全网差评14年：内娱恶女，已翻身

成为果郡王侧福晋后的浣碧

7月初，陶昕然新剧《雀骨》播出。

剧中有一幕，陶昕然饰演的何太后端坐城楼，与萧无衣对峙，试图夺回兵权。她吐字有力、眼神锐利，表面上步步紧逼，嘴角却闪过一丝抽动，暴露了她的虚张声势。

原本戏份不多的何太后，却让网友惊叹，镜头一给到她，质感徒升。这也是她官宣离婚后的第一部作品。

对于观众而言，这些年陶昕然近乎消失在荧幕上。在无人关注的角落，她尝试不同类型的女性角色，自己当制片人，拍摄“留守儿童”题材这类严肃影片。

近几年，陶昕然带母亲上综艺，与结婚多年的丈夫离婚。观众猛然发现，真实的陶昕然并不像安陵容那样脆弱敏感，反而带着一股中女独有的坚韧、冷静与笃定。

这种变化也蔓延到陶昕然如今的行事方式上，比起早年间面对网络攻击，她选择沉默隐忍，如今的她锋利了许多。前不久，被造谣有新恋情，陶昕然第一时间下场辟谣，干净利落。

《甄嬛传》的成功像一道影子，笼罩在陶昕然的身上。而与陶昕然一样的《甄嬛传》主、配角们，正努力走出这道暗影，在漫长的岁月中书写自己的叙事。

“眉姐姐”斓曦、“浣碧”蓝盈莹、“拽妃”热依扎、“夏冬春”颖儿，她们在剧中贡献了出彩的演技，被角色推至巨大的关注中。

被看见的同时，也深陷不同的争议之中。她们共享着同一种命运，相比主角团，她们曾被角色光环笼罩，却最终没有成为真正意义上的明星。

十五年了，从《甄嬛传》出发的女演员们，没有走出角色的影子，但她们正将暗影变成自己的底色。

2010年，陶昕然带着一部鲜为人知的《黛玉传》走进郑晓龙的视野。

郑晓龙看了一眼陶昕然饰演“探春”的剧照，将她的照片贴在了“安陵容”的名字下方。墙上，按照角色轻重排列着，安陵容的前面只有两个人，孙俪和陈建斌。

陶昕然在心中暗喜。

直到拿到完整剧本，她才确信安陵容的戏份很重，重到足以改变她往后十几年的人生轨迹。

陶昕然在《黛玉传》中饰演“探春”一角

为了感受安陵容的敏感多思，在喧嚣的片场，陶昕然总是一个人坐在角落，让角色的胆怯与自卑变成举手投足的肌肉记忆。

陶昕然为安陵容设计了一系列身体语言，走路时含胸，很少直视别人的眼睛而是眼眸低垂，动作上常显得迟缓犹疑、小心谨慎。

剧中，华妃在长街赏夏冬春一丈红时，尽管甄嬛和沈眉庄受到了惊吓，但二人依旧表现得沉稳大气，而“小家子气”的安陵容则吓得花容失色。

得知皇上翻了她牌子时，安陵容开心得将茶碗打翻，那杯热茶是陶昕然在拍戏前，让道具组帮忙准备的。

前几集，安陵容的仪态、行事，为观众对安陵容这一角色建立了基础的认知。角色的层次感，也因为这些细节有了更丰富立体的观感。

陶昕然分析“安陵容”的性格

2011年，《甄嬛传》播出，26岁的陶昕然在亚洲偶像盛典上拿到了“亚洲偶像新力量奖”。陶昕然尝到了走红的滋味，也很快领教了成名的另一面。

有网友在网络上咒骂她全家，还有不理智的阿姨故意划花她的车，理直气壮地说，“你是安陵容，是坏女人。”

观众入戏太深，市场也一样。

此后的半年，递到陶昕然手上的剧本有20个，但全是和安陵容同类型的反派角色。陶昕然，全部推掉了，“不可否认的，安陵容让大家认识我、肯定我演技的同时，某种程度上，她也深深地限制了我”。

陶昕然急切地想要证明自己，她做出许多尝试。演文艺兵、特务、法医，但那些角色，没有一个能超越安陵容。

《甄嬛传》中的“安陵容”

2016年，陶昕然饰演《胭脂》里的冯曼娜，和安陵容一样，是一个后期变得腹黑的角色。攻击和谩骂卷土重来，有人在微博上对准她刚出生的孩子，这次，陶昕然骂了回去，家人和孩子是她的底线。

