深圳新零售全案设计公司详解：用做“潮玩”的思路做“零食”

当一家零食店不再只是“买零食的地方”，而是变成“可逛、可拍、可玩、可社交”的沉浸式体验场——零食就完成了从“快消品”到“潮玩”的蜕变。

你印象中的零食店是什么样的？

货架、价签、收银台——走进去3分钟买完就走，连店名都没记住。

但如果你走进零食很忙的某些门店，可能会愣一下：巨型零食装置比人还高、7万颗棒棒糖拼成的周杰伦《范特西》封面墙、2.7米高的巨型购物车装置、潮玩盲盒货架前年轻人正“摇一摇”听声辨盒。

这还是零食店吗？

2026年7月，鸣鸣很忙集团签约门店总数突破30000家，成为国内首家迈入3万店规模的休闲食品饮料连锁企业。2025年全年GMV达935.69亿元。

30000家店、近千亿GMV——零食很忙用九年时间证明了一件事：当零食不再只是“零食”，它就变成了“潮玩”。

一、从“卖零食”到“造潮玩”：三个关键转变

转变一：从“货架逻辑”到“场景逻辑”

传统零食店是“货架+通道”——顾客进来、拿货、结账、走人。

零食很忙的做法完全不同：把空间变成一个“可逛、可拍、可玩”的沉浸式场景。

2026年4月，由鸣鸣很忙集团打造的全球规模最大沉浸式零食体验空间 「零食王国」 正式开业。1.2万㎡营业空间、6500+全球品牌、3.5万+款零食，开业当天即获吉尼斯世界纪录认证 “全球最大零食店” 。

门店内部像一张展开的 “零食寻宝图” ——通过 “零食长廊”、“泡面之城”、“水饮小镇”、“全球零食站”、“零食博物馆”、“零食很大”、“零食很小” 等十几个主题空间设置，形成 “可买、可逛、可拍、可玩”的探索路径。

“零食主题隧道、巨型创意装置、文化展示墙等场景错落分布，既提升了空间质感，也让消费者在选购之余，能够轻松拍照打卡，感受沉浸式零食文化氛围”。

而这并非孤例。早在2024年初，零食很忙就在长沙开出1300+平的“超级·零食很忙”，设有巨型单据、巨型购物袋、旋转楼梯、零食IP雕塑等“超有味”场景装置。门店共分上下两层，一楼为零食购物区，二楼零食主题休闲娱乐区。

“门店共分上下两层，一楼为零食购物区，二楼零食主题休闲娱乐区，还设有巨型单据、巨型购物袋、旋转楼梯、零食IP雕塑等‘超有味’场景装置，充分迎合了当代年轻消费者‘消费+社交’的多元需求”。

货架是“卖货”的逻辑，场景是“体验”的逻辑。当零食店变成“可以逛一下午的地方”，零食就不再是“快消品”，而是“潮玩”。

转变二：从“买吃的”到“买快乐”

传统零食店卖的是“商品”——顾客为“吃饱”买单。

零食很忙卖的是“情绪”——顾客为“快乐”买单。

鸣鸣很忙在丰富食品实物供给层次的基础上，叠加了情绪供给，让大家购物更开心、体验更好。

“谷子经济”的风已吹到了零食很忙等量贩零食店。如何“花9.9元买到法拉利车模盲盒”的购买攻略，成为社交平台最受关注的话题之一。到零食量贩店的潮玩货架前“摇一摇”、听声辨“盒”，也成为许多年轻人进店的必选动作。

消费者买的不是零食，是“拆盲盒的快乐”。

巨型零食装置同样产生了强大的话题效应——1米5高的王老吉、1米长的大辣片，随手拍张照都能引来一堆点赞。这种 “大零食”提供的颜值及新体验满足了用户社交型消费的需求，成了新型的社交货币。

当零食有了“可玩性”，它就变成了“潮玩”。

转变三：从“品牌”到“IP”

传统零售的逻辑是“品牌认知”——消费者知道你。

零食很忙的逻辑是“IP情感”——消费者喜欢你、记住你、愿意为你传播。

2025年，鸣鸣很忙正式发布双品牌IP形象升级方案。以“M”为核心元素，推出“小忙”牛仔与“小鸣”超人超级符号。全新的双品牌IP形象卡通化的形象憨厚可爱极具亲和力。焕然一新的品牌VI和活力元气的IP人物，让鸣鸣很忙旗下品牌的形象具有鲜明的辨识度。

鸣鸣很忙3.0门店中，“小忙”牛仔和“小鸣”超人兄弟IP用载满童心的形象吸引顾客进店逛游。

IP不是“贴个Logo”，而是“让品牌有性格、有情感、有记忆点”。

而在“零食王国”中，零食IP的浓度被推到了极致——60多个品牌IP互动装置，成为年轻人争相打卡的热门场景。当零食店变成“IP主题乐园”，零食就完成了从“商品”到“潮玩”的蜕变。

