全球第四！这个地方，正在批量生产“爆款”

文丨西部君

去年火遍全球的现象级电影《哪吒之魔童闹海》，仍在继续刷新记录。

最新数据显示，该片全球累计票房已达22.67亿美元，正式超越《泰坦尼克号》，跻身影史第四。

几乎同一时间，另一部作品也在刷屏。

《遮天》动画首部剧场版，上线4天全网关联播放量突破2.7亿，登顶播出平台动漫飙升榜、热搜榜、期待榜等多个榜单。

颇为巧合的是，这两个影视“爆款”，都来自同一个地方：成都高新区。

事实上，如果留意这些年数字文创领域的动态，会发现一个比较明显的现象，即从十年前的《王者荣耀》，到《十万个冷笑话》《镇魂街》，再到《哪吒》电影系列和最近的《遮天》剧场版，成都高新区正在持续输出叫好又叫座的“爆款”产品。

截至2025年，这里的数字文创产业规模已突破1400亿元，聚集了超过6000家企业、12万从业人员。

4月15日，第十三届中国网络视听大会在位于成都高新区的世纪城国际会议中心开幕。

这场被誉为网络视听行业“年度风向标”的盛会，吸引了近万名嘉宾、4000多家机构参会，也让作为中国（成都）网络视听产业基地、国家文化和科技融合示范基地的成都高新区，再次吸引了全国的目光。

成都高新区的“爆款”生产能力，到底是如何炼成的？

01

一杯咖啡的距离，串起一条产业链

先讲个细节。

《遮天》动画的制作方星阅辰石，同样位于此前因“哪吒”而“出圈”的成都高新区。虽没有同在天府长岛数字文创园里，制作这部剧场版时，团队却发现了一个明显的变化：以前很多环节得找外省的合作方，费时费钱还不好沟通。

但这次却大不相同。

星阅辰石董事长王磊透露，公司80%以上的供应商都在成都高新区，“一杯咖啡没凉的时间，我们就能走到美术团队的办公室”。

这意味着什么？

一个分镜需要调整，不用等邮件、不用等快递硬盘，走几步路，就可以找到合作伙伴当面聊。渲染、美术、动态分镜、配音……几乎所有环节都在“一杯咖啡的距离”内完成。

《哪吒2》，其实也是同样的情形。

据此前媒体报道，以天府长岛数字文创园为坐标，《哪吒2》制作链上的关键企业大多分布在百米范围内：可可豆动画负责出品制作，墨境天合专攻视觉特效，千鸟动画负责“申公豹”等制作设计……

对于这种集聚带来的优势，墨境天合成都CEO刘颖就曾感叹：

“园区里相关企业多，产业链完整，沟通成本大大降低。”

这事听起来简单，但其实是爆款频出的第一个关键，那就是物理上的集聚，带来了“硬盘直传”“当面沟通”的高效协作模式。

不难想象，当一个创意在步行圈内就能找到所有需要的技术、人才和后期支持，其落地自然会事半功倍，并最终产生更大的“化学反应”。

当然，这种生态不是一天建成的。

成都的动漫产业早年也多为海外代工，曾被业内称为“动画车间”。但经过二十来年的积累，已完成了质的跨越。

如果说过去是“配角”，是产业链上的一个“环节”，那么现在则已成了重要的“主角”，是一个可以持续输出爆款IP的产业“枢纽”。

仍以成都高新区数字文创产业的核心载体天府长岛数字文创园为例，仅这里就聚集了上下游70余家企业、超6500名从业人员。

可以说，这样的园区，就像一块磁铁，把产业链上各个环节的企业吸到一起，让它们自己长出一个个高效协作的聚合网络。

02

人才、资本、服务，再加一点“巴适”

当然，光把人凑一块儿还不够。

为什么企业愿意来？来了为什么还能活得好？这才是更关键的问题。

先说人才。

数字文创归根结底是人的创意。据悉，成都高新区每年举办“天府人才行动”系列招聘活动近50场，并还开设“天府软件园大讲堂”等专门帮助企业培训人才。

而根据《成都市数字文创急需紧缺人才开发目录（2025）》，成都近年来新增了超70类数字文创急需的人才岗位需求，覆盖游戏、动漫、影视、音乐、数字出版等多个产业领域。

