94岁刘兆铭离世众名人哀悼，霍启刚称心里难平复，吴镇宇无法接受

香港文艺界，接连送别两位德高望重的前辈，哀思如潮，久久难平。

9月2日傍晚，享誉香江数十年的表演艺术家刘兆铭（Ming Sir）安详辞世，享寿94载，消息由资深演艺人丁羽亲口确认。

令人扼腕的是，同日，影坛常青树陈观泰亦溘然长逝。一日之间，双星陨落，整个粤语影视圈仿佛被一层静默的薄雾笼罩，无数同行与观众心头泛起难以言说的怅然。

悲讯迅速传遍社交平台，吴镇宇、陈法蓉、佘诗曼、郭晋安等数十位演员即刻发布悼念文字；霍启刚更以千余字长文追思，坦言心绪翻涌，数日难宁。

大众初识刘兆铭，多是透过《倩女幽魂》中那令人脊背发凉的千年树妖姥姥，或TVB剧集中气场沉稳、举手投足皆见风骨的父辈形象。

但鲜为人知的是，银幕上的角色，仅是他艺术生命的后半程；而舞蹈，才是他自少年起便倾注全部热望、用汗水浇灌一生的初心所系。

这恰是Ming Sir最令人动容的生命底色：他从不满足于被某类角色框定，而是以舞者为根、演员为枝，在古典芭蕾与光影叙事之间自如穿梭，将艺术视为一场贯穿生命的虔诚朝圣。

刘兆铭生于1931年，少年时便对舞蹈怀抱炽烈向往，奈何家境清寒，逐梦之路荆棘密布。为筹措赴欧研习古典芭蕾的旅费，他毅然登上远洋邮轮，在闷热逼仄的舱底日夜劳作；再叠加海外奖学金支持，终得远赴法国系统深造。

他亦是首位受邀为法国顶尖舞者编创作品的华人艺术家，并曾作为核心成员效力于比利时国家芭蕾舞团，身兼舞者与编导双重身份。

1967年返港后，他创办本地首批现代舞培训机构之一，同时出任长寿综艺《欢乐今宵》舞蹈总监。周润发、梁朝伟、刘德华等日后叱咤荧屏的巨星，早年均在其形体训练课上打下扎实根基——他是香港现代舞真正的奠基者与引路人。

48岁那年，徐克导演一封邀约信，悄然叩开他通往影视世界的大门，由此开启人生第二段艺术征途。

这般“高龄入行”在业内实属凤毛麟角，可他毫无滞涩，《笑傲江湖》中气韵浑厚的风清扬、《射雕英雄传》里威严内敛的洪七公、《醉拳II》中张弛有度的苏乞儿……每一个角色都经得起镜头凝视与时光淘洗。

他对表演的理解独树一帜，佘诗曼曾深情转述：Ming Sir以水为喻诠释演技——表演当如活水，遇方则方、遇圆则圆，随情境流转而不失本真。

细想之下，这何尝不是他生命轨迹的真实映照？青年远渡重洋追寻舞步理想，中年转身银幕延续艺术表达，人生阶段几度跃迁，他始终以柔韧之姿扎根、生长、绽放。

然而命运并未因他的坚韧而格外宽宥。

他与爱妻张慧玲相守逾五十载，鹣鲽情深，彼此成就。2012年，妻子因病离世，这场骤然降临的永别，几乎抽空了他生命中最温热的支撑。

他曾坦言，爱人离去后，自己灵魂深处的一角也随之沉寂；此后整整五年，他主动淡出公众视野，直至重返片场，依旧温言煦语，对年轻演员悉心点拨、毫无保留。

陈法蓉忆起早年拍摄《巨人》时，初登荧幕的她与Ming Sir饰演父女，前辈在片场事无巨细地示范微表情、调整站位节奏；多年后再合作《赌城群英会》，他仍笑容朗朗，一句玩笑便化解新人紧张，毫无所谓“前辈架子”。