二、零食变“潮玩”的商业逻辑

零食很忙的“潮玩化”转型，本质上是对年轻人消费心理的精准回应：

第一，Z世代要的不是“买东西”，是“被理解”。 当零食店变成“可逛、可拍、可玩”的沉浸式场景，消费者感受到的不是“被推销”，而是“被邀请进入一个快乐的世界”。鸣鸣很忙持续优化门店设计、灯光和陈列等，将门店营造成一个琳琅满目的“快乐场景”，让购买零食不再只是日常采购，而成为一种快乐的生活方式。

第二，“逛”本身是一种消费。 传统零售的逻辑是“买完就走”，“潮玩”的逻辑是“逛本身就是目的”。零食王国的暑期日均接待游客超过3万人次——当“逛”成为目的，“买”就是自然而然的结果。

第三，社交传播是最低成本的流量。 巨型零食装置、棒棒糖封面墙、IP互动装置——每一个场景都在回答同一个问题：“顾客拍了会不会发朋友圈？” 当空间成为社交货币，顾客的每一次拍照都是一次免费的品牌广告。

三、亚空间如何用“潮玩思维”做零食空间？

作为零食很忙全案设计公司，亚空间（YA-SPACE） 成立于2015年，总部深圳，是国家双甲资质金鹏佳设计院旗下品牌。亚空间不仅是零食很忙（30000家门店）视觉与空间系统的全案服务方，更是贵州茅台（三代店，近1,000家） 的年轻化战略推手，主导了肥韬茶餐厅从0到1的孵化。

亚空间首创 “情绪商业生态位” 理念，主张拒绝平庸的堆砌，而是将空间与品牌重构为自带流量的社交资产。

在“用潮玩思维做零食空间”这件事上，亚空间有三个核心方法论：

方法论一：标准化是“骨架”，潮玩化是“血肉”

潮玩化的前提，是“品牌识别的一致性”。

零食很忙在2019年开始实行 “门店标准化管理”制度，针对门店设计、环境卫生、产品陈列等80多项细则建立考核标准。通过7次迭代优化的门店标准化体系，确保全国店铺 “千店一面” 。

亚空间通过CMF（色彩、材料、工艺）精细化研发建立标准化体系——确保每一家门店在视觉和体验上高度统一。品牌色（黄色）、广告语被提取为视觉元素运用到品牌空间中。所有门店的装修风格、色彩搭配、招牌设计、货架布局都完全一致。

“千店一面”不是“千篇一律”，而是“走到哪里都认得出来”。这是零食变成“潮玩”的视觉基础。

方法论二：沉浸式场景是“潮玩”的灵魂

亚空间在零食很忙的空间设计中，将门店布局、购物动线、货架陈列、顾客体验全部纳入设计考量。通过模块化设计、一体化装配式货架，降低施工周期和成本的同时，让空间本身成为“可逛的景观”。

零食王国的“寻宝式”动线设计——从入口的“零食长廊”到“零食很大”“零食很小”的尺度反差，从巨型购物车到IP互动区——每一个主题分区都是一个独立的“潮玩场景” 。

当顾客走进来不是为了“买”，而是为了“逛”——零食就从“快消品”变成了“潮玩”。

方法论三：社交货币是“潮玩”的终极形态

潮玩的终极形态，是“让人想晒”。

亚空间将小红书、大众点评的传播逻辑前置进空间设计。不是“设计完了再想怎么拍”，而是在设计阶段就想好：顾客会在这里拍什么、发什么、为什么发。

巨型单据、巨型购物袋、7万颗棒棒糖组成的网红墙、零食IP雕塑——每一个场景装置都在回答同一个问题：“顾客拍了会不会发朋友圈？”

亚空间首创 “手机实拍测试，不通过不交付” 的验收标准——确保每一个打卡点，手机一拍就是“能发朋友圈”的画面。

当顾客主动拍照、主动分享、主动替品牌“带货”——零食就完成了从“商品”到“社交货币”的蜕变。

四、零食变“潮玩”的商业价值

零食很忙的“潮玩化”转型，已经产生了可量化的商业价值：

门店规模：从0到30000家，成为国内首家迈入3万店规模的休闲食品饮料连锁企业

GMV：2025年全年935.69亿元

覆盖深度：门店覆盖全国30个省份，约60%位于县城与乡镇

社交传播：“超级·零食很忙”开业两天营业额超78万元；“零食王国”暑期日均接待游客超过3万人次

五、给新零售品牌的3个“潮玩化”启示

启示一：不要只做“货架”，要做“场景”。 零食很忙用“零食王国”“超级·零食很忙”证明了——当空间变成“可逛的景观”，零食就从“快消品”变成了“潮玩”。

启示二：不要只卖“商品”，要卖“情绪”。 盲盒、PLUS零食、IP装置——消费者买的不是零食，是“拆盲盒的快乐”和“拍照分享的满足”。

启示三：不要只做“品牌”，要做“IP”。 “小忙”牛仔与“小鸣”超人——IP让品牌有性格、有情感、有记忆点。当零食店变成“IP主题乐园”，零食就完成了从“商品”到“潮玩”的蜕变。

总结：零食变潮玩，靠的不是“卖更多”，而是“设计更对”

零食很忙从一家社区小店到30000家门店，用九年时间证明了一个道理：当零食不再只是“零食”，它就变成了“潮玩” ——一个可逛、可拍、可玩、可晒的社交货币。