为什么国产校园题材剧逐渐消失了

1984年，《电视与戏剧》杂志的工作人员在北京第四中学召开了一场有关中学生对电视剧看法的座谈会，其间提到孩子们关心的题材问题时，一位中学生抢着说道反映他们十三、四岁中学生的电视剧太少了，并呼吁电视剧工作者关注他们。

的确，作为特殊年龄段的观众群体，他们需要观看适合他们心理与年龄特点的电视剧作品，低龄儿童剧已不能满足他们的成长需求，成人电视剧则又超越了他们的接受范围。因此，国产校园剧“为谁而拍”“拍给谁看”的问题，被国家正式提上议程。

其实，早在1980年，第一届“全国优秀电视剧飞天奖”，直接就单独设置了儿童电视剧奖项。自此之后，出现了一大批优秀作品，比如八十年代的《好好叔叔》、《小佳佳游园》、《插班生》、《太阳有七种颜色》、《好爸爸，坏爸爸》、等等。

这些作品虽然打着刻画童心童趣的名义，实则是描摹了少年人的成长历程。这些电视剧的主人公，从一开始就带着“强烈的使命感”，完全是以“居高临下的姿态”对孩子进行严肃刻板的教育。所以，这些电视剧并未引起太大反响。

我国“校园青春剧”真正发韧之作，应该是《十六岁的花季》。1990年，这部电视剧在全国播出，形成了巨大的轰动效应。它直接成了我国最早的，也是影响最大的一部校园青春剧。

《十六岁的花季》直接突出了“青春”主题，强调了“中学生本位”的创作观念，其一出现就受到了广大青少年观众的好评与追捧，尤其铭刻在了七十年代或者八十年代出生的青少年们的记忆深处。

该剧一共12集，导演富敏、编剧张弘夫妇，走访了上海市各类学校的几十位教师与数百个学生，进行无数次座谈后创作出来奉献给广大少男少女们的电视剧作品。

也正如这部电视剧的开场白所说：“这是综合成百上千个十六岁孩子的经历，编织的一曲歌、一首诗、一个梦。”

《十六岁的花季》把中学生的朝气活力、青涩叛逆、成长烦恼、情感迷惰等青春要义释放出来，让广大青少年观众感受到了前所未有的触动。

在八十年代年代末，也曾出现过一些以中学生生活为题材、描写青春和成长的校园剧，比如浙江电视剧制作中心在1988年和1989年拍摄的电视单本剧《夏雨》和《告别夏天》。

但正是在《十六岁的花季》的轰动效应之后，中学生校园青春剧才开始真正地以一种崭新的少儿剧类型得以亮相。

时隔六年，1996年第一部国产大学生校园青春剧《北京夏天》带着青春洋溢的口哨声一夜之间响彻全国各地。

该剧风格清新脱俗，台词浪漫充满诗意，人物表演真挚到位，深得人心，至今仍有人对片头那段沁人心脾的口哨声、校园乐队的清新歌曲回味不已。

电视剧对于人物的塑造和颇具气息的叙事风格，认为其应被看作是中国第一部青春偶像剧。剧中讲述的是一群富有理想、激情四溢的大学生在排练自编自导的话剧《蒲公英》过程中，发生的一系列曲折浪漫爱情、灿烂单纯友情，积极向上不屈不挠理想奋斗的故事。

相对于如《十六岁的花季》一类的国产中学生校园青春剧来说，本剧中趋于成熟的主人公性格更为丰富多维，许群行、陈馨儿聪明智慧、善良大方，有时代女性的中独立、婉雅的气质。

剧中人物关系相较复杂多支线，尤其有罗普音作为社会创业的老板和剧中多个人物产生联系；相对环境稍显复杂的大学校园还让主人公们生活中的情节事件种类多样，兼职锻炼、求职经历、毕业留校、爱情争端、友情危机等等：而且从电视剧的主题来来，大学生的爱情较能“直言不讳”：许群行、刘实等人多角恋的爱情都是在一种坦率直白的关系，人们绝不吝啬个人情感的表达。

同时，大学生的理想问题更为现实和挣扎：刘实实现个人理想、继承父亲事业遭遇到与唯美浪漫爱情的矛盾；顾建心等年轻人对未来的期待与现实的无助形成了鲜明的对比。

同一时期《万岁，高三（2）班》、《多思年华》、《校园先锋》、《十七岁不哭》、《青春节拍》、《花季雨季》等等，这些中学生校园青春剧在带给广大青少年观众丰富营养的精神食粮的同时，也在电视剧领域注入了新的活力。这些作品中有不少获得“飞天奖”和“金鹰奖”，成为少儿剧的优秀代表作。

这些剧集中，有些沿袭了《十六岁的花季》开拓的模式与风格，但涉及的内容更加丰富多彩，表现的形式与手法也更加多样化，把原本有些平淡枯燥的中学生活刻画得情趣盘然、纯真浪漫。

