36年前冷门悬疑片，被埋没多年，因尺度敏感，删减才上映

电影《花园的迷宫》拍摄于1988年，由日本东映电影公司摄制完成。

影片改编自作家山崎洋子创作的同名推理小说，原著曾经获得过江户川乱步文学奖。原著曾经被两度影视化改编，除了这部电影版之外，还有同年推出的电视剧版。

从剧情还原度上而言，电影版对原著改动较大，但是因为台前幕后班底更为强大，再加上曾经作为译制片，在八十年代末被引进中国大陆放映，因此这部影版的知名度相对更高。

但即便是电影版也在很多年内一度失传，在评分网站标记评论者寥寥。

一直到去年，才有日本电视台重新播出了这部电影的修复版，才让这部冷门小众悬疑电影重新被人关注。

先说原著小说讲了个什么故事：

两个来自若狭渔村的少女，被父母一同卖到横滨一家名为「福寿楼」的妓院。漂亮的美津做了妓女，年纪较小的冬实负责在厨房打杂。

不久，美津和客人一个被刺身亡一个服毒而死，他们是殉情，还是另有隐情？

冬实不相信好友杀人然后自杀的说法，决心暗中调查真相。

但攸关人命的事件一桩接着一桩发生。接替美津的妓女朝颜神秘失踪；要去满州当妓女的陌生女子死在浴室。更令人匪夷所思的是，行迹诡异的老鸨阿民和妓院老板娘竟然也先后自杀了！

起初看了内容介绍误认为是写妓院的情色故事，但是看见是得到江戸川乱歩赏，所以才试一试阅读。原来故事并没有走成人路线，反而我觉得主角的故事很励志，她是一个勇敢的女孩，它令我想到和宫部的故事有点类似，是属于不着重本格，以年轻主角为中心的社会派。

主角是一位未满十八岁的少女，她的遭遇并不畅顺，被贫穷的父母卖到妓院去。因为年龄和样貌，她没有成为妓女，反而在厨房工作。妓院是个封闭的花园，内在看似华丽风光，各人却是互相监视，大家都走不出外，令宅院成了完美的密室，也因此令谜团更摸不透。

作者对二战时代横滨的妓院历史和经营情况做了很多功课，因为案件发生在封闭的妓院内，了解了妓院的运作才能明了各人的行动和情况。

作品能得到『江户川乱步奖』绝对不是随随便便的推理小说，将山崎洋子的《花园迷宫》仔细读过，就能明白作者在铺陈整个故事的用心，对，人永远不是我杀的，杀手永远是那个大家都意想不到的人。

不过，将这样的故事大纲放入任何一个有花街柳巷的年代或国家，这个精采的推理故事也都能成立，进而受到欢迎。

所以，山崎洋子的《花园迷宫》最让我佩服的，不只是曲折离奇的杀人命案和解开迷团的推理过程,作者选择的故事背景年代和相关描述，才是最让我觉得值得赞叹，荣获『江户川乱步奖』也实至名归的部分。

《花园迷宫》一开始的〈序曲〉，便用深刻的笔触描绘了昭和七年的日本东京，让读者彷彿也来到相同的时空，准备观赏这部推理剧的上演：

昭和七年，东京。

七月里的一天，天气极为炎热，一个男人走过浅草街头。

这一年，日本的社会气氛极为阴沉。

第一次世界大战后出现的金融恐慌席卷日本，全国景气持续陷入谷底。

城市里到处都是无业游民，农村则处于名副其实的飢馑状态。

罢工的旗帜随处可见，左翼活动在暗中发展蠢动。

接着，在昭和六年爆发的满州事变之后，又发生了第一次上海事变。

不论国内或国外，日本都正朝向无可救药的深渊加速坠落。

于是，人们为了追求剎那间的快乐，争先恐后地涌向花街柳巷与繁华地区。

短短数行文字，将当时东京的氛围描述得让读者彷彿置身其中，感觉得出那份不安，也感觉到一股自暴自弃的低气压正弥漫在当时。

所以身在其中的人们，无奈的无奈，放手一搏的放手一搏，才有了《花园迷宫》的故事。

这就是我对山崎洋子的《花园迷宫》最佩服的地方了——杀人推理故事以外，在作者笔下，当时的东京也是人心惶惶不安，百姓过的日子也因为多数物资被拿去当军备武器，所以处处都有民生用品的限制令。

