2026吴天明青年电影展“首作之上”入围名单公布

爱能否被技术替代、情绪共鸣、重新发现、笨拙的真诚、困兽之斗、偶然电影、“偷窥者”的纪录、体面与自由、现代游牧、成长寓言、影戏美学、跑赢时间、孤独的告别……何以是这13个关键词？它们的背后有怎样的故事？又代表了怎样的创作初心和历程？

时隔一年，吴天明青年电影展“首作之上”开启了第二次征片招募。去年，15部影片在这里被看见，继而，我们见证初鸣汇入更辽阔的回响。部分获得荣誉的影片在戛纳、圣塞巴斯蒂安、金鸡奖等平台的后续动向亦印证了影展不只是加冕，更是青年电影从被看见到被记住的桥。

作为影展的重要板块，我们的初衷是为青年导演的中小成本影片——特别是其首部或第二部长片，搭建一条从创作、上映到国际推广的全链条扶持通路。今年，我们依旧抱持这样的初心，期待遇见更多兼具商业潜力与艺术价值，关照现实又直抵人心的作品，在这里完成从作品到市场、从银幕到观众的“最后一公里”。本次入围的13部作品，恰恰回应了这样的期待，它们让我们看到华语电影更贴近现实、更勇于跨媒介、更珍视真实与个体尊严的前景。

恐有沧海遗珠，选拔的过程并不轻松。8位初评评委分为两组，通过线上看片打分+线下复评会议的方式，在数量庞杂的入选影片里精选出20余部进入复选，最终选出了本次入围的13部影片。评审会议现场，话音交错，观点来回拉扯，有人偏爱生猛的质感，有人更看重成色与野心，题材、尺度、表达方式各执一端，难以得出结论的时候，还会重新打开影片再仔细品味。

来自电影产业链不同部分的评审们，深知责任重大，也明白对于一部中小成本作品来说，机会与支持的重要性。因此，他们以严谨、专业的态度审视每一部作品，反复讨论、推翻、说服，因为那一票，得对得起创作者熬过的春夏秋冬。发掘青年创作者及其作品所传递的价值，是吴天明青年电影展的初心和使命。

剧情片部分，整体展现出传统美学再造、现实观察与类型探索并进的多元态势。作品注重从古典戏曲、地域文化中汲取养分，以沉浸式影像和当代情感视角重塑经典，让传统韵味与青年表达彼此激活；以克制真诚的镜头关注个体与故土、理想的和解，聚焦女性命运、中年困顿、普通人情感困境与生死悲欢，在细腻表演和富有张力的影像中完成共情。同时，在类型与剧作上亦见亮眼探索：黑色幽默、多线交织、自然反转、打破第四面墙以及Z世代创意表达，使作品在结构工整流畅之余保有鲜明作者气质。

整体而言，入围剧情片既有较为扎实的剧作能力与表演支撑，也展现出对现实生活的敏锐观察和对影像语言的创新追求，可以说是现实质感与创作潜力兼备。

纪录片部分，以真实影像连接自然生态与时代情感。部分作品以摄影师亲历视角深入高原荒野，串联野生动物完整生命周期与巡护一线记录，双线并行、结构清晰，镜头质感突出、意象鲜明，真实呈现严酷生存环境及物种、巡护者与高原生态之间的复杂依存关系，整体克制不煽情，引导观众看见荒野生命的坚韧并思考人与自然的边界。部分作品敏锐捕捉AI时代的现实命题，将科技变化与原生家庭痛点精准勾连，使亲情隔阂真实可感，在向技术求真时直面情感虚无，揭示血缘至亲间和解之难，兼具时代性与情感深度。

整体而言，入围纪录片既坚持真实观察与克制表达，又拓展了纪实影像与当下议题的对话能力，现实质感与人文关怀兼备。

入围本次吴天明青年电影展“首作之上”单元影片概述及入围述评：

作品：《爱（AI）和你之间》

导演：钱弈成

监制：高沂涛 唐建光

制片人：康世伟 渠馨一

拍摄对象：胡仁亮 胡焱林

影片概述：为“复活”奶奶的音容，一名AI设计师赌上自己最完美的作品，试图修复与父亲之间那道被时代与误解撕裂的鸿沟。

入围述评：是一部很让人惊喜的纪录片。这部影片非常具有时代性，不仅仅是因为它涉及到当下最火热的AI话题，更深刻的是它结合当下的时代科技变化，非常精准地展现了当代人和原生家庭最常见的痛点，让亲情的死结真实而具体。越向AI求真，就不得不同时面对真实的虚无。人与血缘至亲之间的隔阂，既有迹可循又无奈生根，逃不掉，也咽不下。若双方不主动改变和面对，有些痛就永远无法化解。可悲的是，在寻求改变与和解的路上，努力的靠近有时反而会将彼此推得更远，这是人与人之间永恒的难题。

