现有新书 | 《中国传统旋律与曲式》（全四册）

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《中国传统旋律与曲式》（全四册）

李西安、赵冬梅 著

书号：978-7-5231-1938-9

定价：298元

出版时间：2026年5月

【内容介绍】

《中国传统旋律与曲式》（全四册）是2018年国家出版基金资助项目，包含《中国传统旋律的构成要素》《中国传统曲式学》《 <八板> 及其变体研究谱例集》《汉族语言与汉族旋律研究》四册。

《中国传统旋律的构成要素》是研究和探讨中国传统旋律与曲式整体理论的基础。作者从中国传统旋律中的“单个音”入手，逐渐扩展到对音阶、调式、节奏、节拍、速度，以及具有中国特色的旋律整体表现手法和旋律组织发展手法的深入系统的分析，有力地揭示和总结出了一套完整的中国旋律、中国音乐基础理论，纠正了我国长期以来用西方音乐理论分析中国传统音乐的错误，对我国传统音乐的基础理论建设具有重要意义。

《中国传统曲式学》是在《中国传统旋律的构成要素》的基础上进一步深化中国传统曲式与曲式学理论的重要著作。作者从对中国传统音乐中的“单句”“对应”“重复”“连锁”“引申”“对比”等的深入分析、归纳，有力地揭示和总结出了中国传统曲式的“一段体”“二段体”“三段体”“多段体”“变奏体”“循环体”“联曲体”“板腔体”“综合体”理论。

《 <八板> 及其变体研究谱例集》以中国传统音乐中影响最广的《八板》为例，通过对近800首（段）《八板》及其变体寻根溯源的深入分析和理论归纳，总结出了一套中国传统音乐特有的旋律、节奏、调式、多声等发展规律与艺术特色，为读者和学术界进一步研究中国传统音乐在千百年的传承过程中所发生的创造性变化和发展提供了全新的视角。

《汉族语言与汉族旋律研究》从对语言与音乐（旋律）相互发生、发展的关系研究入手，深入剖析汉语声调、汉语诗律、吟诵、韵白以及现代音乐创作中对中国语言艺术魅力的再利用、再发现。该书首创计算机频谱、音频二维码与乐谱综合分析三结合的方式，为读者和学术界首次提供京剧念白、道白、韵白谱例可视、可听、可分析的全新阅读体验和学术思考。

【作者介绍】

李西安（1937—2020），1961 年毕业于中央音乐学院作曲系，先后任教于中央音乐学院和中国音乐学院。曾任中国音乐学院作曲系副主任、华夏室内乐团艺术总监、中国音乐学院教授、中国音乐学院院长、《中国音乐》主编、博士生导师，以及中国音乐家协会书记处书记、《人民音乐》主编。

赵冬梅，中国音乐学院作曲系教授，博士，曲式与作品分析教研室主任，博士生导师，第十六届北京市高等学校教学名师，第二届“杨荫浏音乐学术提名”获得者，北京市高校优秀本科育人团队带头人，中国音乐家协会作曲与作曲理论学会理事。

主要研究领域：曲式与作品分析、中国当代音乐创作、中国传统音乐分析。

出版专著：《中国传统音乐的音高元素在现代音乐创作中的继承与创新》《无问西东——赵冬梅音乐研究文集》《音乐作品分析应用教程》（合著）等。

学术专著《中国传统旋律与曲式》：《中国传统旋律的构成要素》《中国传统曲式学》《〈八板〉及其变体研究谱例集》《汉族语言与汉族旋律研究》（后三部与李西安合著），填补了国内该领域研究的空白，获国家出版基金资助，入选“中华民族音乐传承出版工程精品出版项目”，获北京市第十七届哲学社会科学优秀成果一等奖。

精彩试读

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前言

中国有着悠久的历史和丰厚的文化资源，中国传统音乐具有东方音乐独特的韵味和艺术魅力。虽然中西方音乐在艺术的表现规律上具有许多共性，但在美学基础、思维方式、构成音乐的音体系等诸多方面却存在着较大的差异。因此，研究中国传统音乐形态的艺术规律不仅要根植于中国音乐的文化土壤，同时还需要借鉴西方作曲技术理论的研究方法。

中国传统音乐多为民间形态的单音体制，旋律是重要的组成部分。从构成旋律的基本要素剖析音乐构成的规律与特性是研究、认识中国传统音乐不可或缺的重要环节。本书从构成中国传统旋律的诸多要素中选取“构成音乐的最小细胞单个音”“组织旋律音高的音阶调式”“节奏节拍速度”和“旋律的整体表现手段”四个最重要的方面，从作曲技术理论的角度对其进行归纳总结和系统梳理。每项内容都是从西方技术理论体系对中国传统音乐构成要素认知的影响入手，结合中国传统文化、艺术、美学的综合表达规律和音乐学的相关研究成果，从理论体系的源头探寻中国传统旋律构成要素的规律特征。

本书在分析谱例的选择上，打破了一般研究乐种和体裁的界限，力图探求不同乐种、不同体裁在音乐构成上的共性规律。对各构成要素在作品中应用方法的归纳、总结、提炼时，特别注重该要素与音乐的组织、风格、表现之间的关系，使其与音乐作品分析紧密关联。这样既有助于认识中国传统音乐的本质，同时也可供作曲家直接应用于音乐创作。

在研究过程中，由于中国传统音乐具有“死谱活奏”的特点，有时乐谱记录的也只是主要的骨干音，许多乐谱对不上音响或无音响。即使是现有的乐谱，有些记谱也不一定准确，若无音响参照，很难准确把握音乐的原始面貌。中国传统音乐相同曲目的版本诸多，即使正式出版的乐谱和音响有时也存在很大差异。如琵琶曲《十面埋伏》相关乐谱的版本比较就足以作为独立的研究课题，幸好有林寅之《琵琶古曲〈十面埋伏〉版本集锦与研究》(《中央音乐学院学报》1989年特辑）做参考。但大部分的乐曲无此现有成果作参照，在研究方法中，分析谱例原则上以正式出版、比较权威的乐谱为准。

本书的研究旨在证明中国传统音乐是可以认识、研究和有规律可循的，而且它的规律是有别于欧洲专业音乐和其他民族的音乐的。因此，无论是从事创作、表演或是理论研究的人，都应通过对中国传统音乐的学习和研究，真正地认识传统、把握传统，并以此为基础发展和创造新的传统。

制作｜熊思琪

初审｜熊思琪

复审｜竹 岗

终审｜李 漓

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