AW26商贸展会回顾 | LAB SHOWROOM

伴随着 AW2026 上海时装周及第 21 季蕾虎先锋时装艺术节的落幕，LAB SHOWROOM 也在静安区永源路完成了本季订货周期。3月25日至3月31日，27个设计师品牌在此完成展示、沟通与订单转化，也在与市场的真实对话中重新校准自己的发展定位。

自成立以来，LAB SHOWROOM 便不仅仅是一个展示空间，它更像是连接设计与市场之间的一套系统。在品牌成长的早期阶段，LAB SHOWROOM 团队会帮助设计师梳理品牌结构——从价格带划分、品类组合到SKU 逻辑，让创作语言逐渐转化为可以被市场理解的产品体系。与此同时，LAB SHOWROOM 也承担着“市场翻译”的角色，在设计表达与商业逻辑之间建立沟通桥梁，让买手能够读懂设计师的意图，也让品牌能够更清晰地理解市场反馈。最终，通过与国内买手店及国际渠道窗口的持续连接，这些沟通被转化为真实订单与长期合作关系。

在中国独立设计生态逐渐成熟的过程中，LAB SHOWROOM 一直参与并见证着这套体系的形成。

与过去几年相比，今年的市场环境发生了明显变化。消费情绪趋于谨慎，买手与品牌都在重新评估自身的节奏与策略。在这样的背景下，LAB SHOWROOM 在品牌筛选与扶持策略上进行了更多结构性的思考，但其底层逻辑始终没有改变——持续扶持中国新锐设计师。这也是其与市面上多数商业平台最重要的差异所在。它并不以短期成交效率作为唯一标准，而是更关注品牌是否具备成长为长期设计力量的潜力。

首先，LAB SHOWROOM 始终愿意为初创阶段的设计师提供机会。许多品牌在尚未正式进入市场之前，便已经被纳入观察与支持体系。例如 JOYCE BAO，在毕业设计阶段便受邀参与订货会，对于团队而言，这些处于“第一次”阶段的品牌往往更具有原始创造力，也更需要系统性的行业支持。

其次，LAB SHOWROOM 从不设置固定的审美边界：既不要求设计师迎合市场流行，也不将品牌归类为某一种明确的风格体系。唯一的标准是——原创性。品牌必须拥有清晰的设计语言去呈现设计师独特的世界观，并通过持续的叙事延展不断拓宽品牌边界。

XANDER ZHOU 以东方神秘主义与未来幻想构建多元宇宙式世界观，通过跨越现实与虚拟的叙事，将性别、物种与文化边界不断重组，使品牌始终处于持续扩展的未来语境之中；YIRANTIAN 以“女性日常记录”为核心，将情绪、身体与时间感转化为服装结构语言，通过廓形与材质的张力表达女性的多重状态，使品牌始终围绕“当代女性自我书写”持续生长；Chen sifan 则以东方园林与影像意象为精神底色，通过细腻的文化转译与人物叙事，建立起兼具诗意与力量感的东方审美体系；ANAPANA 本季的主题，借由石斛来捕捉石缝中求生的意志，这也与品牌一直所描述的女性意志不谋而合。正是这种对独立表达的尊重，让 LAB SHOWROOM 内部形成了一种多元而鲜明的设计生态。

与此同时，LAB SHOWROOM 也更倾向于与品牌建立长期合作关系。许多如今逐渐被市场熟知的设计师品牌，JOYCE BAO、KINYAN LAM、ENCIICNE、ZITA TAN、poera、AENRMOUS 等，从品牌创立之初便与其建立合作。在多季的反复打磨中，品牌结构逐渐稳定，设计语言也不断成熟。这种长期合作的关系，使得 LAB SHOWROOM 不再只是短期交易平台，而成为品牌成长路径中的重要伙伴。

在这一体系中，品牌们也逐渐呈现出各自清晰的发展路径。例如 ASSIGNMENTS、da cabinet、DANS FEU 等成衣品牌，持续在设计表达上建立强辨识度，也在多季的实践中逐步调整产品结构与商业逻辑，在“表达”与“转化”之间寻找新的平衡点，使品牌能够在变化的市场环境中维持稳定生长。

面对持续低迷的消费环境，LAB SHOWROOM 进一步强化了“分阶段、数据驱动”的品牌指导策略，在保护原创性的同时提升品牌的市场生存能力。对于初创阶段的品牌，团队往往优先强调“做自己”，同时在产品体系建立的早期阶段介入各个关键环节，为其提供专业建议来保证基本商业逻辑。

而对于已经进入成熟阶段的品牌，策略则更加偏向数据与结构优化。团队会根据过去几个季度的销售反馈，对品牌货盘进行系统复盘：哪些品类具备稳定市场需求，哪些单品具备潜在增长空间，以及哪些结构仍然存在空缺。通过这种方式，品牌能够在保持设计语言完整性的同时逐渐建立起稳定的市场基本盘。

对于部分已经具备完整品牌结构的品牌而言，这种分段性的支持也能进一步放大其市场优势。例如PRIVATE POLICY，在保持其全球化叙事与文化议题表达的同时，通过稳定的产品结构与清晰的视觉体系，使其在本季依然具备较高的理解度与转化效率；以针织为核心语言的 YANYAN KNITS 则延续了其稳定表现，在强调文化叙事和手工价值的同时，通过持续优化产品结构与色彩体系，承担起“稳定输出”的角色；CPLUS SERIES 等更具结构理性的品牌，在设计语言、版型系统与都市语境之间建立起相对稳定的关系，使产品在不同渠道中仍保持一致性表达。