虽然日本是侵袭别人的国家，虽然侵袭的战场也不在日本本岛，但是，战争就是战争，无论实际生活面或精神面向，都会对普通老百姓产生相当大程度的困扰。

因此我们读到了《花园迷宫》中，一群漫无目的又可怜被父母随意贩卖的妓女，也看到了萎靡不振、依靠酒精麻醉自己的阳太郎。自然地，读者又看到更大一群，为社会动乱而目无法纪只求自己温饱、甚至不惜取人性命只为谋财的人。

读到这些背景描述，让我深深感受到战争的可怕和不应该存在性——这场战争大家都苦，谁真正永久得利了呢？恐怕完全没有吧！就算是叱咋一时的军队将领，最终还是要面对历史的公审。因而无辜死去的人民呢？什么也没有，白白来到世间受苦一遭，这种感觉真令人难受。

电影版对原著进行了很大改动，原著的时间背景是在昭和七年，电影改成了昭和十七年，电影的风格偏向于社会派推理，曲折离奇的杀人命案和解开迷团的推理过程并不是重点，故事的真正核心是故事发生的时代背景和造成主要角色悲惨命运的时代悲剧。

二战时期的日本横滨，在大河边，有一进行着许多皮肉交易的海军俱乐部，不时也有女孩从乡下被父母卖来此地。

影片一开始是一摆动的圆球体来回摆荡着，镜头拉远了，才令观众看出来这个大铁球正不断撞击着一幢房子，这幢拆除中的房子就是本片所有故事发生的地方。

当贯穿片头与片尾的美国歌曲《乔治亚》响起，残破的房子渐渐充满色彩与人声，屋内也变得整洁亮丽，剧中主角一个个登场。

就在妓院(男)老板石太郎陈尸于浴缸起，本片开始烘托出悬疑的气氛，人物一个接一个的死亡。

然而本片却不以一位警察或侦探的办案或叙事眼光来进行，反而特别着重俱乐部中数个人物角色的心理刻画，由石太郎的太太多恵每日晚上如鬼魂般在各楼层、走道的穿梭开始，能看到俱乐部中「明的」公众场合(如舞池)或「暗的」(如地下室)生活样态，也看到作为本片主角的多恵，自身过去的记忆与如今终究是悲剧收场的景象。

从小我就看过不少戏剧中出现「逼良为娼」的情节，但最近看到这部电影时，注意到本片虽不明说女性一但「卖身」后的「可耻」、「无可挽回」，甚至影片还暗暗传达女性「如果可以选择，绝不愿卖身」或女性被迫失去尊严的无奈，但在影片的拍摄、叙事中，我却感到导演仍不脱一种传统上男性中心的、窥视女性的传统意识形态。

好比影片开始不久，摄影机游走在全屋子中的通风管道，看见一个个房间中的男女躯体，很明显地，导演对女性裸露身躯进行大量补捉，而寻欢的男性大多却只出现手或头部，影片拍摄的方式彷彿让观众也能身入其境般地「消费」女性 ;

再如因嫌疑被带到警局拷问的多恵，在四五个男性警员的逼视、逼问(拍摄的方式、角度呈现主角是完全处于弱势的)，之后，更是被施以拳脚、钢笔扎手指等种种非人酷行，令我不禁怀疑本片是希望观众听到、看到下阶层女性的声音、身影，还是邀请观众加入(对女性)施暴的行列 ?

而片中每个「不再贞洁」的女性角色都没能有好下场 : 石太郎的姐姐菊子以资深妈妈桑的身份，每每坐在不肯「就范」的新进女孩脸上，对被迫从娼的女性施以加倍的侮辱，最终则是被杀害了 ;

从美国渡海来日本的百合，在其优雅的外表下，却隐藏着弒养父母的罪行(虽然养父母亦是逼良为娼的恶人) ;

刚从乡下被卖来此地的女孩美津，被迫接客不久，也逃离不了被害死的命运 ;

女主角从片头就被怀疑是杀夫凶手，但到影片的最后，她(才)真正的杀了锅炉工，然而自身悲惨的结局也似暗示曾经从娼的女性，将永不可能得到幸福。要不，就得是个终其一生背负罪孽或邪恶性质的人。

本片既没有包容、理解或细致的呈现女性处境或自身省察，也不如真正的女性主义电影中的人性关怀，在镜位的使用上，更不脱剥削片般的拍摄女性身躯，如此这般的剧情设计，真的很难说服我本片对于从娼的女性有什么不同于以往的新视角、观点的描写出现。

