庞永辉：以匠心和合让定瓷暖尽人间烟火

在宋代五大名窑中，定窑是唯一烧制白瓷的窑口。素白，是它的底色，也是庞永辉的人生基调。

1992年入行，三十四年只做一件事——把定窑的白，做得更纯粹、更有力量。他终结了“定瓷无大件”的千年定论，复活了失传的唐代跳刀纹。2026年11月，《APEC深圳时：“无界·和合”——宁钢艺术特展（1+10）》，他将以定窑之名，与世界对话。

中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产代表性传承人、全国劳动模范庞永辉

庞永辉，中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产“定瓷烧制技艺”代表性传承人。他是第十三、十四届全国人大代表、全国劳动模范、全国技术能手、享受国务院特殊津贴专家、轻工大国工匠。他师承定瓷复兴先驱陈文增先生，从事定窑研究创作三十余年。在众多身份中，他最珍视的，或许还是那个质朴的称呼——“定瓷人”。

庞永辉被认定为“定瓷烧制技艺”国家级非物质文化遗产代表性传承人

庞永辉获中国工艺美术大师荣誉称号

庞永辉所获荣誉（部分）

定窑，曾断代八百余载。当它遇见APEC国际舞台，这位燕赵汉子将用素白如玉的定瓷艺术，诠释怎样的东方智慧？

默默执泥，把平凡手艺做成顶级荣光

1992年，19岁的庞永辉进入曲阳定瓷厂，跟随陈文增大师学习定瓷拉坯技艺。

陶瓷行业素来重装饰、轻造型，拉坯工序长期被视作普通体力活，在古代，拉坯工是没有文化的底层劳动者。即使在当代，陶瓷艺术大师也以装饰取胜，少有人刻意培养造型意识。庞永辉却对拉坯有了全新的认识——他认为拉坯不仅是一项有意义的劳动，更是一个饱含人文内蕴的艺术创作过程，拉坯工也可以成为工艺美术家、艺术大师。

陈文增大师（左）指导庞永辉

1994年，他被师父派到原保定师范专科学校学习美术。两年的学习让他眼界大开——天马行空的造型、色彩多样的釉色，陶艺的斑斓世界撞入眼帘，他不禁动摇了：既然世界如此广阔，为什么非要学习定瓷固有的风格？

学成归来，他将困惑向师父倾诉。师父不语，让他做一款刻花莲纹小口瓶。拉完第一批坯体，师父说，瓶底太小、高度不够，砸了；第二批，弧线不合适、比例不行，又砸了；第三批，依然没有达到标准，庞永辉主动毁了这些作品。他急了：自己怎么连坯都拉不好？

骄傲的学徒终于沉下了心。接下来一年多的时间，他几乎天天练习刻花莲纹小口瓶制作。直到有一天，他闭着眼睛抚摸瓶体，就能感受到溪水潺潺流淌的意境。

庞永辉与师父陈文增大师合影

那一刻，他理解了师父所说——“事出分寸，理可通之；艺差毫厘，道所不容。”

“拉坯没有捷径，唯有专注与极致。”无论白天晚上，只要有空闲，他就在转盘前一遍遍练习。成千上万次拉坯、烧制，失败的作品在院里堆起小山，成功的被收进展厅。

功夫不负有心人。2008年，在第一届中国美术陶瓷技艺大赛上，庞永辉拉制的坯体以“器壁薄、速度快、造型艺术性高”从全国190多位参赛者中脱颖而出，斩获拉坯组唯一金奖，被业界誉为“全国拉坯状元”。评委主任、清华大学教授张守智评价：“我走遍了全国各地的瓷区，庞永辉定窑拉坯拉得最薄最好。”

庞永辉 在首届中国美术陶瓷技艺大赛中获手拉胚项目比赛金奖

“拉坯是手随心塑的历程，坯在手，如在心，心开意解，方能心手双畅。”这是他对自己三十年拉坯生涯的感悟。

此后，他的作品“荷衣”刻花瓶获联合国教科文组织第43届国际陶艺大会金奖，“太和”跳刀纹剔花瓶获中国陶瓷工业协会最高奖“大地奖”金奖，“如意”跳刀纹瓶获中国工艺美术学会精品博览会金奖。多件作品被中国工艺美术馆、中国国家博物馆等权威机构收藏。

