孙震生：我的大部分创作都是得自生活感受

孙震生，1976年生于河北唐山。中国国家画院画家，一级美术师。中国美术家协会会员、民族美术艺术委员会委员，中国美术馆展览与征集委员会委员，中国工笔画学会副秘书长、重彩画艺术委员会主任，中国艺术研究院工笔画院特聘研究员，中国美术家协会全国中国画展览评委，北京美协中国画艺术委员会委员，硕士研究生导师，策展人。

回信 195cm×150cm 2009年

创作随想二三则

文/孙震生

“致广大而尽精微”是《中庸》第二十七章“修身”中的一句话，原意为善问好学，达到宽广博大的宏观境界，同时又深入到精细详尽的微观之处，这是一种极高明的和谐。天地万物的和谐是中庸的内在追求和目标境界。

后被徐悲鸿先生引用“尽精微、致广大”来指导学生画画。我个人觉得“尽精微、致广大”六个字，很好地概括了工笔画的特性以及画家在创作时应秉承的创作原则。

雪域欢歌 220cm×190cm 2019年

工笔画以其精致、细腻著称，人物画能表现之须眉，花鸟画能刻画之翎羽，走兽能渲染之鬃毛，不差毫厘。但工笔画并非一味的追求精细，追求真实就是一幅好作品，工笔画很容易陷入局部的死抠，而失去整体的和谐，显得作品僵化、呆板、拘谨、小气。有些人画的极为细致逼真，但是给人的感觉却俗不可耐，怕污染了自己的眼睛，而不忍直视。所以工笔画要特别注意作品的品格，从整体入手，松紧有度、虚实有度。要使作品轻松、率性、高格。

莎莉的心事 180cm×140cm 皮纸矿物色箔 2020年

致广大，除了对绘画意境之深远的要求外，还要求画家要有宽广博大的胸怀，绘画是写心的，有怎样的心性与胸怀，就有怎样气度的作品。所以画家平时的修养不容小视。

“尽精微、致广大”，应该是一个递进关系的词语。要求画家在创作中，不仅要“尽精微”，而且要“致广大”。丢掉哪个方面都是不可行的。

伙伴——家园 140cm×180cm 皮纸矿物色箔 2018年

“艺术源于生活而高于生活”，这句话太过熟悉，但是在创作中能达到这种要求的画家却不多。

“深入生活”说起来简单，好像走一走，拍一拍、画一画就是深入生活了，其实绝非那么简单。

首先，就是要切身的去感受，去体验。真正的用心去体悟表现对象的那种生存环境、生活状态！

再者，有一双在生活中发现美的眼睛至关重要。其实，这就是对美好事物的敏锐感受力与迅捷的捕捉能力。

霜·晨·月 180cm×200cm 皮纸矿物色箔 2015年

还有就是表现手法的问题，这有一部分是天资，有一部分是靠‪后天‬的训练提升的。天生的部分，羡慕不得，有些画家天生就是资质高，艺术感觉好，无师自通。出手就高人一等，好像他就是为画画而生的。而‪后天‬的训练，除了手头基本功的强化，还要多接触那些古今中外大师们的经典作品，从中归纳总结，汲取养分。多读画理画论，古人经过千百年总结的经验，能使我们少走不少弯路。

时光 180cm×160cm 皮纸矿物色箔 2021年

但是什么样的东西才是美的呢？这就需要画家在美学修养方面下功夫，鲜艳的花朵是美的、夕阳的霞光是美的、漂亮的姑娘是美的、可爱的孩子是美的、慈祥的老人也是美的。但是并不是所有你认为的美都是符合美学标准、适合入画的。我们要从生活中选取最典型的形象、最经典的动作、最合适的角度，最恰当的手法表现出来，它不完全是真实的再现，而是经过了艺术家严格的把关，能禁得起美学标准考验的真正的艺术作品。

慕士塔格之灵 120cm×180cm 皮纸矿物色箔 2020年

感知、捕捉、表现，三而合一，我们才能创作出“源于生活而高于生活”的作品来。

艺术创作需要生活中的人物原型，艺术源于生活，我的大部分创作都是得自生活感受。写生也好、采风也好，还是平时日常生活的点点滴滴，都有生活中真实的原型。原型的某些瞬间：动作、眼神、情感的抒发，刚好与画家的某种情愫相吻合。这便有了作品的雏形。再经过艺术家的加工，融入美学要素，制作完成。

天鹅之恋 160cm×150cm 皮纸矿物色箔 2022年

小夜曲 160cm×150cm 皮纸矿物色箔 2022年

时光海 80cm×142cm 皮纸矿物色金属件 2022年

芳华初醒 120cm×93cm 木板矿物色箔 2025年

秋水 80cm×45cm 木板矿物色箔 2021年

收获金秋 180cm×200cm 2008年

四叶草 33.5cm×24.5cm 2023年

小雪 33.5cm×24.5cm 2020年

且听风吟 33.5cm×24.5cm 2022年

圣徒 90cm×40cm

五月阳光 180cm×90cm

窗外的风景 90cm×60cm

新学期 160cm×180cm

古丽·古丽 60cm×45cm

创于2014，相伴已成为习惯

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