台上站二十多年不倒，靠的不是关系，是观众实打实的笑声。

《卖拐》里范伟被忽悠得一脸真诚，《不差钱》里小沈阳那句"眼睛一闭一睁，一天过去了"，这些段落没有任何教育意义，就是纯粹的好笑。而好笑本身，就足以让全国人民在除夕夜获得满足感。

他担心的，是小品被赋予越来越多它承受不了的任务，要有正能量，要有教育意义，要升华，要让人感动到哭。

如今回头看，这个担心不是空穴来风。

这些年春晚小品有一个被观众反复吐槽的模式，网上有人管它叫"喜头悲尾"：

前半段拼命搞笑，找各种段子往里塞；后半段画风突变，背景音乐一起，演员含泪对着镜头说几句煽情的话，最后全体起立鞠躬拜年。

你笑也没笑痛快，哭也没哭出真感情，什么都没记住，就记住了一种被"套路"的感觉。

这不是观众矫情，是节目本身在拧巴。

你去视频网站上看看弹幕就知道了。赵本山以前那些小品，二十多年过去了，播放量还在涨。弹幕上飘过去的永远是那种话："现在的春晚，回去看老赵的才有年味。"

这话当然带着滤镜，但它说明了一个事实：观众心里有一个标尺，而这个标尺到现在还没有人接过去。

于蕾知不知道这个问题？她当然知道。

据紫牛新闻2026年2月5日的报道，她说过："食客想吃什么，我们就做什么。"

2025年蛇年春晚播出前夕，据光明网转引锦观新闻的报道，她还说过一段类似的话："我们交作业，很紧张，希望观众对我们宽容一点。我们真的很努力了，有不到之处请大家海涵。"

这两段话都是真诚的，你听得出来她确实在乎观众的感受。但"食客想吃什么就做什么"和"做出来的菜食客爱不爱吃"之间，有时候隔着的不止是厨艺，还有整个厨房的规矩。

春晚不是于蕾一个人的舞台。节目要过审，主题要对标，赞助商的需求要兼顾，政治任务要完成，分会场的配合要协调，技术团队的投入要体现，这些东西叠加在一起，留给"纯粹的快乐"的空间，客观上就是在缩小。

但观众不管这些。观众只管自己在除夕夜那几个小时里，有没有被逗笑。这是一个非常朴素的需求，朴素到不需要任何理论来解释，过年了，想高兴高兴，就这么简单。

2027年羊年春晚，距离2月5日除夕夜还有大概一百天。据IT之家10月25日当天的报道，于蕾团队的筹备工作已经正式启动。

在微博话题"网友给羊年春晚提建议"下，据新浪娱乐转引的相关报道显示，呼声最高的建议集中在两条：第一，多安排几个能让人笑出来的小品；第二，别再"喜头悲尾"了。

你看，观众要的东西真的不复杂。

他们不要求于蕾拍出一台完美晚会，不要求每个节目都是经典，甚至不要求赵本山回来，他们就想在除夕夜看电视的时候，能踏踏实实地，笑一笑。

这个要求高吗？赵本山当年的那番话之所以每年都要被翻出来说，不是因为观众在怀旧。

是因为那番话戳中了一个到现在都没解决的问题：春晚的语言类节目，到底是为了让观众开心，还是为了完成别的什么任务？

这个问题，留给于蕾，也留给每一个在除夕夜打开电视的人。你觉得2027年的春晚，能让你从头乐到尾吗？

【信息来源】

1.光明网（转载北京青年报）｜于蕾出任2027羊年央视春晚总导演

2.紫牛新闻（扬子晚报）｜于蕾连续第四年执导春晚，特别希望对得起观众

3.每日经济新闻（网易新闻转载）｜春晚节目单公布：一共3个小品，没有相声！

4.光明网（转载锦观新闻）｜春晚总导演于蕾：希望观众对我们宽容一点