异人节开场、男团登台，《一人之下》如何经营第二个十年？

作者：秋

编辑：努尔哈哈赤

2026年的中国IP授权市场，正处在新一轮换挡期，据iiMedia Research数据显示，2025年中国情绪经济市场规模达2.72万亿元，今年春节期间，仅上海一个城市，就挤进来66场IP活动。

行业的共识已经很明确了：靠流量卖图稿的时代过去了，消费者不再只“为知名度付费”，而是更倾向于为内容共鸣、场景体验与情绪价值买单。“场景化运营”“线下沉浸体验”“长期用户关系”，这些行业热词已然变成了实打实的考核标准。

在这样的背景下，恰逢十周年节点的《一人之下》，如何策划这场“十年庆”，对布局下一个十年有着至关重要的影响。是办一场集中起来的品牌联名浪潮，还是搞一次与粉丝共创的内容体验联动？在万众瞩目中，阅文《一人之下》官方交出了一份出人意料的答卷：自己创造一个节日——“异人节”。

8月8日至30日，2026“异人十载・道生万物”异人节以上海鑫耀光环及右江路片区为主会场，联动天津、贵阳分会场，设置“炁浪LIVE音乐会”、“炁场BLOCK潮流嘉年华”、“炁约POP-UP主题快闪”三大核心板块，与粉丝们共襄盛会。

值得关注的是，这次十周年“异人节”并非一次性纪念活动，而是作为年度盛典，每年暑期固定举办。这不禁让人感到好奇：一个头部国漫IP开始主动“造节”，这背后究竟藏着怎样的运营逻辑？一场由IP主导的节日，又能为内容、粉丝与商业合作带来怎样的新可能？

《一人之下》为何要打造一个自己的节日？

在很多授权模式里，能动性大多握在品牌手里，IP只是辅助，品牌什么时候有活动，IP就得什么时候配合出镜。内容发布、粉丝运营、商业合作往往分散在不同节点，活动一结束立刻降温，留不下多少长期用户。

因此，“异人节”本质上是《一人之下》为自己打造了一个“年度锚点”。往前看，《一人之下》项目组今年先后筹备了异人男团出道见面会等活动，把热度一点点攒起来；暑期异人节集中爆发，线下活动、新内容发布、品牌联动全部落地；往后看，下半年还有男团专辑、城市文旅联动、角色生日会、各地快闪接棒。

中国演出行业协会发布《2026年上半年全国演出市场发展简报》显示，全国营业性演出场次达32.43万场，较去年同期增长1.96%，5000人以上规模的演唱会、音乐节等大型演出成为上半年市场增长主力，共计0.13万场，票房171.11亿元，“沉浸式”几乎成了线下IP活动的标配。但都说自己是“沉浸式”，很多就是把墙刷成主题色、摆几个立牌，真正有内容叙事、有互动设计的沉浸式项目，却是少之又少。

异人节的体验设计，就是努力让粉丝从“参观者”变成“参与者”。鑫耀光环B1中庭的快闪展，拆成了舞台互动区、打卡美陈区、周边快闪店、品牌联名体验区四块。场外还有角色立绘长廊、名场面叙事街道、大型气模打卡点，整条逛街路线都有内容可看。再配上多个系列首发场贩、NPC互动、集章打卡的玩法，把用户的动线串了起来，自然就拉长了停留时间，也顺带拉动了沿途的餐饮、零售消费。

异人节8月8日活动首发当日人流量近7万人次，创下该商场今年以来单日人流新高，较平日人流翻倍，并带动商场营业额同比提升18.8%，首个周末《一人之下》的线下快闪，也实现了百万量级的周边销售。

工作日的时候，舞台大屏循环放动画片段和主题曲，穿插彩蛋短片，路过的人随便驻足就能看，相当于一个免费的休闲视听空间；到了周末，角色巡游、异人男团虚拟见面会、一日店长、哪都通主题年会轮番上，粉丝专门跑一趟也觉得值。这种“工作日常态化、周末主题化”的设计，既照顾了随机路过的普通客流，也给核心粉丝留了专门的奔赴理由。