作品：《第四幕》

导演：王德健

监制：尔冬升

演员：冯德伦 袁澧林 胡杏儿 周秀娜

影片概述：过气导演欧文借新作挽回尊严、与素人汉娜相互进入生活却迷失于戏与现实的经历，展现创作焦虑与情感危机如何把人推向疯狂。

入围述评：一部成色优良的香港新锐导演新作。影片剧作层次丰富，多线交织、反转自然，影片以一名中年男性与三位女性的情感纠葛为切口，深挖当代中年人内心的困顿与突围的渴望。影片巧妙打破第四面墙，拉近观众与故事的距离，加之演员精湛细腻的表演加持，整体完成度颇高，是本年度极具分量的优质香港新生代作品。

作品：《发现之旅》

导演：董劼

监制：王红卫

制片人：曹珊珊

演员：孙阳 赵天爱

影片概述：城市青年石子安在一场寻找室友失联真相的艰难旅途中，意外结识歪歪，两人为了解决各自面临的困境，共同开启了一段充满奇幻色彩的冒险之旅。他们穿梭于现实与游戏的世界之间，在屏幕内外、虚虚实实之中不断探索。

入围述评：兼具Z世代的新锐创意与厚重的人文关怀。影片跟随主人公探寻挚友行踪的旅程，逐步揭开其深藏于内心的秘密，铺展出人生面前诸多不同的岔路，传递出人生本就不必拘泥于单一轨道、遵从本心完成自我找寻的内核。在科技与漠视感交织的情绪氛围之中，捕捉到人与人之间情感里的点点微光。

作品：《寒夜灯柱》

导演：徐澡

监制：大鹏

制片人：鲁小伟

演员：大鹏 卿衣

影片概述：故事发生在近未来时代一个几近荒废的影视城里，母胎solo的影视城保洁员老查在虚拟世界里的荒诞爱情喜剧。

入围述评：动画与真人的结合，虚实时空的交错，是一场温柔易碎的相遇：如片名寒夜灯柱，寒夜雪地，灯亮起，内心有光亮，明知只是一丝虚妄而短暂的温暖幻象，依然如飞蛾扑上去。结尾处那场爆破，不仅仅让影视基地化为焚寂，也让那些旧时代的物品坍塌销毁。那是一场和过去和电影的盛大告别，给独孤者，给正在消逝的影像时代的伤感挽歌。

作品：《今晚打老虎》

导演：邓鑫洋毅

监制：周友朝

制片人：阿信 岳艺晨

演员：楚布花羯 白楠楠 蔡昀宏 胡君爽 高妍

影片概述：货车司机沈灿接单价低，砸了行情，同行马德虎愤怒砸车，二人一夜间相互报复，上演了一场荒诞的内卷争斗。

入围述评：风格鲜明，是一部颇具质感的黑色幽默作品。故事聚焦一夜之间的突发矛盾，刻画两位小人物的对峙与拉扯，在喜剧冲突的推进中，逐步展露人物心底的善意与柔软，完成双向的共情与和解。影片对司机群体生活百态有着真实细腻的观察，多线交织的喜剧结构工整流畅、节奏得当，充分展现出导演扎实的剧作能力与亮眼的创作潜力。

作品：《九人乐队》

导演：孙翔宇

监制：马可·穆勒

制片人：代欣驿

演员：泉州鸿声乐队 蔡雪晴 包东东 吴昕燃 柯庆祥

影片概述：电影由四个不同影像风格、不同长度的片段组成。一支丧葬乐队，穿行在城市与乡野中，经过了一场场告别与开始。

入围述评：16毫米拍摄，实验感的场面调度和影调风格，刻意制造了具有陌生性和疏离感的故事环境，其在形式上显露出的作者艺术品格的追求，是鲜明的、坚定的，在本次参赛所有影片中别具一格。

作品：《可可西里与我》

导演：顾莹

监制：雷建军

制片人：张慧婷 顾莹

摄影指导：顾莹

演员：藏羚羊

影片概述：前滑翔伞冠军顾莹十年扎根可可西里，用镜头记录藏羚羊大迁徙的生命史诗，在无人区与野生动物共同诠释生存与勇气的真谛。

入围述评：是一部完成度较高的自然纪实纪录片。影片以顾莹的拍摄视角作为叙事主线，串联起藏羚羊完整的生命周期，兼顾野生动物观察与巡护一线的纪实记录，两条线索并行，结构清晰。镜头极具冲击力，高原地貌、藏羚羊迁徙的画面质感突出，独角藏羚羊的形象成为颇具记忆点的意象。叙事上依托摄影师的亲历视角展开，真实感强，展现了可可西里严酷的生存环境，以及野生动物、巡护者、高原生态之间复杂的依存关系。整体克制不刻意煽情，引导观众看见荒野生命的坚韧，思考人与自然的边界。

作品：《迁途》

导演：阿吉吉亚

监制：白志强 袁媛

制片人：刘辉 赵非凡

演员：巴德玛 娜仁花

影片概述：为了安放一匹老马，一对断交二十年的老姐妹再次相聚，一同踏上草原之旅，完成对生命、友谊与故土的告别。

入围述评：二十年的岁月鸿沟与恩怨情仇，由一匹失去家园的马牵引，半生的沧桑尽数揉碎在眼神的碰撞与肢体的拉扯中。娜仁花与巴德玛两位老师的表演，一位凌厉执拗，一位温良轻柔，隐忍时如大地上的微风拂草，激烈时如旷野中的雨雪交加。她们脸上的风霜与眼底的悲悯，本身就是一部草原史诗。而影像中草原由黄变绿的更迭，准确契合了两位女性从物理到心理的“迁途”，力透银幕，令人信服。

