山东
曾三凯的书法，碑帖结合、渐进法度，尤擅行草，笔势跌宕而意蕴丰富。他的山水，沉浸于传统，又以开放心态关注现代，积极探索中国意象笔墨中的抽象之道，以泼墨叠影，将幻象与实境结合。他的画风视野开阔，松透俊拔，水墨晕染、迹虚神全。山色有无中，沉潜传统，时空交错、造境新奇，不趋时流，可谓守正创新一例。
文/张立辰，中央文史研究馆资深馆员、中央美术学院教授）
曾三凯辋川卧游·泠泠泉245×123cm纸本水墨2024年
从《江南曲》的静谧，到《大海》的宏阔，我近年的创作轨迹，清晰地展现了一条从地域性意象抒写，到跨媒介精神对话的探索之路。
《江南曲》是我艺术探索的原点。它并非对江南风景的视觉再现，而是对一种文化记忆与乡愁的个体化回应。那些水汽氤氲的晨昏、斑驳的光影，经由内心的沉淀，已升华为承载情感的心理符号。我钟情于绢本，因其半透明的质感与敏感的渗透性，恰如记忆在时间中叠加、模糊、重现的过程。通过反复冲泼、晕染，墨色在经纬间交融，画面中的圆形与流动块面，构建了一种“视觉的韵律”，试图达成“以画为曲”的美学追求。此时的创作，侧重于捕捉瞬间氛围，是一种内向的情绪流淌。随着实践深入，我意识到，纯粹的氛围易流于空泛，画面需要内在的“骨力”。这一自觉，促使我回归笔墨本体的锤炼。受书法，尤其是草书大开大阖节奏的启发，我着力于笔墨的质量，使其蕴含情绪的张力与生命的重量。线条与块面从造型手段转变为精神与气骨的载体。这种转变，标志着创作从对“外象”的迷恋，转向对“笔墨内美”的体认。
曾三凯山居草案245×123cm纸本水墨2024年
近期的《大海》系列，则是一次自觉的“通感”实验与精神维度的拓展。长期浸淫于阿希尔·克洛德·德彪西（Achille Claude Debussy，1862-1918）的《大海》，通过和声与音色营造的光影与运动感，与我内心对水墨的想象产生了深刻共鸣。音乐作为时间艺术，其流动、高潮与休止的特性，为我打破水墨画的静态观感提供了新视角。我尝试让墨色如音符般铺陈，让留白如休止符般制造呼吸，在绢本上构建“交响式”的视觉体验。德彪西笔下非描述性的海，契合了中国水墨“离形得似”“意在象外”的美学追求。至此，创作从个人记忆的私语，升华为对宇宙自然律动的共鸣。贯穿这一历程的，是“开放的冒险精神”与对“艺术真诚”的坚守。
我始终认为，艺术家必须首先忠实于自己的内在感知。无论面对传统还是西方资源，都应是“化用”而非“套用”。以水墨为根，融汇有益养分，旨在拓展其表达疆域与精神容量，因为每一笔的落下，都是对心性的砥砺。艺术于我，终是一场没有终点的旅程。而作品，不过是这旅程中留下的诚实的心迹。
文/曾三凯来源：《中华书画家》杂志2026年第9期）
作品欣赏
曾三凯山川的盛宴235×123cm纸本水墨2024年
曾三凯王维诗意180×95cm纸本水墨2024年
曾三凯巫山十二峰180×95cm纸本水墨2024年
曾三凯小石潭记245×123cm纸本水墨2024年
曾三凯晨雾138×69cm纸本水墨2021年
曾三凯疏雨69×138cm纸本水墨2021年
曾三凯陈与义《出山》240×48cm纸本2022年
曾三凯释宗渭《横塘夜泊》240×48cm纸本2022年
艺术家简介
曾三凯，1998年毕业于中国美术学院，获学士学位。2003年毕业于中国美术学院，获硕士学位。2007年毕业于中央美术学院，获博士学位。现为中国艺术研究院国画院副院长，博士生导师，中国国家画院特聘研究员，中国美术家协会会员，文化和旅游部青联书法篆刻艺术委员会委员，云南大学、韩国牧园大学、泰国格乐大学特聘教授。
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