而作为异人节的核心板块，8月8日“炁浪LIVE音乐会”将《一人之下》十年间的艺术资产集中搬上舞台。动画曲目原唱阵容现场重现经典，原作声优登台演绎配音剧目，“异人男团Y.R.U”也在此完成虚拟首演并发布两首新作。国风乐团以民乐融合摇滚，配合全息视听设备，构建出从耳熟能详到耳目一新的声音光谱，成为暑期档国漫线下演出中兼具内容厚度与现场冲击力的标志性事件。

所以，《一人之下》为什么要办异人节？

答案很简单：发展至今，这个超级IP已不满足于在他人的节奏里等场，更需要创造自己的主场，让粉丝有处相聚，让品牌有场景共创，让IP有自己的时间坐标——不是被动配合，而是主动定义。

这是阅文《一人之下》项目组在第十年给出的回答，也是一场关于国漫IP如何持续进化的长期实验。

异人节狂欢的背后，粉丝在庆祝什么？

当然，节日不是起个名字就能造的，没有足够多的角色、名场面、音乐、故事，线下活动就是空架子，撑不起体验，也带不动破圈。而《一人之下》能办得起异人节，所仰仗的正是十年攒下的“殷实家底”。

作为腾讯动漫平台的头部作品，《一人之下》漫画至今保持连载，全网人气值突破335亿，平台评分高达9.8分，是国内少有的连载十余年仍保持高口碑与高热度的国漫作品。

动画方面，第六季于今年年初开播，腾讯视频站内热度峰值突破21800，刷新近三年2D动画热度新高峰；播出期间全网斩获热搜40余次，微博话题阅读量超40亿，抖音话题播放量突破300亿，实现了ACG圈层与大众圈层的双重破圈。

除此之外，首部院线动画电影《一人之下・绵山血战》已在筹备中，由米二亲自担任编剧、番剧原班团队制作；由魔方工作室群研发的3D格斗竞技新游《异人之下》，预约人数也已突破3200万，并于2025年亮相电竞世界杯（EWC）展示中式格斗特色。

“异人节”更像是一个承上启下的“发布会”：前面接第六季动画，后面顶着游戏、大电影的期待，异人节卡在中间，既有情怀，也有新料。

这正是阅文及其《一人之下》项目组，持续做增量的结果，毕竟IP商业化拼到最后，拼的不是播放量，是你有多少能直接拿来用的“资产”。《一人之下》做了十年，攒下的可不只有几百章漫画和近百集动画。

视觉上，角色形象、功法符号、“炁”的概念表达，潮流服饰设计，辨识度都极高。光是定制图稿就有大几十套，男团风、校园风、民国风、非遗主题、丹宁型格……品牌合作要什么风格，基本都能直接匹配。

声音上，六季动画攒了20多首经典OST，摇滚、民乐、方言说唱各种风格都有，再加上原版配音演员的阵容，本身就能撑得起一场演唱会。

人物上就更不用说了，今年3月，冯宝宝当经纪人，张楚岚、王也、诸葛青、张灵玉四位高人气男角色组团，走“道系国风+2.5次元偶像”的路子，在国内动漫IP里算是头一份。首发团歌《求真》找来周深演唱、唐恬作词，上线1天就拿下酷狗新歌榜、飙升榜双第一，3天横扫QQ音乐、腾讯音乐多个榜单榜首。出道见面会的限量名额，上线4秒就被抢光；全国13个城市52个点位同步做了出道应援，排场完全不输真人偶像。

最直观的变化在小红书。男团相关话题浏览量很快突破3000万，官方账号半年涨粉10万+，提升粉丝粘性。每个角色都有自己的独立粉丝群，这种“群像IP”的商业弹性，还是比单主角IP大太多了。这些看得见、听得见、能互动的内容，才是异人节能办起来的底气，也是品牌愿意合作的根本原因。

一次相聚？全年见面！

异人节再热闹，一年也就一次，一个健康的IP，还要能渗透到日常里。《一人之下》的路径很清晰：沿着“消费—体验—文旅”，把IP从屏幕里，一步步搬到粉丝的生活中。

相关数据显示，2025年中国IP授权市场零售额达到1798亿元，其中商品授权加品牌联名占了近90%。只是谷子已经远远不够了，谁能走进消费者的生活，谁才能赢下这场IP大战。《一人之下》也不例外，从快消品到连锁茶餐饮，从数码产品到收藏品，缺一不可。