其中，成都高新区又是绝对的人才高地。

截至目前，成都高新区青年总量就达到了近80万人，以占成都市0.91%的土地面积，聚集了占成都市8.2%的青年，19-25岁青年占比超过38%。

很显然，年轻人扎堆的地方，创意自然会有更多涌现的可能性。

而放眼整个成都，目前全市仅影视相关公司总从业人数就已超过10万人，在校影视专业学生更是达22万人。

同时，四川大学、电子科技大学等高校开设的数字文创相关专业，也在为产业持续输送新鲜血液。

再说资本。

做文创的人都知道，这行“烧钱”。

一方面，凭借成熟的产业生态，这些年成都高新区正在吸引越来越多的资本聚集。

另一方面，成都高新区自身的资本体系也在不断完善。目前已出资组建基金179只，总规模超3500亿元，形成了中西部产业园区规模最大的产业基金集群。

2025年，成都高新区又追加了50亿元“数字文创母基金”，聚焦游戏电竞、动漫影视、IP经济等细分领域。

如今，从初创小团队到头部企业，从社会资本到政府引导基金，成都高新区多元化的资金供给体系，基本覆盖了企业全生命周期的需求。

再看政策服务。

成都高新区的一个重要特点是“一对一”精准对接。

据公开报道，可可豆动画在政策驱动和精准服务下深耕内容创作，带动了上百家企业参与《哪吒2》的制作，而从人才引进到版权保护，都有园区跟进。

东极六感创始人田海博曾讲过一个细节：

初到成都创业时，他不知道针对科技文创企业的扶持政策，在政务网站上“吐槽”了一句，没想到第二天就有工作人员主动上门解读政策文件。

毫无疑问，这种务实的服务氛围，对创作者来说至关重要。

最后，还有一个容易被忽略的因素，那就是城市本身的生活质感。

数字文创说到底是创意产业，而创意很大程度上取决于人的状态。能否让人安心创作、愿意留下来，有时可能比钱和政策更重要。

这方面，成都的生活成本相对较低，节奏没那么快，城市气质里自带“巴适”感，某种程度上其实提供了一种生活上的“滋养”。

星阅辰石创始人王磊的心声就很有代表性：

“在成都可以过得很‘巴适’，这对创意人才很有吸引力。”

这种氛围也可以让创作者更有耐心去打磨作品。像《哪吒》系列前后就打磨了好几年。这也表明，在数字文创这样一个高度竞争的行业赛道中，“慢工出精品”在成都依然具备可能性和包容度。

可以说，产业端的硬支撑加上生活端的松弛感，共同构筑了成都高新区独特的创意土壤。

03

从“成都高新造”到“中国服务”

就在近日，成都召开推进“三城三都”建设工作专题会，再次提出要推出更多“成都创”“成都造”的数字文创爆款和精品。

巧合的是，几乎同一时间，全国服务业大会在北京召开。这是新时代首次聚焦服务业的大会。其中明确强调，要“不断培育服务业新增长点”“培育更多’中国服务’品牌”。

数字文创，正就是近年来服务业里一个增长极猛的赛道。一定程度上说，成都高新区1400亿元的数字文创产业规模，以及《哪吒2》《遮天》等IP的全球输出，恰好也回应了“中国服务”品牌走向世界的命题。

以前说起“中国服务”，可能大家想到的多是旅游、餐饮、物流；现在，动画、游戏、影视、电竞这些数字文创产品，同样是“中国服务”的重要组成部分，而且更具文化影响力。

在这里面，像成都高新区这样的数字文创“爆款”生产高地，无疑正在成为打造“中国服务”品牌的中坚力量之一。

说到底，像《哪吒2》这样的现象级产品能够横空出世，靠的不是补贴，更不是运气。除了个人和企业的付出，背后更对应的是一个地方用二十来年时间打磨出来的产业生态。

而这种生态一旦形成，就会像热带雨林一样，不需要刻意“催熟”，就能让适合的“物种”蓬勃生长。

其实，这种“爆款生态”效应，并不局限于数字文创领域。

最近走红的张雪机车，同样是一个代表性案例。很多人看到的是炫酷的机车、有故事感的创始人，但背后更有当地相关产业供应链的完整配套、技术人才的聚集等“无声”的生态托举。

某种程度上，成都高新区数字文创IP的持续输出，与张雪机车的走红，都在印证当前各地推进“建圈强链”和产业生态建设的必要性和前瞻性。

不夸张地说，产业生态的“竞争力”，已越来越成为地方的核心竞争力之一。

一句话，生态优了，自会有更多“惊喜”，更多“爆款”。