定窑“荷衣”刻花瓶

定窑“太和”跳刀纹剔花瓶

定窑“如意”跳刀纹瓶

庞永辉相关获奖证书

庞永辉《定窑跳刀纹荷口瓶》被英国珍宝博物馆收藏

庞永辉《定窑菱口刻花洗》被中国工艺美术馆收藏

庞永辉《定窑白釉刻莲花纹大碗》、《白釉刻花梅瓶》被中国国家博物馆收藏

庞永辉《定窑白釉刻花瓶》被中国工艺美术馆收藏

大胆破界，让千年定瓷告别遗憾

千年定瓷，有两大遗憾。庞永辉一一突破。

遗憾一：“定瓷无大件”。

这是千年来行业公认的工艺极限。定瓷传统工艺受限于泥料特性和烧制技术，始终无法烧制大件器物。庞永辉决心打破这一局限，多年反复试验，精准把握坯体弧线和用力程度——瓶类高度从40厘米提升到70厘米、100厘米，盘碗直径从30厘米扩展到40厘米、50厘米。他成功拉制出1米以上的大瓶与直径50厘米以上的大件盘碗，彻底终结了“定瓷无大件”的历史定论。

庞永辉正在拉胚

庞永辉《问道》

2013年，他创造了史无前例的中空拉坯及双层拉坯技艺，获得国家专利。他还对当代定窑的拉坯手法进行了大量改进，所制成的毛坯只在坯体表面平修一两刀就能达到规定厚度，将拉坯速度快、坯体薄的技术传授给定窑匠人，大大提高了工作效率、节约了原材料成本。

庞永辉所获实用新型专利证书

遗憾二：唐代跳刀纹（席纹）装饰失传千年。

他继承这一绝迹的装饰技法并发扬创新，发明创造当代各种跳刀工具，通过对古瓷片的研究和探索，先后整理出点状纹、网状纹、绳纹、水纹、单刀及复刀纹等十几种纹样。“立刀如点，卧刀如线，形状多变，姿态万千。‘跳刀’装饰不描不改，一气呵成，每一件作品都是独一无二的。”他的跳刀纹呈渐变有序排列，节奏明快，简约质朴，填补了当代跳刀装饰的空白，被业内称为“当代定窑跳刀第一人”。

他以匠心打通古今文脉，让千年古艺焕发新生，践行了APEC“无界”的创新内核。

执笔留痕，为非遗守住千年底气

定窑断代八百余年，历史上没有留下生产工艺的任何只言片语。

庞永辉深知：如果今天的恢复成果不形成文字、不建立体系，下一代人怎么办？不能再让定窑重蹈失传覆辙。

根据多年从业经验，他撰写了《定窑拉坯工艺初探》《关于定窑大件拉坯作品开裂原因的分析》等20余万字学术论文，发表于《陶瓷画刊》《陶瓷科学与艺术》等国家级刊物。2021年出版著作《中华技艺书系——定瓷》，体现了国家级非遗定瓷工艺品展示与商品定制在当代人们生活中的完美结合，为定窑的传承与发展提供了理论支撑。

庞永辉所著《定窑拉坯工艺初探》论文刊登于《陶瓷科学与艺术》国家级刊物内

庞永辉所著《关于定窑大件拉坯作品开裂原因的分析》论文刊登于《河北雕塑》国家级刊物内

2021年出版著作《中华技艺书系——定瓷》

不仅如此，定窑经过近五十年恢复发展，在曲阳当地已形成产业化，但没有一部正规的定瓷原产地方面的国家、行业或地方标准。庞永辉作为项目负责人，通过走访调研，与公司大师团队起草了地方标准《地理标志保护产品定瓷》，于2024年4月获批发布实施。2025年，他参与制定的《非物质文化遗产定瓷工艺规程》系列省级地方标准也正式发布。标准的实施填补了行业空白，不仅对定瓷产品整体质量水平的提升起到促进作用，增强消费者对产品的信任度，也为定瓷这一非物质文化遗产的保护与传承提供了制度性保障。