片中不断出现「火」与「水」的意向。首先，俱乐部就在河边，而石太郎也陈尸在浴缸中，片中另个被卖到妓院的小姑娘失足落水后，也是在河水中见到下一具尸体，水流经莲篷头、浴室、水管直到地下室中一个直径比人还高的、通往河流的排水渠(一人便是于此洞内被杀死)，就如一个个迈向死亡的旅途，都被水承载着。

就连锅炉工杀死多恵的地下情夫—武官后，武官亦是被美津以「水泥」封在「壁炉」之中。

电影中老是低调出现，似乎不太引起注意却是杀人凶手的锅炉工，终日在地下室生火，供应着每个房间的热水来源，摄影机或远或近的拍摄、营造着永远火光闪耀与满身大汗工作个不停的锅炉工脸孔。

特别的是，锅炉工正是每每由通风口听着每个风流韵事的那只耳朵，他因对多恵的倾慕而杀死了所有情敌，最后，在被勒命停业而空无一人的俱乐部中，与多恵在地下室，在熊熊烈火旁寻求欢爱，却也于此时，被多恵咬住舌头、以拨火钳打死。

被勒令停业的俱乐部，所有的家俱也在河岸焚毁。

片中的「水」与「火」也许都象征着欲望与死亡，而看似冲突的火与水，好像也暗喻着片中人物之间的冲突，人性与欲望、现实的冲突，人的表相(身份)与内在的冲突，以及本片中混乱、不一致的价值观。

在二战反美背景下，播放美国歌曲的俱乐部被谴责，大跳美国流行舞蹈却也人人爱看 ; 专门招待军官的俱乐部被警局查封，每日工作的交际花也要不断演练战争时妇女的工作—消防演习、战争训练 ; 被称为无敌之勇士的武官私底下有着飞行恐惧，失眠并恐于争战 ; 作为父母的人将女孩卖到妓院，而作为养女的人也杀了养父母 ; 在俱乐部中除了有年长女性压迫年幼的女性外，还隐约可见类似同性恋的女性情谊 ; 在一场跳楼自杀的戏中，锅炉工更是男扮女装混人耳目。

本片呈现战时不安与混乱的社会状态，且在片末点出并包容军人(男性)受战争之苦与无奈，可惜的却是对女性的人性关怀、形象刻画仍很流于刻板、窠臼。

当锅炉工宣告他也曾是军人时，是否导演又将传统的男性霸权、男性中心的强者姿态搬出来 ? 最终地下室的亲热戏，锅炉工虽被杀死，却也是多恵在他享受征服者的样貌时，以肉体换来杀他的时机。

影片的导演伊藤俊也，曾经执导过电影犯罪悬疑题材的《诱拐报道》，该片也曾作为译制片被引进国内，

他的另一部更为人知的代表作，是著名的女性暴力动作电影《女囚701号蝎子》。

演员方面，女主角多恵的扮演者，是八十年代红极一时的日本女星岛田阳子。

她的几部代表作《砂器》、《华丽的家族》等电影都曾作为译制片被引进国内，后来更曾受邀来中国出演了电影《英雄郑成功》。

片中另一位戏份颇重的角色冬实的扮演者，是日本著名女星工藤夕贵，

舞女百合的扮演者是著名女演员黑木瞳。

原著小说就具有浓厚的反战色彩，书中作者形容当时的日本社会，“正朝向无可救药的深渊加速坠落”，电影放大了这种反战议题，比如用大量的细节来刻画战时的日本国内不安和混乱的社会状态，影片中的女人不管谁是谁非，都是深受战争之害的可怜人。

如果没有战争，他们的父母也就不会因为家里穷而把他们卖给人贩子，从而使他们堕落成风尘女子，甚至包括杀人凶手庄介也饱受战争伤害，身为退伍军人的他深受战争后遗症的毒害，所以性格偏执狠毒冷血，连续杀害几条人命都没有任何犹豫。

所以这部电影不只是一部犯罪悬疑片，更是一部充满反战思想的现实电影。

值得一提的是，本片在日本的分级是R15，片中有不少裸露镜头，但也正因为电影承载的批判内核相当正确，才让这部以青楼女子悲惨命运为主角的电影，得以在八十年代被引进国内放映。