作品：《斯琴图的秋天》

导演：白润青

监制：谢晓晶 夏钢

制片人：孙陶

演员：巴音 图门巴雅尔 桃子 布仁吉日嘎拉

影片概述：一个因伤病终结了赛马生涯的蒙古骑手，在重返草原之后，在不断的失去与告别中，他终做出遵从内心的决定，再次跃上马背，与曾经失去的梦想重逢。

入围述评：影片摒弃强戏剧化编排，让情绪在草原日常里自然流淌。以克制、真诚的影像，缓缓讲述一位青年与故土、与理想和解的故事。赛马奔袭的速度与力量，搭配富有张力的镜头与色彩美学，一静一动彼此呼应。人与马精神相融，满含哲思的画面动人绵长，是今年值得静下心好好看的一部国产片。

作品：《我生气了》

导演：王亚斌

监制：王维华

出品人：郭红波

总策划：徐志鹏

演员：周楚濋 张一开 刘迅

影片概述：小男主的历险旅程超越了逃离，成为灵魂的觉醒和自我价值的寻找。四天三夜后，他与妈妈在爸爸坟前和解，归家不意味着梦想破灭，而是成熟的开始。

入围述评：孩童眼中的世界，孩童眼中的年代，中画幅黑白景框中一则荒诞奇妙寓言的连环画。叙事层次和影像语言细致缝合、彼此照顾，成为推动故事进程的生动力量。

作品：《西厢记（昆曲）》

导演：崔晓东

领衔主演：吴宇恒 张楚文 王安安

特邀主演：龚蓓苾 张建亚

影片概述：以昆曲、诗词为径，借中国画的视觉语言呈现，讲述古典爱情故事，重新注目含蓄、热烈而千回百转的爱欲时刻。

入围述评：影片将昆曲融于江南园林的烟雨朦胧之中，铺展成一场沉浸式的中式古典美学盛宴。它跳出古本的隔阂，以当代人可共情的情感视角重新诠释经典。电影镜头把唱词里婉转幽微的心事具象化，即便初次接触昆曲的观众，也能读懂其中千回百转的心动。演员以鲜活的青年面孔演绎，同时牢牢守住正统典雅的韵味，是古典戏曲影像化的创新。

作品：《西渡》

导演：罗艳

监制：李玉

制片人：陈一荣 肖乾操 栗颜 郝莹 杨菲菲

演员：潘斌龙 曾美慧孜 黄子星 梁景东 李晓川 张本煜

影片概述：一辆从边境河流里打捞出的摩托车，勾连起几件命案 和一段难以放下的“父女”情，在末日的谣传中扑朔迷离……

入围述评：作者感极强，生猛的导演首作。一场末日的边境之途，一次私密的情感泅渡。在影片精心营造的“西南迷幻”和密集繁复的“隐喻符号”之下，惊悚、公路与奇幻只是被合理调用的类型外壳，呈现出作者对历史痛楚与个体创伤的多重叙事思考。潘斌龙褪去喜剧标签的颓丧与曾美慧孜的野性原生，在这片潮热荒蛮的空间呈现出极具反差的危险美感。

作品：《再见，毛孩子》

导演：张奕辄

制片人：徐玮良

演员：彭静 梁戟 孙佳文 夏冰

影片概述：人生低谷的东婷，和几个“失败者”开了家宠物殡葬店，在一次次葬礼之中，重新寻找活着的意义与希望。

入围述评：影片选取的题材与切入视角很容易引发当代都市观众的共情。导演以宠物殡葬作为叙事切口，最终落脚于生命的起伏与重新出发的命题。采用冷静克制、近乎纪实的拍摄方式，将几位原本互不相识的人物的命运编织在一起，在宠物的离别之外，照见普通人的生死悲欢，是一部具备较强现实质感、引人深思的作品。

入围影片是今年的第一重惊喜，而影展真正的答案，还在后面。值得一提的是，影展期间，组委会将在南湖月河庭院举办一场入围影片开放麦（Open Mic）。届时，我们会按话题，将本次入围的13部导演首作及其主创分为三至四组，邀请同题材、同主题的创作者同台交流，围绕各自的创作展开分享，并就同一问题交换彼此的处理方式。

现场按话题依次进行，聊到哪部作品，即邀请对应主创参与。本场活动面向公众开放，不设固定流程，也不要求提前准备完整发言。愿意分享即可上台，聊多聊少皆可；现场未尽的话题，台下可以继续交流。

11月20—25日，在嘉兴南湖，我们将以真诚与勇敢的表达，携手发掘更多时代创作触达观众、迈向全球的更多潜能。同时，我们期待专业终审、媒体及观众评审能够与这些作品深度对话，发出最真实的声音、给予最真切的反馈。