匠心选才培沃土 且听雏梅绽放声

记者 康少琼

杨鑫茹表演上党落子《火焰驹·表花》。

石瑾佳伊表演晋剧《阴阳河》。

张怡梦表演上党梆子《盗库银》。

张艳兰表演蒲剧《梵王宫·挂画》。

由潞城区教育发展中心少儿戏曲培育基地小演员表演的上党落子《稚技赓腔》，一出场便赢得满堂喝彩。

8月，第30届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”展演捷报频传。在全国专业组5场108个剧目中，山西有10个剧目入选；业余组5场107个剧目中，山西有8个剧目入选。本届赛事，山西共摘得18朵“小梅花”和2个优秀集体节目，创下参赛30年来的历史最佳战绩。至此，山西累计斩获“小梅花”297朵，稳居全国第一方阵。

18朵“小梅花”的绽放，并非一日之功。山西作为戏曲大省，拥有深厚的戏曲底蕴和丰富的剧种资源。近年来，全省戏剧事业发展势头强劲，体制机制改革不断深化，创作生态持续优化。尤其在本届“小梅花”赛事筹备中，省文联、省剧协主动作为，紧扣《戏剧振兴三年行动计划（2026－2028年）》，确立“以赛促学、以戏育人、以艺传脉”的总体思路，对选拔流程实施了一系列创新举措。当聚光灯照亮赛场上一张张少年面孔时，山西戏曲育人的“炼金术”，正厚积薄发、悄然生辉。

【 赛场梅开 】

经典折子戏里见传承

盛夏，廊坊专业组赛场，山西小演员一亮相便带着一股太行山的劲风。蒲剧《梵王宫·挂画》中，张艳兰踩跷登场，椅子功与手帕功灵动轻巧，一个“金鸡独立”便将耶律含嫣的娇美身姿演绎得栩栩如生；晋剧《凤仪亭·小宴》中，王呈轩翎子轻抖，郭派“翎子功”的细微双颤之间，吕布的傲慢自负跃然台上；蒲剧《火凤凰》的表演者张博雅师承梅花奖获得者梁静，一招一式既有师门风骨，又添几分少年锐气，彩绸翻飞处宛如浴火真凤；京剧《游街》中，李鑫泽的矮子步诙谐利落，髯口功与眼神戏相映成趣，将市井小民的狡黠憨直演得活灵活现。10个剧目次第登场，帽翅功、水袖功、翎子功、椅子功、跷功、担子功等轮番亮相，文武兼备，行当齐全。

“专业组的演出，每个剧各有绝活，充分展示了山西戏曲艺术深厚扎实的传承功底。”省文联党组成员、副主席张跃泽全程带队指导现场展演，对廊坊赛场上山西小演员们的整体表现给予高度评价。

绝活儿的传承，来自日复一日的苦练和经年累月的积淀。今年夏天，山西各参赛戏曲艺校的排练厅经常灯火通明。太原艺校、晋中艺校的晋剧教师逐一纠正气息、眼神、台步，恪守晋剧技情合一、以情驭技的教学传统；山西省蒲剧艺术院和临汾艺校的蒲剧科班，深耕功法立身、文武兼修和流派传代的育人根基；长治艺校和高平中专的上党梆子教学，则坚守“武戏重架势、文戏重气韵”的梆子艺术风格。

“值得注意的是，无论是专业组还是业余组，本届山西参赛剧目全部选用传统经典折子戏，以原汁原味的演绎，传承山西戏曲的独特魅力。”全程参与四级选拔工作的山西省戏剧家协会秘书长张烨，特别强调了我省选送剧目对传统的坚守与敬畏。

为更好地呈现参赛小选手的艺术亮点，省剧协在今年的推选工作中进行了一项精准化创新：要求每个报送剧目必须提交“精彩看点”和视频对应片段时间轴，明确标注几分几秒到几分几秒是剧目最出彩的部分。“这对后期做推介非常重要，把最精彩的段落拎出来，能够更精准地向评委沟通推荐。”张烨介绍。这一细节看似微小，实则是将选戏的主动权前移，让评审在有限的时间里更准确地捕捉到每个孩子的闪光点。

事实上，这类评选流程上的创新并非孤例。省文联、省剧协对“小梅花”的组织工作已持续多年获得国家级认可。2020年，山西省戏剧家协会被中国戏剧家协会授予2019年度优秀团体会员单位；2020年、2021年、2022年，连续被中国戏剧家协会授予“中国少儿戏曲小梅花荟萃活动优秀组织奖”；2025年，获得中宣部等部门授予全国宣传系统先进集体荣誉。一项项荣誉的累积，恰恰印证了山西在少儿戏曲推选工作中一以贯之的组织力与专业度。

【 选才革新 】

机制破局激活戏曲后备力量

亮眼成绩的取得，并非偶然。在今年的“小梅花”市级推选工作中，迈出了从被动评审向主动选才转型的重要一步。

“今年5月，由省文联党组书记、常务副主席王志峰带队，专家团来到地市，坐在赛场边看孩子们亮嗓。”张烨介绍，在省文联推动下，我省“小梅花”首次在市级选拔环节举办现场赛事，运城和临汾作为先行试点，把评委从屏幕前请到了舞台边。

这一步看似简单，实则颇见成效。长期以来，“小梅花”市级选拔主要依靠视频评审，而视频的最大弊端恰恰在于唱功还原不准，音量高低、录音音色容易失真。张烨回忆，在运城选拔时就有一个孩子，视频里不算惊艳，现场一开嗓，专家们眼前一亮，直呼“条件特别好”。