成为母亲这件事，比任何角色都更深刻地改变了陶昕然。

2024年初，陶昕然带着母亲参加了一档名为《是女儿是妈妈》的母女情感真人秀节目。母亲是中学语文教师，信奉“不打不成才”的严苛教育，陶昕然把童年形容为“魔鬼训练营”。

节目里，陶昕然谈到这些往事几次落泪。

母亲也在镜头前承认，作为教师，如果自己的孩子不拔尖“会觉得脸上无光”。相关话题冲上热搜，无数观众在评论区写下了自己被“鸡娃”的经历。

有人说突然理解陶昕然为什么能把安陵容演得那么好了，也有人说隔着屏幕都为陶昕然的童年感到窒息。

但节目，也呈现出了母女关系的另一面。

母亲24岁便肩负起赚钱养家、照顾孩子和孝敬公婆的角色，陶昕然站在此刻回望年轻时的母亲，曾经的不解和怨怼渐渐变成了共情。

女儿出生后，陶昕然没有延续母亲的养育方式，而是选择“把爱和控制分开一点”，学着尊重女儿的意愿。

那些年，她推掉绝大部分工作，把女儿放在第一位。偶尔接活也只接白天的，当晚必须赶回家。等她准备好复出时，《甄嬛传》的红利期早已消散，太久不演戏，能想起她的导演寥寥无几。

陶昕然和母亲

多年前，母亲曾告诉陶昕然老家发生的一起社会事件，学校的一个农村留守女孩，在放学路上被五个社会青年侵害。

陶昕然一直记得这个故事，一直在思考“我能用我的职业为她做点什么呢？”

这个念头盘旋多年，直到2020年，陶昕然决定自己当制片人，将故事拍成电影。

她找到导演郭大路合作，导演特地去了陶昕然老家湖南安化实地走访。住了一个多月发现，那里的留守儿童父母，正是当年改革开放浪潮中南下谋生的那批农民工。他们自己留守着长大，走出去打工，生下孩子，孩子又重复着同样的留守命运。

两人有了同一个念头，这群沉默的大多数值得被看见。

电影《夹缝之间》，陶昕然饰演“李青草”一角

电影《夹缝之间》开拍前，陶昕然在深圳拍戏，为了尽早融入角色，收工后她就去深圳的城中村，坐在马路边观察来来往往的务工者。

陶昕然脚踩人字拖，让阳光晒在脸上长出雀斑，头发湿哒哒地贴在脸上，操着一口混杂粤语和湖南口音的普通话。

这是陶昕然希望展现的形象，一个曾经留守在农村、城中村随处可见的单亲妈妈李青草。

从票房看，电影不算成功，但她坦然接受，“这是自己一直想讲的故事，想要关注的群体，这是同为女性的责任……这比简单的数据更为重要。”

纪录片《凤凰：她的传奇》中的“李清照”

陶昕然看见了女性的多样性。

在纪录片《凤凰：她的传奇》中，她饰演李清照，展现古代女性的坚韧和面对国破家亡的大义；在《莎莉的回忆》里，她饰演儿子去世、前夫再婚、日子像流水一样没有波澜的中年女人。

从安陵容到李青草，从被角色困住的演员到主动讲述故事的创作者，陶昕然用十几年，走了一条漫长的路。

这条路，并不平顺。

被网暴、无戏可拍、在镜头前哭着剖析童年，也曾在产后复出时面对空荡荡的邀约从头再来，但陶昕然越来越清楚自己想要什么。

前不久《雀骨》热播，有网友调侃她演的何太后“又爱斗又菜”，陶昕然没有敷衍回应，而是在评论区写下“说明人物写得很单一，她又要斗又得输”，暗指编剧塑造人物有问题。

人至中年，陶昕然变得越来越尖锐，而这种“尖锐”，在很长一段时间里，也是热依扎身上最鲜明的标签。

2001年，十五岁的热依扎在《瑞丽》杂志模特大赛中获得“最上镜头奖”，成为《瑞丽》的签约模特，同期签约的还有杨幂。

当模特的三年里，热依扎有时一天就能赚到几万元。

性格内敛的父亲特意跑到报刊亭，买了一大堆印着女儿封面的杂志送给朋友，又把一本留在家里茶几最显眼的位置。

热依扎为《瑞丽》杂志当模特

登上杂志封面后，热依扎很快在学校里出了名。

作为在北京三元桥边长大的哈萨克族女孩，热依扎长着一张和周围同学都不同的异域面孔。这张脸在学校里给她带来过不少麻烦，同学给她起外号，叫她“冷依扎”“热一壶”，还有老师无缘无故针对她，甚至把她的腿踢得一片乌青。