在整体消费趋于保守的环境下，品牌在品类选择上的表现也更加谨慎。许多设计师品牌将精力集中在更具竞争力或更具供应链优势的产品线上。其中，一些聚焦细分赛道的品牌依然展现出稳定表现。

ENCIICNE 持续围绕 “SKIN WEAR” 概念展开产品开发，以轻量化与功能性为核心；COSMOSLAB 则通过拆解与重塑旧衣，让闲置服装获得第二生命，转化为独特且可穿着的设计作品；NanKnits Pure 作为品牌 Nan Knits 于 2025年全新推出的服装品牌，将极致材料与质感作为品牌的主要特色，他们都逐渐在某一细分领域建立起清晰的品牌定位。

与此同时，鞋履与配饰品类在本季表现尤为突出。整体来看，这一类品牌普遍以清晰的产品语言为核心，从设计风格、供应链能力到产品结构进行一体化构建，在“差异化设计 + 稳定生产 + 长效单品”的组合下，建立起更具韧性的市场竞争力，也因此能够持续占据一定市场份额。

具体来看，品牌们正从自身资源优势出发，将增长逻辑转向供应链整合与产品结构优化。VOEV 通过自主开模切入鞋履领域，在设计表达与生产能力之间建立更稳定的控制力；BING XU 延续高端且私密的品牌调性，将精致刺绣与经典鞋型融合，重塑出兼具摩登气质与轻盈结构的“New Classic”鞋履；晿室Chēng 从海上东方贸易汲取灵感，以取色和摹形 ，诠释梦幻的陈迹过往；CHOCO CONCERT 则探索运动与时装边界，打造兼具力量感与日常穿着性的长效单品；Fringes 延续品牌对经典结构的探索，强化日常使用的多场景适配性；THING OF E 寻逸 根植东方精神表达，以“向内观照”为核心理念，将哲思转化为可佩戴的当代首饰语言。

此外，一些已经拥有成熟产品线的品牌，也开始尝试跨品类扩展。例如首饰品牌 FOUNDRY BOUNDARY 在本季推出首个成衣系列，通过针织结构延续原有的首饰美学语言，使配饰与服装之间形成新的视觉关系，这种从核心品类出发的延伸策略，也成为不少成熟品牌新的增长方向。

与品牌策略变化相呼应的，是买手市场的整体转向。如今的买手行业正在经历一次明显的调整——从过去几年“盲目冲动”的扩张阶段，逐渐回归到更加理性的选择逻辑。在早期独立设计市场爆发阶段，许多买手店曾大量追逐短期爆款。然而，当品牌与渠道之间缺乏稳定结构时，这种高速增长往往难以持续。过去几年中，不少品牌与买手店在短暂繁荣之后迅速消失，其根本原因正是高度同质化以及缺乏清晰的品牌核心。

如今，买手们开始重新寻找真正具有长期价值的品牌。他们更关注品牌是否拥有稳定渠道结构、统一视觉体系，以及能够持续输出内容的核心理念。相比短期销量，这些因素更有助于建立稳定的客户连接。因此，即使在整体市场环境趋紧的情况下，一些真正成熟的品牌依然能够获得高度关注。GG in RED 与 YAYI 等品牌本季依旧获得买手的积极响应。其中，GG in RED在整体消费低迷的背景下仍实现了百万级订单规模，成为极具代表性的案例之一。

在渠道策略上，YAYI 也展现出高度自觉的品牌控制力。其始终强调渠道的稀缺性与整体调性匹配，倾向于采取“一个城市一家店”的布局逻辑，通过严格筛选合作方，确保品牌在不同城市中的呈现始终保持完整的叙事。这种克制的扩张方式有效规避了渠道重叠与形象稀释，能够在消费者心中建立起更清晰且稳定的品牌认知。

与此同时，YAYI 也在逐步拓展其国际市场路径。品牌已成功签约海外 SHOWROOM，并进入以严苛选品著称的高端渠道体系，如米兰的10 Corso Como 等顶级工匠店。这不仅意味着 YAYI 的设计语言在更广泛文化语境中的被理解与认可，也标志着中国设计师品牌开始迈向更具全球流通能力的体系之中，完成从“被看见”到“被选择”的跨越。

除了品牌结构与市场策略的调整，本季 LAB SHOWROOM 在成交效率方面也进行了多项新的尝试。与过去依赖自然客流不同，今年团队更加注重前置沟通与精准邀约。通过提前筛选目标买手群体，将原本随机的 Walk-in 流量逐渐转化为更加高效的预约客户。

这种提前建立反馈的机制，使品牌能够在正式展示前对产品结构进行微调，也让买手在到场时拥有更加清晰的选品方向。虽然今年现场的 Walk-in 客流数量有所减少，但预约买手的挂杆率明显提升，整体订货流程也因此变得更加精准与高效。SHOWROOM 不再只是被动等待订单，而是在更早的阶段主动参与市场沟通。

当市场不再奖励不确定性，真正能够被留下来的，往往是那些已经准备好进入系统的品牌。而 LAB SHOWROOM，正是这套系统的一部分。它并非简单的展示空间，而是一种持续进化的行业结构：在这里，设计被翻译为产品，创意被转化为商业逻辑，独立品牌逐渐建立起属于自己的市场秩序。

随着每一个季度的积累，这套结构也在不断重构与完善。某种意义上说，LAB SHOWROOM 的成长过程，也正与中国独立设计产业的结构化进程同步发生。当越来越多品牌从这里出发，中国设计的生态也在慢慢形成属于自己的系统。