曲阳‘定瓷’地理标志注册商标证书

从“师傅怎么说我怎么干”走向“标准怎么说我怎么干”，他用实践立标准、以文字续文脉，完成从手艺人到行业奠基人的蜕变，筑牢了定瓷千年传承根基。

怀善而行，以匠人温情回馈世间

学艺先立德，守艺更暖心。

2016年，陈文增大师因病去世，庞永辉临危受命，接过了定瓷传承的薪火。公司也更名为“陈氏定窑”，以纪念这位定瓷复兴的先驱。

庞永辉接过的不只是技艺，更是师门育人济世的初心。

连续十年向“陈文增定瓷教育基金”捐款，资助贫困大学生。2013年，他与县扶贫办签订150户扶贫合作入股协议，公司连续三年给予5村150户贫困户资助。同年6月，他举办定瓷精品扶贫义卖，义卖所得善款全部用于脱贫攻坚。

师徒薪火代代相传，善意温情生生不息，让非遗不止是技艺的传承，更是温暖社会的人文力量，彰显德艺和合的匠人境界。

以艺富民，让一门手艺温暖一方烟火

真正的非遗传承，是赋能乡土、普惠万家。

庞永辉建设国家级技能大师工作室，课徒授艺，培养了大批技术人才，多人获全国青年岗位能手、河北省五一劳动奖章、河北工匠等荣誉称号。其弟子谷金康的作品荣获2021景德镇国际陶瓷艺术双年展高岭奖“银奖”，是河北省唯一入围、获奖的参展作品。

庞永辉正在授课

庞永辉弟子谷金康的作品荣获2021景德镇国际陶瓷艺术双年展高岭奖“银奖”（河北省唯一入围）

2020年，庞永辉牵头设立陈氏定窑非遗工坊。截至2025年底，开展公益性技能培训18期，培训人数3000余人，带动千余名脱贫人员和低收入人员就业。2023年，陈氏定窑非遗工坊被文化和旅游部、人社部、国家乡村振兴局评为“非遗工坊典型案例”。

在他的引领下，定瓷公司和作坊已由原来的20余家发展至200余家，从业人员近5000人。定瓷水杯成为河北省两会代表专用水杯，定窑花器成为建国七十周年大庆专用花器。他提出“活性传承”理念，推动定瓷融入现代生活，过去艺术瓷销售占绝大部分，如今生活用瓷销售占比已超过80%。

定窑历史博物馆

庞永辉参与故宫文物复刻项目

他引入3D扫描、建模技术复刻故宫文物，开发的日用瓷远销十几个国家和地区。2022年、2023年，陈氏定窑茶盏连续两年被外交部选中，作为国礼赠送给各国大使馆。2020年建成定窑历史博物馆，2021年公司获批河北省中小学研学基地。2023年，他组织定瓷大师拍摄央视《非遗里的中国》《走遍中国》等定瓷纪录片，借助“一带一路”，先后到美国、沙特、法国、马德里等国进行文化交流。

《花开世界》

《白釉刻花瓶》

《沁园春雪》

《西湖烟雨》

一个人带动一个产业，一个产业养活了数千余人，还走出了国门——这才是“和合”的真正分量。

庞永辉用三十余年执瓷之路，诠释了定瓷的“无界·和合”。他以纯粹匠心，让千年定瓷兼具创新力量与人间烟火的温暖。

定瓷是泥土与火的艺术，也是东方与世界的对话。2026年11月，在APEC深圳时：“无界·和合”——宁钢艺术特展（1+10）上，庞永辉的定瓷作品将素白如玉地呈现在世界面前。这不仅是他人生的高光时刻，更是千年定窑从断代八百载到重登国际舞台的生动见证。

11月，走进深圳，走进《APEC深圳时：“无界·和合”——宁钢艺术特展（1+10）》，在庞永辉的素白定瓷作品里与这位“定瓷人”相遇，一起走进以“白”映照的烟火人生和多彩世界。

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