年少成名，却常受排挤，热依扎的童年说不上多快乐。

高中毕业，热依扎没有进入娱乐圈的打算，而是决定报考首都师范大学历史系，她想做考古学家。

但母亲认为热依扎更适合演戏。

有一次，她和母亲路过北京电影学院，母亲随口说了句，“这学校你肯定考不上”。热依扎不服输偏要试试，最终如愿考入北京电影学院表演系。

童年热依扎

在北电，热依扎因为长相独特，常常找不到能搭戏的同学，老师断定，“你以后不可能有什么角色出来”。

大学四年，热依扎只拍了一部电影，还是在香港上映的，内地无人知晓。毕业后，她辗转片场，能接到的戏屈指可数。老师的断言悬在头顶，压得热依扎几乎认命。

她跑去三里屯开了家服装店，生意不差，演员梦渐渐熄了。直到某天，一位圈内人进店闲聊，说起香港很多演员都是从龙套熬出来的。热依扎重拾希望，关掉店铺，回到片场，从小配角演起。

青年热依扎

2010年，《甄嬛传》开始选角。

热依扎主动报名，郑晓龙被她的异域面孔吸引，盯着她看了一会儿，问：“会不会骑马？”

热依扎说“会”。

在北京城里长大的姑娘，此前连真马都没见过。出了试戏间，她直奔京郊马术俱乐部，给自己两个月的期限练好骑马。

酷夏高温，热依扎练到尾椎受伤。第一次骑着马跑起来的时候，她坐在马背上哭了，“答应别人的事我做到了。”

最终，热依扎成了叶澜依。

热依扎饰演驯马女“叶澜依”

戏份不多，但飞身上马、冷言冷语、桀骜不驯的驯马女，成了整部《甄嬛传》里最特别的存在，网友给叶澜依起爱称“拽妃”。

但热依扎觉得自己演得并不好，她认为角色之所以受欢迎得益于剧本光环，而她演得轻松是因为叶澜依的性格和自己很像。

叶澜依没能让她一夜爆红，此后数年，热依扎仍是不温不火的配角。

直到2017年，《长安十二时辰》剧组邀请热依扎饰演“檀棋”一角。

为了演好这个角色，热依扎提前一年准备。上半年翻阅唐朝史料，读《唐朝穿越指南》《撒马尔罕的金桃》，去博物馆看实物，观看关于大唐的影视剧作品，把自己一寸一寸浸泡进那个时代。

下半年是近乎自虐的体能训练，重新学骑马，练舞蹈和武术，用普拉提矫正驼背。六个月的磨砺后，她瘦到了八十五斤。

《长安十二时辰》播出后，观众终于不再只记得她是“拽妃”，有人在街上认出她，喊的是“檀棋”。

在《长安十二时辰》中饰演“檀棋”

两年后的夏天，热依扎第一次深陷舆论。

起因是她在机场穿了一件低胸吊带，舆论从“穿衣自由”的讨论，推演成一场针对她个人的大型网暴。

热依扎没有像大多数明星一样保持沉默，而是直接回怼，起诉造谣的营销号，发微博与网络喷子正面硬刚。

因为这件事，热依扎输出诸多颇具女性主义思想的言论。

“女人不是商品，没有规则。”

“不讨论才是理想状态。”

“有些人的智慧还有没开化……这种东西就不应该成为话题。”

让热依扎深陷舆论的穿搭

也是在这一年，热依扎未婚生育，成为一名母亲。

出了月子后，公司说正午阳光在筹拍新剧，热依扎去见了导演孔笙。她没敢抱太高的期待，“只想让导演知道还有我这么个演员，还想演戏”。

最终，热依扎拿到了《山海情》里的李水花一角，一个被父亲为了换取牲口和水窖而嫁出去的西北农村女人。

剧中有一场戏，李水花在逃婚路上，被青梅竹马的得福追上。她缩在火车角落，像一只受惊的猫。当得福把口袋里所有皱巴巴的纸币递给她时，李水花意识到他不是要把她抓回去的。李水花摆摆手，眼中含泪，无言。