步入晚年，刘兆铭身负七种慢性疾病缠身，言语间常需停顿换气，93岁生日只能在病房中静度，日常起居依赖轮椅与护工照料。但他拒绝沉溺于困顿，只要体力尚可，便坚持赴约老友茶叙，谈笑如常。

吴镇宇、刘青云、张达明等人常携家带口登门探望，共享家常饭食；2025年初春，吴镇宇更专程携幼子前往探视，三代人围坐合影，满室温情。

去年10月举行的香港文化艺术界国庆联谊酒会，成为他最后一次公开亮相——银发一丝不苟，深灰西装熨帖合身，即便倚靠轮椅，合影时仍坚持拄杖起身，笑意澄澈如初。

谁也不曾想到，这张定格于秋光里的影像，竟成了世人能见的最后一帧身影。

噩耗传来，圈内挚友无不神色黯然，语声低沉。

吴镇宇接受采访时声音数度中断，反复强调“太快了，真的太快了”，至今仍难相信这位亦师亦友的长者已远行；陈法蓉的文字饱含泪意，字字句句皆是对昔日提携之恩的深切感念。

霍启刚亦撰文追思，提及两人多次在香港艺术节、非遗推广活动等场合相遇——纵使行动迟缓，Ming Sir总准时到场，面带谦和微笑，与每一位工作人员亲切问好。

霍启刚特别写道，刘兆铭常与他探讨传统戏曲的当代转化、青年舞者的培养路径，那些娓娓道来的见解，既有实践厚度，又具哲思高度，给予他莫大启发。他直言，这样一位融通东西、贯通古今的艺术大家离去，是香港文化版图上无法填补的空白。

当我们今日缅怀刘兆铭，所追思的绝非仅限于树妖姥姥、一灯大师等荧幕符号，更是致敬那一辈香港文艺人的精神质地。

他们大多未经科班体系规训，却自带丰沛的人生阅历与跨领域素养——从教师、记者、舞者、设计师转身而来，每一道履历褶皱里都沉淀着真实烟火气，演戏不是谋生手段，而是生命经验的自然外溢与真诚交付。

但一个不容回避的现实是：当下公众提起刘兆铭，第一联想仍是影视剧中的配角形象，而他在舞蹈领域数十年筚路蓝缕、开疆拓土的功绩，却长期处于大众认知的盲区。

这亦是众多跨界艺术家共有的宿命——一个深入人心的银幕瞬间，往往轻易遮蔽了其原生专业领域里数十载的孤勇耕耘。

Ming Sir将毕生交付艺术：舞蹈是血脉，影视是回响；前者铸就筋骨，后者延展声量，二者同等厚重，不可偏废。

若只记得荧幕上的他，实则是对这位艺术赤子完整生命图谱的严重窄化。

随着香港影视黄金年代渐行渐远，像刘兆铭这般横跨舞台与银幕、甘为后学铺路搭桥、以人格温度滋养行业的前辈，正日益稀少。

他们带走的，不只是一个个鲜活立体的角色，更是一脉相承的艺德风范——谦逊、敬业、无私、热忱，这些无形薪火，远比台词与镜头更值得被铭记与传递。

2020年完成剧集《叹息桥》演出后，刘兆铭正式告别演艺工作，退隐于市井烟火之中，静享天伦之乐。

如今，94岁的Ming Sir安然长眠，在另一个时空，终于得以与携手半世纪的爱妻再度执手。光影虽熄，舞步未歇；银幕故事代代相传，而芭蕾教室里的足尖回响，亦不该湮没于岁月尘埃。

一代宗师谢幕，留下的不仅是横跨五十余载的艺术丰碑，更向整个文艺生态抛出一道沉甸甸的叩问：我们该如何珍视、记录并传承这份穿越时光的坚守？

愿您安息，Ming Sir。

信息来源：张家口日报