进入省级推选环节，评审改革的力度进一步加大。5月18日，第30届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”山西推选活动在山西文艺大厦举行。在省文联机关纪委全程监督下，不仅从评委库中抽取7位专家评委，还从公开招募的人选中随机抽取10位大众评审。大众评审构成丰富，有戏迷、中职院校老师、高校教授、院团演奏员、编剧，还有在读硕士生和博士生。他们与专家评委同步打分，专家权重占80%、大众占20%。耐人寻味的是，两组评审的排序结果高度趋同。“这说明什么？好戏是看得出来的，观众的眼睛亮着呢。”一位参与评审的专家如是说。

这并非省剧协第一次在评审机制上“刀刃向内”。早在第29届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”山西推选活动中，省剧协便首次设立“观众评审团”机制，通过公开招募普通观众参与评审，极大增强了透明度与公信力。而在第32届中国戏剧梅花奖山西推选活动中，省剧协更是首创“视频评审+现场评审+专家评议”三阶段模式，打破单次打分的局限。从“小梅花”到“大梅花”，一套科学严谨、覆盖全流程的评审体系正在逐步成型。

此外，今年省剧协还首次与省文艺评论家协会联动，邀请中国文艺评论家协会会员、一级作曲高红花赴专业组，山西省评论家理事石国平赴业余组现场观摩，撰写戏剧评论专稿。以评促演、以演促评，这一探索虽然尚属起步，却让赛事从单纯的竞技走向了更深层的艺术研讨。

改革的成效直接反映在数据上：20个上报剧目，18个入选，命中率90%。除了在本次“小梅花”评选中的作用，近年来，由省剧协评审推选或扶持推送的山西戏剧作品与人才，在国家级、区域级舞台上捷报频传，累计斩获国家级奖项121项、区域级奖项72项，多部优秀剧目在全国性评审展演活动中实现零的突破。

【 链式培育 】

打通从“小梅花”到梨园栋梁的成长路径

赛场之外，一个更深远的问题摆在山西戏曲人面前：297朵“小梅花”中，有多少能长成“大梅花”？

全国范围内，从小梅花成长为中国戏剧梅花奖得主的演员有7位，山西的梁静是其中之一。23年，她完整走过了“小梅花—杏花奖—梅花奖”的进阶之路。本届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”佩花晚会上，梁静与本届“小梅花”获得者张博雅同台演绎蒲剧折子戏《火凤凰》，师徒二人的精彩表演，让观众看到了山西戏曲薪火相传的美好未来。

成绩之外，山西戏曲发展中一些长期存在的结构性课题同样值得正视。“本届赛事参赛的主力军仍以梆子戏为主，反映出部分剧种依旧面临生源偏少、传播范围受限的困境。”评论家高红花认为。张烨也提出：“参赛剧目中武戏较多。武戏好练、好看，但演员身体巅峰期短，且重技巧轻情感的训练导向，容易让少年演员在唱功、念白和人物刻画上留下短板，这正是许多‘小梅花’无法进阶的关键症结。”

“针对这些问题，省文联给出的思路是构建‘社会育苗、院校育才、院团塑才、实战用才、政策励才’于一体的全链条培育体系。”张跃泽介绍。在基层，临汾可幻学校提供了“戏曲进校园”的样本：学校将戏曲融入美术、语文、音乐、体育等日常课程，全员普及之后再选拔天赋苗子重点培养，蒲剧名师窦爱香已从这里带出26朵“小梅花”。在长治潞城，校外培训机构负责人陈军以“大班教学”的方式让二三十个孩子同时学唱《徐策跑城》，今年3人摘梅、集体节目获奖，为业余培训找到了更好发展的路径。在专业院团层面，运城、临汾、长治艺校的毕业生中，拿到“小梅花”的学生已可直接进入院团就业，人才留存率明显提升。

赛事之外，服务触角持续延伸。根据中国剧协安排，省剧协先后完成高翠英、田桂兰、武俊英等梅花奖获得者的口述史访谈录制，留存下弥足珍贵的戏曲影像档案。联合山西传媒学院白燕升戏曲研究传播中心，省剧协还打造了《梨园记忆——山西戏曲名家口述历史》项目，遍访各剧种共计100位老艺术家，将山西戏曲精髓完整保留呈现给后来者。

放眼广阔基层，自第八次剧代会召开以来，全省剧协系统累计开展文艺志愿服务4822场、惠民下乡演出98681场，共有6426名艺术家与文艺志愿者投身其中，足迹遍布全省11个市117个县（市、区），惠及群众超百万人次。

“今年是《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》的开局之年，抓好少儿戏曲人才培育，正是落实‘坚持出成果和出人才相结合’要求的具体举措。山西戏曲传承根脉深厚、责任重大，省文联将进一步优化和完善人才选拔培育体系，为地方戏曲储备蓬勃的后备力量。”王志峰在接受采访时表示。

累累梅香，见证过往，更指向远方。山西交出的不只是一份优异的成绩单，更在于它背后的路径正被印证：把评审请到舞台边，把课堂开进校园里，让艺校和院团连成一条线，使每一个亮嗓的孩子，都有机会被看见、被托举。

大幕落下，练功房里的灯还亮着。那个踩着跷、抖着翎的孩子，也许还说不出“传承”两个字，但当他唱腔亮起的那一刻，三晋梨园的下一声回响，已在路上。本栏图片均为受访者提供

来源：山西日报