这场戏，热依扎拍了两遍。

第一遍全场都觉得已经足够好，但她说还能更好。第二遍，水花接过钱时什么都没有说，只“嗯嗯”了两声，在命运面前，语言本就是多余的。

逃婚时的李水花

拍《山海情》时，热依扎仍在哺乳期。每天夜里，她爬起来喂三次奶，睡不成整觉，次日照常上工。堵奶化脓，为不影响拍摄，热依扎不用麻药直接用长针抽脓。

她凭借“李水花”一角拿下飞天奖优秀女演员，成为首位“八五后”飞天奖视后。在发表获奖感言时，热依扎哽咽着感谢月嫂。

台下一片寂静，或许只有女性才清楚，这句感谢的重量。

热依扎获飞天奖优秀女演员，部分获奖感言

2026年5月，39岁的热依扎发文暂别演艺圈。父母75岁，女儿6岁，作为演员、女儿和母亲，热依扎无法兼顾。

对她来说，人生从来不是只有向前走这一种活法，能在高处停一停、转过身来看看生活，本身也是一种难得的自由。

同是从《甄嬛传》走出的配角，热依扎和蓝盈莹得到的风评截然不同。

叶澜依的“飒”天然讨喜，观众顺理成章地把这份好感投射到热依扎身上。而浣碧的算计、痴情，被《甄嬛传》十级学者拿着放大镜分析审视，从对角色的厌恶，延伸到了对演员本身的评判。

蓝盈莹被打上“心比天高，命比纸薄”、用力过猛的评价。在某种程度上，蓝盈莹给人观感与浣碧很像，努力，但不讨好。

2017年，蓝盈莹做了一个让很多人意想不到的决定，从“体制内”北京人艺辞职，走上综艺舞台，参加《演员的诞生》。

那一年，距离《甄嬛传》播出已经过去了六年。

“浣碧”让她被记住，也让她被困住。在人艺的日子，蓝盈莹一直在等，等待好剧本、好角色找上门来。

但蓝盈莹，不想再等了。

接下来的几年，她先后参加《演员的诞生》和《浪姐1》，资源肉眼可见地好了起来。与此同时，关于她“用力过猛”“野心写在脸上”的质疑声也越来越多，但她并不在意。

参加《浪姐1》时的蓝盈莹

有野心，在某种程度上正是蓝盈莹的性格底色。

早在大一，蓝盈莹就成为班里少数主动四处见组的人，她在校内网查看别人分享的见组信息，每周都会抽出时间，穿梭在北京各个剧组试戏。

她甚至给自己制定计划，毕业五年内专心演戏，从第六年开始学习编剧、导演和制作等技能，毕业十年后自己拍片子。

计划细致，执行力也不差。毕业那年，蓝盈莹因《甄嬛传》热播而被人熟知，又以第一名的成绩考入北京人民艺术剧院，在剧场专心磨演技。

但在名利场，努力有时终究抵不过运气。

这几年，翻红后的蓝盈莹一部接一部的拍戏，《玫瑰的故事》《精英律师》《北辙南辕》……角色也越来越重，却始终少了一点破圈的运气。

剧中的角色再也没有一个像“浣碧”一样，能让观众牢牢记住。

蓝盈莹在《甄嬛传》中饰演“浣碧”

但有意思的是，这两年观众对于蓝盈莹的风评，悄然发生了变化。

2020年《浪姐1》播出时，她的“狼性”几乎成了全民讨论的靶子。彼时，一个有野心的女性并不受欢迎。

然而，随着这几年社会对女性议题的讨论逐渐深入，女性有野心这件事，不再是带有贬义的评价。

时代，开始理解蓝盈莹的野心，她的口碑有所反转。

对蓝盈莹来说，人生是一场必须拿到成绩的竞赛；而对斓曦而言，生活更像是一场漫长的马拉松。

斓曦出生在安庆的黄梅戏世家，受父母影响，她考入安徽黄梅戏学校，毕业后进入安徽省军区文工团当文艺兵。三年后，斓曦从部队退伍，考入中央戏剧学院学习表演。

毕业后，她给自己起名“斓曦”，意为“心胸像大海一样宽广，活得像早上的太阳一样灿烂”，这大约也是她对自己的期许。

青年斓曦

在陆续参演几部水花不大的影视剧后，2010年斓曦遇到了《甄嬛传》。

试镜时，郑晓龙对斓曦本人很满意，唯一的担忧是，她笑起来露出的两颗虎牙太俏皮，不像沈眉庄。

斓曦听完理由后，出了剧组直接奔诊所，把虎牙磨平，装上烤瓷牙，干脆利落，几乎没有犹豫。在她的理解里，沈眉庄是“至情至性”的人，这种对情感的绝对投入，在她身上同样有所映照。