娃哈哈AD钙奶的联名，上线2个月GMV就破了3000万；库迪咖啡的联名套餐GMV近千万。这些产品单价不高，但覆盖面大，能让IP出现在便利店、咖啡店、超市货架上，时不时就能看见，存在感很强。

而餐饮这类场景化联动，主打体验和玩梗。最典型的就是海底捞。全国1300多家门店一起联动，“异人Disco甩面舞”、王也生日会专场、联名款美甲……粉丝去吃饭，全程都有独特的IP体验，从而促进社交平台的自发传播。联动期间直接冲上抖音团购美食榜第二，声量和销量双丰收。

而高价值的收藏级产品，则承接核心粉丝的情感需求。比如和广东黄金的合作，开放了粉丝共创，粉丝提的“宝儿姐铲子胸针项链”“王也风后奇门项链戒指”等创意，很多都被采纳落地。这种深度共创的贵金属产品，既打开了高客单价的品类，也强化了IP的收藏价值。

除了商品授权和品牌联名，还有一项值得关注的数据：据雷报不完全统计，2025年一共出现了80余场IP“痛街”，线下空间体验正在成为新的IP经济增量。

因此，不只是一年一度的异人节，《一人之下》的线下布局其实非常广泛。大到城市级的节日，中到商圈主题展，小到单店快闪、一日店长，一应俱全。

如果说卖周边、做快闪还停留在“流量变现”，那“哪都通”文旅企划，就是把IP的价值往上提了一个维度。《一人之下》做文旅，天然有优势：原作里“哪都通”就是遍布全国的组织，本身就自带“走南闯北”的属性；故事内容更是深深扎在中国本土文化里：龙虎山道文化、武当太极奇门、苗疆蛊术民俗、川渝市井烟火，还有各地方言、传统民乐、非遗手艺……这些文化元素本身就是内容的一部分。

过去一年时间里，“哪都通”已经落地了不少城市：在河南洛阳，和滴滴出行一起做“异人痛城”，288个点位落地，累计曝光6370多万。定制痛车在景区陈设，地铁车厢做成主题款，把隋唐洛阳城的应天门、明堂天堂和IP绑定，动漫粉丝愿意主动去景区打卡。

在江西景德镇，做陶艺主题联动，定制陶瓷书签文创，结合王也生日做活动，把瓷文化用二次元的方式讲给年轻人听；在四川成都，联动成都博物馆打造IP文创产品，并结合非遗采风和动画收官，把川渝文化和IP内容深度融合。

对城市文旅来说，拿到了年轻客流和年轻化的表达；对粉丝来说，情怀有了现实落点；对IP来说，则完成了从“商业IP”到“文化载体”的升级。

这也是IP官方运营表现得可圈可点的地方：当它让国漫IP主动走进真实的山水和城市，把传统文化讲得年轻人愿意听、愿意去的时候，《一人之下》就不再只是个消遣娱乐的产品，而成了中国文化可触摸的当代青春载体。

结语：

回望《一人之下》的第一个十年，它靠扎实的故事和东方文化内核，从一部小众漫画长成了国民级国漫。而走到第十年的节点，我们看到的不只是更高的播放量和更多的联名，而是一套完整、成熟的运营体系。

但这套体系的建成，并非全凭用户热度自然生长而成，也非偶然的市场红利恰好落在头上。它是《一人之下》主动搭建的一整套运营逻辑：从异人男团的角色延展，到异人节的年度场景，再到“哪都通”文旅的在地连接，每一个板块都经过了节奏设计、资源调配和长期规划，而非一次性的市场动作。把IP从“被选择”变成“被奔赴”，拉长IP的生命周期，拓宽IP的价值边界。

第二个十年的大幕已经拉开了，院线电影、3D游戏、更多城市的文旅布局都在路上，“国漫之光”似乎不再只是一句粉丝的安利、媒体的宣传，而是一场场可参与的活动、一件件有温度的产品、一个个传播文化的项目。我们有理由相信，这个藏着东方哲思和市井烟火的异人江湖，还能走得更远、更稳。