虽然90年代校园题材呈现出一片繁荣，但是跟相比同时期的成人电视剧相比，青春剧的篇幅都很短，基本没有超过20集的作品。

《青春不哭》才3集，《多思年华》10集，现象级作品《花季雨季》才11集，《十七岁不哭》仅有10集。这些校园剧，从体量到数量，跟成人剧完全不能比。

2002年，22集电视剧《十八岁的天空》由上海剧酷文化传播有限公司制作完成。

这部剧讲述了标新立异的古越涛老师在高考前和一班充满奇思妙想、个性张扬的学生共同学习生活的故事，最终古老师用他的诚心与智慧最终征服了学生，也得到其他老师的认可。

整部电视剧的故事架构跟日剧《麻辣教师》如出一辙，向来严谨正派的老师形象和压抑紧张的高考，在剧中都被狠狠“娱乐”了一把。

根据郭敬明的《梦里花落知多少》和庄羽的《圈里圈外》，创作改编的24集的同名电视剧，《梦里花落知多少》在2007年进入观众视野。

电视剧还未播出，早已就爆热于市场，此后在江苏综艺频道开播首日，就创下了该频道的收视率新高。

然而，观众对于电视剧的评价却褒贬不一，有的欣喜导演将小说中残酷、悲伤的青春成长演绎出了一些温热、活力的味道，而大多数持否定意见的观众则是质疑制片方在塑造“陆叙”、“火柴”等典型人物时的刻意改变。

2007年，23集电视剧《恰同学少年》则开创了校园青春剧的一片新天地。电视剧讲述伟人毛泽东和同学蔡和森、萧子升、向警予、杨开慧等人在湖南第一师范学校等学习生活时期的故事。

在剧中年轻的“红色人物”是我们在其他电视剧中难得一见得的形象，因为青年这个特殊的时期，电视剧让主人公展现了并不多见的爱情、求学、成长的校园故事。伟大人物的漫漫求学之路和救国救民的真挚热望让当代年轻人倍感鼓舞，而电视剧中数百学生吟诵的《少年中国说》更是成为了一代人心目中的经典。

自从2011年之后，校园青春剧开始朝着偶像剧发展。我们熟悉的《将爱情进行到底》，当年被称之为第一部最具有影响力的青春偶像剧。这部电视剧的第一段落和其他校园青春剧一样，涉及到了爱情：杨铮、文慧、雨森的爱情，佳伟对英语老师苏露的暗恋；

剧中描写了杨铮、文慧、雨森、乐言、佳伟五人的友谊；同时还有比较大的笔墨涉及到了理想与现实：几人的关系在毕业前夕发生了巨大转变，现实的残酷和社会的复杂分崩了杨铮和文慧的爱情，间接夺走了雨森的生命，也让几人各奔东西。这些真实刻画了大学生毕业之际的彷徨与无助，让许多同龄观众深有同感。

2007年的《奋斗》，也用了相同的路数。大学时代的自由的环境对陆涛、夏琳、米莱、华子、向南等人的自由不羁的个性，造成了一定的影响。

在第一集中，同窗好友高强在毕业前直接跳楼。让几个人第一次有了对生活的危机感。这个事件也意味着他们的干净、单纯的青春生活终结，等待他们的是此后创业的艰辛、爱情的质变、友谊的裂痕等等人生转折。

短暂校园生活的塑造，校园与社会夹缝中间的时光，成了这部剧最耐人寻味的段落。在往后日益感到疲惫与艰辛的时候，主人公们常常在一起诉说怀念校园的轻松与快乐，这也引起了一大批观众的感同身受。

曾经的校园青春剧，主要出现的是守旧派的老师与创新型的年轻班主任的矛盾，个性突出的先进学生与保守校园制度的冲突，个人美好愿望与残酷现实的矛盾。

越到后来，校园剧越没有“校园味”。所谓“校园剧”开始打着少男少女爱情故事的幌子，出现三角恋，多角恋以及多个人物存在矛盾，在校学生与多重社会关系的冲突，叛逆学生与怪才老师的矛盾为主。

传统的“冲突建制”对观众来说，早已缺乏新鲜感，别出心裁制造的人物矛盾，又会因为充满刻意，从而让男女关系、师生关系、家人关系变得离奇曲折，充满怪异巧合。

校园剧中的人物形象，也开始变得扁平、单一、脸谱。特别是近几年的作品中，男主必然是聪明的、专情的、富有的，女主则是善良的、单纯的、执着的。这些单薄的人物形象，在剧情的推动过程中，很难得到丰富和发展。

如今的校园青春剧，在叙事模式上，复制、拼贴、抄袭，对于人物的塑造也从“脸谱化”走向了“背离生活化”，远离了真实可爱的青春学生，对于校园情结的摒弃，导致了这一“类型剧”在荧幕上的虽然还有，却早已“变异”，很难形成轰动效应。

今后，这种“青春校园剧”题材电视剧，是否还能成为一个单独的类型还不好说，并且早就走进了一条“非明则暗”的死胡同中。