《甄嬛传》之后，斓曦演了不少剧，《五指山之恋》《黎明前的抉择》《下辈子还嫁给你》……角色质朴、坚韧，却大多是平稳不出圈的作品。事业仍在上升期，她却选择结婚生子，“一股脑扎进婚姻，一条后路都没给自己留”。

斓曦在《甄嬛传》中饰演“沈眉庄”

近几年，她开始走出舒适区。

饰演《嘉南传》里的“何翠花”，一个贪财、市侩、泼辣又有点“蠢萌”的婆婆，和端庄沉稳的眉姐姐判若两人，网友说“完全看不出沈眉庄的影子”，斓曦将这当成最高赞美。

角色红利、外界评价、年龄焦虑，这些斓曦看在眼里，却不太放在心上。

她在社交媒体上分享日常穿搭，风格随性松弛，与大众对女明星“精致得体”的想象相去甚远。有人问她是不是故意穿丑衣服，斓曦回应，“我眼中的好看就是大家眼里的丑啊，我也不懂，反正开心就好吧。”语气里满是不在内娱的松弛、笃定。

对斓曦来说，演员只是一份工作，而人生则应该顺应自己的节奏，把每一步走得踏实平稳一些。

《嘉南传》中饰演“何翠花”

相比斓曦的佛系，颖儿对演戏这件事更为执着。

2011年，《甄嬛传》开播那年，颖儿凭借《千山暮雪》中“童雪”一角拿下搜狐冬季电视剧盛典“最佳新人奖”，剧集收视率高达3.25%。

在《甄嬛传》中，颖儿饰演的“夏冬春”尽管只活了三集，却凭借嚣张跋扈、娇俏肤浅的性格，让观众过目不忘。“那就赏夏常在一丈红吧”成了此后多年反复被引用的网络热梗。

童雪隐忍善良、夏冬春高傲轻浮，可见颖儿的可塑性极强。

颖儿在《甄嬛传》中饰演“夏冬春”

这些年，颖儿从偶像剧女主向现实题材角色过渡，专注于打磨演技。

在最近的当代农村题材电视剧《小芳》中，颖儿饰演女主的小姑“杨凡梅”，性格火辣直爽。在一众实力派里，观众对颖儿的讨论度意外的高。

而在女性话题剧《不完美受害人》中，颖儿出演“米芒”，一个被家暴和性侵双重裹挟的普通女性。

尽管只有两集戏份，但足够让人记住，受害人的恐惧和困境被颖儿展现得淋漓尽致。

可这些作品，始终不温不火。

让颖儿真正出圈的不是影视剧作品，而是综艺。2018年，颖儿与丈夫付辛博参加综艺《妻子的浪漫旅行》。在节目中，她自曝婚后和丈夫实行AA制，怀孕期间没有收入，焦虑到无措，只能花自己的积蓄。

话题，瞬间引爆舆论，付辛博被骂上热搜，颖儿也被网友贴上“卑微”“拎不清”的标签。

即便，后来颖儿下场解释，家里的开销其实是共同承担的，AA制只是各自管理收入的方式，网友依旧不买账。后来，又因为节目中一些“低情商”的发言，颖儿再次成为舆论的靶子。

在一定程度上，颖儿的处境是许多中年女演员的缩影，演得再好，抵不过综艺里的几句话，这些话被一帧帧解读、放大，直到面目全非。

颖儿在《不完美受害人》中饰演被家暴的女性

《甄嬛传》让一批演员被观众记住，也让她们此后的人生都带着某种难以摆脱的注脚。

热依扎凭《山海情》拿下飞天奖视后，成为第一个公开感谢月嫂的女明星；蓝盈莹靠综艺翻红，作品也一部接一部；斓曦虽然没能走出“眉姐姐”的光环，却在娱乐圈之外找到了生活的节奏；在《甄嬛传》中没活过三集的颖儿，则在新剧《小芳》贡献出扎实出彩的演技。

她们在观众的目光中被审视和定义，也在自己的生活中不断做出取舍，重新出发，走向不同的道路。

十五年了，《甄嬛传》早已不再是困住她们的牢笼。角色光环之外，在人生的后半程，她们在抉择自己要过怎样的人生。